Dimension Plus

《#非關舞蹈編創平台》 ─《脈動，旋轉，呼吸》 編創工作坊 《脈動，旋轉，呼吸》的第三站來到科技媒體藝術團隊「Dimension Plus」，以「流動式分享」形式展開一日雙工作坊體驗，帶領參加者串連鋼管舞延伸出的觸覺實驗與當代舞的即興實踐。觀眾不再只是「觀看」作品，而是以身體親自介入：在地板上翻滾、在呼吸的節奏裡重複、在皮膚與空間的摩擦之間，去感受舞蹈如何從細微感知開始生成。 工作坊由藝術家張煒彥及朱仟青帶領。張煒彥以其十年鋼管舞經驗發展的研究《0.1》為出發點，聚焦人體最貼近世界的界面——皮膚。工作坊會從壓力、摩擦、支撐等具體觸感入手，把原本依附於鋼管的動作語彙拆解，轉化為「離桿」的身體探索，帶參加者在微小的觸覺變化中，重新認識自己如何用身體閱讀環境。 朱仟青則以引導式即興讓大家從簡單而重複的律動開始，耐心觀察身體在重複動作中悄悄出現的偏移、鬆動與想像。當你跟隨一個節奏「無聊地」重複下去，身體其實會不斷提出新提議：重量怎樣轉移、呼吸如何介入、畫面在哪一刻變得親密或疏離——這些都將成為編創素材，也成為你與自己及他人建立連結的線索。 是次工作坊歡迎不同背景的身體參與者加入，毋須任何舞蹈或鋼管舞基礎；工作坊將包括與地板的緊密接觸、倒立姿勢及可能出現的皮膚摩擦，請自我評估身體狀況並作適當保護，建議穿著短褲以便活動。 編創工作坊詳情 日期｜2026 年 5 月 4 日（一） 時間｜19:00–21:00 地點｜石硤尾白田街 30 號賽馬會創意藝術中心 2樓 10 號 嘉賓｜張煒彥、朱仟青 費用｜自由定價（Pay what you want） 報名連結｜Link In Bio #不加鎖舞踊館 #UnlockDancingPlaza #非關舞蹈編創平台 #脈動旋轉呼吸

《新摩登時代》NEW MODERN TIMES 記得每週一開放搶票，預訂隔週場次！ 熱門場次很快額滿，別錯過沉浸式體驗的最佳時機 ✨ 當台灣文化意象撞擊 AI 世代的數位狂想，一場從未體驗的沉浸感官風暴即將席捲而來！ 《新摩登時代》是一部以台灣文化為核心的「奇想生成式沉浸影音作品」。它打破現實邊界，將自然環境、工業製造、廟會遶境、夜市印象，乃至於 AI 神話與未來太空，重新編織成一段幽默詼諧卻充滿啟發的視覺史詩。 在巨大的全景穹頂（Dome）之下，你將感受 AI 影像生成的狂放力量，體驗集結「惡搞、創造、融合」於一身的文化衝擊。 𝐅𝐔𝐓𝐔𝐑𝐄 𝐕𝐈𝐒𝐈𝐎𝐍 𝐋𝐀𝐁 𝟐𝟎𝟐𝟔 活動期間｜2026.4.18 - 2026.6.7（週末） 活動地點｜C-LAB 穹頂劇場（東草坪） NEW MODERN TIMES Tickets are released every Monday for the following week. Don’t miss your chance—popular slots fill up quickly! NEW MODERN TIMES: A Generative Audio-Visual Odyssey When Taiwanese cultural heritage meets the digital frenzy of the AI generation, a sensory storm like no other is about to sweep through the space! NEW MODERN TIMES is a generative immersive masterpiece centered on the soul of Taiwan. It shatters the boundaries of reality, weaving natural landscapes, industrial marvels, traditional temple processions, and neon-lit night markets with AI mythology and deep-space futures into a witty, thought-provoking visual epic. Under the massive immersive dome, you will witness the raw, untamed power of AI-generated visuals—a cultural collision of mischief, radical creativity, and artistic fusion. Photo Credit:紀翰

《新摩登時代》NEW MODERN TIMES 當台灣文化意象撞擊 AI 世代的數位狂想，一場從未體驗的沉浸感官風暴即將席捲而來！ 《新摩登時代》是一部以台灣文化為核心的「奇想生成式沉浸影音作品」。它打破現實邊界，將自然環境、工業製造、廟會遶境、夜市印象，乃至於 AI 神話與未來太空，重新編織成一段幽默詼諧卻充滿啟發的視覺史詩。 在巨大的全景穹頂（Dome）之下，你將感受 AI 影像生成的狂放力量，體驗集結「惡搞、創造、融合」於一身的文化衝擊。 NEW MODERN TIMES: A Generative Audio-Visual Odyssey When Taiwanese cultural heritage meets the digital frenzy of the AI generation, a sensory storm like no other is about to sweep through the space! NEW MODERN TIMES is a generative immersive masterpiece centered on the soul of Taiwan. It shatters the boundaries of reality, weaving natural landscapes, industrial marvels, traditional temple processions, and neon-lit night markets with AI mythology and deep-space futures into a witty, thought-provoking visual epic. Under the massive immersive dome, you will witness the raw, untamed power of AI-generated visuals—a cultural collision of mischief, radical creativity, and artistic fusion. 𝐅𝐔𝐓𝐔𝐑𝐄 𝐕𝐈𝐒𝐈𝐎𝐍 𝐋𝐀𝐁 𝟐𝟎𝟐𝟔 活動期間｜2026.4.18 - 2026.6.7（週末） 活動地點｜C-LAB 穹頂劇場（東草坪） 策展人Curator：蔡宏賢 Escher TSAI 影像創作 Visual Artist：江戶未來世 Hello Edo！、超維度 Dimension Plus 音樂Music Artist：DJ賴皮 MR.SKIN、 Kivi、林強 Giong LIM 編曲 Arranger：劉詩偉 Shih-Wei LIU​​ 製作團隊Production Team：初未來 Hello World 製作人Producer：蔣孟涵 Monique CHIANG、王思雅 Szu-Ya WANG 影像工程 Visual Enginner：李子臻 Tzu-Chen LEE、黃冠睿 K.Jui HUANG​​ 發行單位 Presenter：初未來 Hello World 指導單位 Advisor：文化部 MOC、文化內容策進院 TAICCA 本案獲文化內容策進院2025年文化科技內容聯合徵件：穹頂投影展演計畫支持 This project is supported by TAICCA’s 2025 Innovative C

【𝙃𝙮𝙥𝙚𝙧𝙣𝙖𝙩𝙪𝙧𝙚 超構自然】— 當算法成為我們唯一的太陽 💾🌱 在 2026 年的當下，我們談論的「自然」，早已不是窗外的風景，而是數據流動的拓樸與神經網絡的根莖。當 AI 的算力成為新的物理定律，真實與虛構的邊界便徹底消融。 《Hypernature 超構自然》將於3月13日同步於東九文化中心及 JCCAC 雙展場揭幕。 展覽帶來三件從「數據再現」蛻變為「AI 生成」的媒體藝術作品： 植物在《天屏地園 𝑻𝑻𝑻𝑽 𝑮𝒂𝒓𝒅𝒆𝒏》中汲取算法幻覺與偏見的光譜生長； 《未枯山水》裡的 AI 填補了數據的空白，創造出「地圖先於疆域」、無人踏足的超真實景觀；而《生態池》則在封閉的算法迴路裡，演化出去人類中心化的機械生態韻律。 這不是對未來的預警，而是一次當下的生態切片。歡迎來到由代碼構建的新荒原。 📍 展覽資訊 𝙀𝙭𝙝𝙞𝙗𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 𝙄𝙣𝙛𝙤 [ 展場一 𝙑𝙚𝙣𝙪𝙚 1 ] 🏢 地點：東九文化中心大堂 Foyer, East Kowloon Cultural Centre 🗓️ 日期：13 March - 31 March 2026 (注意：此展場展期較短) ⏰ 時間：10:00 - 21:00 展出作品： ▪️《天屏地園 TTTV Garden (2026 Edition)》— 林欣傑 Keith Lam @keithlyk [ 展場二 𝙑𝙚𝙣𝙪𝙚 2 ] 🏢 地點：Dimension Plus (賽馬會創意藝術中心 JCCAC L2-10) 🗓️ 日期：13 March - 12 April 2026 ⏰ 時間：12:00 - 19:00 展出作品： ▪️《未枯山水 Unknown Mountains and Rivers》— 韓家俊 Seth Hon @honkachun ▪️《生態池 Ecological Pool》— Dimension Plus 【𝙃𝙮𝙥𝙚𝙧𝙣𝙖𝙩𝙪𝙧𝙚】— 𝙒𝙝𝙚𝙣 𝙩𝙝𝙚 𝘼𝙡𝙜𝙤𝙧𝙞𝙩𝙝𝙢 𝘽𝙚𝙘𝙤𝙢𝙚𝙨 𝙊𝙪𝙧 𝙊𝙣𝙡𝙮 𝙎𝙪𝙣 💾🌱 In 2026, “Nature” is no longer just the landscape outside our window; it is the topology of data flows and the rhizomes of neural networks. When AI’s computing power becomes the new laws of physics, the boundary between the real and the synthetic dissolves completely. Dimension Plus presents “Hypernature”, opening this Friday, March 13, across two venues: the East Kowloon Cultural Centre and JCCAC. The exhibition features three media art installations that have evolved from “data visualisation” to “AI generation”: Plants in “TTTV Garden” photosynthesise the spectrum of algorithmic hallucinations and biases; AI in “Unknown Mountains and Rivers” fills data voids to create a hyperreal, untrodden landscape where the map precedes the territory; and “Ecological Pool” evolves a de-anthropocentric mechanical rhythm of life within a closed algorithmic loop. This is not a warning about the future, but an ecological cross-section of the now. Welcome to the new wilderness built by code. 主辦 Organiser: Dimension Plus Dimension Plus為東九文化中心場地伙伴 Dimension Plus is the venue partner of East Kowloon Cultural Centre 支持機構 Support: 賽馬會創意藝術中心 JCCAC

【𝙃𝙮𝙥𝙚𝙧𝙣𝙖𝙩𝙪𝙧𝙚 超構自然】— 當算法成為我們唯一的太陽 💾🌱 在 2026 年的當下，我們談論的「自然」，早已不是窗外的風景，而是數據流動的拓樸與神經網絡的根莖。當 AI 的算力成為新的物理定律，真實與虛構的邊界便徹底消融。 《Hypernature 超構自然》將於3月13日同步於東九文化中心及 JCCAC 雙展場揭幕。 展覽帶來三件從「數據再現」蛻變為「AI 生成」的媒體藝術作品： 植物在《天屏地園 𝑻𝑻𝑻𝑽 𝑮𝒂𝒓𝒅𝒆𝒏》中汲取算法幻覺與偏見的光譜生長； 《未枯山水》裡的 AI 填補了數據的空白，創造出「地圖先於疆域」、無人踏足的超真實景觀；而《生態池》則在封閉的算法迴路裡，演化出去人類中心化的機械生態韻律。 這不是對未來的預警，而是一次當下的生態切片。歡迎來到由代碼構建的新荒原。 📍 展覽資訊 𝙀𝙭𝙝𝙞𝙗𝙞𝙩𝙞𝙤𝙣 𝙄𝙣𝙛𝙤 [ 展場一 𝙑𝙚𝙣𝙪𝙚 1 ] 🏢 地點：東九文化中心大堂 Foyer, East Kowloon Cultural Centre 🗓️ 日期：13 March - 31 March 2026 (注意：此展場展期較短) ⏰ 時間：10:00 - 21:00 展出作品： ▪️《天屏地園 TTTV Garden (2026 Edition)》— 林欣傑 Keith Lam [ 展場二 𝙑𝙚𝙣𝙪𝙚 2 ] 🏢 地點：Dimension Plus (賽馬會創意藝術中心 JCCAC L2-10) 🗓️ 日期：13 March - 12 April 2026 ⏰ 時間：12:00 - 19:00 展出作品： ▪️《未枯山水 Unknown Mountains and Rivers》— 韓家俊 Seth Hon ▪️《生態池 Ecological Pool》— Dimension Plus 【𝙃𝙮𝙥𝙚𝙧𝙣𝙖𝙩𝙪𝙧𝙚】— 𝙒𝙝𝙚𝙣 𝙩𝙝𝙚 𝘼𝙡𝙜𝙤𝙧𝙞𝙩𝙝𝙢 𝘽𝙚𝙘𝙤𝙢𝙚𝙨 𝙊𝙪𝙧 𝙊𝙣𝙡𝙮 𝙎𝙪𝙣 💾🌱 In 2026, "Nature" is no longer just the landscape outside our window; it is the topology of data flows and the rhizomes of neural networks. When AI's computing power becomes the new laws of physics, the boundary between the real and the synthetic dissolves completely. Dimension Plus presents “Hypernature”, opening this Friday, March 13, across two venues: the East Kowloon Cultural Centre and JCCAC. The exhibition features three media art installations that have evolved from "data visualisation" to "AI generation": Plants in “TTTV Garden” photosynthesise the spectrum of algorithmic hallucinations and biases; AI in “Unknown Mountains and Rivers” fills data voids to create a hyperreal, untrodden landscape where the map precedes the territory; and “Ecological Pool” evolves a de-anthropocentric mechanical rhythm of life within a closed algorithmic loop. This is not a warning about the future, but an ecological cross-section of the now. Welcome to the new wilderness built by code. 主辦 Organiser: Dimension Plus Dimension Plus為東九文化中心場地伙伴 Dimension Plus is the venue partner of East Kowloon Cultural Centre 支持機構 Support: 賽馬會創意藝術中心 JCCAC

「明天見！啊，你叫什麼名字？」兩位 ProjectPlayaround Macao 的參加者一起與發聲電視機互動後，互道 Goodbye, Hello! 澳門新媒體藝術協會推出兩場深度工作坊，吸引了逾四十位來自港澳不同界別 (設計、劇場、燈光設計、電影、動畫等) 的工作者一同探索和創作「新媒體藝術」。活動在「ProjectPlayaround」的金漆招牌下推出，承接去年的講座系列，延伸為一個跨年計劃。 協會夥拍香港藝術家林欣傑 (Keith)完全大條道理，難怪邀請到實驗藝術家、有份開發 TouchDesigner的重磅人物 Crystal Jow及日本聲響藝術家和田永擔任導師。一眾參加者仍要繼續創作，仰望今夏的展演。 | 之所以有ProjectPlayaround Macao Keith與協會核心成員、澳門設計師夏天翔 (Summer) 在2014年於「深圳·新媒體藝術節」結緣，匆匆十載後，Summer 觀賞到 Keith 在香港製作 ProjectPlayaround 的新媒體藝術作品，讓他覺得不得不把活動帶到澳門。 Summer表達想望：「我並不是要教育澳門藝術家有關新媒體藝術。而是有很多不同界別的朋友其實都有所研究，我希望今次讓大家深入探討，幫助提昇自己的表達方式，並互相認識。」 | TouchDesigner：”Create experiences” 這道迷人教條 當你在現場看到多位參加者同時提高一隻手，試驗 Hand tracking 的效果時，便能感受到 TouchDesigner 這套節點式視覺化編程語言，有種天下大同的能量。 一連三日紮實的 TouchDesigner 工作坊，由 Crystal Jow 溫柔的聲線導航，帶領大家遊歷 TOPs、CHOPs、SOPs、UI、Custom Parameters、Media Pipe 等技術。從 2018 年起，熱愛教學的 Crystal 便開始教授此軟件。今次，四十多位的學員都有着不同的藝術背景，Cystal 說：「今次我很高興能夠花時間給予每位學員協助。這是一項有趣的挑戰。」參加者當中是澳門新銳導演孔慶輝，他認為工作坊內容非常新鮮和充實，提到會否應用到電影裡，他表示：「電影比較單向，TouchDesigner 令作品的互動設計有好多可塑性。」 | 電音狂想：舊物的靈魂在低語 日本聲響藝術家和田永，最為人所知便是將舊電器變成樂器，尤如釋放器物之中的靈魂。他提到一幅來自江戶時代的畫作，畫中的雨傘被描繪成怪物。很多年前，當他看到一堆被丟棄的電器，便想：「它們都是怪物嗎？」 唔狂點樣 play around? 是次三日的工作坊，從一場講座、分組創作、報告表述到展示，規規矩矩，非常有趣。第一天的講座實質是一場微型音樂會。和田永利用舊式電視機、風扇等來演奏，並與參加者互動，他亦示範透過條碼讀取機 (barcode reader) 的訊號與將黑白條紋化為不同的音階，在場身穿黑白條紋衣服的參加者亦變成「樂器」。 接下來兩天，參加者將狂想化成營養，分別從身邊不同的物與事上「找出」聲音，包括假髮、梳子、髮夾、餐具、手繪的陰陽八卦等，製作不同作品，導師亦在旁協助。當大家為己悅而狂的時候，手握着 barcode reader 富韻律地、重複地在器物上試驗時，舊物的呢喃與各位活在當下，如詩。 和田永發現很多參加者都來自視覺領域。由於自己著重在聲音上，因此得到很新鮮的體會。他說：「今次特別感受到 ProjectPlayaround 的意義，在這麼短的時間裡，大家要不斷思考要製作什麼，並在身邊找出一些物件把想法激發出來，真是一邊玩一邊摸索。 」 澳門劇場導演譚智泉亦是參加者之一，談到《電音狂想》，他表示：「來到第二日對噪音/聲音頻率的生理反應，令身體陷入一種兩極化的享受與疲憊，是一種對作品質地很不一樣的身體消化。有些作品是摸不到的，但你能看到或聽到。但今次看到聽到之餘，它還會進入你身體的狀態，對我來說，在思維上是一份很不一樣的感受。」 最後，和田永分享，參加者就像替自己的大腦做了一場 massage。他希望大家可以思考：不同的物質怎樣去做變化？這樣，當大家再去創作一件作品時，就可以達到 「dimension plus」。 因此，你是否記起什麼？ 文｜Vivianna Cheong 圖｜澳門新媒體藝術協會

✨ Audiovisual Mini-Festival：𝐏𝐥𝐚𝐲𝐚𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐆𝐢𝐠 後天 (3月8日) 登場！10個跨界組合輪流演出，為你帶來6小時跨媒體演出馬拉松。誠邀各位一同 𝐏𝐥𝐚𝐲𝐚𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝，感受各種媒介的契合和火花。🎟️ 門票已包含一杯飲品（酒精/非酒精）🍻。有得飲，有得睇，有得聽。尚未購票的你趕快行動！ It’s finally here! 𝐏𝐥𝐚𝐲𝐚𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐆𝐢𝐠 kicks off on Sunday (Mar 8)! Get ready for 10 performances in a 6-hour cross-disciplinary marathon. Come 𝐏𝐥𝐚𝐲𝐚𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 with us and feel the spark and magic. Your ticket includes one drink (alcoholic or non-alcoholic). Haven’t got your ticket yet? Act fast! → ☀️日間 𝐌𝐀𝐓𝐈𝐍𝐄𝐄 (2:30-5:30pm) → NATP pepepepebrick x Bobby x Ocean Step Ip x Wing Chan Keith Lam x Hello Edo! hirsk x Yuwen x Zoe Chan → 🌙晚間 𝐄𝐕𝐄𝐍𝐈𝐍𝐆 (7:30-10:30pm) → Gold Mountain x Daniel Chu x Seth Hon Jovin Lee x Atlas Iu x Tiffany Lau Chris Cheung x Tom Choi Cheaper Than Therapy: Xylon & shelfindex Kohui *觀眾可於節目時段內再次進場 | 自由企位節目 | 門票包含一杯飲品 | Re-entry is permitted during the performance | Free standing | Each ticket includes one complimentary drink | 𝐏𝐥𝐚𝐲𝐚𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐆𝐢𝐠 8.3.2026 | 東九文化中心創館 The Lab, East Kowloon Cultural Centre 𝐁𝐎𝐎𝐊 𝐍𝐎𝐖 撲飛 POPTICKET @poptickethk | 🎟️+🍻 $320-$500 (link in bio) 📹宣傳片 Promo Video: John Long —— 今次參與 𝐏𝐥𝐚𝐲𝐚𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐆𝐢𝐠 的大部分影像藝術家皆使用軟件 TouchDesigner 處理影像。對此軟件有興趣的朋友可留意 @td.asiahub 於明天（3月7日）舉辦的「創意媒體聚會」，聚會聚集新媒體藝術家及設計師等分享創作經驗及案例。有興趣可到 td.Asiahub了解詳情。 A majority of the visual artists at Playaround Gig use the software TouchDesigner to create real-time visuals and interactive content in their performances. Tomorrow (Mar 7), @td.asiahub will be hosting the “TouchDesigner Hong Kong Meetup”, gathering new media artists, designers, and other creative tech talents to share TD-related creative experiences and case studies. If you’re interested, head over to td.asiahub for more details.

《生成式 AI 藝術倫理Ｘ美學研討會》 “𝐓𝐡𝐞 𝐄𝐭𝐡𝐢𝐜𝐬 𝐚𝐧𝐝 𝐀𝐞𝐬𝐭𝐡𝐞𝐭𝐢𝐜𝐬 𝐨𝐟 𝐆𝐞𝐧𝐞𝐫𝐚𝐭𝐢𝐯𝐞 𝐀𝐈 𝐀𝐫𝐭𝐬” 研討會日程 𝐂𝐨𝐧𝐟𝐞𝐫𝐞𝐧𝐜𝐞 𝐀𝐠𝐞𝐧𝐝𝐚 (按出場序 In order of appearance) ⚪️《會思考的媒介：生成式 AI、媒體認知與藝術創作》 “𝐀 𝐌𝐞𝐝𝐢𝐮𝐦 𝐓𝐡𝐚𝐭 𝐓𝐡𝐢𝐧𝐤𝐬: 𝐆𝐞𝐧𝐞𝐫𝐚𝐭𝐢𝐯𝐞 𝐀𝐈, 𝐌𝐞𝐝𝐢𝐚 𝐂𝐨𝐠𝐧𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧, 𝐚𝐧𝐝 𝐀𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭𝐢𝐜 𝐂𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧” 列夫．曼諾維奇 𝐋𝐞𝐯 𝐌𝐚𝐧𝐨𝐯𝐢𝐜𝐡 藝術家、紐約市立大學研究中心校長特聘教授 Artist & Presidential Professor at City University of New York ⚪️《論開啟與閉合》 “𝐎𝐧 𝐎𝐩𝐞𝐧𝐢𝐧𝐠𝐬 𝐚𝐧𝐝 𝐂𝐥𝐨𝐬𝐮𝐫𝐞𝐬” 莫雷辛．阿拉亞里 𝐌𝐨𝐫𝐞𝐡𝐬𝐡𝐢𝐧 𝐀𝐥𝐥𝐚𝐡𝐲𝐚𝐫𝐢 伊朗庫德族藝術家、史丹佛大學助理教授 Iranian-Kurdish Artist & Assistant Professor at Stanford University ⚪️《隱形結構與互動心態：我們如何與 AI 共處》 𝐈𝐧𝐯𝐢𝐬𝐢𝐛𝐥𝐞 𝐒𝐭𝐫𝐮𝐜𝐭𝐮𝐫𝐞𝐬 𝐚𝐧𝐝 𝐭𝐡𝐞 𝐀𝐭𝐭𝐢𝐭𝐮𝐝𝐞𝐬 𝐨𝐟 𝐈𝐧𝐭𝐞𝐫𝐚𝐜𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐊𝐨𝐡𝐮𝐢 音像藝術家、韓國藝術綜合學校兼任教授 Audiovisual Artist & Adjunct Professor at Korea National University of Arts ⚪️《林茲電子藝術獎中的 AI 美學：我們如何審美機器的創作？》 𝐀𝐈 𝐀𝐞𝐬𝐭𝐡𝐞𝐭𝐢𝐜𝐬 𝐢𝐧 𝐏𝐫𝐢𝐱 𝐀𝐫𝐬 𝐄𝐥𝐞𝐜𝐭𝐫𝐨𝐧𝐢𝐜𝐚: 𝐇𝐨𝐰 𝐝𝐨 𝐰𝐞 𝐚𝐩𝐩𝐫𝐞𝐜𝐢𝐚𝐭𝐞 𝐭𝐡𝐞 𝐜𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧𝐬 𝐨𝐟 𝐦𝐚𝐜𝐡𝐢𝐧𝐞𝐬? 小川繪美子 𝐄𝐦𝐢𝐤𝐨 𝐎𝐠𝐚𝐰𝐚 奧地利「林茲電子藝術大獎」負責人 Head of Prix Ars Electronica ⚪️《創造無限： AI 時代下的篩選美學與策展實踐》 𝐂𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐧𝐠 𝐭𝐡𝐞 𝐢𝐧𝐟𝐢𝐧𝐢𝐭𝐞 麥克．布勞納 𝐌𝐢𝐤𝐞 𝐁𝐫𝐚𝐮𝐧𝐞𝐫 《AI 藝術雜誌》共同創辦人 Co-Founder, The AI Art Magazine ⚪️《𝐦𝐚𝐧τεία (𝐦𝐚𝐧𝐭𝐞𝐢𝐚)》 彼得．尼爾森 𝐏𝐞𝐭𝐞𝐫 𝐍𝐞𝐥𝐬𝐨𝐧 香港浸會大學創造性智能實驗室副教授 Associate Professor, Augmented Creativity Lab, Hong Kong Baptist University 羅伯托·阿隆索·特里洛 𝐑𝐨𝐛𝐞𝐫𝐭𝐨 𝐀𝐥𝐨𝐧𝐬𝐨 𝐓𝐫𝐢𝐥𝐥𝐨 香港浸會大學音樂學院副教授 Associate Professor, Academy of Music, Hong Kong Baptist University ⚪️《超越提示詞：在AI輔助創作中重奪人類主體性》 𝐁𝐞𝐲𝐨𝐧𝐝 𝐭𝐡𝐞 𝐏𝐫𝐨𝐦𝐩𝐭: 𝐑𝐞𝐜𝐥𝐚𝐢𝐦𝐢𝐧𝐠 𝐇𝐮𝐦𝐚𝐧 𝐀𝐠𝐞𝐧𝐜𝐲 𝐢𝐧 𝐀𝐈-𝐀𝐬𝐬𝐢𝐬𝐭𝐞𝐝 𝐂𝐫𝐞𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧 傅紅波 𝐇𝐨𝐧𝐠𝐛𝐨 𝐅𝐔 香港科技大學藝術與機器創造力學部署理主任 Acting Head, Division of Arts and Machine Creativity, HKUST

10 組 𝐏𝐥𝐚𝐲𝐚𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐆𝐢𝐠 表演單位已全部揭曉！無論你喜歡電子音樂、實驗音樂、即興創作、數據影像、或是地下俱樂部文化，今次的 #迷你音樂節 絕不會令你失望！不想錯過這個年度 Audiovisual Mini-Festival，就趕快到 #撲飛 POPTICKET 行動啦！門票已包含一杯飲品（酒精/非酒精）。約定你，星期日 (8/3) 見，一齊 Chill，一齊 Playaround！ The full lineup of 10 performing groups for the 𝐏𝐥𝐚𝐲𝐚𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐆𝐢𝐠 is officially out! Whether you’re into Electronic music, experimental music, improvisation, data visuals, or underground club culture, this lineup will not disappoint! Ready to join? Head over to POPTICKET to get your tickets now! Plus, every ticket comes with a drink (alcoholic or non-alcoholic). → 日間 𝐌𝐀𝐓𝐈𝐍𝐄𝐄 (2:30-5:30pm) → NATP pepepepebrick x Bobby x Ocean Step Ip x Wing Chan Keith Lam x Hello Edo! hirsk x Yuwen x Zoe Chan → 晚間 𝐄𝐕𝐄𝐍𝐈𝐍𝐆 (7:30-10:30pm) → Gold Mountain x Daniel Chu x Seth Hon Jovin Lee x Atlas Iu x Tiffany Lau Chris Cheung x Tom Choi Cheaper Than Therapy: Xylon & shelfindex Kohui 𝐏𝐥𝐚𝐲𝐚𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐆𝐢𝐠 8.3.2026 | 東九文化中心創館 The Lab, East Kowloon Cultural Centre 𝐁𝐎𝐎𝐊 𝐍𝐎𝐖 撲飛 POPTICKET | 🎟️+🍻 $320-$500 (link in bio) *觀眾可於節目時段內再次進場 | 自由企位節目 | 門票包含一杯飲品 | Re-entry is permitted during the performance | Free standing | Each ticket includes one complimentary drink | #ProjectPlayaround @natp.hk @pepepepebrick @xpcwing @cean.wcy @step_ip @wingchan615 @keithlyk @hello_e_do @hirsk_ @yuwen__o @zoeeechannn @goldmtn @thedanielchu @honkachun @jovinleeburn @telvanni26 @lsttttttt_ @jvsymusic @chrischeung_music @choipinghim @cheaperthantherapy.radio @xylon_busy @shelfindex @ko_hui_ @dimension_plus

《生成式 AI 藝術倫理Ｘ美學研討會》 媒體藝術的演進，是藝術家利用各種技術、媒介不斷重新定義「表達」的邊界。在當下，生成式人工智慧 (Generative AI) 已從輔助工具轉型為「共同創作者」，正在重新定義藝術的邊界與表達，也引發了對創作權、倫理與美學的討論： ‣ 直覺 / 邏輯？當演算法介入創作核心，人類直覺和演算法邏輯的界線何在？ ‣ 指令 / 原創？下達「Prompt」的瞬間，是創意的延伸，抑或是對原創性的稀釋？ 研討會「視界與邊界：生成式 AI 藝術的倫理挑戰與美學價值」誠邀你一同思考和參與交流，即日起可於網頁免費登記。講者名單及研討會日程詳見於網頁。 "𝐓𝐡𝐞 𝐄𝐭𝐡𝐢𝐜𝐬 𝐚𝐧𝐝 𝐀𝐞𝐬𝐭𝐡𝐞𝐭𝐢𝐜𝐬 𝐨𝐟 𝐆𝐞𝐧𝐞𝐫𝐚𝐭𝐢𝐯𝐞 𝐀𝐈 𝐀𝐫𝐭𝐬" The evolution of media art is a history of artists continuously leveraging new technologies and media to redefine the boundaries of expression. Today, Generative AI has transitioned from a mere assistant to a "co-creator," pushing the limits of fluidity and automation to new extremes. As algorithms enter the core of the creative process, we are faced with critical questions: ‣ Intuition vs. Logic: How to define the human-algorithm boundary? ‣ The Power of the Prompt: Creative extension or dilution of authorship? Join us for the seminar, Vision & Boundaries: The Ethics and Aesthetics of Generative AI Arts, as we deconstruct these ethical tensions and explore the potential of a new aesthetic values. Free online enrolment. Explore the speaker lineup and full schedule on our website. 🔍 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 「視界與邊界：生成式 AI 藝術的倫理挑戰與美學價值」 Vision & Boundaries: The Ethics and Aesthetics of Generative AI Arts 🗓️ 2026.3.7 | 六 Sat | 2pm-6pm 📍 東九文化中心創館The Lab, EKCC 🎫 免費登記 Free enrolment (link in bio) Dimension Plus為東九文化中心場地伙伴
Dimension Plus is the Venue Partner of East Kowloon Cultural Centre #東九文化中心 #EKCC #MediaArt #aiart #aiethics

🔎 #Gig指南📌 Save低佢！ 一連10組跨媒體演出由 2:30pm 玩到 10:30pm，點樣先可以玩到最盡？🕦 參與這趟演出馬拉松之前，記得先睇這份「Gig 指南」， ✨一文看清 𝐏𝐥𝐚𝐲𝐚𝐫𝐨𝐮𝐧𝐝 𝐆𝐢𝐠 演出時間表、門票種類、演出地點指引和入場須知！ 門票現於 #撲飛 熱賣中🔥 手快有手慢冇！ With 10 audiovisual performances from 2:30pm to 10:30pm, how can you make the most of it? Check out our “Gig Guide” to see our show schedule, ticket categories, venue direction guide and important notes. Start planning your festival experience now. Tickets are on sale now at #POPTICKET. Grab them while you can! 🗓️ 8.3.2026 (2:30-5:30pm | 7:30-10:30pm) 📍 東九文化中心創館 The Lab, East Kowloon Cultural Centre 主辦 Presenter: Dimension Plus 鋼琴贊助 Piano Sponsor: Tom Lee Music 售票伙伴 Ticketing Partner: 撲飛 POPTICKET 支持 Supported by: Being Soda, ONLY Beverages Dimension Plus為東九文化中心場地伙伴 #ProjectPlayaround

FilmGate Interactive 12 —NEW MODERN TIMES NEW MODERN TIMES Hello World's new production, an original audiovisual project blending immersive storytelling, amplified visuals, and experimental media — will be showcased at FilmGate Interactive 12 in Miami from March 18–22, 2026. This international festival explores how emerging technologies empower the content of the future, bringing together sound, narrative, and interactive art across screenings, installations, labs, and live events. We’re thrilled to be part of FILMGATE INTERACTIVE’s celebration of visionary creators and innovative media forms. Stay tuned as NEW MODERN TIMES steps onto the global stage! 初未來2026年最新製作《新摩登時代》，這件融合沉浸敘事、動態影像與實驗媒體的原創沉浸影音作品，將於 2026 年 3 月 18–22 日受邀參加 FilmGate Interactive 第 12 屆互動媒體節，在 美國邁阿密 展出。該藝術節匯聚科技、故事與體驗，透過沉浸裝置、展演、工作坊與創意實驗等多元形式，重新定義未來內容的創作與呈現。 我們很榮幸能在 FilmGate Interactive與全球跨域創作者共聚，讓《新摩登時代》走向世界舞台！ FILMGATE INTERACTIVE 12 Dates: 2026/3/18-22 Venue: Frost Science Museum #FilmGateInteractive12 #NewModernTimes #ImmersiveArt #InteractiveMedia #MiamiArtFestival #Audiovisual #DigitalCreativity #HelloWorld