두바이 한국공예 전시 - Craft in Transformation
- 전시기간: 2026.1.29.(목)~2.22.(일)
전시장소: 두바이 더블제이 컬렉티브 갤러리(Double J Collective Gallery)
참여작가20인
김덕호, 박종진, 여병욱, 윤상현, 쿠니, 허상욱(도자), 고혜정, 김두봉, 김지현, 김현주(금속), 김준용, 이규홍(유리), 장연순, 조하나, 황준호(섬유), 손대현(옻칠), 김준수(가죽), 정령재, 조
아라, 최예진(장신구)
Craft in Transformation
- Exhibition Period: January 29 (Thu) – February 22 (Sun), 2026
- Venue: Double J Collective Gallery, Dubai - Participating
Artists: 20 artists
HUH Sang-Wook, KIM Deok-Ho, KUNY, PAKR Jong-Jin, YEO Byong-Uk, YOON Sang-Hyun(Ceramics), KIM Du-Bong, KIM Hyun-Ju, KIM Ji-Hyun, KOHye-Jeong(Metal), KIM Joon-Yong, LEE Gyou-Hong(Glass), CHANG Yeon-Soon, HWANG Jun-Ho, JO Ha-Na(Fiber), SOHN Dae-Hyun(Lacquer), KIM Jun-Su(Leather), CHOI Ye-Jin, JO A-Ra, JUNG Ryung-Jae(Jewelry)
기획의도
본 전시는 Double J Collective Gallery와 한국공예·디자인문화진흥원(KCDF)의 협업에서 출발
한다. 장소와 시간, 그리고 동시대적 제스처가 교차하는 지점에서 이루어진 이 만남은, 오늘의 조건 속에서 전개되는 한국 공예의 현재를 조명한다.《Craft in Transformation》은 한국 공예를 과거의 유산이 아닌, 동시대의 문화적·사회적·물질적 환경에 응답하며 살아 움직이는 실천으로 제시한다.전시에 소개되는 작품들은 ‘만드는 행위’를 능동적인 과정으로 다룬다. 반복되는 손의 움직임, 재료와의 직접적인 교감, 그리고 경험을 통해 형성된 형태에 대한 섬세한 감각이 작업의 토대를 이룬다. 동시에 새로운 스케일과 구성, 서사를 통해 동시대적 감수성을 드러낸다. 도자, 유리, 나전, 금속, 섬유 등 다양한 재료를 가로지르며, 공예는 지각과 환경, 인간의 경험에 대한 질문을 던지는 하나의 탐구 방식으로 확장된다. 이번 협업은 공예가 오늘날 어떻게 작동하는가에 대한 양 기관의 공통된 관심을 반영한다. 공예는 더 이상 과거를 참조하는 방식이 아니라, 끊임없는 실험과 교류 속에서 형성되는 역동적인 장으로 자리한다. 《Craft in Transformation》은 관객이 한국 공예의 현재를 마주하도록 초대한다. 이곳에서 만들기는 곧 사유의 방식이 되며, 공예 오브제는 지금 이 시대의 조건과
가능성을 또렷이 드러낸다.
This exhibition arises from a partnership between Double J Collective Gallery and the Korea Craft and Design Foundation—an encounter shaped by place, time, and
contemporary gestures. 《Craft in Transformation》 presents Korean craft as a practice unfolding in the present, responding to today’s cultural, social, and material conditions.
The works on view are grounded in making as an active process: repeated actions, hands-on engagement with materials, and an attentiveness to form shaped through
experience. At the same time, they reflect contemporary sensibilities through new scales, compositions, and narratives. Across ceramics, glass, mother-of-pea
@kcdfglobal