Marta Kwiatek aka Słońce Sitodruku i jej serigrafia „Wsobność”, która w subtelnej w kolorze i formie narracji opowiada o doświadczeniach kobiecości.
☀️ Autorka / Author: Marta Kwiatek
☀️ Wymiar / dimension: 50x40 cm
☀️ Dwa kolory / Two colors
☀️ Papier / Paper Munken Rough Polar 300g/m2
☀️ Farby wodne / water inks
☀️Technika: ręczny sitodruk / hand-pulled silkscreen print
☀️ Sygnowana i numerowana / Signed and numbered in the pencil by the artist
☀️ Nakład / Edition: 28 copies
☀️ GRAFIKA DOSTĘPNA W NASZEJ SERIGRAFICZNEJ OFERCIE LINKBIO / AVAILABLE IN OUR SILKSCREEN PRINTING OFFER LINKBIO 👆
🌻 Marta Kwiatek 🌻 — Ilustratorka, projektantka książek dla dzieci, pedagożka, graficzka działająca w obszarze sitodruku. Kierowniczka pracowni sitodruku i rysunku na @schoolofform . Współzałożycielka Kwiaciarni Grafiki — studia graficznego połączonego z pracownią sitodruku i galerią propagującą tę technikę. Wcześniejsze działania artystyczne realizowała w duecie Kwiatuchi. Laureatka pokonkursowej wystawy BOLOGNA CHILDREN’S BOOK FAIR. W 2015 r otrzymała Tytuł Aktivista Roku.
#martakwiatek #kwiaciarniagrafiki #schoolofform #sitodruk #serigrafia #silkscreen #siebdruck #wsobność #warszawa #womenart
The process of creating „Thank you, sponsors” – a screen printed poster commenting on the crossing of one of the nine planetary boundaries, in this case biodiversity loss. Starting with the Great Acceleration, land use change contributed to deforestation, and thus to the gradual extinction of species. Crossing planetary boundaries can lead to drastic climate changes and reduces the possibility of returning to a hospitable state.
The poster was created on the basis of two layers, the first being experimental, combining colors and creating gradients, the second containing typography and logos.
"Stork flying at sunset", screen print on parchment, 2023
The design was created as an iteration of Kanō Tsunenobu's woodblock print "Crane Flying under a Red Moon", originally painted on silk.
This print was prepared for the exhibition "Polish Views", which explored the topic of the visual transformation of the Polish socio-cultural landscape over the last three decades. My exhibit is intended to be a commentary on the Polish understanding of "exotic", foreign motifs and their use out of context, for example inside Polish homes.
To preserve the character of 18th century printing techniques, I was taking inspiration from the woodcut technique on washi paper. In my version, I used screen printing on parchment.
FALLINGWATER
<ENG in comments>
Na wystawie „Antropocen” w @pawilon_zodiak (kuratorzy: @kkcpr , @undivaga ) szczególnie zaintrygowała mnie niewielka część dotycząca domu Fallingwater (arch. Frank Lloyd Wright). Był on podany jako przykład najbardziej ikonicznej architektury, na którą powinniśmy spojrzeć z innych stron w kontekście katastrofy klimatycznej. Jest to piękny, wpływowy dom o otwartym planie, ale niestety przejmuje teren nietkniętego wcześniej przez człowieka wodospadu. Ponadto, przez trudne warunki, wymaga on ciągłych remontów - jego utrzymanie jest kosztowne.
Pociągnąłem dalej ten wątek i patrząc szerzej, oprócz pięknej willi, w jej okolicy znajdują się też inne zabudowania - m. in. muzeum, sklep z pamiątkami i duży parking. Wszystko wybudowane z powodu turystycznego potencjału Fallingwater. Warto zauważyć, że cała ta infrastruktura znajduje się w środku Rezerwatu Przyrody Bear Run.
Mój plakat kontynuuje dialog rozpoczęty na wystawie „Antropocen” - czy niektóre ikony architektury dalej zasługują na to miano?
Ten plakat B2 został wydrukowany przeze mnie w @sof_silkscreen
