⠀ 도록에 포함된 전시 비평문 및 연계 텍스트를 소개합니다. ⠀ ⊹ 비평 「림보의 열린 문으로 밤의 가스파르가 입장한다」 ⠀ 글: 이상엽 @sangyeopcci 큐레이터 ⠀ 「림보의 열린 문으로 밤의 가스파르가 입장한다」는 알로이시위스 베르트랑(Aloysius Bertrand, 1807~1841)의 산문시집 『밤의 가스파르』 속 동명의 시를 빌려, 삶과 죽음, 성공과 실패의 경계에서 끊임없이 유예되는 예술의 가능성을 고찰한다. 글은 생전에는 결말을 알지 못한 채 고뇌하지만 사후에 누군가에게 발견되어 불씨처럼 되살아나는 예술의 신비로운 생명력에 주목하며, "구원받지 못한" 예술이 머무는 장소로서 《림보 𝐿𝑖𝑚𝑏𝑜》를 조명한다. ⠀ 예술은 세계가 죽어갈 때 비로소 생동하는 몇 안 되는 무언가다. 세계가 흥할 때는 마법의 시간 속 그 모습을 감추고 있다가도, 세계가 망할 때는 잿더미 속에서 얼굴을 들이밀며 제 존재를 드러낸다. 림보가 만드는 움직임과 가능성, 그 연결은 모든 생과 사의 기로에서 아니면 죽고 난 뒤에 여전히 생명력을 가지는 마법 같은 것이다. - 「림보의 열린 문으로 밤의 가스파르가 입장한다」 중 ⠀ ⠀ ⊹ 연계 텍스트 ⠀ 글: 김엄지, 김연덕 @1_namoo , 차유오 @caryoufive 시인 ⠀ 전시와 더불어 진행되었던 텍스트 메일링 서비스 〈끝으로, 𝐸𝑛𝑑𝑛𝑜𝑡𝑒〉의 텍스트를 수록하였다. 보내진 후 길을 잃거나 변형될 가능성에 노출된 '우편엽서'처럼, 이 텍스트들은 도착하지 않는 것을 목표로 시간 차를 두고 쓰이고, 발송되고, 전시장으로 부쳐진다. ⠀ 나는 나의 미래를 알고 있었다. 보았던 것을 보고 들었던 말을 듣고 해왔던 말을 하는. - 김엄지, 10월 1일의 편지 ⠀ 떠올리면 가끔 이상하게 마음이 부서지는 장면들이 있었다. 그러나 그는 왜 그런지 알지 못했고 다만 그는 그만의 나비를 만들며 충만하고 슬프고 고요해졌다. 애써 원래의 장면으로 거슬러 올라가려는 노력은 하지 않았다. 도자 나비에 떨어지는 햇빛을 바라보며 그의 작은 세계가 회복되는 느낌으로 충분했다. - 김연덕, 10월 8일의 편지 ⠀ 편지를 쓰고 나면 어디론가 가고 싶어진다 ⠀ 헤어짐과 만남을 동시에 하는 기분으로 - 차유오, 10월 3일의 편지 ⠀ ⠀ 참여작가: 구나 @doublexguna , 김민지 @minjikimmmmm , 원정인 @flastic_ , 이제 @leeje_paintingstudio , 표민홍 @minhong.pyo 편집: 임현영 @_onneptune 번역: 김해민 @khqmmie , 남예은 @yeeunnam , 임현영 그래픽디자인: 김가빈 @kevinkiiim 사진: 홍영주 @o1tf 발행: 디태차태치 @detachattach 인쇄: 이든프린팅 후원: 서울문화재단 ⠀ * 도록은 프로필 링크에서 신청하실 수 있습니다.

⠀ 연말 인사를 도록 소식으로 대신합니다. 작년 9월 진행했던 전시 《림보》의 도록이 발간되었습니다. (사실 9월 발간 예정이었다는... 발행일을 보면 9월 30일... 논문과 함께 사라진 2.5개월...) 전시에 참여해주신 @doublexguna @minjikimmmmm @flastic_ @leeje_paintingstudio @minhong.pyo 작가님들, 글로 참여해주신 @sangyeopcci @1_namoo @caryoufive 작가님들, 그리고 도록 제작하시느라 너무나도 고생 많이 하신 @kevinkiiim 디자이너님께 깊이 감사드립니다. 그리고 혹시라도 계시다면, 도록을 기다려주신 분들께도...💟 도록은 프로필 링크에서 신청하실 수 있습니다. 추후 서점에도 입고되면 소식을 전할게요. 모두 새해 복 많이 받으세요. 림보 𝐿𝑖𝑚𝑏𝑜 ― ⠀ 도록 정보 198쪽 182 x 257mm ISBN 979-11-988848-3-1 20,000원 ⠀ 크레딧 참여작가: 구나, 김민지, 원정인, 이제, 표민홍 편집: 임현영 비평: 이상엽 연계 텍스트: 김엄지, 김연덕, 차유오 번역: 김해민, 남예은, 임현영 그래픽디자인: 김가빈 사진: 홍영주 발행: 디태차태치 인쇄: 이든프린팅 후원: 서울문화재단 ― ⠀ “곧 다가올 폭발을 예비하는 방법으로 정지나 중단, 가속이 아닌 지연을 택하는 예술은 고유의 시스템으로 복귀하지도, 유한성에 대한 반성 없이 진보를 향해 마냥 질주하지도 않는다. 이처럼 감속되고 불안정한 시간의 소용돌이로서 림보는 영원히 같아질 수 없는 리듬, 유령의 속삭임이 되어 대사관 곳곳에 출몰한다. 이들은 의미의 출현을 위한 문장 사이의 공백, 아직 쓰이지 않았지만 읽을 수 있는 시, 같은 레퍼토리 안에서 강약을 달리해 춤추는 신체다. 작가들이 시간을 재료로 빚어낸 이 유령들은 당부한다. 잊지 말고 가장 늦게 도착하기.*” ⠀ * 김동균, 『재재소소』(서울: 아침달, 2024), 45. ⠀ ⠀ 이 책은 2024년에 개최된 기획전 《림보 𝐿𝑖𝑚𝑏𝑜》의 도록이다. 참여 작가들의 작품과 전시 전경, 기획자 서문과 전시 전반을 아우르는 이상엽 독립 큐레이터의 비평문, 전시 기간 중 메일링 서비스로 전송되었던 김엄지, 김연덕, 차유오 작가의 연계 텍스트 아홉 편이 국영문으로 수록되어 있다. 전시는 오늘날 일련의 위기들을 통해 선언되는 세계의 종말이 우연성의 형식을 띄게 되면서 실제로는 삶을 지속하게 만드는 어떤 스펙터클한 배경 쯤으로 전락한 상황에 대한 비판으로 기능한다. 전시의 이미지와 관련 글을 토대로 김가빈 디자이너가 제작한 이번 도록은 종말의 인식 및 부인의 과정과 등가 관계에 놓인 생과 죽음의 복잡한 얽힘을 시각화하며, '너머'의 시간에서 여전히 작동 중인 전시의 면면을 제시한다. ⠀ ∗ 인쇄 부수가 많지 않아 도록이 예상보다 빠르게 품절될 수 있습니다. 품절 시 추후 소량 재인쇄 예정으로, 재인쇄 전 추가 수요조사를 실시할 예정입니다. ⠀ ⠀ 문의 [email protected]

⠀ 전시의 마지막 날인 오늘은 텍스트 메일링이 종료되는 날이기도 합니다. 그간 메일로 전달되었던 김엄지 소설가, 김연덕 시인, 차유오 시인의 텍스트 아홉 편은 이제 전시장에 도착해 관람객들이 자신을 찬찬히 읽어내려가 주기를 기다리고 있습니다. 이들이 그리는 종말의 인상은 전시의 그것과 상당히 닮아있지만 필연적으로 극복할 수 없는 시차를 머금습니다. 전시보다 앞서거나 한참 뒤에 쓰인 텍스트들은 전시를 온전히 품기보다 전시가 아직 보지 못한 미래의 기억들을 전해줍니다. ⠀ 연계 텍스트: 김엄지, 김연덕 @1_namoo , 차유오 @caryoufive 구조물 제작: 스튜디오 흰상자 @studio_huinsangja 사진: 홍영주 @o1tf ⠀ ⠀ 《림보 𝓛𝓲𝓶𝓫𝓸》 구나 @doublexguna 김민지 @minjikimmmmm 원정인 @flastic_ 이제 @leeje_paintingstudio 표민홍 @minhong.pyo ⠀ 기획 임현영 @_onneptune ⠀ 2024.9.26. (목) ~ 10.09. (수) 12:00-20:00 (휴관 없음) LDK (서울 용산구 한남동 653-4) @ldk_roomservice ⠀ ⠀ Guna Minji Kim Jeongin Weon Leeje Minhong Pyo ⠀ Curated by Hyounyoung Lim ⠀ September 26, 2024 (Thu) - October 9, 2024 (Wed) 12:00-20:00 (No Closed Days) Hannamdong 653-4, LDK

⠀ ➎ 표민홍 𝘔𝘪𝘯𝘩𝘰𝘯𝘨 𝘗𝘺𝘰 ⠀ 1. (왼쪽부터) Echoes, 2024, Hardcover book, rubber stamp printing, 80 pages, 177x111mm / Colossal waves, 2024, inkjet print on paper, acrylic varnish coating, 9x10cm / A meandering story, 2024, Single channel video, 1.33:1, color, sound, 9min 8sec. 2. Colossal waves, 2024, inkjet print on paper, acrylic varnish coating, 9x10cm 3-4. Stills from A meandering story, 2024, Single channel video, 1.33:1, color, sound, 9min 8sec. 5. (왼쪽부터) A wayward journey, 2024, inkjet print on paper, hand-coloring, acrylic varnish coating, 10x8cm / 화르르-화르르 Hwareureu-hwareureu II, 2024, photogravure, hand-coloring, acrylic varnish coating, 10x8cm 6. A wayward journey, 2024, inkjet print on paper, hand-coloring, acrylic varnish coating, 10x8cm ⠀ ⠀ 잠을 미루면 건강이 악화되고, 길게 늘어지는 이야기를 듣다보면 지치게 되는 것처럼, 도착을 유예하려고 할 때 염두에 둘 지점은 그것을 유예함으로써 치르는 희생이 무엇인지 알고 있어야 한다는 점이다. 그럼에도 불구하고 미래를 한없이 개방해야 한다면 그 이유는 최악의 것이 도래할 가능성을 배제하지 않은 채로 긍정적인 것이 마침내 도착할 여지를 열어두기 위함일 테다. ⠀ 표민홍은 이번 전시에서 이러한 불안감 속으로 자진해 들어가며, 그 과정에서 예견 불가능하게 도착할 타자를 맞이할 준비를 마친다. 시각예술에 할당되었던 공간과, 언어와 문학에 할당되었던 시간이라는 고유영역은 작가가 조성한 시적 공간에서 하나로 합쳐지며, 언어로 포착될 수 없는 이미지와 조각난 정보의 양면에서 결말‘들’을 증식시킨다. 해가 영원히 지지 않는 노을빛의 시간을 배경삼아, <A meandering story>(2024)는 굽이진 도로를 따라 산 정상을 향하는 차량의 동선을 추적한다. ⠀ 드라이버가 목적지에 다다랐는지 영상은 끝내 밝히지 않으며, 대신 그가 연이은 커브를 급파하며 나아가는 모습만을 비춘다. 대상의 부재를 좆는 것처럼 보이는 이 행위는 시간의 무한한 순환 고리 안에 갇힌 인물의 막막함과 연결되기도 하지만, 아직 목적지에 도달하지 않았기에 상상할 수 있는 여러 가능세계의 은신처가 되기도 한다. 가끔 작가는 몇 번의 노크로 관객을 깨우고 현실로 불러들인다. 이는 림보에서 탈출해 다른 곳을 바라보기를 종용하는 것일 수도, 이미 소리 없이 와 있는 종말을 낭만화해 구원처럼 느껴지게 하는 것일 수도 있다. ⠀ ⠀ 사진: 스튜디오 아뉴스 @studio.anws 설치: 샴푸 @shampoo.site 번역: 남예은 @yeeunnam ⠀ 🗝️ English translation is available on comments

⠀ ❹ 이제 𝘓𝘦𝘦𝘫𝘦 ⠀ 1-2. (왼쪽부터) 세계는 계속된다: 디너 The world goes on: Dinner, 2023, oil on canvas, 130x130cm / 세계는 계속된다: 온기 The world goes on: Warmth, 2022, oil on canvas, 130x130cm / 세계는 계속된다: 림보 The world goes on: Limbo, 2024, oil on canvas, 130x130cm 3. 세계는 계속된다: 림보 The world goes on: Limbo, 2024, oil on canvas, 130x130cm 4. (왼쪽부터) 세계는 계속된다: 웅성이는 밤 The world goes on: Murmuring night, 2024, oil on canvas, 130x130cm / 세계는 계속된다: 얼굴들 The world goes on: Faces, 2024, oil on canvas, 130x130cm 5. (왼쪽부터) 소녀 The girl, 2022, oil on canvas, 72.2x60.6cm / 미래기억 Future memory, 2022, oil on canvas, 45.5x45.5cm 6. 미래기억 Future memory, 2022, oil on canvas, 45.5x45.5cm ⠀ ⠀ 이제의 회화는 도래할 시간을 미리 끌어다 쓰는 방식으로 통상적인 시제의 용법을 재구성하고, 순환하는 역사 안에서 마주하게 될 낯선 타자의 모습을 그린다. 영상 매체가 시간의 연속적인 흐름을 현시하는데 특화되었다면, 회화는 과거를 회상하고 현재를 의심하며, 나아가 미래를 예지하는 방식으로 시간과 관계한다. 미디엄으로부터 출발한 회화적 역사성의 개념은 오늘날 제작의 시간, 관람의 시간, 그리고 동시대라는 거대한 시간적 지평과 만나게 되었는데, 이제의 회화는 이처럼 여러 사건과 주체를 경유한 시간을 종합할 뿐 아니라 이들을 다시 배열한다. ⠀ <세계는 계속된다>(2022-)가 보여주는 시간의 시간화는 현재와 유사한 미래를 귀납적으로 추론하게 만드는 습관으로서의 계속이 아니라 계속됨을 전제로 변화하는 현재, 그리고 현재에 소급적으로 영향을 미치는 미래에 관한 것이다. 누군가의 사적이고 일회적인 경험은 반복을 통해 공유되고, 공유를 통해 공동체의 역사로 자리매김한다. 그리고 이렇게 역사의 위치로 옮겨진 누군가의 경험은 당사자 없이도 공동의 기억을 통해 작동하게 된다. 가족과의 떠들썩한 만찬, 친구와 나선 새벽 산책길, 연인과 소파 위에 나란히 누워 보낸 오후가 한번으로 끝나지 않고 세대를 거듭해 주어를 바꿔가며 생존하는 것처럼 말이다. ⠀ 종말은 시간이 아닌 인간이 겪는 것이기에 우리는 마주본 얼굴에서 마지막을 읽으며 서로에게 평범한 미래를 빌어주고는 한다. 이 순간에도 벌어지고 있는 최악의 재난들, 그리고 그것들과 등가 교환된 시한부 평화의 끝을 생각하며. 한 쪽에서 파괴되는 일상은 다른 한 쪽의 일상을 어떻게 연장하는지 묻는 무구한 질문을 하면서. ⠀ ⠀ 사진: 스튜디오 아뉴스 @studio.anws 설치: 샴푸 @shampoo.site 번역: 남예은 @yeeunnam ⠀ 🗝️ English translation is available on comments

⠀ ➌ 원정인 𝘑𝘦𝘰𝘯𝘨𝘪𝘯 𝘞𝘦𝘰𝘯 ⠀ 1. apart, 2024, clay, glaze, 18x22x4cm 2. hanger, 2024, clay, dimension variable 3. (왼쪽부터) White, 2022, clay, glaze, dimension variable / 엄마의 나비핀 Mother’s butterfly hair clip, 2023, clay, glaze, 14x16x10cm / stickers Ⅱ, 2024, clay, glaze, 28x48x5cm 4. ash tray, 2024, clay, glaze, 31x40x4.5cm 5. sticker Ⅱ, 2024, clay, glaze 21x32x5cm 6. 비장한 티테이블 Serious tea table, 2021, clay, engobe, glaze, flower, 16x24x24cm ⠀ ⠀ 기억의 필연적인 수순은 망각이지만 어떤 기억은 망각에 이르러 더 또렷해진다. 원정인은 죽음을 앞두고, 또는 죽음을 통해 더 선명해지는 내면의 심상을 도자 작업으로 구현한다. 그가 “끓는점이 높은 마음 속 풍경”이라고 일컫는 이 장면들은 쉽사리 휘발되지 않고 도리어 시간이 지날수록 단단히 응고되는 양상을 보인다. 이는 재료가 죽음을 맞는 방식, 그러니까 다가가기조차 힘든 가마의 열기에 스스로를 던진 다음 전보다 강화된 존재로 거듭나는 방식을 상기한다. ⠀ 한편 소성을 거쳐 도자라 불릴만한 고체의 형태를 띠게 된 산물은 통상적인 의미에서의 완성품이 되기를 거부한다. 대신 그것은 반복이라는 되풀이 가능성을 부여받아 일종의 기록물, 즉 기호적 체계로 거듭난다. 원정인의 도자의 고유한 특징을 잘 보여주는 요소 중 하나는 도자 표면에 난 크고 작은 흔적들인데, 이리저리 긁히고 떼어져 나온 흔적<sticker>(2024), 철가루 등 금속물질이 산화된 흔적<hollow>(2024), 들풀과 잎사귀를 태워 그을린 흔적<ash tray>(2024) 등이 그것이다. 이미지만이 표면에서 표면으로 옮겨가는 전사와 상이하게, 열과 시간, 물리적 압력이 빚어낸 충돌은 표면을 영구적으로 손상시킨다. ⠀ 흔적으로라도 잔존하려 자신을 소진하는 물질은 부재의 가능성 가운데 비로소 의미로서 기입된다. 그러나 의미를 얻는다는 것은 동시에 우연에 열리게 된다는 것. 이에 따라 흔적은 완전한 같음도, 완전한 다름도 아닌 비밀스런 암호로 전개된다. ⠀ ⠀ 사진: 스튜디오 아뉴스 @studio.anws 설치: 샴푸 @shampoo.site 번역: 남예은 @yeeunnam ⠀ 🗝️ English translation is available on comments

⠀ ❷ 김민지 𝘔𝘪𝘯𝘫𝘪 𝘒𝘪𝘮 ⠀ 1-2. 전화벨이 울리지 않은 일주일 A week without phone’s ringing, 2022, Single channel video, color, sound, video installation, dimension variable, 8min. 5sec. 3. 알 수 없는 인체조각 Unknowable body sculpture, 2024, paper clay, glass beads, chestnut table, wood and acrylic letter pieces, dimension variable 4. 미래도 과거도 현재도 아닌, 연습 Practice, neither future, past nor present, 2022, Single channel video, color, sound, 24min. 44sec. 5. 위태로운 초에 불 붙이기 Lighting the precarious candle, 2017, Single channel video, color, sound, 3min. 28sec. ⠀ ⠀ 김민지는 신체와 그곳에 깃든 종말에 대해 이야기한다. 퍼포먼스 <사랑니가 간직한 것>(2024)은 흔적기관으로서의 사랑니를 통해 먼 미래, 신체의 틀을 완전히 벗어난 인간의 모습을 유추한다. 쓸모가 사라진 채 정체되어버린 사랑니는 몸 안에 종말을 심은 채 살아가는 인간의 운명에 대한 은유이지만, 이를 뿌리째 뽑아낸 이후에도 여전히 내일을 맞이할 수 있다는 사실은 종말을 딛고 난 후 발명될 새로운 신체와 관계를 기대하게 만들기도 한다. ⠀ 한편 작가는 행위의 반복을 통해 고일 듯 고이지 않는 시간, 정지된 듯 앞으로 나아가는 시간을 구현한다. <전화벨이 울리지 않은 일주일>(2022)은 어느 기억력 장애 환자의 일기를 스코어로 치환하고, 이를 수행하는 퍼포머의 신체를 촬영한 도큐멘테이션 영상이다. 영상이 진행됨에 따라 점차 짧아지는 움직임이 유연성과 건강, 젊음을 결여하게 되는 신체에 대한 비유라면, 점차 잦아지는 반복의 빈도는 그러한 속도와 운동성이 강도를 대변하지 않는다는 사실을 확인시킨다. ⠀ 강도는 삐걱대지만 앞으로 나아가는 힘, 동일한 피사체에 대해 매번 새로운 각도를 찾아내는 카메라, 무너진 시간에 대해 갖는 확신을 의미한다. 이는 <미래도 과거도 현재도 아닌, 연습>(2022)에서 공연과 현실 사이 한사코 실패하는 시간으로, <위태로운 초에 불 붙이기>(2017)에서 꺼질 것을 예상하면서도 뒤집힌 초에 계속해서 불을 밝히는 시간으로 제시된다. ⠀ ⠀ 사진: 스튜디오 아뉴스 @studio.anws 설치: 샴푸 @shampoo.site 번역: 남예은 @yeeunnam ⠀ 🗝️ English translation is available on comments

⠀ ❶ 구나 𝘎𝘶𝘯𝘢 ⠀ 1-2. 수호신과체커우먼 GuardianAndCheckerwoman, 2024, Oil on canvas, stainless rod, wood, wire, thread, clay, water, 90x35x152cm 3-4. 베이지아이보리산맥아래모과그릇 QuinceBowlBelowBeigeIvoryMountainrange, 2024, Wood, putty, object, wire, thread, clay, quince, 90x90x202cm 5. 마이블랙브라운의열병과온천수 MyBlackBrown’sFeverAndThermalWater, 2024, Steel plate, quince, object, water, 150x150x11cm ⠀ 구나의 작업에서 각자 다른 속도로 시간의 풍화를 겪어나가는 물질들은 가시성과 현전 사이의 간극을 표지한다. 그림과 조각을 지탱하는 뼈대는 비교적 느리게 파괴를 직면하지만, 그 위로 쌓아올려진 덩어리는 그보다 빠르게 부식, 부패의 가능성에 노출된다. 이렇게 뼈와 살이 합해져 탄생한 몸은 현전하는 가시성에, 몸에 변화를 일으키는 외부적 요인 및 변화의 양상은 비실재적인 가시성에 상응하며 적어도 현전의 시간에 늘 따라붙는 어떤 사태가 존재한다는 것을 암시한다. ⠀ 말라 검게 변해버린 모과와 서서히 건조되며 샛노란 빛을 잃어가는 모과, 그 밑을 받치고 있는 철판과 홈에 고인 물, 시간의 경과에 따라 점차 산화되는 철판과 흩어지는 판 위의 재료들<마이블랙브라운의열병과온천수>(2024). 잘린 나무의 몸통과 그 위를 덮은 퍼티와 플라스터, 다시 모과, 골조만 남은 채 텅 비어버린 벌집, 응고된 피처럼 오래도록 머무는 와인과 중력을 이기고 증발해버리는 수분<베이지아이보리산맥아래모과그릇>, <수호신과체커우먼>(2024). ⠀ 재료들을 구분 짓는 자연과 인공, 유기물과 무기물이라는 기준은 원소 단위에서부터 다르게 새겨지는 시간의 속도를 단적으로 지시한다. 그럼에도 이들이 하나의 몸으로 엮인다고 했을 때, 그 공통분모는 정지해 있지 않고 계속 어딘가를 향해 가고 있다는 사실일 것이다. 가을에 열매를 맺는 모과가 떨어져 썩고 흙이 되어 다시 새로운 싹을 틔우듯, 종결은 후속하는 시간을 예비해 두고 기원은 늘 그 안에 종결을 품는다. ⠀ ⠀ 사진: 고정균 @goh_jk 설치: 이종희 번역: 남예은 @yeeunnam ⠀ 🗝️ English translation is available on comments

⠀ 전시의 서문입니다. 시간을 들여 읽어야 끝에 도달할 수 있고, 그 끝으로부터 다시 처음으로 돌아가는 글입니다. 관람에 참고 바랍니다. ⠀ ⠀ 《림보 𝓛𝓲𝓶𝓫𝓸》 구나 @doublexguna 김민지 @minjikimmmmm 원정인 @flastic_ 이제 @leeje_paintingstudio 표민홍 @minhong.pyo ⠀ 기획 임현영 @_onneptune ⠀ 2024.9.26. (목) ~ 10.09. (수) 12:00-20:00 (휴관 없음) LDK (서울 용산구 한남동 653-4) @ldk_roomservice ⠀ ⠀ Guna Minji Kim Jeongin Weon Leeje Minhong Pyo ⠀ Curated by Hyounyoung Lim ⠀ September 26, 2024 (Thu) - October 9, 2024 (Wed) 12:00-20:00 (No Closed Days) Hannamdong 653-4, LDK ⠀ ⠀ 그래픽 디자인: 김가빈 @k__g__b_

⠀ 《림보 𝓛𝓲𝓶𝓫𝓸》 구나 @doublexguna 김민지 @minjikimmmmm 원정인 @flastic_ 이제 @leeje_paintingstudio 표민홍 @minhong.pyo ⠀ 기획 임현영 @_onneptune ⠀ 2024.9.26. (목) ~ 10.09. (수) 12:00-20:00 (휴관 없음) LDK (서울 용산구 한남동 653-4) @ldk_roomservice ⠀ ⠀ “곧 다가올 폭발을 예비하는 방법으로 정지나 중단, 가속이 아닌 지연을 택하는 예술은 고유의 시스템으로 복귀하지도, 유한성에 대한 반성 없이 진보를 향해 마냥 질주하지도 않는다. 이처럼 감속되고 불안정한 시간의 소용돌이로서 림보는 영원히 같아질 수 없는 리듬, 유령의 속삭임이 되어 대사관 곳곳에 출몰한다. 이들은 의미의 출현을 위한 문장 사이의 공백, 아직 쓰이지 않았지만 읽을 수 있는 시, 같은 레퍼토리 안에서 강약을 달리해 춤추는 신체다. 작가들이 시간을 재료로 빚어낸 이 유령들은 당부한다. 잊지 말고 가장 늦게 도착하기.*” ⠀ * 김동균, 『재재소소』 (서울: 아침달, 2024), 45. ⠀ ⠀ ⠀ Guna Minji Kim Jeongin Weon Leeje Minhong Pyo ⠀ Curated by Hyounyoung Lim ⠀ September 26, 2024 (Thu) - October 9, 2024 (Wed) 12:00-20:00 (No Closed Days) Hannamdong 653-4, LDK ⠀ ⠀ “The art which chooses to defer, rather than interrupt as a way to prepare for the upcoming explosion, doesn’t return to its own fate, nor does it sprint toward progress without timely reflection on finiteness. As such a decelerating and unstable whirlwind of time, Limbo appears throughout the old embassy as a rhythm that cannot be equated forever, and a whispering of a ghost. These are spaces between sentences allowing the emergence of meaning, poems that have yet to be written but still can be read, and bodies that dance controlling the different strength in the same repertoire. These ghosts, which were created by the artists using time as the material, make a call. Don’t forget to be the last to arrive.*” ⠀ ⠀ * Kim Donggyun, 𝘑𝘢𝘦𝘫𝘢𝘦𝘴𝘰𝘴𝘰 (Seoul: Achimdal, 2024), 45. ⠀ ⠀ 촬영 : 스튜디오 아뉴스 @studio.anws

⠀ 𓆇 ₊ 𓂃 ⊹ ⊹ 𓂃 ₊ 𓆇 텍스트 메일링 서비스 〈끝으로, 𝓔𝓷𝓭𝓷𝓸𝓽𝓮〉 ⠀ ⠀ 텍스트 메일링 서비스 <끝으로, Endnote>는 전시 《림보 Limbo》에 대한 때늦은 회신이다. 아니, 그것은 어쩌면 전시가 미처 발견하지 못한, 가늠할 수 없을 정도로 이른 시점에 이곳으로 보내진 부름일 수도 있다. ⠀ 전시가 시간을 잘라 만든 액자라면, 김엄지, 김연덕, 차유오의 글은 그 액자를 벗어나지 않고도 다른 그림을 그리는 것이 얼마든 가능하다는 사실을 보여준다. 이전과 이후, 전시의 시간과 어긋나며 작성된 글은 전시의 유산을 상속받는 동시에 그것을 위협하기도 한다. 서로를 초월해 점차로 멀어지는 둘의 간극은 텍스트와 이미지가 멸종된 먼 미래의 누군가가 이들을 회상하기 위한 단서가 될 것이다. ⠀ 진행형의 어긋남, 미처 마무리되지 못한 "끝으로," ⠀ ⠀ 𓆇 ₊ 𓂃 ⊹ ⊹ 𓂃 ₊ 𓆇 ▷ 메일 발송 일시: 9.26. / 9.27. / 9.28. / 10.1. / 10.2. / 10.3. / 10.7. / 10.8. / 10.9. (총 9회) ⠀ ⠀ ⠀ 김엄지 끝이 있으리라는 믿음만이 위로가 될 때가 있다. 1988년 출생, 2010년 <문학과 사회>로 등단하였으며 소설집 『미래를 도모하는 방식 가운데』, 장편 소설 『주말, 출근, 산책: 어두움과 비』, 『폭죽무덤』, 『겨울장면』을 출간했다. [email protected] ⠀ ⠀ 김연덕 사랑 안에 깃든 종말과 수치감, 오지 않은 미래에 대해 쓴다. 관계의 종말보다 차분하고 부드럽게 닥쳐올 세계 종말의 이미지를 상상하며 첫 시집을 썼다. 한국예술종합학교 서사창작과를 졸업했으며 2018 <대산대학문학상>을 통해 작품 활동을 시작했다. 시집으로 『재와 사랑의 미래』, 『폭포 열기』가, 산문집으로 『액체 상태의 사랑』이 있다. @1_namoo / [email protected] ⠀ ⠀ 차유오 희미한 존재들과 사라지고 있는 것들에 관해 쓴다. 종말은 무언가 끝나는 것이 아니라, 남겨진 존재들이 이곳을 지나 그곳에 가게 되는 일 같다. 2020년 ⟪문화일보⟫ 신춘문예로 작품 활동을 시작했다. 겨울에 첫 시집이 나올 예정이다. @caryoufive / [email protected] ⠀ ⠀ ⠀ - 발송된 글은 전시장에서도 읽어보실 수 있습니다. - 메일 발송 날짜와 글이 전시장에 디스플레이 되는 날짜는 동일하지 않으며, 이는 기획의 의도를 반영합니다. ⠀ ⠀ 문의는 [email protected] 또는 인스타그램 계정(@sinking.limbo ) DM

⠀ 𓆇 ₊ 𓂃 ⊹ ⊹ 𓂃 ₊ 𓆇 퍼포먼스 〈사랑니가 간직한 것 𝓦𝓲𝓼𝓭𝓸𝓶 𝓣𝓸𝓸𝓽𝓱〉 ”처음 사랑니를 뽑던 날을 기억한다. 나는 치과에 누워 턱이 뻐근해질 때까지 입을 벌렸고, 의사는 입안 깊숙한 곳에 난 작은 사랑니 조각들을 하나하나 뽑아냈다. 그러고는 그것들을 눈앞에 펼쳐 놓았다. (...) 그날 저녁엔 유난히 잠이 쏟아졌고, 나는 고열에 시달렸다. 입 속엔 자꾸만 피가 한아름 고였다.“ ⠀ ⠀ 𓆇 ₊ 𓂃 ⊹ ⊹ 𓂃 ₊ 𓆇 기획 및 연출: 김민지 @minjikimmmmm 퍼포먼스: 유지영 @yoojiyoung_official 사운드: 이주연 @juyonyi 목소리: 이슬기 @ziho2___ ⠀ ⠀ ▷ 일시: 2024.9.28. (토) 오후 4시, 오후 8시 소요시간 약 20분 ⠀ ▷ 장소: 한남동 653-4 LDK ⠀ ▷ 신청: bit.ly/3Xnrd2o 또는 전시계정(@sinking.limbo ) 프로필 링크트리 ⠀ ⠀ 문의는 [email protected] 또는 인스타그램 계정(@sinking.limbo ) DM 으로 부탁드립니다.