Raphael Escobar

Minha geração foi formada por movimentos antiglobalização, filmes baixados em plataformas de pirataria, músicas contracultura compradas em camelô. Tudo isso moldava um modo de pensar o cotidiano e a ideia de público, mesmo quando tentavam privatizar. O museu sempre me apareceu como campo de batalha: como transformar uma instituição criada e mantida pelos detentores do capital político, econômico e cultural em um espaço de fato público? Cheguei nas artes olhando para Vitor César, Grazi Kunsch, Rirkrit Tiravanija, Mônica Nador, Theaster Gates, Rubens Mano, Dias e Riedweg.. Como diria Emicida "Se a sociedade vendeu Jesus, porque não ia vender Rap?" O mercado se reorganiza e passa a ditar a programação dos museus. Os trabalhos já não precisam tensionar, discutir, criar relação. Eles representam. A tensão pode ficar do lado de fora da instituição; dentro, basta seu reflexo. O museu, larga a tensão institucional para ser um local de coleção de imagens que representam o mundo de fora, quase como uma janela. Perfeito, museu cumpre sua função social sem ter que mudar sua estrutura... Às vezes, dá uma estremecida, mas não quebra... Sorte que sobrou o Programa Público. A cada ano, me parece que o lugar da experimentação, do tensionamento e da discussão migrou para o programa público. Já não se trata apenas de programação: agora falamos em curadorias de programa público. O que antes era restrito a palestras, agora se abre pra shows, performances e trabalhos mais experimentais mesmo, exercícios de tornar o museu um espaço público. Uma vez eu ouvi do Claudinei "Quer deixar o museu mais democrático? Traz o Kl Jay" O Programa Público é a mediação que traz os indesejáveis para dentro da instituição, e para além disso, traz o experimentalismo que tanto movimenta a arte. Nunca foi tão importante olhar para os Domingos de Criação, para Hélio, pro programa desenvolvido pela Casa do Povo, pro trabalho do Daniel de Paula na 34ª pro trabalho do Vitor César e Grazi Kunsch no CCSP, pra exposição SOMOS MUITXS da pina e para aquilo que pode acontecer institucionalmente para fora das quatro paredes da exposição. Só olhar não basta, tamo precisando vivenciar... Mas, é só minha opinião!

Nesta última semana, encerrou a exposição ESCUTA AQUI! No paço das artes, que eu tive a felicidade de participar, com o disco d'O SOM DA MALOKA, além disso, apresentar a performance do projeto. Neste sábado também teve o lançamento do Catálogo da exposição, que divulgo aqui! Quem perdeu, perdeu! @pacodasartes @renatodecara @ayacastro @_edubrandao

Semana passada abriu a exposição DELÍRIO TROPICAL, curadoria de @orlando_maneschy e @keylasobral no @sescpinheiros . E ainda teve o lançamento deste catálogo lindo, design do sempre preciso @ritin ! A mostra fica até outubro! Chega lá!

Domingo dia 17/05, tem DOMINGO SOLAR no @solardosabacaxis , um evento que reúne várias linguagens pra prover um espaço de convivência. tenho o prazer de estar somando com a minha faixa DIREITO À PREGUIÇA. Obrigado à todos do Solar pelo convite! Fico honrado! Se estiver no Rio, apareça! ... Get @reshare_app • @solardosabacaxis 🌞 DOMINGO SOLAR #2 O Domingo Solar é um espaço de encontro, experimentação e imaginação coletiva. Nesta edição, convidamos o público a pensar o descanso e a preguiça como práticas políticas, especialmente no contexto do trabalho na cultura. Entre instalações, performances, massagens, brincadeiras, DJ sets e música ao vivo, a Rua do Senado se transforma em um território de convivência, desaceleração e cuidado, onde corpo, tempo e vida cotidiana ocupam o centro. ✨ Programação: Instalações | O dia todo • Rede Social, de @opavivara • Direito à preguiça, de @raphael_escobar Performance e Atividades | 15h–18h • Performance Mãe cansada, com @hevelin.costa • Ativação lúdica para crianças de todas as idades, com @jucafiis Spa da cultura | 15h-19h • com massagem ayurvédica de Luísa Bassanesi e massagem tailandesa de Luz Camargo Música ao vivo • DJ set com @leticialetrux (15h–16h30) • Solar Jazz: @djnegralha e @eduardosan7ana_ convidam @antonionevesmermo (16h30–20h) 📅 17 de maio ⏰ 15h às 20h 📍 Solar: Rua do Senado, 48 - Centro do Rio 🎟️ Entrada gratuita ☀️

Essa semana abre a exposição DELÍRIO TROPICAL, no @sescpinheiros . Exposição incrível de @orlando_maneschy e @keylasobral que havia acontecido na @pinacotecadoceara e eu só consegui ver por fotos! Ela agora aterrissa em São Paulo, até 13 de outubro, com artistas que tanto admiro e que eu tenho a honra de fazer parte! Simbólico ainda, a exposição abrir em maio, mês da Luta antimanicomial, e minha querida faixa DIREITO À LOUCURA estará marcada por ali! Então não percam a chance e apareçam!

GAL A práctica de 𝗥𝗮𝗽𝗵𝗮𝗲𝗹 𝗘𝘀𝗰𝗼𝗯𝗮𝗿 propón un enfoque social, cunha atención sostida a colectivos habitualmente invisibilizados. Durante anos desenvolveu procesos prolongados en contextos de alta vulnerabilidade, como a Cracolândia en São Paulo, baseados na escoita, a colaboración e a integración a través da cultura. En 𝘙𝘦𝘣𝘦𝘭𝘪ã𝘰 𝘎𝘳𝘰𝘰𝘷𝘦 investiga ritmos de traballo e work songs: os asubíos, tarareos e cantos que acompañan a acción laboral. Esta investigación materializouse en 𝙇𝙖 𝘾𝙤𝙧𝙖𝙡 𝙙𝙚 𝙎𝙤𝙣𝙞𝙙𝙤𝙨 unha performance desenvolvida durante a súa residencia @istoenormal @udc_oficial na que persoas traballadoras —de limpeza, mantemento, hostalaría, reposición ou construción— participaron nun proceso artístico colectivo e remunerado. Tras varias sesións de ensaio, utilizando un método de partituras de cor, o coro presentou a acción no @conservatorioacoruna levando estas voces e ritmos a un espazo cultural e integrándoos en institucións culturais das que normalmente non forman parte. ES La práctica de 𝗥𝗮𝗽𝗵𝗮𝗲𝗹 𝗘𝘀𝗰𝗼𝗯𝗮𝗿 plantea un enfoque social, con atención sostenida a colectivos habitualmente invisibilizados. Durante años ha desarrollado procesos prolongados en contextos de alta vulnerabilidad, como Cracolândia en São Paulo, basados en la escucha, la colaboración y la integración a través de la cultura. En 𝘙𝘦𝘣𝘦𝘭𝘪ã𝘰 𝘎𝘳𝘰𝘰𝘷𝘦 investiga ritmos de trabajo y work songs: silbidos, tarareos y cantos que acompañan la acción laboral. Esta investigación se materializó en 𝙇𝙖 𝘾𝙤𝙧𝙖𝙡 𝙙𝙚 𝙎𝙤𝙣𝙞𝙙𝙤𝙨 una performance desarrollada durante su residencia en @istoenormal en la que personas trabajadoras —limpieza, mantenimiento, hostelería, reposición o construcción— participaron en un proceso artístico colectivo y remunerado. Tras varias sesiones de ensayo, utilizando un método de partituras de color, el coro presentó la acción en el @conservatorioacoruna llevando estas voces y ritmos a un espacio cultural e integrándolas en instituciones culturales de las que normalmente no forman parte. Video: @pablo_goluboff #residenciasartísticascentrodeartefmjj #centrodeartefmjj #artefmjj #IstoÉNormal #espazodeintervencióncultural

Construction, Occupation in Artforum (port bellow) An article by @micamohrmann about the exhibition Construction, Occupation was published in Artforum. The show is on view until January 11, 2026, at the Fowler Museum (UCLA) in Los Angeles. (@fowlermuseum ) The text introduces the exhibition and discusses how the works bring together art, urban occupation, and housing struggles, placing the contexts of São Paulo and Los Angeles in dialogue. The article also mentions my work as part of the exhibition, situating it within a field of artistic practices that engage directly with territory, urban conflict, and collective action. Thank you @jucaffe @yudirafael and @alexungprateebf ! ... Um artigo de @micaela.mohr sobre a exposição Construction, Occupation foi publicado na Artforum. A mostra fica em cartaz até 11 de janeiro de 2026, no Fowler Museum (UCLA), em Los Angeles (@fowlermuseum ). O texto apresenta a exposição e discute como os trabalhos articulam arte, ocupação urbana e lutas por moradia, colocando em diálogo os contextos de São Paulo e Los Angeles. O artigo também cita meu trabalho como parte da mostra, situando-o em práticas artísticas que se envolvem diretamente com território, conflitos urbanos e ação coletiva. Obrigado @jucaffe @yudirafael e @alexungprateebf !

Hoy salió en el periódico La Voz de Galicia una nota sobre el Coro de Sonidos. Proyecto que estoy desarrollando aquí en A Coruña, dentro del programa de residencia artística del Centro de Arte de la Fundación María José Jove. @centrodeartefmjj junto com Universidad de Coruna e Espacio Normal @udc_oficial @istoenormal ¡Agradezco a todas las personas involucradas para que este proyecto sea posible! @_susana_glez @theratanning @alba.cacheda @mkalzas Cristina e tantas otras personas. (La nota completa está en los stories)

Lançamento: Meio de Campo ⚽📘 
Raphael Escobar (@raphael_escobar ) é artista e educador e atua desde 2008 atua com educação não formal em contextos de vulnerabilidade social e disputa política. Seu trabalho parte da mediação entre espaços institucionais e circuitos periféricos, mobilizando arte como ferramenta de escuta, presença e tensionamento. Em Meio de Campo, nova publicação do Selo Editorial Autoria Compartilhada, Escobar compartilha reflexões críticas e autobiográficas sobre mediação, institucionalidade e pedagogia a partir do corpo em movimento: entre campos, muros e fronteiras simbólicas. O lançamento acontece durante a Ocupação JAMAC na Galeria Vermelho (@galeriavermelho ), com roda de conversa entre Raphael Escobar e Mônica Nador, e apresentação do coletivo Pagode na Lata (@pagodenalata ), grupo que atua na região do centro da cidade com samba, redução de danos e economia solidária como práticas de escuta e afeto. As publicações do selo Autoria Compartilhada, criadas no ateliê gráfico do JAMAC, são distribuídas gratuitamente em escolas, projetos parceiros e espaços comunitários. Também é possível adquirir exemplares na Ocupação JAMAC na Galeria Vermelho ou entrando em contato com a gente. 📍 Galeria Vermelho (Rua Minas Gerais, 350 - Higienópolis, SP)
🗓 30.05.25 (sexta-feira) ⏰ 19h
📲 Mais informações: [email protected]