Réseau DIAGONAL

[LES ASSISES] — Nous ouvrons demain la 3e édition des Assises nationales du @reseaudiagonal 
Thématique : "FAIRE FACE, Cultiver la robustesse" ⚡️Le @graphcmi accueille le réseau Diagonal et ses membres à Carcassonne les 25 et 26 mars 2026 ____ Les structures membres font déjà face à des réalités qui préfigurent les défis des prochaines années : baisse continue des financements publics, changement climatique, questionnements sur la matérialité de la photographie (argentique, numérique, IA), et transformations territoriales. Plutôt que de subir ces transformations, ces assises #3 proposent de les anticiper collectivement en travaillant notre robustesse - c’est-à-dire notre capacité à durer et à maintenir nos missions malgré les turbulences. Inspirés par les travaux d'Olivier Hamant (biologiste, auteur d'Antidote au culte de la performance), cette nouvelle édition espère donc développer non pas notre résistance, mais notre capacité à durer et à maintenir nos missions. Construisons notre durabilité sur la coopération, la diversité des solutions et la richesse des interactions entre membres. Les invité·es : • Emmanuelle Denavit-Feller Cheffe du département de la photographie, @culture_gouv • Frédérique Sarre Responsable de la Mission Transformation écologique de la création, ministère de la Culture •Élodie Lombarde Déléguée générale @reseaufraap • Catherine Chouard Économiste, spécialisée en RH, enseignante • Dominique Sagot-Duvauroux Professeur émérite @univangers • Chrystèle Bazin Journaliste indépendante et autrice sonore • Charlotte Bohl Coach et facilitatrice • Fanny Bouquerel Consultante indépendante, professeure à l’institut d’études européennes 🔥 ✨ Les assises nationales du réseau Diagonal c’est un temps privilégié et de cohésion autour d'une thématique commune à destination des équipes des membres du réseau. Partager des expériences, s'inspirer, se mobiliser, et penser collectivement... 🔎 2017 - Les assises #1 L'éducation artistique et culturelle par la photographie 2022 - Les assises #2 Les conditions de travail dans le secteur culturel Partenaires des Assises #3 @culture_gouv @graphcmi @villecarcassonne Crédit Dessin © Fleur Descaillot

[Regards sur 2024] — ✨ ⚡️Le rapport d’activité du réseau Diagonal est à lire en version numérique sur notre site ! 👁️ ➩ lien en bio linktree @reseaudiagonal 🔥 Plus qu’une simple compilation de données, il raconte la vie du réseau à travers les voix de celles et ceux qui l’animent au quotidien. Car un réseau est avant tout une constellation humaine, un tissage de valeurs et d’énergies partagées ! 🔎 Découvrez ✺ Des prises de paroles des directions et des équipes des structures membres ✺ Les chiffres clés ✺ Les actions et les temps forts 🌱Diagonal c’est : — Des territoires photographiques avec 31 centres photographiques au service de la photographie en France (26 départements et 11 régions dont 1 en outre-mer) — Une photographie, pensée, exposée, produite, partagée — Un programme national unique de transmission et d’ateliers de pratique photographique, Entre les images, déployé sur le territoire métropolitain et d’outre-mer impliquant des artistes-auteur·es photographes — Des actions de structuration et de professionnalisation — Des actions de coopération développées à l’international ____ ➩ Les membres du réseau @carre_amelot @galerielecarredart @centreclaudecahun @centrephotolectoure @imageimatgecentredart @mougins_centrephoto @centredartgwinzegal @cpif_ @centrephotomarseille @centrephotographique @crpnord @destinsensible @diaphanephotographie @graphcmi Galerie Dityvon @uaculture_univangers #hôtelfontfreyde @villedeclermontfd @imagesingulieres_cevennes @l._imagerie @lacapsule93 @lachambrephoto @lavoirnumerique @lumieredencre @villaperochon @chateaucoquelle @crideslumieres @lelieu.galerie @lepointdujour_ @maz.photographie @maisondoisneau @arthur.batut81 @stimultania Crédits : 1. Photographie Devant nous, des ponts développé par le CPM et Alice Delanghe avec un groupe d’adolescent·es de l’IME La Parade, Marseille. Entre les images 23-24. © Alice Delanghe. 2. Vernissage de l’exposition Entre ciel et eau, une terre habitée, de Lara Gasparotto en collaboration avec Marquisar Jean-Jacques, festival Les Rencontres photographiques de Guyane, organisé par la MAZ - Maison de la photographie Guyane-Amazonie. © Alexane Ismeur.

[FOCUS MEMBRES] — 🔥 Les membres du réseau Diagonal, créateurs de liens photographiques 📷 Diagonal est un réseau national réunissant depuis plus de 15 ans des centres photographiques qui produisent et diffusent des images en France. 🔎 Les membres tissent un maillage culturel singulier à travers les territoires, souvent présents là où on ne les attend pas. Certains constituent la seule offre artistique de leur secteur, devenant des passeurs essentiels pour la photographie contemporaine. Au quotidien, ils relèvent le défi de s’adapter aux particularités de leurs environnements, qu’ils soient urbains, périurbains, ruraux ou semi-ruraux. Ces centres photographiques se distinguent par leur capacité à créer des espaces accueillants où l’image s’expose et se pratique, tout en développant des collaborations enrichissantes avec leur écosystème local. Ils représentent ainsi des repères culturels fondamentaux tant pour les publics que pour les photographes. ____ ⚡️Diagonal c’est 31 centres photographiques situés dans 26 départements et 11 régions dont 1 en outre-mer 👁️ À lire : le rapport d’activité du réseau Diagonal ➩ lien linktree en bio @reseaudiagonal @carre_amelot @galerielecarredart 
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@maisondoisneau @arthur.batut81 @stimultania ____ Crédits : 2. Vue de l’exposition Les sentinelles - Figures de l’arbre, au Château de Flamanville, photographie de Riitta Päiväläinen. © Centre photographique Rouen Normandie. 3-4. Un texte de @raphaellestopin directrice du Centre photographique Rouen Normandie, issu du rapport d’activité Diagonal : Regards sur 2024. 6. Vue de l’exposition Kiap de Laure Ledoux, La Villa Pérochon - CACP. © Didier Goudal. #reseaudiagonal

[EXPOSITION] — Le @graphcmi vous invite à découvrir l’exposition hors-les-murs “Mes Feux Intimes” de Katy Fourès @ktyfoures au @domaine_de_la_sapiniere ✨ Exposition du 19 mai au 30 juin 2026 🔎 Vernissage le mercredi 10 juin à 18h ____ Mes Feux intimes de l’artiste Katy Fourès est une série d’œuvres profondément sensibles, née d’une confrontation directe avec les incendies qui ont marqué le sud-ouest de la France ces dernières années. Privée d’accès aux zones incendiées dès l’été 2021, Katy Fourès réinvente ces paysages en atelier, mêlant photographie, maquettes, matériaux brûlés et gestes plastiques. Son travail évolue au fil des événements : des séries Pyrophotos et Natures mortes aux allumettes, jusqu’aux œuvres plus récentes comme les Rideaux et Paysages couturés, nées des incendies de 2025. Entre broderie, brûlure et couture, chaque pièce devient un acte de réparation symbolique — une manière de panser les territoires autant que les émotions. Avec cette exposition, Katy Fourès propose une photographie engagée, à la croisée de l’art plastique, de la mémoire et de l’urgence climatique. Plus d’infos en bio ➩ @graphcmi ____ 📍Domaine de la Sapinière Grand Rue Maquens Carcassonne Crédit image : Pilat © Katy Fourès

[EXPOSITION] — Le @centrephotomarseille vous invite à découvrir l’exposition “Photo Kegham de Gaza : une archive inachevable“ de @keghamdjeghalian ✨ Exposition du 16 mai au 12 septembre 2026 🔎 Vernissage le samedi 16 mai à partir de 15h00 🤝 Rencontre avec l’artiste le mardi 19 mai à partir de 18h30 ____ Figure majeure de la photographie à Gaza au milieu du XXe siècle, Kegham Djeghalian Senior (1915-1981) a documenté la ville et ses habitants pendant près de 40 ans. Rescapé du génocide arménien, il fonde en 1944 le premier studio photographique professionnel de Gaza : Photo Kegham. Cette exposition organisée en quatre thématiques, est conçue par son petit-fils Kegham Djeghalian Junior - artiste et enseignant - qui ravive ici cet héritage tout en explorant la notion d’« histoires interrompues. » En 2018 il découvre trois boîtes rouges enfouies au fond d’un placard chez son père au Caire. Remplies de négatifs, de documents et de souvenirs familiaux, elles révèlent non seulement la vie de son grand-père, mais aussi témoignent d’une mémoire plus vaste de Gaza. L’exposition est présentée pour la première fois en France dans le cadre de la @saisonmediterranee2026 avec le soutien de l’Institut français @if_officiel et en partenariat avec @photopiacairo et @cairophotoweek . Elle fait partie de la programmation satellite des @rencontresarles dans le cadre du Grand Arles Express et s’inscrit dans le cadre du Printemps de l’Art Contemporain @provence_art_contemporain Plus d’infos lien en bio ➩ @centrephotomarseille ____ 📍Centre Photographique Marseille 74 rue de la Joliette 13002 Marseille Crédit image : La Boite Ouverte, 2018. © Kegham Djeghalian Jr.

[EXPOSITION] — L’Hôtel Fontfreyde Centre Photographique vous invite à découvrir l’exposition collective “Néo-Analog” Avec @sylviebonnot @veroniquebourgoin @arina_essipowitsch @mariehazard @yanishoussen @saraimloul #LaurentLafolie @hanako_m @raphaelleperia @catherineponcin2025 @mathieuroquigny @lauretiberghien @dunevarela ✨Exposition à voir jusqu’au 13 juin 2026 ____ Neo-Analog est le titre d’une exposition manifeste présentée par @michelpoivert , Evelyne Cohen et le Collège international de la photographie @cipgp avec les œuvres de 13 artistes photographes contemporains La photographie se réinvente en réaffirmant les potentialités de l’analogique avec des processus où la matière et la chimie déploient de nouveaux possibles. Entre installations, sculptures, gravures, peintures ou vidéos, leurs œuvres photographiques explorent de nouvelles formes comme pour dépasser la représentation du réel et réinterroger les concepts fondamentaux de leur art : la lumière, le temps et les matériaux photosensibles. Souvent inscrits dans une forte sensibilité écosophique, les photographes néo-analogues militent aussi pour des pratiques explorant la nature aux côtés des savants, et visent une poésie de l’anthropocène : dans un monde abîmé, la photographie ne sert plus seulement à voir, mais à ressentir et comprendre. L’analogique n’est plus alors une question technique, mais un changement de paradigme culturel : la mise en contact du photographe avec le monde passe par la reconnaissance des valeurs de l’expérience. Dévaluée depuis le développement des médias, l’expérience revient en force à travers la culture analogique et constitue un équilibre avec nos existences numériques. Plus d’infos ➩ lien en bio @villedeclermontfd ____ 📍Hotel Fontfreyde 34, rue des Gras 63 000 Clermont-Ferrand Crédit image : “Bois drapé” (Balbuzard II), Guyane, 2024 © Sylvie Bonnot

[EXPOSITION] — Le @chateaucoquelle vous invite à découvrir l’exposition “Quartier Guynemer, Jean Bart” de @loredanamarini__ ✨Exposition visible jusqu’au 27 mars 2027. ____ Cette exposition est le résultat d’un travail photographique de plus de deux ans mené par la photographe belge Loredana Marini. Initié dans le cadre d’un workshop artistique mené au Château Coquelle avec les élèves du Septantecinq, École Supérieure des Arts de l’image à Bruxelles @esa_le75_ puis dans le cadre d’une résidence de création au Château Coquelle, Loredana Marini propose une série photographique ayant pour sujet les habitantes et habitants du quartier Guynemer, Jean Bart à Saint-Pol-sur-Mer, un quartier en renouvellement urbain. Plus d’infos ➩ lien en bio @chateaucoquelle ____ 📍Le Parc Coquelle Rue Félix Coquelle 59240 DUNKERQUE Crédit image : © Loredana Marini.

[EXPOSITION] — Le Musée Arthur Batut @arthur.batut81 vous invite à découvrir l’exposition “Présence en creux” de @marianne_thazet ✨ Exposition visible du 27 avril au 20 juin 2026 🔎 Vernissage le mercredi 6 mai à 18h30 ____ Adepte d’une photographie documentaire centrée sur l’intime, Marianne Thazet explore notre attention à l’environnement immédiat avec un regard sensible et décalé. Elle raconte le réel, en suggérant, en photographiant l’insignifiant et en sublimant les détails L’artiste compose des images à plusieurs niveaux de lecture, produit des séries profondes qui sont autant de questions ouvertes sur le monde contemporain Au printemps 2025, l’artiste était invitée à Labastide-Rouairoux par l’association Écho-ci, Écho-là en partenariat avec le Musée Arthur Batut, pour poursuivre ses recherches sur le territoire de la vallée du Thoré. Elle s’est immergée dans les forêts qui entourent les villages de cette vallée, interrogeant le lien intime que les habitant·es entretiennent avec ces paysages familiers Les gravures et photographies créées à Labastide-Rouairoux sont présentées avec d’autres séries réalisées ces dernières années comme “Désespoir heureux”, une chronique visuelle d’une jeunesse désabusée et “Eaux vives”, une errance sur le chemin de St Jacques de Compostelle loin des clichés et des sentiers battus communément associés à ce pèlerinage Plus d’infos ➩ lien en bio @arthur.batut81 ____ 📍Musée Arthur Batut 1 Place de l'Europe 81290 Labruguière Crédit image : “Eaux vives” 2022. © Marianne Thazet.

[EXPOSITION] — Le @carre_amelot vous invite à découvrir l’exposition Standing Still de @morvaridk.art Exposition jusqu’au 21 juin 2026 ____ Standing Still se développe à travers un ensemble d’œuvres qui mêlent archives photographiques, matières organiques, gestes artisanaux et manipulations expérimentales. Standing Still s’inspire du mode opératoire des plantes qui, enracinées, n’ont d’autre choix que de faire face à toute situation, et cherche à laisser place à la relation entre les matériaux, les gestes, le temps et le regard de celui qui observe. Une programmation Carré Amelot, Espace Culturel de la Ville de La Rochelle en collaboration avec la Chapelle des Dames Blanches Plus d’infos ➩ lien en bio @carreamelot ____ 📍Chapelle des Dames Blanches 23 quai Maubec La Rochelle @larochelleensemble Crédit image : © Morvarid K

[FESTIVAL] — La @villaperochon vous propose un parcours d'expositions présentées dans le cadre des Rencontres de la jeune photographie internationale 
✨ Les expositions sont à découvrir jusqu'au 31 mai 2026 ➩ dans plusieurs lieux patrimoniaux, connus ou méconnus à Niort 🔎 Invité d’honneur @gregoireloy / @tendance_floue ____ 👁️Un véritable temps fort de l’émergence photographique en France
avec : @gregoireeloy "Troisième nature" @alexa_brunet_photo "Sommes-nous seuls (dans l’univers) ?" @danacojbuc "Paysages dessinés" @collectif.fusees - Pascal Auclair, Emmanuel Baud, Simon Pochet « Les Eaux du bord » @byjeannelucas "Jeunesse niortaise #2"
 @eliemonferier "Journal des Mines"
 @maxriche "Métaformance" @georgesrousse.officiel "Géométries 
et 8 photographes émergeant·es qui ont été accueilli·es en résidence de création Exposition collective avec : — Emanuela Cherchi (Italie/France) @_nyctalopie — @cloe_harent (France)
— Raksmey Kong (Cambodge) @smiletoenjoyyourday — @antoinelecharny (France) — Naïma Lecomte (France)
@naimalecomte — Arthur Perrin (France)
 @arthur.prrr — Marie Wengler (Danemark) @mariewengler — Jonas Wibaux (France)@xuabiw Plus d’infos ➩ @villaperochon ____ 📍La Villa Pérochon 64, rue Paul-François Proust 79000 Niort Crédit image Affiche du Festival création graphique © Matthieu Viellot. Photographie © Grégoire Eloy / Tendance Floue.

[EXPOSITION] — La @galerielecarredart vous invite à découvrir l’exposition "Wild rose" de @gabrielleduplantier Exposition du 10 avril au 20 juin 2026 🔎Vernissage ce soir jeudi 9 avril à partir de 18h30 
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 Inspirée par la nature, le territoire et les gens qui l’entourent, Gabrielle Duplantier développe depuis plusieurs années un travail sur l’intime. Une exposition en coproduction de 3 membres du @reseaudiagonal @lachambrephoto (Strasbourg) @centreclaudecahun (Nantes) @galerielecarredart (Chartres-de-Bretagne) Dans "Wild Rose" Gabrielle Duplantier photographie la nature comme repli et celles et ceux qui croisent son chemin ; elle pose sur ces visages et sur ces paysages un regard tendre quasi amoureux qui montre à chaque image une grande émotion. La beauté ici se révèle dans des petits riens : ses images et son univers sont empreints d’une grâce et d’une simplicité qui ne laissent pas indifférent·es. La plupart des photographies présentées ici ont été prises à partir de 2020, année qui marque la fin de plusieurs projets de voyages et le début d’un nouveau cycle : repli forcé dû à la crise sanitaire, le monde à l’arrêt, Gabrielle se réfugie dans sa maison familiale et décide de changer de vie en mettant un arrêt à ses multiples déplacements. Là, elle capture des scènes de son environnement proche, familier, comme si elle le redécouvrait ; comme un hommage elle se laisse porter par eux. Gabrielle Duplantier nous offre des images aériennes et fantasmagoriques au noir et blanc puissant… entrelacs d’arbres, portraits de femmes et d’enfants, façades de vieux bâtiments, animaux messagers. Plus d’infos ➩ @galerielecarredart ____ 📍Galerie Le Carré d’Art Centre Culturel Pôle Sud 1 rue de la Conterie 35131 Chartres-de-Bretagne Crédits images : © Gabrielle Duplantier

[ACTUALITÉ ENTRE LES IMAGES] — Restitution du projet « Doppelgänger, le double qui nous précède » porté par Le @galerielecarredart et mené par l’artiste @estellechaigne avec un groupe d’adultes accueilli·es au sein de LADAPT de Rennes ____ ✨ Une exposition à découvrir jusqu'au 9 mai 2026 Lieu : Espace Cabaret du Pôle Sud, Chartes-de-Bretagne ✺ Projet Le double qui nous précède Entre les images 2025-2026 À l’invitation du Carré d’Art, la photographe rennaise Estelle Chaigne a encadré, de décembre 2025 à février 2026, un atelier de transmission et de pratique photographique pour un groupe d’adultes accueillies au sein de LADAPT de Rennes. Dans le cadre d’un parcours de reconstruction personnelle, sociale et professionnelle, ces personnes en situation de handicap ont découvert la photographie argentique (prises de vues, tirages en laboratoire), la technique du portrait et la mise en scène. Elles se sont aussi impliquées dans le choix des images, l’écriture de textes et la fabrication de support de présentation. Pour ce projet, Estelle Chaigne a proposé de travailler autour de l’idée du double, ou Doppelgänger, en utilisant la stéréophotographie. Cette technique porte en elle une forme d’étrangeté, l’image étant composée de deux photos qui se superposent uniquement via le cerveau du regardeur, créant une impression de relief. Ce projet a permis d’appréhender des questionnements profonds sur l’identité, l’expression personnelle et le regard sur soi. Plus d’infos ➩ @galerielecarredart 🔎 Entre les images, un programme national de transmission et d’ateliers de pratique photographique développé par le réseau Diagonal avec le soutien financier de @culture_gouv et en partenariat avec l’ @adagp_ et la @fnac_officiel ____ 📍Espace Cabaret du Pôle Sud, Chartes-de-Bretagne Crédits images : Vue d'exposition, vue de l'atelier et photographies de participant·e réalisées dans le cadre du projet « Le double qui nous précède » développé par Le Carré d’Art et l’artiste Estelle Chaigne avec un groupe d’adultes accueilli·es au sein de LADAPT de Rennes. Entre les images 2025-2026.