Quiet Insistences
The exhibition Quiet Insistences that Morgane Tschiember is curating will be a tribute to the rituals of
our live. In contemporary societies, rituals have not disappeared with modernity; they have been trans-
formed and displaced. Where traditional societies sanctify religious or community rites, our modern
societies have developed more discreet rituals, often secular, but just as structuring.
They manifest themselves in gestures that we consider ordinary. Contemporary rituals are characterised
by their banality. They no longer require solemnity, but repetition. To repeat is to give shape to time, to
make it habitable. This is not about listing our own rituals. Artists generate rituals, sometimes without
even knowing it, often inviting others, the audience, to reflect on these gestures. Absurd, philosophical,
contemplative, transgressive, funny, intrusive, they carry within them the convictions of each individual.
Rituals give us the illusion of control over reality. They function as rites of continuity. Together, they
produce new, flexible and changing symbols. Thus, contemporary rituals are less a sign of a weakening
of meaning than of its metamorphosis. They show that human beings, even in a desacralised society,
continue to produce symbolic forms to guide their existence. There are and always will be new gestures
linked to new ideas in motion that shape new realities, new ways of thinking, living and sharing: diffuse,
fragmented, but always active.
Morgane has been invited by VogelART Edition (Munich) to curate a group exhibition at the NEO art
& culture lab x VogelART, a new open space in Nice, France. NEO has quickly become one of the most
prominent art venues in Nice, hosting 28 exhibitions by both national and international artists since its
opening in July 2024.
NEO art & culture lab x VogelART
Opening : May 15, 2026, from 6 -10 PM
#art # ritual # contemporary # sculpture # painting
@emiliepitoset@alicjakwade@ceciliabengolea@charlottestuby@gelitin_official@studiogiogioandreotta@ignaziomortellaro@hildebrandtgregor@johnarmleder@mai -thu @michaelsailstorfer@studiopietervermeersch
Exhibition dates: May 15 to June 7, 2026
Le quotidien de l’art,
Un article d’Annaid Demir !
Un grand merci Annaid !
Biennal de Venise
Un pavillon pirate pour la bretagne
Curator: Patrice Joly
Artistes Joachim Monvoisin et Morgane Tschiember.
Retrouvez nous le matin au port de San Giorgio !
Ou croisez nous, observez nous, nous passerons par ci ou bien par là ! Sur les voies navigable autour de Venise.
Le quotidien de l’art.
An article by Annaid Demir!
Many thanks, Annaid!
Venice Biennale
A Pirate Pavilion for Brittany
Curator: Patrice Joly
Artists: Joachim Monvoisin and Morgane Tschiember.
Find us in the morning at the port of San Giorgio!
Or cross paths with us, observe us as we pass by here and there! On the waterways around Venice.
#art # pavillon Venice # boat # Biennal # morgane Tschiember #patrice Joly # joachim Monvoisin
#brittany # sea # pirate #Hair # flag # sail
Suivez L’Ingénue et les sonneurs pendant la semaine d’ouverture, d’une rencontre à l’autre.
La prochaine biennale de Venise s’enrichira d’un nouveau pavillon :
le Pavillon Breton !
Patrice Joly, directeur du centre d’art contemporain Zoo à Nantes et rédacteur en chef de la revue 02, est le commissaire de cette première édition.
Pour cette première apparition du Pavillon Breton, Morgane Tschiember investit
le bateau-sculpture de Joachim Monvoisin dont elle ornera le mât de deux
étendards : le premier, une chevelure flamboyante en hommage à la blondeur
légendaire des vénitiennes, le second qui reprendra les couleurs.
Enfin, Erwan Keravec et son quatuor Sonneurs se produiront en divers lieux proches des Giardini, avant de se réunir en un concert final.
Follow L’Ingénue and the bell ringers during opening week, from one encounter to the next.
The next Venice Biennale will be enriched by a new pavilion:
the Breton Pavilion!
Patrice Joly, director of the Zoo contemporary art center in Nantes and editor-in-chief of the magazine 02, is the curator of this inaugural edition.
For the Breton Pavilion’s first appearance, Morgane Tschiember will take over
Joachim Monvoisin’s sculpture-boat, adorning its mast with two
banners: the first, a flamboyant head of hair in homage to the legendary blondness
of Venetian women, and the second echoing the colors.
Finally, Erwan Keravec and his Sonneurs Quartet will perform in various locations near the Giardiniera, before coming together for a final concert.
@labiennale@breizhpavilion@patrice_joly14@revue02@joachim_monvoisin@morganetschiember@artagonofficiel
La prochaine biennale de Venise aura un nouveau pavillon :
le Pavillon Breton !
Pour cette première apparition du Pavillon Breton, Morgane Tschiember investit
le bateau-sculpture de Joachim Monvoisin dont elle ornera le mât de deux
étendards : le premier, une chevelure flamboyante en hommage à la blondeur
légendaire des vénitiennes, le second qui reprendra les couleurs.
Enfin, Erwan Keravec et son quatuor Sonneurs se produiront en divers lieux proches des Giardini, avant de se réunir en un concert final.
Patrice Joly, directeur du centre d’art contemporain Zoo à Nantes et rédacteur en chef de la revue 02, est le commissaire de cette première édition.
@labiennale@breizhpavilion@patrice_joly14@revue02@joachim_monvoisin@morganetschiember@erwankeravecmusic@artagonofficiel@zoo.cac
Vidéo et interview par Loïse Lyonnet @loise_lyonnet pour Culture Au Cœur
BUBBLE 2011-2025
Verre/béton EDITION WITH VOGELARTEDITION
PINK POP-UP
Adalbertstrasse44/Türkenstrasse
80799 München
Le résultat n’est autre que de la matière grise qui a pris l’apparence d’une chose….
« Matière grise » prise dans une forme.
Les bubbles de verre soufflées à la bouche sont associées –encore en fusion – à des pièces de béton contre lesquelles elles viennent alors diversement : s’encastrer, s’épancher, se lover, s’extravaser, voire les soutenir.
Cette interaction morphologique et matérielle constitue la véritable enjeu plastique de l’œuvre ; installation qui, en deçà des constituants qu’elle scénographie, vaut surtout par les interfaces et les interstices qu’elle secrète, c'est-à-dire, qu’elle scelle autant qu’elle révèle ; brevitatis causa : « Instituer une relation entre les images, exacte » – mais ici entre tels volumes et tels matériaux –, « et que s’en détache un tiers aspect fusible et clair présenté à la divination...»
– Un tiers aspect fusible et clair. C’est-à-dire, juxtaposition ou brasage d’entités, de textures et de structures qui – « par le heurt de leur inégalité mobilisées[2] » –, s’avèrent plus ou moins : opaques & opalescentes : denses ou aérées : rigides & ductiles : stables ou chancelantes : solides & flexueuses…. Le tout, sans autre socle, substruction ou fondation que le sol lui-même, comme le voulait Constantin Brancusi dont les œuvres orientent l’axe orthostatique de nos corps vers le nadir plutôt que l’inverse.
– Présenté à la divination. D’une Clarice Lispector : « comment j’ai vu la ligne de mystère et de feu qui est une ligne subreptice. Entre deux notes de musique, il existe une note, entre deux faits il existe toujours un un fait, entre deux grains de sable, si proches soient-ils l’un de l’autre, il y a un intervalle ; il existe un sentiment qui se trouve entre le sentiment – dans les interstices de la matière primordiale se trouve la ligne de mystère et de feu qui est la respiration du monde.»
BUBBLE 2011-2025
Verre/béton
EDITION WITH VOGELARTEDITION
PINK POP-UP
Adalbertstrasse44/Türkenstrasse
80799 München
Le résultat n’est autre que de la matière grise qui a pris l’apparence d’une chose….
« Matière grise » prise dans une forme.
Les bubbles de verre soufflées à la bouche sont associées –encore en fusion – à des pièces de béton contre lesquelles elles viennent alors diversement : s’encastrer, s’épancher, se lover, s’extravaser, voire les soutenir.
Cette interaction morphologique et matérielle constitue la véritable enjeu plastique de l’œuvre ; installation qui, en deçà des constituants qu’elle scénographie, vaut surtout par les interfaces et les interstices qu’elle secrète, c'est-à-dire, qu’elle scelle autant qu’elle révèle ; brevitatis causa : « Instituer une relation entre les images, exacte » – mais ici entre tels volumes et tels matériaux –, « et que s’en détache un tiers aspect fusible et clair présenté à la divination...»
– Un tiers aspect fusible et clair. C’est-à-dire, juxtaposition ou brasage d’entités, de textures et de structures qui – « par le heurt de leur inégalité mobilisées[2] » –, s’avèrent plus ou moins : opaques & opalescentes : denses ou aérées : rigides & ductiles : stables ou chancelantes : solides & flexueuses…. Le tout, sans autre socle, substruction ou fondation que le sol lui-même, comme le voulait Constantin Brancusi dont les œuvres orientent l’axe orthostatique de nos corps vers le nadir plutôt que l’inverse.
– Présenté à la divination. D’une Clarice Lispector : « comment j’ai vu la ligne de mystère et de feu qui est une ligne subreptice. Entre deux notes de musique, il existe une note, entre deux faits il existe toujours un un fait, entre deux grains de sable, si proches soient-ils l’un de l’autre, il y a un intervalle ; il existe un sentiment qui se trouve entre le sentiment – dans les interstices de la matière primordiale se trouve la ligne de mystère et de feu qui est la respiration du monde.»
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Le résultat n’est autre que de la matière grise qui a pris l’apparence d’une chose….
« Matière grise » prise dans une forme.
Les bubbles de verre soufflées à la bouche sont associées –encore en fusion – à des pièces de béton contre lesquelles elles viennent alors diversement : s’encastrer, s’épancher, se lover, s’extravaser, voire les soutenir.
Cette interaction morphologique et matérielle constitue la véritable enjeu plastique de l’œuvre ; installation qui, en deçà des constituants qu’elle scénographie, vaut surtout par les interfaces et les interstices qu’elle secrète, c'est-à-dire, qu’elle scelle autant qu’elle révèle ; brevitatis causa : « Instituer une relation entre les images, exacte » – mais ici entre tels volumes et tels matériaux –, « et que s’en détache un tiers aspect fusible et clair présenté à la divination...»
– Un tiers aspect fusible et clair. C’est-à-dire, juxtaposition ou brasage d’entités, de textures et de structures qui – « par le heurt de leur inégalité mobilisées[2] » –, s’avèrent plus ou moins : opaques & opalescentes : denses ou aérées : rigides & ductiles : stables ou chancelantes : solides & flexueuses…. Le tout, sans autre socle, substruction ou fondation que le sol lui-même, comme le voulait Constantin Brancusi dont les œuvres orientent l’axe orthostatique de nos corps vers le nadir plutôt que l’inverse.
– Présenté à la divination. D’une Clarice Lispector : « comment j’ai vu la ligne de mystère et de feu qui est une ligne subreptice. Entre deux notes de musique, il existe une note, entre deux faits il existe toujours un un fait, entre deux grains de sable, si proches soient-ils l’un de l’autre, il y a un intervalle ; il existe un sentiment qui se trouve entre le sentiment – dans les interstices de la matière primordiale se trouve la ligne de mystère et de feu qui est la respiration du monde.»
Following my solo show Let's Dance! at New Space, curated by Alain De Clerck last spring, the Poem skins from the energy series are now part of the Uhoda Collection in Liège, Belgium.
The Poem skins are accompanied by works by Richard Long, Andres Serrano and Claudio Parmiggiani.
Last weekend, Stéphane Uhoda presented Step By Step Boogie Woogie, curated by Sarina Basta, a proposal by Olivier Mosset with a performance by Marie Agnes Gillot and Maxime Thomas, followed by Brian Scott Bagely.
Après mon solo show Let’s dance ! À la New space, curaté par Alain De clerck, au printemps dernier, .les skins Poem , de la série sur l’énergie, font partie à présent de la Collection Uhoda, à Liège, Belgique
Les skins Poem sont accompagnés des oeuvres de Richard Long, Andres Serrano et Claudio Parmiggiani.
Le week-end dernier, Stéphane Uhoda a proposé « Step By Step Boogie Woogie, curaté par Sarina Basta une proposition de Olivier Mosset avec une performance de Marie Agnes Gillot et Maxime Thomas suivi par Brian Scott Bagely »
#artcontemporain #art #energy #exhibition #collection #morganetschiember #matter #skin #poem
#stephanuhoda #richardlong, #andresserrano #claudioparmiggiani .#newspace #collectionuhoda
@sarinabasta@oliviermosset@alain_de_clerck@stephanuhoda@richardlong , @andresserrano@claudioparmiggiani@space_collection@collectionuhoda
Following my solo show Let's Dance! at New Space, curated by Alain De Clerck last spring, the Poem skins from the energy series are now part of the Uhoda Collection in Liège, Belgium.
The Poem skins are accompanied by works by Richard Long, Andres Serrano and Claudio Parmiggiani.
Last weekend, Stéphane Uhoda presented Step By Step Boogie Woogie, curated by Sarina Basta, a proposal by Olivier Mosset with a performance by Marie Agnes Gillot and Maxime Thomas, followed by Brian Scott Bagely.
Après mon solo show Let’s dance ! À la New space, curaté par Alain De clerck, au printemps dernier, .les skins Poem , de la série sur l’énergie, font partie à présent de la Collection Uhoda, à Liège, Belgique
Les skins Poem sont accompagnés des oeuvres de Richard Long, Andres Serrano et Claudio Parmiggiani.
Le week-end dernier, Stéphane Uhoda a proposé « Step By Step Boogie Woogie, curaté par Sarina Basta une proposition de Olivier Mosset avec une performance de Marie Agnes Gillot et Maxime Thomas suivi par Brian Scott Bagely »
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@sarinabasta@oliviermosset@alain_de_clerck@stephanuhoda@richardlong , @andresserrano@claudioparmiggiani@space_collection@collectionuhoda
Following my solo show Let's Dance! at New Space, curated by Alain De Clerck last spring, the Poem skins from the energy series are now part of the Uhoda Collection in Liège, Belgium.
The Poem skins are accompanied by works by Richard Long, Andres Serrano and Claudio Parmiggiani.
Last weekend, Stéphane Uhoda presented Step By Step Boogie Woogie, curated by Sarina Basta, a proposal by Olivier Mosset with a performance by Marie Agnes Gillot and Maxime Thomas, followed by Brian Scott Bagely.
Après mon solo show Let’s dance ! À la New space, curaté par Alain De clerck, au printemps dernier, .les skins Poem , de la série sur l’énergie, font partie à présent de la Collection Uhoda, à Liège, Belgique
Les skins Poem sont accompagnés des oeuvres de Richard Long, Andres Serrano et Claudio Parmiggiani.
Le week-end dernier, Stéphane Uhoda a proposé « Step By Step Boogie Woogie, curaté par Sarina Basta une proposition de Olivier Mosset avec une performance de Marie Agnes Gillot et Maxime Thomas suivi par Brian Scott Bagely »
#artcontemporain #art #energy #exhibition #collection #morganetschiember #matter #skin #poem
#stephanuhoda #richardlong, #andresserrano #claudioparmiggiani .#newspace #collectionuhoda
@sarinabasta@oliviermosset@alain_de_clerck@stephanuhoda@richardlong , @andresserrano@claudioparmiggiani@space_collection@collectionuhoda
![BUBBLE 2011-2025Verre/béton EDITION WITH VOGELARTEDITIONPINK POP-UPAdalbertstrasse44/Türkenstrasse80799 MünchenLe résultat n’est autre que de la matière grise qui a pris l’apparence d’une chose….« Matière grise » prise dans une forme.Les bubbles de verre soufflées à la bouche sont associées –encore en fusion – à des pièces de béton contre lesquelles elles viennent alors diversement : s’encastrer, s’épancher, se lover, s’extravaser, voire les soutenir. Cette interaction morphologique et matérielle constitue la véritable enjeu plastique de l’œuvre ; installation qui, en deçà des constituants qu’elle scénographie, vaut surtout par les interfaces et les interstices qu’elle secrète, c'est-à-dire, qu’elle scelle autant qu’elle révèle ; brevitatis causa : « Instituer une relation entre les images, exacte » – mais ici entre tels volumes et tels matériaux –, « et que s’en détache un tiers aspect fusible et clair présenté à la divination...» – Un tiers aspect fusible et clair. C’est-à-dire, juxtaposition ou brasage d’entités, de textures et de structures qui – « par le heurt de leur inégalité mobilisées[2] » –, s’avèrent plus ou moins : opaques & opalescentes : denses ou aérées : rigides & ductiles : stables ou chancelantes : solides & flexueuses…. Le tout, sans autre socle, substruction ou fondation que le sol lui-même, comme le voulait Constantin Brancusi dont les œuvres orientent l’axe orthostatique de nos corps vers le nadir plutôt que l’inverse. – Présenté à la divination. D’une Clarice Lispector : « comment j’ai vu la ligne de mystère et de feu qui est une ligne subreptice. Entre deux notes de musique, il existe une note, entre deux faits il existe toujours un un fait, entre deux grains de sable, si proches soient-ils l’un de l’autre, il y a un intervalle ; il existe un sentiment qui se trouve entre le sentiment – dans les interstices de la matière primordiale se trouve la ligne de mystère et de feu qui est la respiration du monde.»](https://sp1.picnob.com/p/pt_6729655721352149521728_0_c35c25fa020a5a46a581330acab106d1.jpg?o=aHR0cHM6Ly9zY29udGVudC1sZ2EzLTIuY2RuaW5zdGFncmFtLmNvbS92L3Q1MS44Mjc4Ny0xNS81OTA0MDk4OTNfMTgwNDkyNzc2MTg2OTA0NDhfODc2NTY4NzAyODA1MzU0NDU3M19uLmpwZz9zdHA9ZHN0LWpwZ19lMzVfczY0MHg2NDBfc2gyLjA4X3R0NiZfbmNfaHQ9c2NvbnRlbnQtbGdhMy0yLmNkbmluc3RhZ3JhbS5jb20mX25jX2NhdD0xMDAmX25jX29jPVE2Y1oyZ0hGYjVVZHpZQ2VMa0l6WmxmMkticVN1cGVnaW1TQzdQSnNWZV9hWmFKVWxZX3BQMUJybnNrVEE0WkxoYXlRN0JXd0pJNnp0VVd2dG1UdHFtY2N3NU5WJl9uY19vaGM9QU1QaWZHXzc4a1FRN2tOdndFTU5DUjUmX25jX2dpZD1iczFiZ1lxci1VVl9JZTVLOGRCTUhBJmVkbT1BUFU4OUZBQkFBQUEmY2NiPTctNSZvaD0wMF9BZjVlT1RzS1dFQ3VObm5RcU5RS0JjTk1YYzVVM2FuQVd6bVhZUFlheTJUcVJ3Jm9lPTZBMTAwNkY3Jl9uY19zaWQ9YmMwYzJj&h=265d559b95fde0d7173fcc12444660c3)
![BUBBLE 2011-2025Verre/bétonEDITION WITH VOGELARTEDITIONPINK POP-UPAdalbertstrasse44/Türkenstrasse80799 MünchenLe résultat n’est autre que de la matière grise qui a pris l’apparence d’une chose….« Matière grise » prise dans une forme.Les bubbles de verre soufflées à la bouche sont associées –encore en fusion – à des pièces de béton contre lesquelles elles viennent alors diversement : s’encastrer, s’épancher, se lover, s’extravaser, voire les soutenir. Cette interaction morphologique et matérielle constitue la véritable enjeu plastique de l’œuvre ; installation qui, en deçà des constituants qu’elle scénographie, vaut surtout par les interfaces et les interstices qu’elle secrète, c'est-à-dire, qu’elle scelle autant qu’elle révèle ; brevitatis causa : « Instituer une relation entre les images, exacte » – mais ici entre tels volumes et tels matériaux –, « et que s’en détache un tiers aspect fusible et clair présenté à la divination...» – Un tiers aspect fusible et clair. C’est-à-dire, juxtaposition ou brasage d’entités, de textures et de structures qui – « par le heurt de leur inégalité mobilisées[2] » –, s’avèrent plus ou moins : opaques & opalescentes : denses ou aérées : rigides & ductiles : stables ou chancelantes : solides & flexueuses…. Le tout, sans autre socle, substruction ou fondation que le sol lui-même, comme le voulait Constantin Brancusi dont les œuvres orientent l’axe orthostatique de nos corps vers le nadir plutôt que l’inverse. – Présenté à la divination. D’une Clarice Lispector : « comment j’ai vu la ligne de mystère et de feu qui est une ligne subreptice. Entre deux notes de musique, il existe une note, entre deux faits il existe toujours un un fait, entre deux grains de sable, si proches soient-ils l’un de l’autre, il y a un intervalle ; il existe un sentiment qui se trouve entre le sentiment – dans les interstices de la matière primordiale se trouve la ligne de mystère et de feu qui est la respiration du monde.»](https://sp1.picnob.com/p/pt_6729655132466749226635_0_4fb14a4c6d17e954f0e1bc430ff32e55.jpg?o=aHR0cHM6Ly9zY29udGVudC1sZ2EzLTIuY2RuaW5zdGFncmFtLmNvbS92L3Q1MS44Mjc4Ny0xNS81ODc4MTg1MjdfMTgwNDkyNzczNjk2OTA0NDhfNTQ4MjEwMjUwMDgwNDY4NzQ5OV9uLmpwZz9zdHA9ZHN0LWpwZ19lMzVfczY0MHg2NDBfc2gyLjA4X3R0NiZfbmNfaHQ9c2NvbnRlbnQtbGdhMy0yLmNkbmluc3RhZ3JhbS5jb20mX25jX2NhdD0xMDAmX25jX29jPVE2Y1oyZ0hGYjVVZHpZQ2VMa0l6WmxmMkticVN1cGVnaW1TQzdQSnNWZV9hWmFKVWxZX3BQMUJybnNrVEE0WkxoYXlRN0JXd0pJNnp0VVd2dG1UdHFtY2N3NU5WJl9uY19vaGM9Z2V3X3RNTjNpMElRN2tOdndGbWlfZ3cmX25jX2dpZD1iczFiZ1lxci1VVl9JZTVLOGRCTUhBJmVkbT1BUFU4OUZBQkFBQUEmY2NiPTctNSZvaD0wMF9BZjd3YndfVklzeEEwNEJrdWZFWm9TRk9va3ZRdlIwWU1TS1QtSkpnQUlnSTZnJm9lPTZBMTAwQzZCJl9uY19zaWQ9YmMwYzJj&h=0301f3a30cfaa12a5399fb4eee068eff)
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