Estoy abriendo este espacio de acompañamiento y asesorías para artistas que buscan mirar su obra, sus ideas y procesos con más profundidad.
Encuentros individuales de 1 hora y media , virtuales o presenciales a convenir.
Cualquier duda me escriben x DM
Aquí algunas fotos de la hermosa y enriquecedora experiencia que fue la parte presencial del Taller de Analisis de obra Primera Edición que dimos con @guad.creche en el @macsaltamuseo_ de Salta .
Muy agradecidxs con la institución por recibirnos tan cálidamente y con les participantes por dejarlo todo 🔥💛.
Continuamos ahora con la parte virtual para seguir profundizando en las propuestas del taller ✍️🤸
📢 Taller de análisis de obra y acompañamiento para artistas en Salta
🫴🏻 Coordinan: Guad Creche y Josefina Labourt
🗓️ Febrero, Marzo, Abril 2026
📩 Consultas y contacto: [email protected] - [email protected]
📑Taller intensivo dirigido a artistxs en distintas etapas de su práctica que deseen profundizar en el análisis de obra, el desarrollo conceptual, la escritura sobre su trabajo y el acompañamiento de procesos. A partir de una metodología combinada —presencial y virtual— trabajaremos con producciones de lxs participantes, ejercicios de lectura y observación, análisis colectivo y herramientas para pensar la práctica artística de manera situada.
📌Modalidad y cronograma
Total: 7 encuentros (híbrido)
Febrero (híbrido) + Marzo / abril (virtual sincrónico)
💻- 1er encuentro virtual de presentación: Lunes 23 de febrero 2026 de 19 a 21h. Duración: 2 h
📢 SE OTORGARÁ UNA BECA COMPLETA Y UNA MEDIA BECA
🕛3 encuentros presenciales intensivos: viernes 27, sábado 28 de febrero y domingo 1 de marzo de 15 a 20 h.
🏢 Museo de Arte Contemporaneo de Salta - Zuviria 90
💻3 encuentros virtuales: Martes 24 de marzo, martes 31 de marzo, martes 7 de abril 2026 de 19 a 21 h
Plataforma: Google Meet
📌Cupo limitado: 6 a 10 participantes
📌Arancel: dos cuotas de $140.000 cada una (febrero y marzo).
📥Aplicación
Completar el formulario https://forms.gle/Gdpc5xYksH5eJtWo8 ( disponible adjunto en el link de nuestra bio)
@valeriacabrera.1@guad.creche@jovitlab@diegoashurmas@culturasalta@patrimonioculturaldesalta@meducacionsalta@museosconectados@gobiernosalta
@fundacion_klemm 28º PREMIO KLEMM 2025
Durante todo el verano recorremos las salas de la Fundación día a día por 60 obras seleccionadas y las trayectorias de sus artistas.
Hoy JOSEFINA LABOURT con su obra "Destino final (3 óvulos)", 2025
Hierro soldado, masilla epoxi, gasa, resina poliéster, toalla, lufa, óleo, cáñamo y laca automotor; 110 x 60 x 60 cm
Josefina Labourt vive y trabaja en Buenos Aires. Es artista visual con formación en Argentina y el Reino Unido. Es Licenciatura en Artes Visuales por la Universidad Nacional de las Artes, la Escuela-Taller de Guillermo Roux, el Programa de Artistas y el Laboratorio de Cine de la Universidad Torcuato Di Tella, y egresó del Máster en Goldsmiths College Universidad de Londres. Su obra combina pintura, instalación y video, explorando la corporalidad, la memoria y los rituales cotidianos. Realizó exposiciones individuales en espacios como Centro Cultural Recoleta, Liste Art Fair (Basilea), y varias galerías en Buenos Aires; y participó en muestras colectivas en instituciones como Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Museo Castagnino Macro, Palais de Tokyo, Centro Cultural Recoleta y galería PIEDRAS, así como ferias y proyectos internacionales en Georgia; Nueva York; Montreuil, y París. Entre sus premios, residencias y becas se destacan el Premio Braque y el Premio adquisición ArteBA y fue seleccionada en Salones Nacionales y el Premio KLEMM. Su obra integra colecciones públicas y privadas en Argentina y el exterior.
foto1 @felnovil
foto 2, 3, 4, 5, 6, 7 @luis.sens
Hoy domingo 12 de octubre es el último día para visitar mi muestra "La vigilia de los harapos" , y estaré a partir de las 16h recibiendo a lxs que deseen pasar. La muestra está en @elrecoleta , y se presenta como un diálogo con @norbertogomezescultor , curada por @__javiervilla__ . Muy agradecida y feliz por toda esta experiencia inolvidable que fueron estos meses de mostrar ahí justo enfrente del muestron de mi gran amiga @lauracodega y de la mega muestra en Cronopios "Carroña Última forma" .
Hermoso como la obra circulo estos meses llegando a personas de formas que nunca imaginé.
Muchas gracias a Javi y a @_carla_barbero_ por el gran trabajo curatorial y la oportunidad , a todo el staff del Recoleta que muy generosamente me recibió y me banco siempre con todo lo que necesitamos, a Norberto, su Legado y las personas que prestaron sus obras para ser exhibidas todos estos meses. Y a todxs lxs que pudieron pasar a verla, a @piedrasgaleria por siempre estar y acompañarme en mi camino, mis amigxs y mi familia que me ayudaron en todo el proceso @mimilaquidara@mariufermani@rubio_ceniza@montecgram@deliiahou@guad.creche@nicolasbacal@hartemiguel y un etc infinito!!!
GRACIASSSS 🖤
Y a mí amigo @luis.sens que me regalo estos registros magníficos y otros muchos 📸✨ !!
En el año 2024, después de haber discutido y charlado sobre la obra de Josefina Labourt durante dos meses en el marco de los talleres de crítica de Juan Laxagueborde, veinte personas se reunieron a poner en común sus fijaciones, sus hallazgos, sus extravíos.
Ahora, para despedir la muestra de la artista curada por Javier Villa en el Centro Cultural Recoleta se repite por segunda vez este experimento, como un ritual que nos deja iluminadas y eternas, enfurecidas y tranquilas.
Se leerán textos de: Isadora Barcelos, Antonella Bonanata, Constanza Chiappini, Sibila Gálvez Sánchez, Ana Guebel, Ana Inciarte, León Llach Mariasch, Juan Laxagueborde,
Francisca Lysionek, Bettina Pavetti, Josefina Pintado, Pitucardi, Ignacio Repetto, Violeta Riveros, Mayra Rodríguez, Valentina Sala, Santiago Sorter, Camila Tepper,
Emilia Tessi y Mateo Valbuena.
📍 Sab 11.10 | 16 h | Sala J @elrecoleta
Primer encuentro sobre una obra de Josefina Labourt. 20 fijaciones y una fijeza se publicó en marzo de 2025.
@dora.barcelos@antonellla_b@cochiappini@sibilags@anaguebel@inciarteanag@lyonzynho@juanlaxagueborde@austera.y.honrada@bettpavetti@joseffffina__@pitucardi@nacho_repett0@violetaariveros@meyrodriguez@cuadraespumanube@santisorter@k1000a__@emiliatessi@mateovalbuena
Cierra Josefina Labourt en el Centro Cultural Recoleta: “La vigilia de los harapos”, curada por Javier Villa ✨
Últimas actividades:
Jueves 09.10 | 18 h | Salas Cronopios, J y C
Visita guiada por “Carroña última forma”, “La vigilia de los harapos” y “Un perfume de amor, sangre y nervios” junto a Javier Villa, Carla Barbero y artistas.
Sábado 11.10 | 16 h | Sala J
Vigilia de ensayos: una lectura encadenada de 20 textos que surgieron en el taller de crítica de Juan Laxagueborde en el 2024 sobre una única escultura de Josefina Labourt. 20 maneras de fijar la mirada, 20 maneras de hablar de lo mismo, 20 maneras de dar con una idea, con un sentimiento, con una obra.
Domingo 12.10 | 11–21 h | Sala J
Último día para visitar la exhibición.
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Josefina Labourt closes at Centro Cultural Recoleta: “La vigilia de los harapos”, curated by Javier Villa ✨
Final activities:
Thursday, Oct 9 | 6 pm | Cronopios, J & C Rooms
Guided tour through “Carroña última forma”, “La vigilia de los harapos” and “Un perfume de amor, sangre y nervios” with Javier Villa, Carla Barbero, and participating artists.
Saturday, Oct 11 | 4 pm | Room J
Vigilia de ensayos: a chained reading of 20 texts that emerged from Juan Laxagueborde’s 2024 criticism workshop, all centered on a single sculpture by Josefina Labourt. 20 ways of fixing one’s gaze, 20 ways of speaking about the same thing, 20 ways of arriving at an idea, a feeling, a work.
Sunday, Oct 12 | 11 am – 9 pm | Room J
Last day to visit the exhibition.
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Josefina Labourt
Paciencia y elegancia, 2024
Toalla, vellón siliconado, maquillaje, masilla epoxi, resina poliéster, collares de fantasía / Towel, siliconized fleece, makeup, epoxy putty, polyester resin, costume necklaces, 76 × 50 × 9 cm
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Centro Cultural Recoleta
Junín 1930
#PiedrasGaleria
#JosefinaLabourt
#CentroCulturalRecoleta
La vigilia de los harapos, Josefina Labourt.
@jovitlab
Continuamos con los registros en Buenos Aires del recoleta. Aquí la piel como personaje que descubre formas sinuosas y recorridos texturados por nuestros imaginarios. La soledad con las criaturas y un muestrario en carne viva muestra un laboratorio de materiales impresionantes de ver. Dejamos data aquí abajo:
“La vigilia de los harapos es la primera exposición institucional de Josefina Labourt (Buenos Aires, 1985) en la Argentina. Presenta una selección antológica de sus obras realizadas entre 2017 y la actualidad, donde conviven la escultura, el relieve, la pintura y el collage. Labourt trabaja con materiales como la resina, toalla, gasas, cáscaras de huevo o cartapesta, entre otros, con los cuales representa cuerpos femeninos que empuja a la vejez, la decrepitud o incluso la deformidad. Labourt se para entre la opacidad, el desconcierto y la crudeza que envuelven al tiempo de un cuerpo real y la superficie brillosa, resbaladiza y teatral de su representación. ”
Si pasan por @elrecoleta es realmente increíble! Recomendamos fuerte.
Lxs invitamos mañana jueves 11 de septiembre a la visita guiada que daremos en el ultimo mes de nuestras muestras "La vigilia de los harapos", de @jovitlab en diálogo con @norbertogomezescultor , curada por @__javiervilla__ y "Un perfume de amor, sangre y nervios", de @lauracodega en diálogo con Los Artistas del Pueblo , curada por @_carla_barbero_ .
La cita es a las 19 hs en el @elrecoleta salas J y C.
Lxs esperamos! Jochi y Laura
Josefina Labourt @jovitlab en el Centro Cultural Recoleta @elrecoleta curador Javier Villa @__javiervilla__
La primera exposición institucional de Josefina Labourt (Buenos Aires, 1985) emerge de un pro-ceso de selección quirúrgica y antológica de sus obras realizadas entre 2017 y la actualidad. Su práctica explora el tiempo de existencia humana, su decadencia física y transformación material. En general lo hace desde un cuerpo femenino que empuja a la vejez, la decrepitud o incluso la deformidad. Labourt se para entre la opacidad, el desconcierto y la crudeza que envuelven al tiempo de un cuerpo real y la superficie brillosa, resbaladiza y teatral de su representación. Allíabre un espacio incierto para un tiempo tan irrefrenable como fosilizado, donde conviven la vul-nerabilidad y el cinismo; la piel vencida, la cáscara y la máscara; los pliegues del vestuario y las varices de la carne; la emanación de cierta religiosidad y la podredumbre más abyecta.
Labourt es, esencialmente, escultora. Sus obras se sostienen emocional y formalmente desde el pathos barroco. A partir de ahı y de su capacidad dramática desde lo material, la exposición se organizó en diversas escenas, como si las obras fuesen personajes y escenografías de un teatro de la descomposición. El resultado es un juego paradójico entre el tiempo en fuga de un teatro de vanitas y la atemporalidad casi de formol que propone lo escultórico en su intento de burlar la muerte y apostar por una belleza tan nueva como históricamente rechazada. Sus obras son seres antropomorfos u objeto-morfos, a veces fragmentos cárnicos y otras veces ilusiones con pestaña, pero siempre prolongan cierta agonía del cuerpo femenino en su vejez, fragmentación objetualización o abyección. Cuerpas que encarnan el peso del drama existencial que genera una sociedad auto-condenada por ideales banales, poco creativos y muchas veces violentos en torno al tiempo, la vida y su muerte.
#Arte #escultura #art #sculpture
