Code

En quoi consiste le travail d’arrangeur dans la musique ? @leonardoortega666 et @jeremiearcache , issus du monde de la musique classique et créateur du collectif @codeformusic , nous explique leur vision de l’arrangement. —— Pour ce 67e numéro, Salman et Daz ont reçu les musiciens Jérémie Arcache et Leonardo Ortega. Jérémie et Leo ont été formés à la musique dite « classique » au conservatoire, puis se sont ensuite ouverts aux musiques populaires. Jérémie a notamment intégré le groupe pop « Revolver », tout en débutant avec Leo une activité d’arrangeurs pour des artistes comme Clara Luciani, Christine and the Queen, Dominique A ou Flavien Berger. Forts de ces expériences à la croisée des chemins, ils ont créé le collectif Code avec lequel ils souhaitent repousser les frontières de la musique classique. Ils ont notamment sorti 3 EP passionnants intitulés « Phonographie », dans lesquels ils se réapproprient les répertoires de Marin Marais, Brahms et Debussy, en compagnie d’artistes électroniques comme @superpoze_ , @canblaster , ou @bmkhalife . À travers toutes ces expériences et animés par une volonté de partage, Jérémie et Leo interrogent la place de la musique classique, ainsi que son rapport aux autres genres. Une approche qui n’a pas manqué de séduire l’équipe de DLT, et qui a donné lieu à de passionnantes discussions ! L’épisode est disponible sur YouTube en vidéo, et sur toutes les plateformes audio, tapez “Dans le tempo” 🔥 Technique : @labouclettetv Montage : @__memorex @iseecolorsparis @damien_couleurs @jonasdpds #musique #interview #podcastfrancais #musiqueclassique #musiquefrancaise #pop #arrangement

Différente Film réalisé par Lola Doillon Musique originale composée par code Avec @jehnnybeth @thibautevrard Hier est sorti le dernier film de Lola Doillon qui traite de la prise en charge fragile de l’autisme en France et interroge nos normes sociales pour nous sensibiliser à l’autre. Quand nous avons commencé à évoquer le travail sur « Différente », sa realisatrice Lola Doillon nous a mis sur la voie d’une musique qui serait moins une représentation des actions des personnages qu’une matérialisation sensible de leurs états mentaux, celui du personnage de Katia en particulier. La musique entre ainsi en résonance avec son parcours psychologique et l’évolution de son regard sur elle-même. La flûte et le quatuor a cordes viennent évoquer à la fois le chaos qui habite sa perception du monde exterieur, surchargées d’informations, mais aussi une forme d’apathie, signe d’une fatigue ou d’un découragement. L’écriture musicale souvent rythmique, parfois désorganisée et dissonante traduit les angoisses de Katia. En studio, nous avons choisi une prise de son très à nu, comptant sur la sensibilité et la précision des musiciens. Dans le film, cette écriture pointilliste peut aussi représenter la régularité du temps qui passe ou la prostration d’une attente soucieuse. En contraste de cette impression chaotique et brutale, l’écriture chorale vient illustrer la douceur et le refuge d’un monde intérieur harmonieux et protecteur. Plus généralement, la musique trace le parcours de ce personnage hors norme qui semble d’abord perdu et dépassé par ses sensations extrêmes, et trouve ensuite son chemin vers le calme et la paix intérieure. Merci Lola et @agat_films_exnihilo pour votre confiance et un immense bravo a tous ceux qui nois ont accompagner dans la conception musicale : Les musicien.ne.s du Code Ensemble : @maholymusic @lassortchristelle G.Roger @barbaralld @camille.borsarello @clementgariel Mixage et prise de son assisté par @_manongenest_ @thibaultdeboaisne Supervision musicale @studiopigalle @oragepublishing @grandmusiquemanagement

Syrinx (d’après C.Debussy) Le volume 3 de nos phonographies vient de sortir sur toutes les plateformes ! Avec Anna Besson et Bachar Mar Khalifé Lien en bio Ici un extrait du 2eme mouvement avec les musiciens de code, des agrégats de quarts de ton et une énorme basse de trombone et marimba!

The soundtrack is out! @codeformusic scores ‘Un Jeune Homme de Bonne Famille’ directed by Sébastien Lifshitz Original Music by @codeformusic @leonardoortega666 @jeremiearcache Violons: Guillaume Roger, @lassortchristelle Alice Bourlier, @akemifillon Alto: @camilleborsarello Violoncelle: @barbaralld Mix : @clementgariel Produced by @agat_films_exnihilo @artefr Music Supervision by @thibaultdeboaisne Label : @plazamayorcompany Still available on Arte.tv until August 16th 2026

NEW ORIGINAL SOUNDTRACK BY CODE Project : Un Jeune Homme de Bonne Famille Directed by : Sebastien Lifshitz Original Music by : @codeformusic @jeremiearcache @leonardoortega666 Produced by : @agat_films_exnihilo / @artefr Music Supervision : @thibaultdeboaisne Sound Division (Thank you!!) Synopsis : Sébastien Lifshitz recounts the flamboyant life of Claude Loir, from his childhood in Ariège to becoming a chic porn star in the 1970s. A sensitive portrait of a free man, torn between desire, audacity, and the search for self, in a pre-AIDS era marked by sexual liberation. Available on arte.tv @arte.tv until August 16th 2026 & Soundtrack soon available on all platforms :) #classical #orchestral #score

Orage is extremely excited and proud to represent the French duo @codeformusic (Jérémie Arcache + Leonardo Ortega), for original music compositions in film & TV projects.    Code aims to act as a bridge between the worlds of classical and pop. Their common goal: To take the classical orchestra out of the clichés in which it is trapped, or which it traps itself. But also, to bring classical musicians into the creative spirit of today’s music while maintaining a high standard of writing for the arrangements so that everyone can find their place in them. “Phonographies” is their recording series, in which classical repertoire, contemporary orchestral music and contemporary music meet. Each Phonographie is a recording of a work from the classical repertoire for solo instrument. With the orchestra and their guests, Code explores the original score, deconstructing it and developing a new musical imagination around it. >> Code presents their latest original soundtrack for the new feature « Différente » directed by Lola Doillon, out now! Run to the cinema!

🔊 Chapeautée par @codeformusic et mené par @jeremiearcache et @leonardoortega666 , la série discographique ‘Phonographies’ est un véritable voyage musical 🔊 Dans ce podcast, les artistes participants au projet sont passés derrière le micro pour vous ouvrir les coulisses de cette œuvre musicale d’exception. Retrouvez @zoehuysschaert (musicologue), @superpoze_ (musicien électronique) et @robin_pharo (violiste) partageant leurs expériences et le processus de composition derrière ‘Phonographies Vol.1’ et l’œuvre de Marin Marais. En direct sur tsugiradio.fr à 17h et en replay sur toutes les plateformes juste après diffusion. @grandmusiquemanagement

Retour en images sur notre soirée à La Chapelle XIV avec @bmkhalife @canblaster Joël Soichez et @lassortchristelle Merci @florinehill pour ces beaux clichés !

Merci @lobs @francemusique et @tsugimag pour ces superbes chroniques ! Ça fait tellement plaisir de vous lire et de savoir que nos phonographies résonnent de cette manière !

Souvenir d’une belle soirée pour fêter la sortie de l’édition triple vinyle de nos phonographies! Merci à tous d’avoir participer à cette ambiance chaleureuse autour de ces disques! Merci @yoyakurecordstore et @chapelle_xiv pour votre accueil. @grandmusiquemanagement pour l’organisation Et évidemment @canblaster @bmkhalife Joel Soichez et @lassortchristelle pour ces moments musicaux. 🙏

Claude Debussy compose Syrinx en 1913 pour une pièce de théâtre de Gabriel Mourey intitulé « Psyché ». Merci @zoehuysschaert pour ces textes musicologiques instructifs! Vous pouvez en retrouver l’intégralité dans le livret de notre triple vinyle.

« Bachar fait partie de ces musiciens hors norme qui sont capables d’inventer leur propre cadre esthétique. Son approche de la musique ne ressemble qu’à lui. On partage une culture classique héritée des années conservatoire mais je crois que nous l’abordons tous les deux avec une nostalgie des jeunes années qui ressurgit aujourd’hui dans notre travail sans crier gare! » Jeremie Arcache, direction musicale « Il fallait préserver le travail d’orfèvrerie effectué par Bachar et Igor Moreno sur le son acoustique pour ne surtout pas perdre, voir pour sublimer l’aspect méditatif et organique de la pièce. Le dépouillement et l’exacte place des éléments étaient très précisément choisis, ce qui confère un équilibre très délicat. C’est cet équilibre que nous avons voulu au maximum préserver au mixage avec Bachar pour ne rien briser de l’émotion pure et très forte qui se dégage de la pièce. » Etienne Caylou, mixage son 📷 @hellenaburchard