Andrea Sanson

𝑈𝑛 𝑙𝑖𝑣𝑒-𝑠𝑒𝑡 𝑐ℎ𝑒 𝑚𝑖𝑥𝑎 𝑓𝑖𝑒𝑙𝑑-𝑟𝑒𝑐𝑜𝑟𝑑𝑖𝑛𝑔𝑠 𝑟𝑖𝑝𝑟𝑜𝑐𝑒𝑠𝑠𝑎𝑡𝑖 𝑎𝑡𝑡𝑟𝑎𝑣𝑒𝑟𝑠𝑜 𝑛𝑎𝑠𝑡𝑟𝑖 𝑚𝑎𝑔𝑛𝑒𝑡𝑖𝑐𝑖, 𝑎𝑛𝑡𝑒𝑛𝑛𝑒 𝑝𝑒𝑟 𝑙𝑒 𝑖𝑛𝑡𝑒𝑟𝑓𝑒𝑟𝑒𝑛𝑧𝑒 𝑟𝑎𝑑𝑖𝑜, 𝑟𝑖𝑙𝑒𝑣𝑎𝑡𝑜𝑟𝑖 𝑑𝑖 𝑜𝑛𝑑𝑒 𝑒𝑙𝑒𝑡𝑡𝑟𝑜𝑚𝑎𝑔𝑛𝑒𝑡𝑖𝑐ℎ𝑒 𝑒 𝑢𝑙𝑡𝑟𝑎𝑠𝑢𝑜𝑛𝑖, 𝑚𝑖𝑐𝑟𝑜𝑓𝑜𝑛𝑖 𝑎 𝑐𝑜𝑛𝑡𝑎𝑡𝑡𝑜 𝑒 𝑖𝑑𝑟𝑜𝑓𝑜𝑛𝑖... insomma, a completare la serata del 13/12, Gaia Ginevra Giorgi e Andrea Sanson ci regaleranno un viaggio spiazzante da vivere nell'atmosfera magica di Spazio X. La stessa sera: 🎸 KRANO 🎸 SUPERPORTUA + LIET 🗓️ sabato 13 dicembre 2025 ⏰ Apertura cancelli ore 19.30 📌 Cso Django, Via Monterumici, 11, 31100 Treviso TV 🍕 Pizzeria & Bar operativi #threeblackbirds

Si è conclusa da poco la residenza di @gaiaginevragiorgi , ospitata con il suo nuovo progetto 𝙈𝙖𝙮 𝙛𝙖𝙡𝙡𝙞𝙣𝙜 𝙖𝙨𝙡𝙚𝙚𝙥 𝙣𝙚𝙫𝙚𝙧 𝙤𝙥𝙚𝙣 𝙤𝙪𝙧 𝙢𝙤𝙪𝙩𝙝. La ricerca esplora il fenomeno medianico come capacità di abitare la soglia tra visibile e invisibile, udibile e inudibile: un territorio incerto in cui umano e più-che-umano si incontrano. . La voce diventa lo strumento di una ricerca artistica e politica che restituisce ascolto e presenza a ciò che è stato messo a tacere da narrazioni patriarcali e classiste, che hanno confinato la medianicità nel campo del femminile, del patologico o del demoniaco. . Nel contesto di una fake lecture che si trasforma in una séance, si esplorano scritture dissidenti, pratiche somatico-coreografiche, tecniche vocali estese, fenomeni metafonici e allucinazioni sonore, come modalità queer, fluide e trasformative per hackerare i luoghi del potere e del sapere dominante. . Attraverso la lettura storica dei modi oppressivi del male gaze tra magnetismo animale, spiritismo, illusionismo, tecnologia e scienza – abbracciando le prospettive teoriche e politiche dell’antropologa Clara Gallini e l’illusionismo critico di Mariano Tomatis – il progetto indaga la voce come strumento di presa di parola, tra tattiche di inganno mimetico e pratiche di resistenza. In dialogo con Gaia: Devid @fluxusnaif Ciampalini, @giada.cipollone , @andreasanson , @lastellasucci . Foto @sarameliti

HORT | GARDEN music by @mariogcortizo , @damsbazin and @elenatarrats text by Helena Tornero direction, set and costumes Silvia Costa lighting design, @andreasanson set collaboration and sound engineer Davis Hart| @pulparts director assistant @rosabelhuguet costumes assistant Esperanza Pascual Terrasa production Dietrich Grosse assistant production Daniel Blanco with Elena Tarrats and ICARUS ENSEMBLE @laura_faoro - flautist, @michele.fontana.99 - clarinet, @gildagianolio - harp, @francesco_pedrazzini_ - percussionist, Yoko MORIMYO-violin, @celloadan Alejandro GÓMEZ DOMÍNGUEZ, cello

Su @flashartitalia , le accurate parole di @chiccasch su Haunted. La performance è stata ospitata all'interno del festival "Il Fantasma di Pepper", laboratorio di fantasmagoria e immaginazioni, curato da @obsoleedo lo scorso giugno per @scuolapiccolazattere , a Venezia. [...] Tra i lavori ospitati a Scuola Piccola Zattere, Haunted (2024) di Gaia Ginevra Giorgi è quello che più chiaramente adotta questa modalità di trasmissione che passa dal corpo alla materia, e viceversa. La partitura sonora e performativa nasce dal ritrovamento accidentale di un archivio radiofonico, corrotto e danneggiato irreversibilmente dell’alluvione del 1994 in Piemonte. L’impossibilità di restituire all’archivio la sua forma originaria non si trasforma in una pratica malinconica ma dà vita a una drammaturgia dell’assenza e del ricordo. Le bobine, intrecciate attorno alla performer, sono quella presenza materica di cui non si può dubitare della vitalità. Quando il corpo si avvicina ai nastri, li sfiora e poi li tocca con sempre maggiore insistenza, diventa impossibile capire a chi appartenga l’energia o da che lato si propaghi. Mentre brandelli di suoni si stratificano l’uno sull’altro – a volte ricompaiono dopo alcuni minuti, altre volte si disperdono per sempre – lo spazio della scena si fa sognante e sognato. «Dea dei pulviscoli» – dice a un tratto la voce. L’opacità è un principio di nascondimento: ognuna di queste particelle sospese nell’aria trattiene un ricordo, una dedica, un segreto evanescente, che si rivela nel suo essere per-niente-eterno. La ricerca drammaturgica sulla meravigliosa labilità della memoria, sviluppata con Giada Cipollone, si ispira a Cose di fantasmi: haunting e immaginazione sociologica di Avery Gordon (2022). La sociologa americana introduce l’hauntology come dispositivo d’interpretazione sociale che, attraverso una metodologia basata sugli affetti, accorcia la distanza tra oggetto e soggetto di analisi. [...] https://flash---art.it/article/playing-with-ghosts-tracce-e-suggestioni-per-manipolare-materiali-infestati-scuola-piccola-zattere-venezia/ Scatti della performance di @g.i.a.c.o.m.o.b.i.a.n.c.o

On est enfin allé voir la reprise de « Bérénice, soliloque librement inspiré de Jean Racine » au @theatredelaville_paris site Sarah Bernhardt sur une mise en scène du brillant metteur en scène et habitué des polémiques @theromeocastellucci et avec l’iconique et particulièrement convaincante dans ce rôle, la reine @isabelle.huppert !❤️ L’histoire est célèbre : Titus part en guerre et vainqueur, il revient avec Bérénice à qui il promet le mariage. Mais Rome n’accorde pas ses faveurs à cette dernière et le Sénat entend mettre fin à un tel projet. Parabole de la suprématie de la raison d’État, l’amour sera vaincu, Titus cédant aux injonctions du peuple et des édiles. Bérénice, seule, livrée à son sort, choisira, éplorée, le retour vers sa terre natale. Le parti pris du metteur en scène de réduire la pièce au monologue et au personnage de Bérénice, couplée à une mise en scène très esthétisante, au meilleur sens du terme - on pense notamment à l’effet produit par la levée puis la descente ralenties d’un rideau de velours rouge cramoisi, symbole de la souffrance éprouvée par cette femme amoureuse, écartée sans hésitation ni vergogne. Ce choix scénique restitue d’autant plus, pour le spectateur, la douleur et l’abandon du personnage principal. Une grande adaptation pour une mise en scène et une interprétation renversante servies par de magnifiques costumes réalisés par @irisvanherpen et des lumières d’ @andreasanson comme une musique composée par @scott_gibbons_ de toute beauté pour un public largement conquis !👍👏 #theatredelaville #theatredelavillesarahbernhardt #theatre #classique #theatreclassique #contemporain #theatrecontemporain #adaptation #romeocastellucci #jeanracine #racine #isabellehuppert #irisvanherpen #scottgibbons #andreasanson

Nothing deeper | @elenarivoltini Performance, February 4 – 5, 2025 @triennalemilano A project by and with: @elenarivoltini Sound design: Claudio Tortorici @torson______ Light Design: @andreasanson Custom objects: @nm3.xyz Research supported by: FONDO With the support of: Fondazione I Teatri di Reggio Emilia, @iteatri_reggioemilia Triennale Milano Teatro In dialogue with: @michellemmoura , @ntandocu , @studiojulianhetzel , @baczynski.j , @sayeshahameed Trailer: 3000eyes Foto: @pietrobertora

Sono molto contento di presentare all'interno del programma del festival FOG di Triennale "Concerto per tre stanze di museo". Il concerto durerà 4h e come dice il titolo si svolge e declina simultaneamente all'interno di tre stanze comunicanti della Galleria di Arte Moderna di Milano. Il suono, modellato dalle differenti qualità acustiche delle stanze, si integra con il light design di Andrea Sanson al fine di stimolare una differente percezione sensoriale dello spazio architettonico. Potete venire e stare quanto volete e dove volete, io consiglio di starci più tempo possibile. Non vedo l'ora! Ci vediamo Sabato 15 Febbraio dalle 18 alle 22 alla Gam, Milano. ------ I am very pleased to present within the program of Triennale's FOG festival “Concerto per tre stanze di museo” The concert will last 4h and as the title says it takes place and declines simultaneously within three communicating rooms of the Galleria di Arte Moderna in Milan.The sound, shaped by the different acoustic qualities of the rooms, is integrated with Andrea Sanson's light design in order to stimulate a different sensory perception of the architectural space. You can come and stay as long as you want and wherever you want, I recommend staying as long as possible. Looking forward to it! See you Saturday, Feb. 15 from 6 to 10 p.m. at Gam, Milan. #triennalemilano #fog

SAHARA