Salvador Xharicata

Nos vemos en Monterrey! El seminario “Estética, descolonización, rematriación, indigenización y emigraciones”invita a lxs participantes a dialogar críticamente, mientras se crea una reflexión colectiva sobre las convergencias entre estética, identidad, nación y emigraciones forzadas. Cada sesión de estos tres días se centrará en un concepto clave: “Rematriar”, “Descolonizar” y “Emigraciones estéticas”. Impartirá la profesora Erika Hirugami, MA. MAAB. MPhil. @hirugami fundadora de @curatorlove 🗓️ May 20 -21 (5-8 PM) & May 22 (5-7PM) 📍 @museomarco (Sala Tierra) ❣️ @coleccionfemsa —— Conversatorio “Creencias Colectivas, objetos de poder: una perspectiva comunitaria de la curaduría” Impartido por Rosi Huaroco, MA @rosi_huaroco fundadora de @cherpiri_ 21 y 22 de Mayo 12-2 PM —— May 22 Conferencia Performativa (7 PM) Participantes @xarakata y @maqueda.alan Conversatorio (7:30 PM) @hernandez.ana.hernandez @hirugami @rosi_huaroco @xarakata Arte Acción (8:30 PM) @hernandez.ana.hernandez Mil gracias a @detodolloro

«Xereki: los movimientos abruptos del portal SB-129 y la imposibilidad de pronunciar» Segundo Cuarto de proyectos de Salvador Xharicata @xarakata “Hace tiempo volví a ver SB-129, un episodio de Bob Esponja, y desde entonces no he dejado de pensar en las imágenes que construye. Con el episodio regresó también el ambiente que me rodeaba cuando veía televisión: sentado en la cocina, frente al aparato. Desde ahí reaparece la escena que me convoca: cuando la máquina del tiempo en la que viaja Calamardo se descompone y lo expulsa a un espacio blanco, vacío, producido por la implosión del propio aparato. Recuerdo el crujido seco de la perilla al girarla para sintonizar alguno de sus trece canales, aunque en realidad solo se podían ver ocho. De fondo sonaba alguna pirekua en la XEPUR, la voz de los p’urhépechas, mezclándose el zumbido constante de la televisión con el ruido de la radio. En ese lugar sin referencias, Calamardo habla y su voz se multiplica como eco. Las palabras regresan deformadas, infladas, repetidas hasta el exceso. Traigo esa imagen como una analogía para pensar una condición que me atraviesa.” (Leer completo en web) Cuarto de proyecto conducido por @yoshuaokon.studio y @italaschmelz

P’orhe-oke: La purepechización del karaoke Cuartos de proyectos de @xarakata “P’urhepecha. Nombre del idioma hablado en el norte-centro de Michoacán, clasificado como una lengua aisalada. También es la forma de autodenominación. Su origen es incierto: podría significar “gente común” o “los que se encuentran” P’orhe. Abreviación del gentilicio P’urhepecha. Karaoke. Práctica de cantar con pista musical y letra en pantalla. Viene deljaponés y significa “orquesta vacía” Kara. Vacío Oke. Acortamiento de orquesta P’orhe-oke es una propuesta en proceso, entre acontecimiento e instalación, que emplea el karaoke como dispositivo lúdico y afectivo para explorar una relación fragmentada con la lengua y la posibilidad de construir una comunidad de hablantes. Dos generaciones se cruzan en este gesto: una, nacida en comunidades p’orhes, marcada por la escisión con su idioma materno; la otra, proveniente de territorios históricamente purépechas, que no son ni hablantes ni pertenecientes a esta comunidad, pero mantienen una cercanía sonora y visual por la convivencia cotidiana con comunidades p’urhepechas.”
 Créditos:
Cámara principal: Elianne Islas @isla___isla Cámara nómada y participantes: Carlos Mateo, Marco Valenzuela, Prisciliano Valencia, Jesús Estrada, Dorali Abarca, Jessica Rivera, Justin Fuentes, Caro Maldonado, y amigxs de amigxs

Feliz de estar compartiendo en la exposición colectiva; "Fuego Eterno: Soberanias Visuales". Disponible hasta el 10 de Octubre en la Ruffin Gallery del Departamento de Artes Visuales de la UVA.

El sábado 13 recibimos a la nueva generación del PES de @somamexico en @centraldemaquetas . Dulce Chacón y Mórelos León Celis, tlacuila consejera y coordinador académico de la BT, respectivamente, fueron quienes informaron y guiaron a los jóvenes artistas sobre la ruta e intercambios del proyecto. Compartió también su experiencia tlatelolca Salvador Xharicata, actual miembro del PES y tlacuilo participante de nuestra primera edición. ¡Gracias a SOMA y a todxs los PESes por interesarse en Tlatelolco, ombligo de México!

Mi bosque también es el tianguis

Ya me canse de estudiarme a mi mismo

¡felices de invitarles a visitar nuestros cuartos de proyectos! @mjcglz presenta “cien cartas esculpen un espacio” @xarakata presenta “P’hore-oke: Ni una lengua pura ni karaoke vacío” estaremos acá para charlar los días 28 - 29 de mayo, y 3 de junio, de las 17.00 a las 20.00 hrs. además, el 28 de mayo a las 19.00 maría hará una lectura colectiva de cien cartas. les esperamos en la nueva sede de @somamexico en Alumnos 47, san miguel chapultepec.

Este Sábado 17 en Casa del Lago se inaugura esta exposición en la que participo con grandes compañerxs. Gracias a @behtods y a @dealopez por la invitación.

Salvador Xharicata @xarakata Inervaciones corporales o ¿Cómo reincorporar el lenguaje? El proyecto consiste en diez dibujos performativos realizados con cenizas y carbón, que buscan transmitir una narrativa simbólica sobre el lenguaje materno y la memoria del cuerpo. A través de esta serie, se explora cómo se reconfigura la identidad en el contexto actual, especialmente cuando mi generación ya no tiene una relación lingüística con el P’urhépecha. El propósito es reflexionar sobre el deseo y la dificultad de recuperar la lengua materna, afectada por los procesos coloniales que promovieron el monolingüismo como herramienta para integrar a las personas en una única cultura. Cada uno de los dibujos representa una parte del cuerpo, acompañada de su nombre en p’urhépecha (por ejemplo, Jauri/Cabello) La exposición esta disponible hasta el 25 de Abril, en la casa de la cultura purépecha en Cherán.

Vista de mi segunda exposición individual "Inervaciones corporales o ¿Cómo reincorporar el lenguaje?". En la Sala 1 de la Casa de la Cultura P'urhepecha de mi comunidad (Cherán Michoacán) se despliegan diez dibujos, realizados con cenizas y carbón. Esta serie articula simbólicamente una narrativa sobre el lenguaje materno y la memoria corporal, explorando la reconfiguración identitaria en el contexto contemporáneo, donde mi generación no tiene ya una relación lingüística con el P’urhepecha. Problematizando la condicion de necesidad e imposibilidad de articular la lengua materna, afectada por procesos coloniales que impulsaron el monolingüismo como herramienta de integración étnica y civilizatoria. Estos dibujos, realizados en 2023, se basan en diez partes del cuerpo y sus nombres en p’urhepecha. Registro @chemispok

El año pasado hablé con Benito Juárez en una especie de sesion espiritista, mediada por el dibujo, una fotografia de él, mi sombra y mi madre. Conversamos acerca de nuestra experiencia de estar atravesados por la blanquitud, y la genealogía de violencias que han recibido nuestrxs cuerpxs por ser orientados hacia ese horizonte.