Mathias Schweizer

#graphicdesign #2005 #interiors #architecture #linvingroom

Moving Rom Animations réalisées pour les soirées du label Rolax 2005 Inspirées d’une nouvelle de J.G. Ballard, (Les mille rêves de Stellavista)-« Vermillon Sands » 1962. ou une maison change de physionomie et d’humeur en fonction des personnes qui la côtoient… « Comme je parcourais lentement le grand salon, dont les murs changeaient d’angle et s’écartaient sur mon passage, et dont les portes se dilataient à mon approche, je perçus les échos insolites des souvenirs incrustés dans la maison. Ce n’était rien de bien défini, mais c’était quand même inquiétant, comme si quelqu’un m’épiait en permanence. Chaque pièce qui s’ajustait à mon pas tranquille semblait contenir la promesse d’une explosion passionnelle » #room #architecture #graphicdesign #interior #movingday

En 2017, j’ai été invité à penser intégralement la nouvelle identité graphique du @leportique centre d’art contemporain du Havre. En plus d’une police de caractère dédiée au lieu, j’ai imaginé un système jouant entre les équilibres de formes tramées, rappelant le va-et-vient des containers débarquant et embarquant sur les docs de cette ville portuaire. Par la suite, chacun des visuels sera imaginé comme un indice à la proposition des artistes tout en faisant écho au travail d’Auguste Perret. 1 — Portype + principe de signature 2 — La loi de Henry, présentant les fermants de l’identité graphique du lieu Saison 1 2017 3 — Réouverture du lieu avec les expositions de Julien Berthier, Vincent Ganivet, Stéphane Thidet et moi-même, du 27 mai au 8 octobre 2017 4 — Playground, aout 2017 5 — Expositions, Fragmentation 2 (une Sélection d’œuvres du FRAC Champagne-Ardenne) + Brice Dupont, du 13 novembre 2017 au 20 janvier 2018 6 — L’enseigne mobile du Portique 7 — Le premier Tote Bag 8 — Le Mug — Modèle @kevincadik 9 — Les Trames utiles #geometric #graphicdesign #identity #artcenter #balance

Fenst’Air, 2020 Invité en 2019, par Ultra éditions à intervenir dans leur Maison de péage et dans les rues de la ville de Brest, et ne pouvant me déplacer pour car nous étions bloqués pour cause de pandémie de Covid-19, j’ai demandé à David Bruto de m’envoyer des images de l’environnement direct de cette petite maison. De sublimes paysages donnant sur l’océan m’ont été envoyés. En poussant mon enquête, je me suis aperçue que ce lieu était pris en sandwich entre une autoroute et le paysage idyllique de l’océan à perte de vue. Dans un second temps, j’ai aussi constaté que cette maison n’avait pas de fenêtre à son deuxième étage. J’ai donc proposé de lui inventer une fenêtre imaginaire donnant à la fois sur l’autoroute et l’océan, le paysage étoilé était fait à partir de photos d’asphaltes prises dans ma rue et contrastées au maximum, cette pirouette me rappelant ce poème de Jacques Prévert, paru dans Paroles en 1946 : Notre père qui êtes aux cieux Restez-y et nous nous resterons sur la terre qui est quelquefois si jolie … Par la suite ces images se baladèrent dans la ville de Brest, proposant aux passant’e’s des paysages étoilés sans que personne ne sache qu’en fait toutes et tous marchaient sur des étoiles, regardant par ce fait avec les pieds et marchants avec les yeux. Je réutiliserai par la suite ces vraies/fausses étoiles dans le cadre d’une exposition collective, mais ça, c’est une autre histoire et un autre contexte… #milkyways #asphalt #window #dust #universe

Folieeeeeeeeeeeeeee !!!!!!! 🦆 #1k #fiesta #happyday #beautifulday #lucky 🐽🥂🙌🏻

📚L’affiche des Petits spécimens 10, « B.A.-BA » par @betty.bone.books est arrivée ! 👀Dessiné par @weizercorp et imprimé par @lezardgraphique67 🍀Retrouvez-nous le mercredi 11 février à 16h l’heure du goûter 🍬🧁pour le lancement de l’exposition et du parcours jeunesse avec nous ! #affiche #poster #silkscreen #serigraphie #designfeed chaumont

L’Ultima Tavola à l’heure où l’autre immonde fou de guerre s’apprête à encore une fois vider son fiel à Davos, j’ai eu envie de ressortir cette image, réalisé en 2015 sur l’invitation d’ @erik_brandt pour son projet Ficciones Typografika. / Peu de temps après, le Docteur Folamour des temps modernes prit le contrôle des États-Unis d’Amérique pour les milliards et pour le pire… #trump #jerk #mad #ultimacena #davinci

#airport #graphicdesign #freefly #chreography #airplane

Airplane Ensemble de figures 2005 Animations destinées aux soirées Rolax, que nous organisions régulièrement où je m’amusais à confronter et déstructurer en live les différents univers que je créais. Elles sont les ferments des images « fixes » que j’ai pu envisager par la suite. Cet ensemble de figures aériennes au sol, se déployait, se dénaturait et se reformulait à l’infini, comme un songe d’Icare, un nuage mécanique, une chorégraphie impossible de massives carlingues d’avions devenues plumes. Ces suites ne sont pas sans lien avec le poste précédent, où quinze ans après les avoir imaginé, la plupart des avions du monde entier furent clouer au sol suite à la pandémie de Covid 19… Pause ou nous formulions tout.es de grands espoirs et les envies rêveuses d’un monde qui allait immanquablement changer… allez je file à Davos ;) #airport #airplane #icare #musicforairports #brianeno

PLATTER WALD Workshop / Exposition du 10 avril au dim. 10 mai 2020 à La Chaufferie, galerie de la HEAR Haute École des arts du Rhin (Hear) • Strasbourg @hear.fr Sur une invitation de : @loichorellou et Jérôme Saint-louber Bié @jerome.slb Vingt ans, presque jour pour jour, après avoir présenté la Flat Forest, lors des prix fédéraux à la culture « Suisse » en 2000, j’invitai les étudiant.es en design graphique de la HEAR à une balade dans la « forêt plate ». PLATTER WALD est une trame narrative où chacune et chacun des étudiant.es participant.es au workshop qui précède l’exposition, avaient pour mission d’habiter le dispositif par leurs ré«flexions» et ex«tensions». Avec les étudiant·es : @laura.abry , Abigail Baccouche-Lévy, @leachemarin , @bristolmyersquibb , Lucie Henriot, Victoria Hermann, Thomas Jaouen, @gabymahey , Madeleine Pinot, @yemgi , @alicericci_dw , @spy__nina , @eloise_vo , Monika Vodnicka et @antoinelejolivet Nous avions 5 jours pour monter une exposition de toute pièce, en suivant le protocole suivant : 01 Récolter notre matière de travail 02 Fabriquer nos outils, nos objets… nos crayons, pour dessiner et aménager notre forêt 03 Dessiner nos outils à partir d’eux-mêmes sur de grandes feuilles blanches, format 120 x 176 cm 04 Encapsuler nos dessins dans trois formes, Un Bon, Une Brute et un Truant, sur-imprimés chez @lezardgraphique67 🍒🩵🩷💛🖤 qui ont pris le temps de nous recevoir pour une très belle journée d’impression 05 Installer / Exposer, sur un présentoir tournant de voiture de luxe, nos outils / crayons … Fêter et contempler le fruit de notre joyeuse semaine « joueuse » Ce protocole a permis de générer, à partir de meubles recyclés et de fonds de pots d’encres, un ensemble d’une centaine d’affiches où les gestes de chaque protagoniste donnent à chacune une singularité propre. Un immense merci à toutes et à tous pour cette folle semaine, elle fut un souffle irradiant en pleine pandémie de Covid19 ^^ Crédit photo : @antoinelejolivet et @loichorellou #forest #recycling #silkscreenprinting #drawing #graphicdesign

Flat Forest With Cream cheese And Cherry Environnement Bourse fédérale 2000 En haut, dans les montagnes, la tempête de 1999 avait arraché des parcelles entières de forêt. En bas, dans la plaine, des meubles usagés et démontés en planches jonchaient les trottoirs de la petite ville. La Flat forest est une forêt plate et modulaire dont la configuration peut s’adapter à l’espace mis à sa disposition. Une forêt morte, réalisée à partir d’objets morts, elle servira de scène et de matrice à la présentation de mes travaux, ici… Acte N°1 dans le cadre des Prix Fédéraux de la Culture. #graphicdesign #timber #environnement #typography #gut