Stéphanie Pioda

Incroyable Esmeralda Kosmatopoulos!!! Esprit libre, génial et subversif, elle est aussi une incroyable conteuse avec des miniatures textiles rêvées. Rencontre entre Orient et Occident. À découvrir jusqu’au 20 mai « Serpentes, Génies, Chimères - Et autres merveilles » A la galerie La La Lande à Paris @esmeralda_k_ #galerielalalande #genie #miniatures #milleetunenuit #orient

{ GALERIE } Derniers jours pour voir ou revoir l’exposition personnelle de @eliaskurdy « Shadows of History ». Clap de fin le mercredi 13 mai à 19h. . Ouverture exceptionnelle le lundi 11 mai de 10h à 13h Mardi 12 et Mercredi 13 mai ouverture de 10h à 13h et de 14h à 19h. . « Elias Kurdy s’interroge […] sur le rôle du musée, sur son histoire et sur l’étrange situation qui fait que beaucoup de ces objets mis au jour dans des pays un temps sous domination européenne se retrouvent aujourd’hui être les fleurons de grandes institutions parisienne, londonienne, new- yorkaise ou berlinoise – de lieux finalement uniquement accessibles aux détenteurs d’un visa. Le musée peut par ailleurs être le relais de discours idéologiques et l’archéologie se voit alors détournée pour servir un récit national. Elias Kurdy prend ainsi pour exemple un objet conservé au musée national de Damas, découvert sur le site de Mari. La statuette longtemps présentée comme un lion ailé en lapis-lazuli s’avère être une chauve-souris, animal associé à la déesse Ishtar, mais en Syrie, où lion se dit « assad », il a longtemps été impossible de rebaptiser la pièce pour des raisons politiques... Elias Kurdy en fait un Démon d’évasion en plâtre patiné recouvert de feuilles d’or, un « objet cérémoniel représentant le démon de la fuite ». » Extrait du texte de l’exposition par @spioda . Cette exposition bénéficie du soutien aux galeries du @cnapfr . 📸 Elias Kurdy Où sont partis les vivants ? (Démon d’évasion), 2022 (d’après) Statuette en lapis-lazuli et or d’un oiseau androcéphale avec des cornes, objet cérémoniel représentant le démon de la fuite. Bassin méditerranéen, vers 2400 av. J.-C. -2022 apr. J.-C. plâtre patiné, feuille d’or et résine 20 x 16 x 16 cm. . #eliaskurdy #shadowsofhistory #contemporaryart #lastdays #artcontemporain

Laure Prouvost expliquant sa fresque à BRUSK à Bruges, nouveau centre d’art qui ouvre le 8 mai 2026. Une ode au rêve où tout est possible, à la femme, à l’histoire de l’art et à l’impact de la solidarité. #bruskbrugge #fresque @laureprouvost #histoiredelart #feminite #gaia

A heartfelt thank you @spioda for your beautiful words in @quotidiendelart magazine. “Yana Rotner wove together close-ups of the woman’s face, studying it as if to capture her very soul. The photographer thus reveals a far more intimate portrait than the tabloids crave, a sensitive vision of a highly publicized princess.” CHARLOTTE is open today 2–7 PM, and there are just 10 more days to see it! Maison Galvani, 8 Rue Galvani, Paris @galerieodileouizeman #yanarotner #charlottecasiraghi #francoisepaviot #stephaniepioda #lequotidiendelart @paviotfrancoise

Refik Anadol Latent City Une des deux expositions inaugurales de BRUSK à Bruges, nouveau centre d’art inauguré le 8 mai pendant un week-end festif. Hypnotique #brusk @refikanadol #bruges #ia #artnumerique #museabruges

À voir ! Dolorès est une histoire vraie avant d’être une pièce de théâtre, qui fascine et terrifie par ce qu’elle narre. Le tout est joué admirablement dans mise en scène qui aurait pu être chaotique mais les flash-backs se fondent dans le déroulé intelligemment rythmé par Virginie Lemoine. Merci Olivier Waltman! #dolores #theatrelabruyere @_virginielemoine_ @olivierwaltman #flamenco #nazisme #imperio&dolores Jusqu’au 17 mai au théâtre d’La Bruyère dans le 9e arrondissement parisien. Mise en scène Virginie Lemoine Avec Olivier Sitruk, François Feroleto en alternance avec Emmanuel Curtil, Joséphine Thoby, Sharon Sultan (danseuse), Ruben Molina (danseur) en alternance avec Carlos Escudero Ramirez, Cristo Cortes (chanteur et musicien) en alternance avec Manuel Gutierrez, Dani Barba (musicien) en alternance avec Paul Buttin Auteurs Yann Guillon et Stéphane Laporte /spectacle/dolores/

Le Passage de Vénus Du 24 avril au 31 octobre Mise départementale Arles Antique Vénus, Aphrodite, archétype de la beauté, mais pas uniquement. De l’antiquité à l’art contemporain, un mythe et des imaginaires explicitent ce que représente cette déesse, mais surtout avec comme point de départ le retour de la Vénus d’Arles. Cette statue romaine du Ier siècle avant J. C., inspirée d’un modèle grec a été retrouvée en 1651 dans les ruines du Théâtre antique d’Arles. Exceptionnellement prêtée par le musée du Louvre, la Vénus d’Arles retrouve pour la première fois depuis 2013 son lieu de découverte, entourée d’un ensemble d’œuvres majeures révélant l’histoire, la diversité et la portée du mythe de Vénus. #venusdarles #venus #aphrodite #museedepartementalarlesantiques #archetype

{ GALERIE } Le saviez-vous ? L’exposition personnelle de @eliaskurdy « Shadows of history » est prolongée jusqu’au 13 mai inclus ! L’occasion de venir découvrir ou redécouvrir le travail de l’artiste exposé pour la première fois en galerie à Paris. . La galerie sera ouverte le samedi 2 mai et le samedi 9mai de 14h à 19h. En revanche nous serons bien fermés les 1 et 8 mai. . « Elias Kurdy […] a beaucoup échangé avec des archéologues et des historiens, et a pu faire des parallèles pour constater que l’exil était déjà traité dans les stèles ou les reliefs ornant les palais. « Lors d’une guerre, les Assyriens victorieux brûlaient la ville perdante akkadienne et on récupérait les citoyens ensuite assimilés. Sur un relief représentant une marche des Akkadiens, on voit le peuple dominé sculpté en plus petit, abandonnant sa cité. » Ainsi Elias Kurdy va-t-il s’approprier ces artefacts archéologiques pour construire un nouveau récit, une épopée fragmentaire qui parle du monde actuel. L’archéologie éclaire l’actualité, le passé vient au secours du présent, nous aide à prendre de la distance pour mieux nous apaiser. Une manière aussi de retourner sur ces terres et de superposer plusieurs temporalités, une réalité personnelle et une destinée collective. » Extrait du texte de l’exposition par @spioda . Cette exposition bénéficie du soutien aux galeries du @cnapfr . 📸 Vues de l’exposition par @nicolas__brasseur . #eliaskurdy #shadowsofhistory #artcontemporain #contemporaryart #lastdays

Une saison artistique 2025 à Chaumont-sur-Loire inspirante. Jusqu'au 1er novembre 2026 • Antonio Crespo Foix, Janine Thüngen-Reich, Cnatal Colleu-Dumond, Lionel Sabatté, Ghyslain Bertholon, Marc Desgrandchamps • Anaïs Lelièvre • Astrid de la Forest @antoniocrespofoix , @fabrica33_venezia , @colleudumond , @lionel_sabatte , @ghyslainbertholon , @marcdesgrandchamps @anais__lelievre slelièvre @astriddelaforest #domainedechaumontsurloire #gravure #ceramiquecontemporaine #naturelover

Evi Keller transforme cette salle de la cour Agnès Varda en chapelle stellaire. Chaumont-sur-Loire, saison d'art, jusqu'au 1er novembre 2026 Evi Keller explique : « Ces œuvres bleues, sans que je le cherche, construisent pour moi une histoire du cosmos, une sorte de cosmogonie personnelle. Elles nous dévoilent leur langage en forme de signes cosmiques, stellaires, de formes hybrides et cellulaires, des pseudo-figures parfois. Ce bleu, c’est le bleu d’une lueur cosmique, d’une luminescence, d’une incandescence. C’est l’or bleu des soleils de feu dans les ciels étoilés de la nuit, qui nous relient aux premières secondes de l’univers, là où la création recommence à chaque instant. » @evi_keller_ #domainedechaumontsurloire @colleudumond #cosmos #matierelumiere #bleuinfini #mysteredesorigines

Ça plane à Chaumont-sur-Loire pour la nouvelle saison d'art ! Lionel Sabatté Pascal Convert Marc Desgrandchamps Antonio Crespo Foix Eugène Dodeigne Bernard Pagès Ghyslain Bertholon Jusqu'au 1er novembre 2026 @lionel_sabatte @pascalconvert.studio @marcdesgrandchamps @Antoniocrespofoix #Eugenedodeigne @bernardpages @ghyslainbertholon #domainedechaumontsurloire @colleudumond

Jérôme BOREL à la galerie Olivier WALTMAN Une histoire de détails, de sensualité de la peinture. De l’importance de toucher à l’essentiel, sans se perdre dans le spectaculaire. Une peinture ancrée dans l’histoire de l’art, revendiquant les maîtres tout en affirmant son style. Des « tableaux peints » qui touchent juste. Jusqu’au 11 avril 2026. Rencontre avec Yannick Haenel le 20 mars #jeromeborel #galerieolivierwaltman #tableaupeint #histoiredelart #detail