신당창작아케이드

2026 서울문화재단 신당창작아케이드 노들섬 상설전시 아뜰리에 “어쩌다 마주친 공예 in 노들섬” 2026년 3월 27일(금)-OPEN RUN [전시소개] 2026 서울문화재단 신당창작아케이드 노들섬 상설전시 아뜰리에 “어쩌다 마주친 공예 in 노들섬”은 전문 공예·디자인 작가들의 작품을 소개하는 상설전시입니다. 노들섬을 찾은 시민들이 이곳에서 우연히 마주하는 공예를 통해 동시대 공예를 새롭게 바라보고 서로 다른 작업들이 만들어내는 매력을 경험해보시기를 기대합니다. 또한 이번 전시는 참여 작가들에게 더 많은 이들과 작업을 나누고 새로운 접점을 만들어가는 자리입니다. 이곳에서의 만남이 감상에 머무르지 않고 마음에 드는 작품을 소장하는 경험으로 이어지길 바랍니다. [참여작가] 김도영, 김동욱, 김보경, 김수아, 김승기, 김아야,김예슬, 김현지, 노현주, 박미서, 박지은, 백재원, 서영민, 안은경, 양유진, 이기은, 이명희, 이소명, 이승진, 이지수, 임태완, 정봉찬,정항수, 조혜영, 채민정, 최민지, 한우현 [관람안내] 전시기간: 2026년 3월 27일(금) ~ OPEN RUN 전시공간: 노들섬 노들서가 내 아트스페이스 엣지 1층 (서울특별시 용산구 양녕로 445) [운영시간] 동절기(2월-11월) 화요일-일요일 10:00 -20:00 하절기(3월-10월) 화요일-금요일 10:00 -21:00 주말·공휴일 10:00 -22:00 *매주 월요일 휴관 [관람문의] 02 2232 8845 / [email protected] / 인스타그램 @sdarcade [기타안내] 서울장애예술창작센터와 금천예술공장 입주작가 상설전시도 아트스페이스_엣지 2층에서 이어집니다.

💕 신당은 사랑을 싣고💕 노들섬에서 도착한 또 하나의 특별한 편지💌 MS님이 전해주신 따뜻한 메시지 덕분에 노현주 작가님이 새로운 영감을 얻으셨다고 합니다✨ “누군가의 한마디가 작업의 다음 장면이 되기도 하네요 :)” 노현주 작가님의 작품은 〈어쩌다 마주친 공예 in 노들섬〉에서 만나보실 수 있습니다🫶 그리고 영상 끝까지 보신 분들을 위한 깜짝 미션👀 영상 속 옥에티를 찾아주시는 분께는… 신당의 관심과 사랑(?)을 선물로 드립니다🎁💕 ✅ 전시: 어쩌다 마주친 공예 in 노들섬 ✅ 기간: 2026. 3. 27. ~ OPEN RUN ✅ 장소: 노들섬 노들서가 1층 ✅ 참여작가: 신당창작아케이드 17기 27명 노들섬에서 우연히 마주친 공예가 오늘 하루의 작은 영감이 되길 바랍니다✨

💞신당은 사랑을 싣고💞 노들섬에서 시작된 한 장의 편지💌 전시를 관람한 어린이 관람객이 이승진 작가에게 편지를 보냈습니다🤭 "작가님은 꿈이 작가였나요?" "꿈을 이루었나요?" 어린이의 질문에 이승진 작가가 따뜻한 답장을 보내주었습니다✍️ 이승진 작가의 작품은 <어쩌다 마주친 공예 in 노들섬>에서 만나보실 수 있습니다 -------------------- ✅ 전시: 어쩌다 마주친 공예 in 노들섬 ✅ 기간: 2026. 3. 27. ~ OPEN RUN ✅ 장소: 노들섬 노들서가 1층 ✅ 참여작가: 신당창작아케이드 17기 27명 ✅ 나만의 작업노트, 작가에게 편지 쓰기를 통해 전시를 더욱 다채롭게 즐겨보세요

[신당창작아케이드 ARCHIVE📚] 공예문화 4월호에 소개된 신당작가님들의 소식을 전해드립니다. ✅공예문화 4월호 ◾️특집 3 — 창작 지금, 한국 아트 주얼리 26 [47P] 정령재 ◾️작가연구 [64-71P] 김영현 @sixteenroom ◾️젊은 공예가 열전 [114P] 노현주 @studio.dustdust ◾️공예 소식 [123P] 이소명 @lee_so_myeong

[입주작가 전시소식] 신당아케이드 16,17기 입주작가 @lee_so_myeong 이소명 작가님이 참여하는 Loewe foundation craft prize 2026가 싱가포르 내셔널 갤러리에서 진행됩니다. 🎉많은 관심과 응원 부탁드립니다🎉 — 전시명 : Loewe foundation craft prize 2026 전시기간 : 2026.5.13 ~ 6. 14 전시장소 : 싱가포르 내셔널 갤러리 — 전 세계 다양한 형태의 공예를 조명하는 LOEWE FOUNDATION Craft Prize는 올해 133개 국가 및 지역에서 줄품된 5,100여점이 상의 작품 가운데 전문가 패널의 심사를 통해 파이널리스트 30명을 선정하였습니다. 파이널리스트 작품 전시는 2026년 5월 13일부터 6월 14일까지 싱가포르 내셔널 갤러리에서 개최될 예정입니다. — #Loewe #craftprize #2026 #leesomyeong #finallist #신당창작아케이드 #입주작가

[신당창작아케이드 ARCHIVE📚] 문화플러스서울 5월호에 소개된 이승진작가님의 소식을 전해드립니다. ✅문화플러스 서울 5월호 ◾️예술인 아카이브 (60-61p) 이승진 @leesngjin

[입주작가 전시홍보] 신당창작아케이드 12,13기 입주작가 계정권@gaisonquon_ 작가님의 개인전 OF INNOCENCE이 플레이스막3 @placemak 에서 진행됩니다. 🎉많은 관심과 방문 부탁드립니다. — 전시명 : OF INNOCENCE 전시기간 : 2026년 5월 7일 목요일-2026년 5월30일 토요일 (12-6pm, 월요일,화요일 휴관) 전시장소: 플레이스막3 (서울시 서대문구 홍연길 _B1/ ) 참여작가 : 계정권 — 이번 전시는 허락되지 않는 것을 욕망하는것에서 비롯된 죄의식, 그리고 그로부터 파생되는 결백의 증명을 둘러싼 변론적 구조를 탐구한다. 금지된 것에 대한 욕망은 종교적·윤리적 규범과 긴밀히 얽히며 처벌에 대한 불안과 공포를 내면화하는 과정으로 작동한다. 이러한 정동(情動)은 신체와 정신에 서서히 각인되며, 작업 전반을 관통하는 심층적 구조를 형성한다. 이때 작업은 단순한 창작 행위를 넘어, 내면화된 불안에 대응하는 속죄의 실천이자 자기 구원을 지향하는 수행적 과정으로 전환된다. 그러나 역설적으로, 구원을 향한 반복적 실천에도 불구하고 욕망의 실체는 끝내 명료한 대상으로 포착되지 않는다. 그 결과 작업은 불안과 공포의 경계를 따라 순환하며, 자기변명과 자기검열이라는 이중의 메커니즘을 통과한 채 생성되는 무의식적 산물로 드러난다. 유년 시절에 대한 반복적 호출은 대속을 위해 바쳐질 ‘순결하고 흠 없는 어린양’을 탐색하는 상징적 구조와 맞닿아 있다. 이는 순수성에 대한 집착과 희생의 서사를 교차시키며, 작업 전반에 내재된 죄의식과 구원의 서사를 더욱 밀도 있게 조직한다. 본 전시의 작업은 또한 노한 신을 달래기 위한 대속적 제의로 읽힐 수 있다. 각각의 결과물은 주체의 결백을 입증하고자 하는 욕망 속에서 생산되지만, 동시에 그 증명의 불가능성을 내포한 채 제시된다. 이로써 작업은 하나의 완결된 해답이라기보다, 끊임없이 유예되는 변론의 장으로 기능한다. 결국 이 전시는 욕망—죄의식—속죄—구원으로 이어지는 순환 구조를 가시화하는 동시에, 어떠한 종결에도 이르지 못한 채 지속되는 내면의 변론 과정을 드러낸다. 이때 작업은 하나의 결과물이라기보다, 끝없이 지연되는 구원의 형식 그 자체로 남는다. — #of_innocence #플레이스막3 #개인전 #섬유 #바느질 #퀼트 #fabric #quilt #계정권 #gaisonquon #graphic #그래픽 #신당12기 #신당13기

[입주작가 전시홍보] 신당창작아케이드 17기 입주작가 김수아 @soooah.k 작가님의 개인전 전시가 5.1.(금)~5.31.(일)까지 한향림도자미술관@hhlceramicmuseum 에서 진행됩니다. 🤗많은 관심과 방문 부탁드립니다. — 전시명: <걷다보면 마주하는> 전시기간: 2026.5.1.(금)~2026.5.31.(일)운영시간: 10:30-18:00 / 월,화 휴무 전시장소: 한향림도자미술관 제2전시실 (2F) 참여작가: 김수아 개인전 파주 헤이리 예술마을 한향림 도자미술관에서 열리는 전시 <걷다보면 마주하는>은 김수아 작가의 유년기가 투영된 장소의 기억에서 출발해, 구도시와 신시가지가 교차하는 오늘의 풍경을 도시 산책자의 시선으로 밀도 있게 담아냅니다. - 5월 가정의 달을 맞이하여 한향림 도자미술관에서는 김수아 작가의 도자 전시와 연계체험을 준비했습니다. 작가는 사라져가는 구도심의 낡은 건축물을 세밀하게 묘사하며, ‘사라져가는 것을 도자기에 새겨 기록하는’방식의 작품을 선보입니다. 김수아 작가의 작품을 통해 현대도예의 다양성과 회하적 고찰, 현대 도시의 변화와 기억의 아카이브라는 주제를 도자와 접목하여 그 예술세계를 향유할 수 있도록 기획하였습니다. 이번 전시는 김수아 작가의 작품과 연계된 체험활동과 더불어 미니어처 작품, 엽서 등 다양한 아트상품을 함께 만나볼 수 있습니다. 전시장 내 포토존도 마련되어 다채로운 이벤트를 경험할 수 있으니 많은 관심 부탁드립니다. — #sooahkim #ceramicpainting #ceramicart #신당창작아케이드 #개인전 #입주작가 #김수아 #한향림도자미술관

[입주작가 전시홍보] 신당창작아케이드 12~14기 입주작가 양요셉 @yangjoseph_ 작가님의 전시가 4.23.(목)~5.9.(토)까지 Insa Gallery @insa_gallery 에서 진행됩니다. 🥳많은 관심과 방문 부탁드립니다. — 인사갤러리에서 4월 23일부터 5월 9일까지 양요셉, 김성준 2인전 Between Module and Deformation을 개최합니다. 이번 조각 전시는 조형의 기본 단위와 그것이 변형되는 과정 사이의 긴장을 탐 색하는 전시입니다. 서로 다른 물성과 제작 방식의 두 작가는 '모듈' 이라는 구조적 개념을 출발점으로 삼되, 이를 해체하고 재구성하는 조형적 실험을 통해 물질이 지닌 시간성과 변형의 흔적을 시각화합니다. 양요셉 — #서울문화재단 #신당창작아케이드 #입주작가 #양요셉 #전시홍보 #인사갤러리 @yangjoseph_ 작가의 작업은 나무를 태우는 행위에서 출 발합니다. 연소 과정을 거친 목재는 균열과 탄화의 흔적을 드러내며, 작가는 그 파편들을 다시 조합해 구조를 형성합니다. 이러한 과정은 파괴 이후의 재생과 자연적 변형, 인위적 질서 사이의 긴장을 드러낸 니다. 반복 가능한 단위로서의 목재는 불이라는 비가역적 조건 속에 서 예측 불가능하게 변형되며, 그 결과 구축과 붕괴, 우연과 질서가 공존하는 조형적 장을 형성합니다. 김성준 @seong_jun_kim 작가는 철조를 주된 재료로 삼으며 그 것을 구부리고 굴절시키는 과정에서 생성되는 긴장과 곡률에 주목합 니다. 금속의 견고한 구조 위에 석고를 얹는 방식은 차가운 산업 재 료와 유기적 표면 사이의 대비를 만들어내며, 형태가 지닌 물리적 한 계와 그 너머의 확장 가능성을 동시에 드러냅니다. 그의 작업에서 철 제 금속은 곡선과 직선의 자유로운 형태로 나타나지만, 석고의 흐름 과 굴절은 이를 더욱 비정형적이고 유동적인 상태로 전환시킵니다. 이번 전시는 두 작가의 작업은 물질의 성질과 제작 과정이 어떻게 형 태를 규정하고, 또 어떻게 그 질서를 벗어나는지를 보여줍니다. 조형 이 단순한 형태의 구축을 넘어, 물질의 변화와 시간의 흔적이 축적되 는 과정 자체를 하나의 언어로 제시하는 자리입니다. 많은 관심 부탁 드립니다. — Between Module and Deformation 김성준 양요셉 2026.4.23-5.9 Insa Gallery @insa_gallery

[입주작가 전시홍보] 신당창작아케이드 17기 입주작가 이소진 @sojinlee.work 작가님의 전시가 4월 23일(목)- 6월 24일(수)까지 안국 델픽 플래그십 스토어 @delphic_official 에서 진행됩니다. 🍋많은 관심과 방문 부탁드립니다💙 — 컨테이너 작품 일부를 2층과 3층에 전시하고 있습니다. 가볍게 방문하셔서 차도 즐기시고 작품도 함께 관람해보시기 바랍니다. <CONTAINERS>- 엮고, 쌓고, 담아내는 일에 대하여.CONTAINERS는 ‘담는다’는 행위를 다시 바라보는 전시이다.
물건을 담는 기능을 넘어, 우리의 시간과 이야기, 그리고 손의 기억까지 담아내는 것에 관한 이야기이다.작가는 ‘엮기’라는 느리고 반복적인 과정을 통해, 효율과 속도가 중심이 된 세계의 반대편에서 인간적인 감각을 길어 올린다.
실과 손이 만나 만들어내는 이 축적의 시간은 기계가 대신할 수 없는 감각이자, 우리가 잊고 지내던 이야기들을 다시 불러온다.작가는 오랜 시간 이어져온 바스켓 위빙의 언어를 본인만의 방식으로 풀어내어, 각기 다른 삶의 방식과 기억이 스며든 ‘컨테이너’들을 선보인다.
그 안에는 무언가를 담고, 나누고, 건네는 인간적인 서사가 조용히 자리하고 있다.손끝에서 시작된 이 작업들이 지금의 우리와 어떤 새로운 접점을 만들어내는지, 전시를 통해 천천히 마주해 보길 바란다. — ▪️전시명: Containers ▪️전시일정: 4월 23일 - 6월 24일 ▪️전시장소: 안국 델픽 플래그십 스토어 (서울 종로구 계동길 83-4, 2,3층 델픽) @sojinlee.work @delphic_official — #서울문화재단 #신당창작아케이드 #입주작가 #전시 #이소진 #델픽 #엮기 #바스켓위빙 #컨테이너

[입주작가 전시홍보] 신당창작아케이드 17기 입주작가 오세린 @ohserin 작가님의 전시가 2026.4.25.(토) ~ 2026.5.16.(토)까지 디아컨템포러리@dia.contemporary 에서 진행됩니다. 🤗많은 관심과 방문 부탁드립니다🤗 — “Potentiality is the capacity to be otherwise.” 잠재성이란, 지금과는 다른 상태가 될 수 있는 능력이다. — Aristotle 아리스토텔레스 디아컨템포러리는 다가오는 4월 25일(토)부터 5월 16일(토)까지 젊은 작가 기획전을 선보입니다. ‘디나미스’는 고대 그리스 철학자 아리스토텔레스의 개념에서 출발합니다. 존재를 이미 완결된 상태가 아닌, ‘되어가는 상태’—곧 가능성과 잠재성의 영역—로 이해하는 사유입니다. 이번 전시는 완성된 결과로서의 작품이 아닌, 감각과 실험, 긴장과 질문이 축적되는 과정에 주목합니다. 빠른 성취와 명확한 결과를 요구받는 동시대 속에서, 아직 규정되지 않은 상태와 생성 중인 의미를 긍정하며 ’과정으로서의 예술’을 다시 사유하고자 합니다. 이는 디아컨템포러리가 젊은 작가들을 바라보는 태도이기도 합니다. 완결된 언어보다, 형성 중인 감각과 조형 언어—곧 ‘되어가는 상태’에 놓인 작업들에 주목하는 것으로 이번 참여 작가들은 각기 다른 방식으로 세계를 감각하고 번역합니다. 기억과 감정, 시간과 관계의 층위를 교차시키며, 단일한 의미가 아닌 생성 중인 상태로서의 이미지를 구축합니다. 《DYNAMIS 디나미스》는 완성된 것이 아닌, 지금 형성되고 있는 것에 대한 전시입니다. 작가, 작품, 그리고 관람자 사이에서 끊임없이 생성되는 가능성의 장을 제안합니다. Courtesy of the artist and DIA Contemporary — ▪️전시명: DYNAMIS 디나미스 ▪️전시일정: 2026.4.25.(토) ~ 2026.5.16.(토) *화요일-토요일 10:00-18:00 ▪️전시장소: 디아컨템포러리 (서울특별시 용산구 한남대로10길 12) @dia.contemporary — #오세린 #연여인 #김선재 #조소윤 #줄리아문 #DiscoverInspiringArtistry #DIAContemporary #DYNAMIS #디나미스 #디아컨템포러리 #seoul

[입주작가 전시소식] 신당창작아케이드 14~16기 입주작가 안은선@eunsun_fiber 작가님의 전시가 04.22(수)~05.20(수)까지 진행됩니다. 🤗많은 관심과 방문 부탁드립니다🤗 — 그동안 이어온 ‘우림산수’ 작업을 한 공간에 담아 보았습니다. 숲이 머무는 방식, 그 흐름 속에서 잠시 머물러 주시면 좋겠습니다. — <우림산수 雨林山繡> 안은선 개인전 2026. 04. 22. – 05. 20. 화–토 10:00–18:00 (일, 월 휴관) 본화랑 (서울 종로구 자하문로 299 B1) — #서울문화재단 #신당창작아케이드 #입주작가 #전시 #우림산수 #본화랑 #섬유 #섬유예술 #텍스타일디자인