𝙹𝚎𝚗𝚗𝚒𝚏𝚎𝚛 🥀

❝ Se retrouveront-ils ? Elle y songe comme à un roman qui va continuer de s’écrire sans elle, plus fabuleux que celui qu’elle avait imaginé écrire un jour, les retrouvailles du présent passé et du futur, et cette pensée la berce tandis qu’une dernière fois elle inspire l’air de Dunmanus Bay. ❞ ▫️Le 23 décembre 1996, Sophie Toscan du Plantier est retrouvée morte devant son cottage, dans le sud de l’Irlande. Venue à West Cork pour fuir Paris, écrire et vivre face à la mer, elle est assassinée à la veille de Noël. Le principal suspect, Ian Bailey, ne sera jamais condamné. Ce livre ne cherche pas à élucider l’affaire, mais seulement à redonner vie à celle que le fait divers a figée. À partir de témoignages et de textes inédits, l’autrice tisse un récit entre intimité et enquête, porté par les paysages sauvages irlandais. Comment cette disparition a-t-elle façonné un mythe médiatique, jusqu’à effacer celle qu’elle était vraiment ? ▫️Hantée par cette histoire, l’autrice part en Irlande sur les lieux du drame et se glisse peu à peu dans les pensées de Sophie, en laquelle elle reconnaît ses propres peurs et une même sensibilité au monde. Je connaissais déjà l’affaire du meurtre de Sophie Toscan du Plantier, mais ce qui m’a donné envie de découvrir ce livre est la manière dont l’autrice compose un récit intime, délicat et mélancolique, où le fait divers devient point de départ pour interroger le deuil, la mémoire et le geste d’écriture. Une lecture qui esquisse le portrait d’une femme libre, et redonne à Sophie une voix et une présence. #deboutcommeunereine #gallimard #emilybarnett #lecture #bookstagram @emilybarnettgigi @editions_gallimard

❝ Tu es mort et c’est à mon tour de me reposer en paix. Avec toi, je veux enterrer ma colère et ne pas me retrouver à cracher ou danser sur ta tombe. Je ne veux pas continuer à perpétuer tes mensonges. Trahir ton secret, ce n’est pas trahir ta mémoire. C’est m’offrir le cadeau de survivre. Sans ça, comment pourrais-je t’honorer et te rendre hommage? ❞ ▫️La narratrice est thanatopractrice : cela consiste à prendre soin des morts, à atténuer la violence de leur disparition, à leur redonner, autant que possible, un visage humain. Mais ce jour-là, sur la table métallique du funérarium repose son père, mort dans la nuit. Cet homme n’avait rien d’une figure aimante. Alcoolique et violent, il a laissé derrière lui une relation brisée. Face à ce corps inerte, la narratrice ne se contente pas d’exercer son métier : elle affronte un passé enfoui. En prenant soin de ce père qu’elle n’a jamais vraiment eu, la narratrice accomplit un geste symbolique : elle reprend possession de son histoire et de son propre corps, pour mieux revenir à la vie. ▫️Coup de ♥️ pour ce texte déchirant, construit comme un requiem intime. L’écriture, d’une grande beauté, sublime la dureté du propos et lui confère une intensité rare. Marion Quantin y explore un territoire singulier : celui où le geste technique devient un langage traversé d’émotions contradictoires. Une question troublante traverse le récit : préparer le corps de son père, est-ce lui rendre un dernier hommage ou accomplir, avec une précision froide, une forme de parricide symbolique ? Cette ambiguïté en constitue la force. Derrière la rigueur des gestes de thanatopraxie se mêlent rage, amour et instinct de survie. Ce face-à-face avec la mort dépasse le cadre du métier pour devenir une exploration vertigineuse de la perte, que la narratrice choisit d’habiter plutôt que de fuir. Un texte dur, sans concession, mais profondément bouleversant, qui transforme un savoir-faire technique en acte de sens : un geste d’amour, de colère, et surtout de survie. #marionquantin #toncadavreexquis #editionspol #bookstagram #lecture @marion_quantin @editions_pol

❝ Je n’ai pas d’histoire. De la même façon que je n’ai pas de vie. Mon histoire, elle est pulvérisée chaque jour, à chaque seconde de chaque jour, par le présent de la vie, et je n’ai aucune possibilité d’apercevoir clairement ce qu’on appelle ainsi: sa vie. Seule la pensée de la mort me rassemble ou l’amour de cet homme et de mon enfant. J’ai toujours vécu comme si je n’avais aucune possibilité de m’approcher d’un modèle quelconque de l’existence. ❞ ▫️ À 70 ans, Duras se retourne sur sa vie et s’y déploie sans contrainte. Plus qu’un récit ordonné, c’est, au fil des souvenirs, une traversée libre : sans chronologie ni logique apparente, une parole qui épouse ses propres détours. Tous les thèmes chers à Duras surgissent : l’amour, le désir, la sexualité, la condition des femmes, mais aussi les hommes, le théâtre, les lieux de vie, l’écriture avec, en filigrane, la présence constante de l’alcool, à la fois refuge et vertige. Elle parle d’elle, bien sûr, mais à travers ce « elle » se dessine une expérience plus vaste, presque universelle. Ce n’est pas un livre que l’on suit, mais un texte dans lequel on entre : une parole vive, vibrante, qui saisit quelque chose de profondément humain et donne envie de revenir à son œuvre. ▫️Coup de ♥️ pour ce texte dans lequel Duras défait les fils qui la relient au monde : rapports entre les sexes, sexualité, enfance, écriture. Elle y déploie ses obsessions, ses peurs, ses convictions, dans un mouvement libre où se mêlent le trivial et l’essentiel, le quotidien vacillant et les élans de la création. Elle s’y montre entière, parfois fragile, aux prises avec elle-même autant qu’avec la vie, un pied de nez à toute bien-pensance confortable. On croise ses livres, ses souvenirs, des fragments plus intimes, jusqu’aux failles et aux dépendances. Peu à peu, l’image se fissure : elle apparaît à la fois puissante et vulnérable, d’une complexité plus nue. Et c’est précisément dans cette sincérité brute, presque désarmante, que le texte touche parce qu’il nous renvoie, sans détour, à nos propres questions. #margueriteduras #laviematerielle #folio #litterature #bookstagram @editionsfolio

❝ Mais tu me donnes une chance, comme on pioche une carte joker. Parmi les femmes d’aujourd’hui et d’alors, je suis celle que tu acceptes de faire entrer dans ta vie, et je me sens, à cet instant, puissante et invincible comme une reine de cœur.❞ ▫️Louisiane Dor nous entraîne au cœur d’un vertige, celui de Coline, jeune romancière à l’aube de sa vie d’adulte. À peine son premier livre publié, une question la hante : que faire de cette existence qui s’ouvre soudain devant elle ? Sa rencontre avec Pierre, écrivain charismatique et plus âgé, incarne alors une promesse, celle d’un monde où écrire et vivre ne feraient qu’un. Lorsqu’il l’invite à vivre chez lui, Coline croit entrer dans un espace de création et de liberté. Mais très vite, le vernis se fissure. Dans cette maison où les silences pèsent autant que les mots, une présence troublante s’impose : celle de la fille adolescente de Pierre. Entre eux circule un lien indéchiffrable, à la fois fusionnel et dérangeant, qui échappe aux contours habituels de l’amour filial. Rien n’est dit, tout se devine, et c’est précisément là que naît le malaise. Coline observe, doute, puis se dissout peu à peu, comme absorbée par ce huis clos aux frontières floues. Ce qui semblait être une rencontre fondatrice devient alors un lent glissement vers l’exclusion et la confusion des sentiments... ▫️Après avoir été profondément marquée par Les méduses ont-elles sommeil, c’est avec ce nouveau coup de ♥️ que je retrouve la plume de Louisiane : une écriture poétique qui caresse autant qu’elle inquiète, limpide en apparence mais traversée de courants profonds. Elle excelle à faire affleurer l’inconfort dans les détails, à révéler la violence tapie sous les gestes les plus ordinaires. Chaque phrase semble épouser les battements du cœur de Coline, ses élans, ses reculs, ses vertiges. Le lecteur n’observe pas : il ressent, au plus près, jusqu’à cette sensation diffuse d’étouffement. Troublant et magnétique, ce roman confirme le talent de la romancière à sonder les zones les plus troubles de l’intime. Merci pour ta confiance @louisianedor 💜 #louisianecdor #laconfusion @harpercollinsfrance #lecture #bookstagram

▫️Le Livre des anges est un recueil de poèmes d’une intensité saisissante, en grande partie écrit dans la jeunesse de Lydie Dattas. Sa langue, à la fois mystique et charnelle, fait de la quête de beauté une véritable expérience spirituelle, où la souffrance se transforme en lumière. Dans La Nuit spirituelle, elle propose un texte bref et incandescent, à la croisée du poème, de la confession et du manifeste. Né d’une blessure intime (sa rencontre avec Jean Genet et son rejet brutal) ce texte interroge la condition féminine, pensée comme une « condamnation à la nuit », faite d’ombre et d’invisibilité. Pourtant, de cette obscurité surgit une clarté singulière : celle d’une âme écorchée qui transforme la douleur en force créatrice. Avec Carnet d’une allumeuse, enfin, une adolescente découvre le pouvoir troublant de sa beauté et du regard des hommes. Mais le corps féminin y devient un lieu de pensée et de révélation, loin de toute objectification. Un texte brûlant, qui explore avec une radicalité poétique rare, la beauté, le désir et l’identité, et affirme une féminité libre et indomptable. ▫️L’ensemble forme une expérience intérieure traversée par une écriture incandescente, à la fois mystique, charnelle et profondément libre. J’ai eu un véritable coup de ♥️ pour La Nuit spirituelle, un texte né d’une blessure intime transformée en matière poétique, où chaque phrase semble chercher à arracher l’âme à l’ombre. Une lecture qui brûle, élève, et ne cherche pas à plaire, mais à atteindre. #LydieDattas #Lelivredesanges #poesie #poetry #lanuitspirituelle

❝ Rien n’est plus comme avant, rien ne le sera plus jamais. Ils ont perdu la légèreté des amours innocentes. Elle sait dorénavant qu’à chaque instant, il peut sombrer dans un monde obscur dont elle n’a pas les clés, le monde de ceux qui ne sont pas tout à fait comme les autres, le monde des âmes folles. ❞ ▫️Tout commence comme un conte de fées. Une rencontre d’été, en Sardaigne. Un homme séduisant, intelligent, riche. L’amour fou, immédiat, presque irréel. On croit reconnaître les codes d’une passion idéale, celle des débuts qui emportent tout sur leur passage.Très vite pourtant, une fissure apparaît. À peine perceptible, jusqu’à ce que l’évidence s’impose : cet homme n’est pas celui qu’elle croyait. Tout vacille. Reste alors une question lancinante : peut-on aimer à tout prix, sans se perdre soi-même ? ▫️Avec ce troisième roman, Géraldine Dalban-Moreynas livre un texte à la fois envoûtant et dérangeant, qui s’infiltre lentement dans l’esprit du lecteur. Ayant lu ses deux premiers romans, je retrouve ici ce qui fait la force de son écriture, cette manière de sonder l’amour et l’intime avec précision. Elle y explore, avec une acuité troublante, la dérive progressive d’une relation qui bascule insensiblement vers le déséquilibre. À travers cette histoire, elle dissèque les mécanismes de la domination affective, non comme le fruit d’une faiblesse, mais comme celui d’un enchevêtrement complexe de désir, de peur et de culpabilité face à l’échec amoureux. Parce que la frontière entre l’amour et l’emprise est infiniment plus fragile qu’on ne le croit… #geraldinedalbanmoreynas #lesamesfolles #flammarion #bookstagram #chroniquelitteraire

❝ Moi, moi, qu’est-ce que je vais faire dans la vie ? Moi, moi, pourquoi j’existe dans le monde ? […] Il me semblait voir la vie bouger à côté, frotter et moudre les êtres humains, mais sans me prendre, quoi que je fisse pour m’imposer. ❞ ▫️Tout commence par quelques pages retrouvées dans un carnet Moleskine, après la mort de Sonetchka. Ce cahier intime dévoile le destin d’une jeune femme russe née hors mariage, marquée dès l’enfance par la honte et la précarité, malgré une mère professeure de piano.Sonetchka y raconte son parcours : ses études au Conservatoire, puis, en 1919, son entrée au service d’une cantatrice célèbre, Maria Nikolaevna Travina. Dès lors, elle devient l’accompagnatrice, celle qui reste en retrait, dans l’ombre d’une voix éclatante. Mais observer, admirer, vivre si près de la lumière c’est aussi apprendre à se comparer. Ce qui n’était qu’admiration glisse peu à peu vers une émotion trouble et plus dérangeante… ▫️À la croisée du roman social et du roman psychologique, l’autrice explore avec une grande subtilité les zones d’ombre du cœur de celles qui vivent en retrait, condamnées à regarder le bonheur des autres sans jamais le partager. À travers son héroïne, Nina Berberova fait ressentir la douleur sourde d’une existence privée d’amour et de tendresse. Sa plume, à la fois fluide et incisive, saisit toute l’ambiguïté des liens entre les deux femmes : entre admiration, dépendance et amertume. Il arrive parfois que la vie vous ôte jusqu’au droit de vous révolter, vous reléguant, presque malgré vous, dans l’ombre… #NinaBerberova #bookstagram #lecture #litterature @actessud

❝ Ma présence dans cette maison me fait un drôle d’effet. J’ai l’impression de la découvrir, tout en ayant le sentiment d’y avoir toujours vécu. La vérité, bien sûr, est quelque part entre les deux. ❞ ▫️Envoyée chez sa grand-mère qu’elle n’a pas vue depuis six ans, Nelly découvre une maison hors du temps, presque irréelle. Si tout semble paisible le jour, les nuits, elles, se peuplent d’ombres : un fantôme qui lui ressemble vient troubler son sommeil. Hallucination ou mémoire enfouie ? Peu à peu se dévoile le poids des secrets et les non-dits familiaux. Dans une atmosphère envoûtante, le récit tisse un mystère intime qui touche autant qu’il intrigue.   ▫️ Je publie rarement de la littérature jeunesse, mais ce manoir normand chargé de lourds silences, où une enfant se retrouve confrontée à ce qu’on ne lui dit pas m’a profondément touchée. Une histoire à la fois sensible et douloureuse, qui explore avec finesse la mémoire et les doutes. Porté par une sublime couverture signée Marion Sonet, ce livre intriguant donne envie d’ouvrir les portes closes… et de ne plus les refermer. #DelphineBertholon #Pastoutafaitmoi #bookstagram #litteraturejeunesse @rageotediteur @delphinebertholon @marion.sonet

❝ Tenir bon grâce à des livres qui vous portent et des convoyeurs d’idées qui vous transportent. Cela paraît peu mais cela change tout, et parfois une phrase chue d’une page suffit à se sentir moins seul, une phrase maintenue à bout de bras dans le tintamarre des mots. ❞ ▫️Il existe des livres qui divertissent, d’autres qui instruisent… et puis il y a ceux qui nous tiennent debout. C’est à ces derniers que Pierre Assouline rend hommage : un véritable plaidoyer pour les livres qui insufflent de l’espoir. À travers ses moments de vie et son expérience de lecteur, il explore le pouvoir des mots lorsque tout vacille. Les phrases, les voix d’auteurs aimés, deviennent alors bien plus que de simples compagnons de lecture : elles se font appuis, refuges, parfois mêmes armes silencieuses pour affronter les périodes les plus sombres. Lire devient alors une manière de résister. Il pose une question essentielle : comment les livres parviennent-ils à nous donner de l’espoir ? Peut-être simplement en nous rappelant que nous ne sommes jamais seuls à traverser les épreuves. ▫️Coup de ♥️ pour ce livre de transmission, profondément humain, qui rappelle combien la littérature peut être vitale. Dans les instants de bascule, les voix des écrivains aimés défilent comme autant de présences familières et salvatrices. Car parfois, il suffit d’un mot, d’une phrase, pour retenir quelqu’un au bord du vide. C’est cette idée, à la fois simple et bouleversante, que ce livre explore avec justesse. Une conviction d’autant plus forte qu’elle résonne intimement : par un heureux hasard, c’est cet P.Assouline qui a découvert celle dont les mots, un jour, m’ont tenue quand tout vacillait. Une lecture qui rappelle, avec force, pourquoi la littérature demeure une source inépuisable de consolation. Elle n’est pas seulement un refuge : elle peut aussi nous sauver. #Pierreassouline #robertlaffont #tenezbon #lecture #bookstagram

❝ La grâce se paie toujours au prix fort. Une joie infinie ne va pas sans un courage également infini. Dans tes rires c’est ton courage que j’entendais - un amour de la vie si puissant que même la vie ne pouvait plus l’assombrir. ❞ ▫️ À la suite de la disparition prématurée de Ghislaine, son premier amour devenu son amie tant aimée, Christian Bobin entreprend de lui parler encore, de la célébrer, de lui rendre hommage. Le livre se compose de fragments de souvenirs, de bribes de vie où leur amour affleure dans la chair et dans l’âme. Par le deuil, ce texte bouleversant devient une déclaration d’amour à la vie elle-même. Écrire devient une tentative de réparer l’irréparable. Bobin y affirme, avec une douceur infinie, que l’amour ne disparaît pas avec la mort : il se transforme, devient une présence plus légère, presque invisible, mais toujours vivante. Un texte d’une délicatesse rare, où l’amour, plus puissant que la mort, demeure bien au-delà de la dernière page. ▫️ Coup de ♥️ pour ce texte d’une grande sensibilité. Bobin y explore l’absence laissée par la femme aimée, mais surtout la puissance de sa présence, qui demeure. Avec une écriture douce, mélancolique et presque poétique, il interroge ce qu’est l’amour dans son absolu : un lien du cœur qui ne disparaît pas avec la mort. Une ode bouleversante aux êtres aimés et à ces liens invisibles qui continuent de vivre en nous. @editionsfolio #christianbobin #laplusquevive

❝ Du corps érotisé, aux bruits familiers d’une maison, aux lettres pour la première fois tracées sur soi et le monde, l’intime s’approche au plus près de la singularité, de la différence la plus propre et la plus riche de chacun, qu’elle soit du côté du lien ou de la destruction. Celui ou celle qui a accès à cette région est celui ou celle qui, ayant déjà donné des marques d’une loyauté forte, pourra progressivement s’approcher de ces lieux de vérité. ❞ ▫️Laurence Joseph, psychanalyste et psychologue clinicienne, s’interroge sur ce qui se construit lorsque les frontières de l’intime sont préservées, et sur ce qui se défait lorsqu’elles sont fragilisées. Pour penser cette question, elle convoque la figure médiévale de la fée Mélusine, véritable allégorie de l’intime, qui incarne ce lieu à soi, indispensable pour qu’une transformation puisse avoir lieu : cet espace de parole où, selon l’autrice, le sujet de la psychanalyse peut advenir. À partir de là, elle analyse les effets des confinements, qui ont profondément mis à mal ces territoires intérieurs. Elle observe chez certains patients une « chute de l’intime », marquée par une tonalité mélancolique rappelant l’appauvrissement du moi décrit par Freud. Elle rappelle que l’intime ne se réduit pas au privé : il naît de la rencontre, du langage et de l’altérité. Une réflexion sensible qui invite à considérer la fragilité, et la nécessité, de cet espace intérieur où peuvent encore se transformer nos vies. ▫️ Laurence Joseph analyse avec finesse les conséquences éthiques, sociales et politiques. Elle montre comment les discours s’appauvrissent, les subjectivités se vident et l’altérité s’érode, jusqu’à fragiliser le lien qui nous relie au monde. Elle rappelle que la mélancolie, souvent nourrie par un sentiment d’abandon, peut aussi être un signal d’alerte politique. Elle souligne que l’intime n’est jamais un simple repli sur soi : il suppose au contraire une ouverture, la possibilité de rencontrer cette part inconnue de nous-mêmes. Un essai stimulant que j’ai beaucoup apprécié, notamment parce qu’il explore ces territoires fragiles et précieux de l’intime auxquels je suis particulièrement sensible.

❝ Les failles ne sont-elles pas au contraire un lieu fécond où il nous est donné d’exister, de penser, de s’affirmer, de se rencontrer ?❞ ▫️Charlotte Casiraghi explore cette brisure intime que nous portons tous : une faille qui fragilise, mais ouvre aussi un chemin vers plus de lucidité. Son livre naît d’une quête personnelle, celle de trouver, dans les mots des autres, la preuve qu’une blessure peut devenir force et promesse de relèvement. Guidée par F. Scott Fitzgerald, Marguerite Duras, George Sand, Anna Akhmatova, Colette, Honoré de Balzac, Sigmund Freud, Anne Dufourmantelle et Gilles Deleuze, elle montre que la littérature, « science du cœur humain », éclaire nos zones d’ombre mieux que tout autre discours. Entre fragments personnels et destins d’écrivains, elle révèle comment, l’écriture devient nécessaire, car elle impose une exigence de vérité. À rebours d’une époque pressée, elle défend la lenteur et la création comme chemins de résilience : avoir toutes les raisons de désespérer, et pourtant continuer d’espérer… ▫️Coup de ♥️ pour cet essai littéraire et philosophique, à la fois délicat et profond. La plume de Charlotte ne cède ni au pathos ni à la complaisance et semble ne craindre qu’une chose : s’appesantir sur elle-même. Alors elle se tourne vers les fêlures des autres, vers ces écrivains qui lui ont servi de supports de projection pour approcher l’abîme sans s’y perdre. Car on choisit souvent de lire en écho à ce qui nous habite : les livres nous tendent un miroir grossissant de nos fragilités et nous aident à mieux les comprendre. Le fil conducteur du livre m’a profondément touchée : la vie nous fragilise, mais nos fêlures peuvent aussi devenir une force créatrice, à condition de ne pas les ériger en identité. Chacun peut se retrouver, à sa façon, dans ces pages. Une méditation sensible et vibrante sur la vulnérabilité comme force, et sur le pouvoir des mots capables de transformer la chute en élan.