Opperclaes Rotterdam

@opperclaes

Creative agency & design studio with a love for typography #opperclaes
Followers
4,784
Following
1,315
Account Insight
Score
31.69%
Index
Health Rate
%
Users Ratio
4:1
Weeks posts
A kitchen, a memory, a love letter to my father. Over the past six months, what began as the Visual Storytellers program by @qissa.socials slowly became something much more personal than I ever expected. MEMRE (2026) This work grew from a childhood memory: coming home from school and seeing my father in the kitchen, cooking. Now I relive that same memory through the eyes of my own children, and in that process I began to understand how memories, care, and identity travel through generations. During the seven-day exhibition, work by @naokoderiu , @blackchildish , @wuguanyan , @rawensculpts , @esracopur_ , @profdaydreamer , and @caithlincourtneychong was on view at @brutus.rotterdam , curated by @opperclaes . For this installation, I placed a kitchen inside the exhibition space, We see a countertop filled with kitchen objects, and above it the video plays in a continuous loop. — a domestic setting transformed into a place of memory, heritage, migration, and love. One moment during Museum Night Rotterdam will stay with me forever: two Italian women opened all the cabinets, thinking they could start cooking there. While I was explaining that it was an art installation, they suddenly saw my father in the film breaking spaghetti to make bami. They looked shocked and said, “Beautiful project, but please tell your father to never break pasta again.” 😂 That moment held everything for me — humor, recognition, memory, and connection. Mucho grande love and gratitude to everyone who helped bring this work to life, and to everyone who came to experience What Becomes at Brutus Rotterdam. Major love to @atlynnvrolijk and @carminatje for the guidance and all the masterclasses involved. You ladies did that! 💐💐💐💐💐🦚 S/o to @ashleyrottjers for the coaching 💐🌞 📸 @xaveer.may Lobi ♥️
175 23
1 month ago
What happens to your identity when you are constantly in motion? When cultures merge and a “safe haven” is no longer a fixed location, but a process? From 27 February to 7 March, QISSA (@qissa.socials ) and Brutus join forces to present the exhibition What Becomes. Curated by @opperclaes , eight emerging creators from the QISSA community explore the deeper layers of migration, tradition and technology. These multidisciplinary artists have developed their work during the six-month talent program VISUAL STORYTELLERS at QISSA, focusing on new narratives in design, art and digital culture. The exhibition features the work of multidisciplinary artists: Naoko Deriu ( @naokoderiu ) , Black Childish ( @blackchildish ) , Caithlin Courtney Chong ( @caithlincourtneychong ), Esra Çöpür ( @esracopur_ ), Lorenzo Lennox Schmidt ( @lorrems ), Tyler Chan ( @profdaydreamer ), Guanyan Wu (@wuguanyan ), and Rawen Jouini ( @rawensculpts ). What to expect:     •    Large-scale art installations     •    Digital experiences     •    Film screenings & performances See you there? The exhibition can be visited with a museum ticket. Don’t miss the grand finale during @museumnacht010 on March 7! More information can be found on our website, link in bio.
113 3
2 months ago
In Decay A film created for Kenneth Letsoin’s part in the group exhibition BOLD & GRITTY May 24 - Nov 9, 2025 @stedelijk.museum.schiedam In Decay A film by @jonathanpieterse Generative music by @kerberos.and.styx Assistant producer @fennewielinga BOLD & GRITTY Exhibition curated by @opperclaes Featuring @kennethletsoin @pablotomek @ilke.gers @yann_loutsider @thomasenjurgen @mikeballards @katharina_grosse #jasonrevok
0 5
5 months ago
💥Heb jij ooit oog in oog gestaan met het werk van Katharina Grosse? In deze video neemt Bruce Tsai-Meu-Chong van @opperclaes je mee in de explosieve werkwijze van de Duitse kunstenaar.⁠ ⁠ Bekend om haar monumentale schilderingen met industriële verfspuiten, transformeert @katharina_grosse ruimtes in kleurrijke werelden waar je letterlijk in kunt stappen. Haar werk is zowel intuïtief als radicaal: schilderen is voor haar een manier om grenzen te doorbreken en nieuwe werkelijkheden te scheppen.⁠ ⁠ Met krachtige gebaren en felle pigmenten maakt ze van muren, vloeren en objecten één groot doek. Alles wordt onderdeel van het schilderij. ⁠Stap in een wereld waar grenzen verdwijnen en kleur de hoofdrol speelt.⁠ ⁠ Ontdek haar werk en dat van andere kunstenaars in de tentoonstelling ‘BOLD & GRITTY. Abstracte kunst uit de publieke ruimte’ - nog 5 weken te zien!⁠ Kom je langs voor 9 november 2025?⁠ ⁠ Video: @thomasdeboer.work
101 2
7 months ago
Teaming up with The Visual Storytellers of QISSA this winter. A six-month programma for 8 artists with a unique and diverse signature. They will develop new work, explore the industry and build their network. This year’s artists: Tyler Chan @profdaydreamer Rawen Jouini @rawensculpts Esra Çöpür @esracopur_ Mickaël Mehala @blackchildish Naoko @naokoderiu Lorenzo Lennox Schmidt @lorrems Caithlin Courtney Chong @caithlincourtneychong Guanyan Wu @wuguanyan @qissa.socials
49 6
7 months ago
Wanneer is iets af en wanneer is iets in ontwikkeling? Thomas & Jurgen werken vanuit een ritme dat nooit vaststaat. Hun tools maken ze zelf: krabbers, cilinders, rakels. Daarmee brengen ze verf aan, of halen ze het juist weg en trekken ze sporen van inkt op doek en op glas.⁠ ⁠ Voor Thomas en Jurgen is het proces vaak belangrijker dan het eindresultaat. Tijdens het werken reageren ze direct op elkaars handelingen, alsof ze muziek spelen. Net als in jazz ontstaat er een dialoog: een gebaar roept een volgend gebaar op, een lijn opent ruimte voor een nieuwe vorm. Het werk groeit vanuit dat spel, zonder vooropgezet plan.⁠ ⁠ Soms is het uiteindelijke kunstwerk het doek zelf. Soms is het de performance van het maken, de sporen van beweging, het stilleven van wat voorbijging. In hun installatie in de tentoonstelling ‘BOLD & GRITTY’ ontmoeten deze lagen elkaar: schildering, video, performance en meer. Elk werk staat op zichzelf, maar in samenhang ontstaan nieuwe verbanden, nieuwe ritmes en nieuwe verhalen.⁠ ⁠ Video: @thomasdeboer.work
147 9
8 months ago
🔥 Ken jij het werk van de bekende kunstenaar Jason REVOK al? Linda van der Vleuten van ontwerpduo Opperclaes vertelt in deze video meer over zijn werkwijze. ⁠ ⁠ De Amerikaanse kunstenaar staat bekend om zijn vindingrijke gereedschappen waarmee hij kunst maakt, zowel op straat als in de studio. In zijn serie Instrument Exercise gebruikt hij een zelfgemaakt instrument waarmee hij tot wel acht spuitbussen tegelijk kan bedienen. Het resultaat? Patronen van lijnen en kleuren die ontstaan uit de perfecte balans tussen controle en toeval. ⁠ ⁠ Zijn werk lijkt op het eerste gezicht eenvoudig: herhalen, bewegen, spuiten. Maar juist de snelheid van zijn gebaren en de oneffenheden van de ondergrond zorgen ervoor dat elk werk uniek wordt. Revok verhoudt zich tot het minimalisme, maar schakelt de kunstenaar nooit uit: zijn techniek is er om de handeling te ondersteunen, niet om die te vervangen.⁠ ⁠ Ontdek zijn werk in de tentoonstelling ‘BOLD & GRITTY. Abstracte kunst uit de publieke ruimte’!⁠ ⁠ Video: @thomasdeboer.work
484 14
8 months ago
🔥 Maak kennis met Pablo Tomek – een van de kunstenaars in onze tentoonstelling ‘BOLD & GRITTY’. Geboren, wonend én werkend in Parijs, ademt zijn kunst de energie van de stad.⁠ ⁠ Tomek begon op straat, als lid van de experimentele graffiti-crew PAL, die de regels van de graffitiscene losliet. Niet de leesbare tag stond centraal, maar het expressieve gebaar. Hij werkte met alles wat de straat hem gaf – spuitbussen, rollers, kwasten – en bracht zijn abstracte ‘pieces’ aan op rolluiken en muren, als levendige performances in verf.⁠ ⁠ Een kantelpunt in zijn werk kwam toen hij op een verlaten gebouw witgekalkte ruiten zag – ruw beschilderd met sponzen. Waar anderen alleen een afgesloten raam zagen, ontdekte hij poëzie. Deze techniek werd zijn handschrift. Verhullen, beweging en patroon vormen sindsdien de basis van zijn schilderijen én sculpturen.⁠ ⁠ 🧽 In ‘BOLD & GRITTY’ dompel je je onder in Tomeks wereld: van sponstechnieken tot driedimensionale werken.⁠ ⁠ Video: @thomasdeboer.work
110 2
9 months ago
Van rauwe muren onder viaducten tot canvas in het museum – Kenneth Letsoin, voorheen bekend als Naamlooozz, beweegt zich tussen vrije expressie en gecontroleerde patronen. Zijn werk oogt wild, maar is zorgvuldig opgebouwd. Steeds herkenbaar aan zijn bijna kalligrafische handschrift, of het nu buiten op straat ontstaat of binnen in het atelier.⁠ ⁠ Voor BOLD & GRITTY vroeg hij zich af: ''hoort mijn werk wel thuis in het museum?''⁠ ⁠ Zijn antwoord? ''Nieuw werk maken… en het vervolgens breken. Letterlijk.''⁠ ⁠ In de tentoonstelling BOLD & GRITTY ontdek je het kleurrijke werk van Letsoin en hoe hij speelt met grenzen, vrijheid en zijn plek in de kunstwereld – inclusief een kritische knipoog naar de ‘#contemporaryshit’ waar hij inmiddels ook zelf deel van uitmaakt.⁠ 📷️@thomasdeboer.work
162 12
9 months ago
De Britse kunstenaar Mike Ballard kijkt anders naar de stad dan de meesten van ons. Wat voor velen slechts een bouwschutting met graffiti is, ziet hij als poëzie in hout en verf. In zijn sculpturen gebruikt hij afgedankt materiaal uit de publieke ruimte om iets te bouwen dat groots, futuristisch en vervreemdend voelt — maar nooit bedoeld is om te blijven.⁠ ⁠ In deze video vertelt hij over zijn fascinatie voor tijdelijkheid, vrijheid en de veranderende stedelijke omgeving. De sculptuur die hij maakte voor de tentoonstelling ‘BOLD & GRITTY’ is letterlijk met moeite de zaal in getild en komt uit zijn thuisstad Londen. Na de tentoonstelling? Wordt het werk vernietigd. Wat overblijft zijn herinneringen, foto's en een andere blik op de stad.⁠ ⁠ Ontdek zijn werk in de tentoonstelling ‘BOLD & GRITTY. Abstracte kunst uit de publieke ruimte’!⁠ ⁠ 🎥 @thomasdeboer.work
189 28
9 months ago
The opening of the exhibition ‘I see I see’ at @dordrechtsmuseum will open next Saturday 11am! For the design of this kid’s exihibition we worked closely together with @sarah_vandergiesen from On Show 🙏✨ This interactive show will be on until May 3 - 2026
118 3
10 months ago
Wat betekent het om als maker ruimte op te eisen in een stad die voortdurend verandert? ⁠ ⁠ Tijdens deze speciale Curator Talk tijdens BOLD & GRITTY EXTRA nemen Bruce Tsai-Meu-Chong en Linda van der Vleuten van het creatieve platform Opperclaes je mee door de tentoonstelling BOLD & GRITTY. ⁠ ⁠ Samen gaan ze in op de kracht van beeld, materiaal en experiment. Ze vertellen hoe zij als curatoren te werk zijn gegaan, waarom juist deze makers een plek kregen, en hoe de tentoonstellingsruimte werd benaderd als een dynamisch canvas. Er is volop ruimte om vragen te stellen en met elkaar in gesprek te gaan.⁠ ⁠ 🕒 Zaterdag 12 juli | 13.00 – 14.00 uur⁠ 📍 Stedelijk Museum Schiedam⁠ 🎟️ Gratis (excl. museumentree) – reserveer je plek via de link in bio! (vol = vol)⁠ ⁠ Op zaterdag 12 juli staat Stedelijk Museum Schiedam in teken van het BOLD & GRITTY EXTRA festival. Met creatieve workshops, portfoliosessies, skateclinics, tattoos, muziek en meer!⁠
138 4
10 months ago