OHME

📣 📣 Open Call: 𝐄𝐱𝐩𝐞𝐫𝐢𝐞𝐧𝐜𝐞 𝐋𝐚𝐛 📣 📣 Une résidence pour un artiste numérique à la croisée des neurosciences, des données et de la conscience. Qu'est-ce que cela fait de sentir le café, d'entendre une mélodie ou de se souvenir d'une perte ? Et si ce ressenti pouvait être cartographié sous forme de données ? Ohme lance un appel ouvert aux artistes numériques de la Fédération Wallonie-Bruxelles pour développer un projet artistique en résidence au sein d'EXPERIENCE, un programme de recherche en neurosciences à l'ULB. L'artiste sélectionné·e travaillera avec de véritables datasets scientifiques cartographiant l'expérience consciente. Non pas pour illustrer la science, mais pour la voir sous un nouveau jour et lui donner une nouvelle forme. Votre pratique fait-elle appel au creative coding, à l'art génératif, à la visualisation de données ou aux médias computationnels ? Continuez à lire! ⚡𝐈𝐧𝐟𝐨 + 𝐃é𝐭𝐚𝐢𝐥𝐬 > 🔗 Lien en bio ⌛ 𝐂𝐚𝐧𝐝𝐢𝐝𝐚𝐭𝐞𝐳 𝐚𝐯𝐚𝐧𝐭 𝐥𝐞 31.05.2026, 11:59 PM — 𝐄𝐍: A residency for a digital artist exploring neuroscience, data and the mind What does it feel like to smell coffee, hear a melody, or remember a loss? And what if that feeling could be mapped as data? Ohme is launching an open call for digital artists from the Fédération Wallonie-Bruxelles to develop an artistic project in residence with EXPERIENCE, a neuroscience research programme at ULB. The selected artist will work with real scientific datasets mapping conscious experience — not to illustrate science, but to question and give it new form. Does your practice involve creative coding, generative art, data visualisation or computational media? ⚡𝐈𝐧𝐟𝐨 + 𝐃𝐞𝐭𝐚𝐢𝐥𝐬 > 🔗 Link in bio ⌛ 𝐀𝐩𝐩𝐥𝐲 𝐛𝐲 31.05.2026, 11:59 PM — ✨𝐖𝐄 𝐎𝐅𝐅𝐄𝐑 ✓ Artist fee: €5,300 ✓ Production budget up to €2,000 ✓ Access to EXPERIENCE research programme (ULB) ✓ Curatorial support from Ohme ✓ Workspace in Brussels (USquare) ✓ Public presentation December 2026 — In collaboration with EXPERIENCE, an ERC-funded research project at the Université libre de Bruxelles @artistopencalls #opencall #artisresidency #artistopportunity

From 𝟐𝟕.𝟎𝟓  ⟶ 𝟑𝟏.𝟎𝟓.𝟐𝟔  you can come and discover 𝘛𝘩𝘦 c𝘢𝘵𝘩𝘦𝘥𝘳𝘢𝘭, an photographic research project by Philippe Braquenier @philippebraquenier , the result of his Democracy Lab residency with Ohme at @briasbrussels The expo takes place during 𝐂𝐫𝐨𝐬𝐬𝐢𝐧𝐠 𝐖𝐢𝐫𝐞𝐬 - 𝐅𝐢𝐯𝐞 𝐝𝐚𝐲𝐬 𝐝𝐞𝐝𝐢𝐜𝐚𝐭𝐞𝐝 𝐭𝐨 𝐀𝐫𝐭𝐬 & 𝐃𝐞𝐦𝐨𝐜𝐫𝐚𝐜𝐲. 𝘛𝘩𝘦 c𝘢𝘵𝘩𝘦𝘥𝘳𝘢𝘭 uses the "Dark Enlightenment" philosophy - a reactionary ideology that views liberal democracy as a failing system destined to collapse - as a lens to examine how democratic institutions are quietly losing their integrity, taking Brussels as a case study. During this presentation, Philippe will walk the audience through his work and invite them to explore the installation: black-and-white photographs of iconic Brussels landmarks : the Palace of Justice, the Senate, media outlets, with which the public is invited to interact. EXPO 🗓️ 𝟐𝟕.𝟎𝟓  ⟶ 𝟑𝟏.𝟎𝟓.𝟐𝟔  PRESENTATION BY PHILIPPE: 𝟐𝟕.𝟎𝟓 . 19:00 - 19:30 📍 Usquare  Av. de la Couronne 227  1050 Bruxelles 👉 More info: 𝐎𝐡𝐦𝐞.𝐛𝐞 > Crossing Wires 𝐅𝐑 𝘛𝘩𝘦 𝘤𝘢𝘵𝘩𝘦𝘥𝘳𝘢𝘭 part du « Dark Enlightenment » : une idéologie réactionnaire qui voit dans la démocratie libérale un système voué à s'effondrer, pour interroger la façon dont nos institutions démocratiques perdent silencieusement leur intégrité, en prenant Bruxelles comme terrain d'enquête. Philippe guidera le public à travers sa démarche et l'invitera à explorer ses photographies en noir et blanc de lieux emblématiques de la capitale : le Palais de Justice, le Sénat, des rédactions, avec lesquelles le public sera invité à interagir. 𝐍𝐋 𝘛𝘩𝘦 𝘤𝘢𝘵𝘩𝘦𝘥𝘳𝘢𝘭 vertrekt vanuit de "Dark Enlightenment": een reactionaire ideologie die de liberale democratie ziet als een systeem dat gedoemd is te mislukken, om te onderzoeken hoe onze democratische instellingen stilletjes hun integriteit verliezen, met Brussel als onderzoeksterrein. Philippe loodst je door zijn werkproces en nodigt je uit om de installatie zelf te ontdekken: zwart-witfoto's van iconische plekken in de hoofdstad: het Justitiepaleis, de Senaat, redactiekantoren. In collaboration with BrIAS.

🕶️ Artist 𝐌𝐚𝐫𝐜𝐞𝐥 𝐓𝐨𝐩 @marceltoptop and invites you to a workshop to discover how video surveillance software works 🕶️ Together, we will learn how algorithms detect emotions and movements by testing them on our own faces and bodies. Then, in groups of three or four, you will use your creativity to try and outsmart these programs. Create masks, paint faces, and use other methods straight from your imagination: come and try to take back control of the algorithm! 𝘉𝘦𝘵𝘸𝘦𝘦𝘯 10 𝘢𝘯𝘥 20 𝘱𝘢𝘳𝘵𝘪𝘤𝘪𝘱𝘢𝘯𝘵𝘴 – 𝘳𝘦𝘨𝘪𝘴𝘵𝘳𝘢𝘵𝘪𝘰𝘯 𝘳𝘦𝘲𝘶𝘪𝘳𝘦𝘥. 𝘍𝘳𝘦𝘦 𝘢𝘥𝘮𝘪𝘴𝘴𝘪𝘰𝘯. 🗓️ 𝐓𝐇𝐔𝐑𝐒𝐃𝐀𝐘 𝟐𝟖.𝟎𝟓  . 17:00—18:30 📍 BrIAS (at Usquare) @briasbrussels Blvd Géneral Jacques 210, 1050 Brussels 👉 𝐈𝐍𝐅𝐎 & 𝐑𝐄𝐆𝐈𝐒𝐓𝐑𝐀𝐓𝐈𝐎𝐍𝐒 𝐎𝐡𝐦𝐞.𝐛𝐞 > Crossing Wires > Programme > Thursday 28.05 . . . . . This workshop is part of 𝐂𝐫𝐨𝐬𝐬𝐢𝐧𝐠 𝐖𝐢𝐫𝐞𝐬 — 𝐀𝐫𝐭𝐬 & 𝐃𝐞𝐦𝐨𝐜𝐫𝐚𝐜𝐲. In collaboration with BrIAS, ULB, VUB, RABBKO, FARI, Brussels Academy & Kennisnesten. With the support of Innoviris and Fédération Wallonie-Bruxelles.

FORUM | Comment le secteur culturel peut-il rester un espace de liberté, d'inclusion et de résistance démocratique ? À l’heure où les démocraties sont confrontées à des dynamiques de fragilisation, le rôle de l’art et de la culture dans leur préservation et leur réinvention apparaît plus essentiel que jamais. RABKO, @ohme_projects , @briasbrussels en @gresac.ulb nodigen je uit voor een forum om de rol van cultuur in de samenleving opnieuw op de kaart te zetten. Tijdens het forum buigen onderzoekers, cultuurmakers, politici en beleidsmakers zich samen over de band tussen artistieke praktijk, cultuurbeleid en het democratische leven. 📌 29/05 de 13:30 > 16:15 @ Usquare FR & NL Info & inscription sur www.rabko.be

𝐄𝐍 We invite you for five days dedicated to today’s democratic challenges. See what’s on the programme! 𝐅𝐑 Nous vous invitons pour cinq jours consacrés aux défis contemporains de la démocratie. Découvrez le programme! 𝐍𝐋 Wees van harte welkom voor dit vijfdaags event gewijd aan democratie in woelige tijden. Het programma is nu on line! 🗓️ 𝟐𝟕.𝟎𝟓  ⟶ 𝟑𝟏.𝟎𝟓.𝟐𝟔  📍 Usquare  Av. de la Couronne 227  1050 Bruxelles 👉 More info: Ohme.be Image fragments by ANNA SAFIATOU TOURÉ • MARCEL TOP • MERIEM STEINER • PHILIPPE BRAQUENIER • DANAE THEODORDOU In samenwerking met BrIAS, ULB, VUB, RABBKO, FARI, Brussels Academy & Kennisnesten. Met de steun van Innoviris en Fédération Wallonie-Bruxelles. @safiatou_anna_toure @philippebraquenier @marceltoptop @frausteinerstudio @danaetheo10 @rabbko @briasbrussels @brusselsacademy

☀️ We have our selected projects ☀️ We are happy to announce the winning proposals of the first edition of the Solar Futures open call. Three projects exploring how bodies, technologies and energy systems shape our shared futures, from collective intelligence and ecological entanglement to questions of control, access and resistance. ✲ Stay tuned to follow the winners throughout their residencies across Europe and to learn more about solarpunk imaginaries along the way 🔗 solarfutures.eu 📩 [email protected] ____ #SolarFutures #solarpunk #solarpunkart @ohme_projects @electronik_association @instrumentinventors @levfestival @ulbruxelles @vubrussel @creative.eu #europeancommission SOLAR FUTURES is supported by the Creative Europe Programme of the European Union ____ 📸 @pasajero37

🧶 b i o m e t r i k a 🫀 What connects the human experience and its quantified representation? How do biometric data – and the act of collecting them – influence the body they describe? These questions are at the core of this performance & research project, featuring two performers and a knitting machine. Artists-in-Residence Rebekka Jochem @rebekkajochem and Agnetha Jaunich @agnethajaunich explore the interactions between biometric technologies and human expression in live performance. Ohme, Pilar & FARI join forces for this project. 👉 More info: ohme.be 𝐅𝐑 Qu’est-ce qui relie l’expérience humaine et sa représentation quantifiée ? Comment les données biométriques – et l’acte même de les collecter – influencent-elles le corps qu’elles décrivent ? Ces questions sont au cœur de ce projet de performance et de recherche, mettant en scène deux performeurs et une machine à tricoter. Les artistes en résidence Rebekka Jochem et Agnetha Jaunich explorent les interactions entre les technologies biométriques et l’expression humaine dans la performance vivante. Ohme, Pilar & FARI unissent leurs forces pour ce projet. 𝐍𝐋 Wat verbindt de menselijke beleving en haar meetbare vorm? Hoe beïnvloeden biometrische gegevens – en het verzamelen ervan – het lichaam dat ze weergeven? Deze vragen vormen de kern van dit performance- en onderzoeksproject waarin twee performers en een breimachine centraal staan. Artists-in-Residence Rebekka Jochem en Agnetha Jaunich onderzoeken de wisselwerking tussen biometrische technologieën en menselijke expressie in de podiumkunsten. Ohme, Pilar & FARI slaan de handen in elkaar voor dit project. In collaboration with FARI - AI for the Common Good Institute (ULB &VUB). A cultuurculture project, supported by Communauté française & Vlaamse Gemeenschap. This research is co-produced by Ohme & Pilar @pilarbrussels in the framework of Ohme’s artistic residencies programme. 📹 Video direction, camera & sound: Maxime Jennes @maximejennes Video editing & colour grading: Titouan Le Guillou @titouan.leguillou Music: Christodoulos Apostolodis @christaddelos

⚡𝐂𝐫𝐨𝐬𝐬𝐢𝐧𝐠 𝐖𝐢𝐫𝐞𝐬 is back with a second edition! Over five days, Ohme invites you to explore the connections between democracy, technology and the arts.  Stay Tuned!   𝔽ℝ  ⚡𝐂𝐫𝐨𝐬𝐬𝐢𝐧𝐠 𝐖𝐢𝐫𝐞𝐬 est de retour avec une deuxième édition ! Pendant cinq jours, Ohme vous invite à explorer les liens entre démocratie, technologie et création artistique.    ℕ𝕃  ⚡𝐂𝐫𝐨𝐬𝐬𝐢𝐧𝐠 𝐖𝐢𝐫𝐞𝐬 is terug met een tweede editie! Ohme nodigt je uit het spanningsveld tussen democratie, technologie en de kunsten te komen verkennen.    🗓️ 𝟐𝟕.𝟎𝟓  ⟶ 𝟑𝟏.𝟎𝟓.𝟐𝟔  📍 Usquare  Av. de la Couronne 227  1050 Bruxelles 👉 More info: Ohme.be

🪶Ohme Lab is looking forward to working with artist-designer 𝐂𝐚𝐦𝐢𝐥𝐚 𝐏𝐥𝐚𝐭𝐞 @camila_plate on her educational project LE KIOSQUE 🐦‍⬛ Ohme Lab se réjouit de collaborer avec cette l'artiste-designer dans le cadre de son projet pédagogique LE KIOSQUE 🪶 We kijken uit naar onze samenwerking met deze kunstenaar en ontwerper! The 𝐊𝐢𝐨𝐬𝐪𝐮𝐞 is a multi-sensory installation in the public space that uses art as a catalyst for dialogue on social issues. Developed as part of Nature Urbaine, a and rolled out across public spaces in Brussels to address urban biodiversity, the Kiosk explores our relationship with communication. How can we convey messages through the senses, hands-on interaction and play? The installation prioritises the circular economy, recycled materials and low-tech techniques. An iconic structure that invites visitors to explore, touch and listen — and to collectively reclaim public space. FR 𝐋𝐞 𝐊𝐢𝐨𝐬𝐪𝐮𝐞 est une installation multisensorielle dans l'espace public qui utilise l'art comme catalyseur de dialogue autour d'enjeux de société. Développé dans le cadre de Nature Urbaine, projet déployé dans plusieurs espaces publics bruxellois pour aborder la biodiversité urbaine, le Kiosque questionne notre rapport à la communication : comment créer du lien sans écrans ? Comment transmettre par le sensoriel, la manipulation, le jeu ? Le dispositif privilégie l'économie circulaire, les matériaux de récupération et les techniques low-tech. Une maison iconique qui invite à explorer, toucher, écouter — et à se réapproprier collectivement l'espace public. NL De 𝐊𝐢𝐨𝐬𝐤 is een installatie in de openbare ruimte, en een katalysator voor een dialoog over maatschappelijke vraagstukken. Ontwikkeld in het kader van Nature Urbaine, een project dat in de Brusselse openbare ruimte wordt uitgevoerd om stedelijke biodiversiteit aan de orde te stellen. Hoe kunnen we informatie overbrengen via zintuigen, aanraking en spel? Het project legt de nadruk op de circulaire economie, gerecycleerde materialen en low-tech technieken. Een iconisch huisje dat uitnodigt tot aanraken, luisteren — en om de openbare ruimte collectief te veroveren. @atelier_kami

Ohme Lab is looking forward to welcome artist and choreographer 𝐄𝐫𝐢𝐜 𝐀𝐫𝐧𝐚𝐥-𝐁𝐮𝐫𝐭𝐬𝐜𝐡𝐲 @ericarnalburtschy during his Sidekick residency, and to work together on the immersive performance 𝘙𝘦𝘮𝘢𝘪𝘯𝘴 // Ohme Lab a hâte d'accueillir Eric Arnal-Burtschy pour sa résidence Sidekick, et de travailler ensemble sur la performance immersive 𝘙𝘦𝘮𝘢𝘪𝘯𝘴 // We kijken uit naar onze samenwerking voor het project 𝘙𝘦𝘮𝘢𝘪𝘯𝘴. 𝐅𝐑 𝘙𝘦𝘮𝘢𝘪𝘯𝘴 engage le corps et la perception du spectateur à travers un dispositif immersif circulaire, inspiré par le sanctuaire antique de Dodone en Grèce, où l’oracle reposait sur la relation entre le son du vent traversant les feuilles d’un chêne sacré et celui de chaudrons en bronze placés autour de lui. Allongés sous un arbre suspendu, les spectateurs deviennent les participants d’un rituel sans parole, baignés par la lumière, le son, les vibrations et les odeurs, dont les modulations déplacent la perception et ouvrent des paysages intérieurs. Et si l’extinction de l’espèce humaine n’annonçait pas la fin de ce qui existe ?     𝐄𝐍 𝘙𝘦𝘮𝘢𝘪𝘯𝘴 engages the viewer’s body and perception through a circular immersive installation inspired by the ancient sanctuary of Dodona in Greece, where the oracle relied on the relationship between the sound of the wind passing through the leaves of a sacred oak. Lying beneath a suspended tree, viewers become participants in a wordless ritual, bathed in light, sound, vibrations, and scents, whose shifting nuances open up inner landscapes. What if the extinction of the human species did not herald the end of all that exists? 𝐍𝐋 𝘙𝘦𝘮𝘢𝘪𝘯𝘴 trekt de toeschouwer binnen in een circulaire, immersieve installatie geïnspireerd op het antieke heiligdom van Dodona in Griekenland — waar het orakel luisterde naar de wind door de bladeren van een heilige eik, en naar het resoneren van bronzen ketels die eromheen stonden. Liggend onder een zwevende boom worden bezoekers deelnemers aan een ritueel zonder woorden, omgeven door licht, geluid, trillingen en geuren. Wat als het verdwijnen van de menselijke soort niet het einde betekent?

Ohme Lab is looking forward to working together with 𝐋𝐨𝐮𝐢𝐬𝐞 𝐂𝐡𝐚𝐫𝐥𝐢𝐞𝐫 @roscosmic_ during her Sidekick residency! // Ravie·es d'accueillir Louise Charlier comme résidente Sidekick // We kijken uit naar onze samenwerking voor het project 𝘖𝘳𝘣𝘪𝘵𝘢𝘭 𝘚𝘩𝘰𝘱𝘱𝘪𝘯𝘨! 𝐅𝐑 𝘖𝘳𝘣𝘪𝘵𝘢𝘭 𝘚𝘩𝘰𝘱𝘱𝘪𝘯𝘨 est une émission de télé-achat spatial diffusée sur la chaîne télévisuelle fictive « Roscosmic TV ». Une présentatrice 3D présente des objets conçus pour la vie en orbite — tels que le ZeroDust 3000, un aspirateur de poussières gravitationnelles, ou encore la ceinture GravitySlim™. En reprenant les codes classiques du télé-achat, la vidéo met en scène des produits à la fois futuristes et familiers. Ce dispositif critique l’imaginaire contemporain de la conquête spatiale, façonné par des logiques capitalistes qui projettent dans l’espace les mêmes modèles de consommation et de standardisation que sur Terre. En confrontant une esthétique science-fictionnelle à un format télévisuel perçu comme désuet, le projet souligne le caractère construit et idéologique de notre imaginaire du futur. 𝐄𝐍 𝘖𝘳𝘣𝘪𝘵𝘢𝘭 𝘚𝘩𝘰𝘱𝘱𝘪𝘯𝘨 is a space home-shopping show broadcast on the fictional television channel "Roscosmic TV". A 3D presenter demonstrates products designed for life in orbit — such as the ZeroDust 3000, a gravitational dust vacuum, or the GravitySlim™ belt. Drawing on the familiar codes of classic home shopping, the video stages products that are at once futuristic and oddly familiar. 𝐍𝐋 𝘖𝘳𝘣𝘪𝘵𝘢𝘭 𝘚𝘩𝘰𝘱𝘱𝘪𝘯𝘨 is een shoppingprogramma op het fictieve ruimtekanaal "Roscosmic TV". Een 3D-presentatrice stelt producten voor die ontworpen zijn voor het leven in een baan om de aarde — de ZeroDust 3000, een stofzuiger voor gravitationeel stof, of de GravitySlim™-gordel. Het programma leent gretig de vertrouwde codes van shoppingkanalen om producten neer te zetten die tegelijk futuristisch en merkwaardig herkenbaar zijn. 🎬 Video rendering: Louise Charlier

We are over the moon to welcome Anthony Antoun @electric.ultratounz as the new manager of Ohme Lab 🫶 ! He only just arrived and he's an absolute joy to collaborate with. #ohmesohappy