Ein kleiner Ausschnitt aus unseren Proben…✨
Die Tanzpremiere unserer neuen Produktion „LACHS“ findet am nächsten Sonntag, den 22.03., um 14 oder 16 Uhr im Rahmen des BETA Stage Festivals 2026 in Bern statt.
Wir freuen uns auf ein zahlreiches Publikum, das daran interessiert ist, die Rückkehr der Lachse in die Schweiz zu bezeugen.🌊🎭🌳
Tickets sind über Eventfrog erhältlich oder an der Abendkasse vor Beginn der Aufführungen! 🎟️ Mit: Massimo Bertinelli, Sheila Lindauer, Ralf Assmann #tanzperformance #betastagefestival2026 #lachscomeback #zeitgenössischertanz #trioperformance
STILLE KRÄFTE - Tanz-Kurzstückeabend
Der Tanz-Kurzstückeabend STILLE KRÄFTE versammelt drei eigenständige choreografische Positionen, die sich mit dem Unsichtbaren, dem Tragenden und dem Zeitlichen auseinandersetzen. In den Stücken wird Unausgesprochenes zwischen Menschen erforscht; eine Bärin tritt in Erscheinung, Zeit lagert sich ab und verschiebt sich. Drei Arbeiten, die auf unterschiedliche Weise ergründen, was unter der Oberfläche wirkt.
Annemarie Kaufmann: I Bear You
Auer & Wirth: When Mountains Move @anik.auer
Versum Kollektiv: Credits Musik: Iman Ibragic, Tanz: Vanessa Wüst, Sheila Lindauer: Zwischen den Zeilen @imimimic@vanafanenefe
10. April 2026, Kult-Turm Seewen (SZ) Franzosenstrasse 72, 6423 Seewen @kultturm
Unterstützt durch: Kulturförderung Kanton Schwyz, Ernst Göhner Stiftung, Burgergemeinde Bern, Carl und Elise Elsener Gut Stiftung, Gemeinde Schwyz, Schwyzer Kantonalbank, Migros Engagement
SOMATIC MOVEMENT PRACTICE
Somatic Movement Practice verbindet improvisierte Bewegung, somatische Prinzipien und angeleitete Übungen zu einer körperbasierten Praxis. Wir arbeiten mit verschiedenen Formen der Bewegungsimprovisation, Regulationselementen und dynamischen Sequenzen – ein Wechselspiel aus Kreativität, Präsenz und Energie. Die Praxis ist prozessorientiert: Bewegung wird erforscht statt vorgegeben, Wahrnehmung geschärft statt bewertet. Durch die Mischung aus klaren Impulsen und freier Exploration entsteht ein Raum, in dem sich Bewegung natürlich entwickeln kann. Mit der Zeit verankert sich diese Erfahrung im Körper, fördert innere Klarheit und wirkt nachhaltig in den Alltag hinein.
DATEN 2026
Mo 02.03.2026 09:30-10:30
Mo 09.03.2026 09:30-10:30
Mo 16.03.2026 09:30-10:30
Mo 23.03.2026 09:30-10:30
Mo 30.03.2026 09:30-10:30
Mo 13.04.2026 09:30-10:30
Mo 20.04.2026 09:30-10:30
Jede Session kann auch einzeln besucht werden
ORT
heyoga, Strehlgasse 8, 6430 Schwyz
@heyoga.ch 🤍
„the space between us“
Dieses Tanzkurzstück beschäftigt sich mit den überlieferten Mustern zwischenmenschlicher Beziehungen – den unausgesprochenen Erzählungen, die sich über Generationen ziehen. Viele Liedtexte spiegeln Beziehungsmuster wider, die heute als toxisch gelten. Doch hilft es, sie einfach zu benennen? Das Sück beleuchtet die Ambivalenz von Liebe, Schmerz und Wachstum. Inspiriert von der Idee der Liebe als förderliche Kraft für die Individuation, der Zen-Lehre der Achtsamkeit und überlieferten Texten unserer Ahnen, untersucht das Stück, wie emotionale Muster über Generationen weitergegeben werden.
work in progress sharings:
15.05.25, @tanzfestluzernzug Südpol Luzern, Grosse Halle, 18.00 Uhr,
01.06.25 @i_de_fabrik , Laubstrasse 4, 19.00 Uhr (work-in-progress Abend),
20.-22.06.25 Theaterhaus Gessnerallee, Kurzstückfestival 2 Jahre @bruecki235
Tanz/Konzept: Sheila Lindauer Fotografien: @jeremieluke Unterstützt durch: Kulturförderung @kanton_schwyz , Carl und Elise Elsener Stiftung @i_de_fabrik
This weekend we had the premiere of a japanese reading-theater with dance called "Eine Nacht in der Milchstrassenbahn" I am thankful for this opportunity to read and act, weave a story into movement and choreograph and dance together with @_.nasevas._ to the music of @whynotpauly .Thanks to Emi Oshikawa, who initiated the project, @claudehofer for catching some moments with the camera and all the lovely people and foundations who supported us in this process!
That was: Open Circle #4: Die Ebene der Koexistenz
Im vierten Open Circle erforschen Arlette Dellers, Sheila Lindauer und Pia Ringel (Tanz) sowie Iman Ibragic (Musik) die Koexistenz von Körper und Klang durch Interaktion. Die Künstlerinnen arbeiten am Tag der Performance mit vorbereiteten Konzepten, diskutieren und kombinieren diese neu, um die tiefsten Verbindungen herauszuarbeiten. Körper und Klang, die über Worte hinaus kommunizieren, schaffen so neue Perspektiven auf die interdisziplinäre Zusammenarbeit. Durch die Reduktion der künstlerischen Elemente entsteht ein Raum, der die Thematik der Koexistenz erforscht und gleichzeitig als Reflexion des alltäglichen gesellschaftlichen Lebens dienen kann.
FR 06.12.2024 19.00 Uhr
Raum für Kultur/ @atelierjaeger
Unterdorfstrasse 20, 8808 Pfäffikon
Tanz @arlette_dellers@pia_ringel , Sheila Lindauer
experimentelle Musik @imimimic
Grafik @jonas.work
Konzept OPEN CIRCLES Sheila Lindauer
Fotografie @claudehofer
Unterstützt durch: Kulturförderung Kanton Schwyz, Ernst Göhner Stiftung, Migros Kulturprozent, Atelier Jäger
@migrosengagement@szkb
It would be wonderful to see you there; working on this production touched the depths of my being!
Das Kollektiv A/L/P/W lädt ein zur Produktion: Anthropogene Landschaften im Südpol, Luzern
Zum Stück:
Das Kollektiv A/L/P/W taucht ein in die Frage des Anthropozäns. Der Begriff «Anthropozän» bezeichnet das Zeitalter, in dem der Mensch die Erde und ihre Systeme stark beeinflusst. In «Anthropogene Landschaften» erschaffen wir mit Tanz, Klang- und Videokunst einen Raum, der dich
einlädt, innezuhalten und die Beziehung zur Welt und damit auch zu dir selbst zu erkunden.
TICKETS RESERVIEREN wird empfohlen, wegen begrenzter Platzmöglichkeiten im Bühnen-Setting.
Premiere: Do. 17.10.24, 20:30Uhr (Südpol, Mittlere Halle) Weitere Aufführungen: Fr. 18.10.2024, 20:30Uhr und So. 20.10.2024, 17:00Uhr (Südpol, Mittlere Halle)
Anthropogene Landschaften entsteht in Koproduktion mit dem Südpol.
Beteiligte: Anik Auer (Tanz), Sheila Lindauer (Tanz), Vanessa Wüst (Tanz), Benjamin Pogonatos (Musik),
Kevin Graber (Video), Clara Gil (Dramaturgie), Sandy Albrecht (Choreografie), Noemi Hunkeler
(Szenografie), Franca Manz (Kostüme)
Mit Unterstützung von: Selektive Förderung Kanton Luzern, Stadt Luzern/FUKA-Fonds, LuzernPlus,
Strebi Stiftung, Schweizerische Interpretenstiftung SIS und Migros-Kulturprozent, Mit Dank an: Lawil Gerüste AG
@alpw_kollektiv@anik.auer@mialalin@vanafanenefe@pogonatosbenjamin@von_neumann_probe@_clara_gil_@sandy__albrecht@hunkelernoemi@cadris
Franca Manz
Place:
@suedpolluzern
Suport:
@kantonluzern@stadtluzern
LuzernPlus
Strebi Stiftung
Schweizerische Interpretenstiftung SIS
@migrosluzern@migrosengagement
Fotos: Mirjam Steffen
That was: OPEN CIRCLE #3
“Das Spannungsfeld der Resonanz”
Ein audio-visuelles Kunst- und Performance Geflecht
Für den OPEN CIRCLE #3 wurde das Duo «Supercollider» eingeladen, welches den Ort mit einem Spannungsfeld aus Ton und Projektionen in ein lebendiges Kunstwerk verwandelte. Dieses audio-visuelle Geflecht diente als Nährboden für eine Performance mit fünf professionellen Kunstschaffenden durch Bewegung und Präsenz in einem Bühnenraum. Die Steinbildhauerin Franziska Amstad hatte durch ihr Wissen in Bezug auf Arbeitsweise und Thematik inspiriert und war auch während der Performance präsent. Die Bilder der Performance flossen in die Projektions- und Klangarbeit ein und verdichten das künstlerische Netz.
Performance: @neilhohener@katharina.naegeli@ilariagiuliar@sarinali_
Sound & Projektionen: @supercollider1.0 Steinskulpturen: @franziskapiaamstad Fotografien: @claudehofer Grafik: @jonas.work Konzept OPEN CIRCLES: Sheila Lindauer
Unterstützt durch
Kulturförderung Kanton Schwyz, Ernst Göhner Stiftung, Arthur Waser Stiftung, Kleinbühne Chupferturm, Gemeinde Schwyz, @szkb , @migrosengagement
That was: OPEN CIRCLE #3
“Das Spannungsfeld der Resonanz”
Ein audio-visuelles Kunst- und Performance Geflecht
Für den OPEN CIRCLE #3 wurde das Duo «Supercollider» eingeladen, welches den Ort mit einem Spannungsfeld aus Ton und Projektionen in ein lebendiges Kunstwerk verwandelte. Dieses audio-visuelle Geflecht diente als Nährboden für eine Performance mit fünf professionellen Kunstschaffenden durch Bewegung und Präsenz in einem Bühnenraum. Die Steinbildhauerin Franziska Amstad hatte durch ihr Wissen in Bezug auf Arbeitsweise und Thematik inspiriert und war auch während der Performance präsent. Die Bilder der Performance flossen in die Projektions- und Klangarbeit ein und verdichten das künstlerische Netz.
Performance: @neilhohener@katharina.naegeli@ilariagiuliar@sarinali_
Sound & Projektionen: @supercollider1.0 Steinskulpturen: @franziskapiaamstad Fotografien: @claudehofer Grafik: @jonas.work Konzept OPEN CIRCLES: Sheila Lindauer
Unterstützt durch
Kulturförderung Kanton Schwyz, Ernst Göhner Stiftung, Arthur Waser Stiftung, Kleinbühne Chupferturm, Gemeinde Schwyz, Schwyzer Kantonalbank, Migros Kulturprozent
Foto: Ralph Kuehne
That was: OPEN CIRCLE # 2
Das Laboratorium der Begegnung
Im “Laboratorium der Begegnung” begeben sich sechs Kunstschaffende für zwei Tage in ein prozessorientiertes Forschungslabor. Mit Hilfe der Tanz- und Bewegungstherapie verbinden wir uns mit uns selbst und gehen daraus in Kontakt mit anderen. Diese Begegnung kann berührende Momente schaffen. Durch die rund einstündige Performance wird der Kreis geöffnet und das beobachtende Publikum begegnet einer sehr persönlichen und menschlichen Szenerie, welche vom Moment lebt und ehrlich und authentisch das Wunder des Menschseins untersucht.
Performance: Anik Auer, Sheila Lindauer, Kuang-Ling Tsai, Kristina Wirth, Bettina Zumstein Tanztherapeutische Begleitung: Christoph Reichmuth Improvisierte Musik: Florestan Berset Inszenierte Fotografien: Ralph Kuehne, Licht & Tontechnik: Flavia Kretschi, Lisa Ruiz, Felix Bieri Gestaltung Flyer: Jonas Bünter Konzept OPEN CIRCLES: Sheila Lindauer
Unterstützt durch: Kulturförderung Kanton Schwyz, Ernst Göhner Stiftung, Schweizerische Interpretenstiftung, Arthur Waser Stiftung, Georges-Wohlfahrts-Stiftung, Gemeinde Schwyz, Schwyzer Kantonalbank, Migros Kulturprozent
