Representar visualmente un conflicto laboral sin caer en clichés corporativos era probablemente el mayor reto de @eklevo
Junto a @carolinapinillagracia y @montse9568 trabajamos una pieza donde la tecnología tenía que convivir con algo mucho más importante: la sensación de cuidado, escucha y confianza.
La parte interesante del proyecto no fue solo hablar de IA, sino cómo traducir visualmente tensiones, silencios y dinámicas humanas sin deshumanizarlas. Ahí es donde entró toda la dirección de arte, las texturas, el ritmo y el concepto de “neutralidad empática” que acabó guiando el proyecto entero.
¿Un concesionario… o una galería de arte?
Así fue “The Art of a New Era”, la reinauguración de Oliva Motor Tarragona donde arte y tecnología se unieron en una noche única.
Más de 200 invitados disfrutando de arte en directo, DJ set, la magia de Jordi Caps, una moto convertida en obra de arte por Javier Mariscal y el Safety Car oficial de MotoGP.
Y de repente… todo se detiene.
Luces, música y movimiento para descubrir el nuevo BMW iX3 en un reveal coreografiado con los bailarines de la Escuela de Danza Arantxa Sagardoy.
Una noche de las que se viven, se sienten… y no se olvidan.
Resultado del rodaje para American Crew | Style Enhancers
En este contenido quisimos ir a un enfoque distinto del que estábamos acostumbrados a ver con este cliente. Normalmente el producto vive en el baño o en la peluquería. Esta vez lo llevamos al día a día. Un uso cotidiano y “on the go”.
_____
Dirección creativa: Lyma
Realizador: @directedbycristian
Dirección de foto: Lyma (@brown.raw )
Operador de cámara: Lyma (@_quiquemontero )
Dirección de arte: @nosesersolo x Lyma (@__awmanda )
Styling: @sofiamarino1
MUAH: @yolandablasco_makeup
Producción: Lyma
Casting: Lyma
Postproducción: Lyma
Para el spot de Navigate 25 nos metimos, literalmente, a construir el universo desde cero.
Diseñamos y fabricamos 6 panots. Cada escena nació de una construcción previa hecha por nosotros: mapas, pintura, redes, telas, musgo… y muchas horas de taller y carpintería.
Aquí va un pequeño vistazo al proceso.
Nos obsesiona el primer impacto, ese segundo en el que entras pensando “me viene una chapa” y, de golpe, entiendes que va a pasar algo distinto.
Trabajamos escenografías que mezclan elementos físicos y audiovisuales. No solo por estética, sino para reforzar el concepto y preparar el momento exacto en el que el mensaje cae.
Aquí solo mostramos escenario, pero nuestro objetivo es que la dirección de arte deje claro el propósito del evento sin necesidad de que nadie hable.
Moverse no es solo avanzar.
Es escuchar, recordar y volver a encontrarse.
Para el 70 aniversario de Yamaha creamos “El movimiento”: una pieza que conecta pasado, presente y futuro a través de las personas que han sido —y siguen siendo— parte de esta historia.
Gracias a @yamahamotoreu por la confianza.
Y a @manso.esmandia y a todo su equipo por la acogida y el apoyo.
Una cena bajo las estrellas.
Así celebramos junto a @neuraxpharm_es una cena para 300 personas en el Hotel Arts: creamos un falso cielo y convertimos el espacio en un firmamento compartido, donde cada estrella representaba a una persona del equipo.
Y como siempre, lo bajamos a tierra: diseñamos y produjimos cada detalle para que la temática se sintiera de verdad, también en la mesa, con centros creados a medida por nuestro equipo.
La bienvenida llegó en formato 360 con @elspipes , poniendo ritmo al tardeo desde el primer minuto. Y alrededor, activaciones para conectar: photomatón de stickers para completar un mural colaborativo, buzón de deseos, glitter bar, vídeo 360 y gafas de RV.
Cerramos con un bingo musical dinamizado por el propio grupo. Un cierre que levantó a todo el mundo de la mesa.
Así fue el 70 aniversario de Yamaha.
Un Poble Espanyol diseñado a medida para la marca.
Activaciones pensadas para reforzar sus valores.
Un álbum de cromos que despertó al niño que todos llevamos dentro.
Un túnel del tiempo que recorría los grandes hitos de su historia.
Una cena temática ambientada en los años 50.
Una fiesta final con un casino clandestino.
Y como todo evento de Lyma, 1.000 detalles más.
Nos encargamos de la producción integral del evento:
logística, conceptualización, identidad visual, diseño del espacio, diseño gráfico, contenidos y activaciones.
Gracias a Yamaha por retarnos y confiar en nosotros para un día tan especial.Y gracias a todas las personas que lo hicieron posible, encajando cada pequeño detalle hasta conseguir que todo tuviera sentido.
Así abría Navigate, el evento de Alianza sobre el futuro de las telecomunicaciones.
Una pieza diseñada para generar suspense, despertar preguntas y preparar el terreno para lo que vendría después.
Cogimos la abeja como símbolo de orientación, exploración y trabajo en comunidad, haciendo también referencia a Utah, donde nace Alianza y conocido como “The Beehive State”.
Con ella como punto de partida, recorrimos la historia de la navegación hasta llegar a lo que realmente importa:
cómo nos conectamos hoy y hacia dónde vamos mañana.
Production Company @lymagency
Client Alianza
Producer @narcis.mp@anasanchezgomez
Director @directedbycristian
DoP @inakignz
Focus Puller @brown.raw
Camera Assistant @_quiquemontero
Art Director @__awmanda
Art Assistant @neus__gilabert
Editor @brown.raw
VFX @iliesvisuals
Music @titi0795
Sound Design @jasaez21
Por fin sale a la luz la nueva campaña StreetZine de @americancrew
Dos días de rodaje. Uno en estudio. Otro, bajo la lluvia, en Skate Agora.
Desde Lyma nos encargamos de toda la producción: localizaciones, dirección técnica, selección de modelos, rodaje y postproducción.
El shooting fue liderado por Miquel Garcia, Global Creative Director de Revlon.
Este post es para enseñaros el resultado.
Nos guardamos el vídeo para otro. Pronto lo veréis por aquí.
