Luming Lu

謝謝金曲37評審們 🙇‍♂️ 有些驚喜有些意外，能持續用不同的項目參與盛會實在蠻歡喜的。 謝謝勳導 & 88 & Zen & 中岳老師 & 涵都盧，《大濛的暗眠》能入圍作曲人獎是因為有你們的庇蔭。5/23 13:00 在松仁威秀有《大濛》最終場放映，歡迎大家一起來共襄盛舉，一起在泰坦廳聽這首歌，真的足好聽。 恭喜紋聲音樂，《我們與惡的距離2》原聲帶入圍了演奏類最佳錄音專輯，讓我順路沾了點光。謝謝你們的用心。 恭喜Tizzy Bac，應該的，應該的！ 在此祝大家身體健康，國泰民安 #composer #composerlife #GMA #金曲獎

那天吃了一個鹽可頌與可麗露 #mybro

太開心了，謝謝勳導幫忙把《大濛》原聲帶專輯送到小英總統的手上，不忘跟她說，這個現在很珍貴；而且從現在開始，小英也是擁有我簽名原聲帶的人了哇哈…(who cares…) 謝謝 #大濛 現正熱映中 攝影 Gelée Lai #AFoggyTale #composer #composerlife #filmscore #filmsoundtrack #presiden #小英 #蔡英文

Album artwork for 《大濛 電影原聲帶》 “A Foggy Tale(Original Motion Picture Soundtrack” by @luming - 盧律銘 Lu Luming 配樂作品 - 〈大濛的暗眠〉 提名第62屆金馬獎最佳原創電影歌曲 Design @sampleanimal @oao_____1215 @a_a.zwz

《#大濛》配樂番外篇：「冥冥之力」 一直以來覺得自己會踏上配樂這條路，是有很多的命運巧合與安排，每一部片都是命運的推力把我導向現在的位置與方向。在這條路上我繞了很遠，走了蠻久，或許是電影之神希望我能多用心看看這沿途的風景，好好的體驗低谷與高峰，告訴我，最終總會找到棲息的森林與歸屬的。 前陣子在分享了奔放小勳關於拍攝《大濛》的「冥冥之中神秘力量」文沒多久，在粉絲頁收到了一則特別的留言，一位阿姨留言在8年前一則關於《接線員》上映的po文底下。阿姨先說了聲恭喜，說她母親叫什麼名字，如果她母親知道我這個比她自己孫子還親的小孩有現在的成績，睡覺中都會微笑；她也感謝我數十年前在她母親告別式的祭文。她是在某年的頒獎典禮中聽到我的名字，然後尋到了我。在讀完這則留言，回想了很久，也很疑惑，因為如果我有去她母親告別式的話，應該會清楚記得才對，加上她媽媽的名字我並不熟悉。 在組織記憶的過程，只記得在很小的時候，有很長的一段時間每天都會去一位褓母家，她家就在我當時的家附近，走路三分鐘；在進小學前，幾乎大半的日子都是在那渡過的。我跟這位褓母非常親，她是位退休的國小老師，她教我寫字，教我規矩，帶我去菜市場買菜，煮飯給我吃，唱歌給我聽等等等。她的老公不在，小孩也都不在屏東，很偶爾才會出現。後來上小學之後漸漸沒了聯絡，之後她好像也搬離了屏東。現在回想起來，對她的事其實一無所知，就連名字我也不知道，我只管叫他阿Hui阿嬤，但跟她相處的那段時光，是我兒時很重要的一段記憶。 猶記得知道這位褓母往生的消息，應該是大一下或大二上，正值青春少年兄的年紀，頂著一顆金黃色的爆炸頭，整天不務課業，但聽到消息的那天，我特地換上當時身邊唯一的一套西裝，跟同學借了摩托車在外頭閒晃了一整天。但想了這些，還是沒辦法跟這位留言的阿姨與她的留言有任何的連結。 想很久後，決定打通電話回家，我媽剛好外出，我便問我爸對這個名字有沒有印象知不知道是誰，他想了很久也沒答案，我就問他知不知道阿Hui阿嬤的本名，他說他也都跟著我們這樣叫她，本名還真的不知道。這下只能看我媽有沒有印象，否則真的是個謎了。我媽回家後回了電，跟她說了留言的事，她說應該是阿Hui阿嬤的女兒沒錯；但我沒去告別式也沒寫過什麼祭文啊！？我媽回想說，當時知道她往生的消息時，她用我的名字寫了一封信過去並附著奠儀，信中寫著我的近況與感謝，也希望家屬能把這封信燒給阿Hui阿嬤。我問我媽，所以她的本名是這樣啊？她說其實她也不太清楚但應該是，她也都叫他阿Hui阿嬤，當初是我阿嬤跟我媽說可以放心把我托給她照顧的，然後我阿嬤都叫她 「阿月」。 在之後便與阿姨（褓母的女兒）聯繫上了，她今天訊息我，說她母親在日治時代長大，是一位喜歡音樂也喜歡歌唱的人，曾經也得過電台的歌唱比賽獎，而她很喜歡吟唱的其中一首歌曲，正是「莎韻之鐘」。 如果祢是阿迷或阿水，我相信祢化作的是雲，在我幼小的童年中下了一場雨，默默灌溉，默默滋養。 謝謝祢 陳薛愛月 女士 祢就是我人生中的阿月 #大濛 #afoggytale #composer #composerlife #filmscore #filmsoundtracks

5. 「風，笛，嗩」 樂器的選擇在每段故事、每部電影中都各自有各自的存在的意義，也可以玄一點地說是它們的使命；有時是作曲家賦予的，有時是導演心之所向的，都好，只要在對的時機出現，哪怕過程驚濤駭浪，哪怕只是驚鴻一瞥，都會帶來意義深遠的震盪。就像投入湖面的石子，產生的漣漪是可以傳遞到很遠很遠的地方的。 最後的魔王，是阿霞對阿月說她聽到的阿迷與阿水故事的段落。先把手錶倒著轉回2024年底，二寶出生前與勳導碰面之前。有天，心血來潮離開了畫面，寫了幾段demo傳給了勳導。導演對其中一首讚不絕口，那首demo名叫做「風」，他覺得這首若改成歌曲一定會紅，小孩子的學費都不用擔心了，他想要把這首放在哥哥跟妹妹說故事的段落，當然若有機會變成歌曲也很讚。但我在做《大濛》時，很常失魂落魄，導演的說過的話，常常只記了五分，若後面還有接續討論的段落，通常就只會記得後面的而忘了前面的，真是辛苦他了。所以當時在做這段時，我徹底往另一個角度去寫，著重在哥哥所說「阿迷與阿水」的寓言故事，寫了一首可以媲美柴可夫斯基的俄式古典style音樂，帶著寓言式革命情懷的行進曲。寫完的當下只覺得自己太屌了，這局根本十拿九穩只差壓多少而已，興沖沖在深夜寄給導演後就去睡了，導演讚許的美言可以等到隔天精神好再來讀就好。果然隔天勳導的訊息躺在手機裡，哈哈哈，心想恭維就大可不必，優雅的點開訊息，第一句就是「聽完你寄來的音樂，我昨晚又失眠了。之前不是說用「風」嗎？這邊我想要用阿月的角度啊@&$/!?/&@/&/以下省略兩萬字。心一涼，對欸，有說過這件事，我到底在幹嘛…後來我們碰面時把「風」放進第一次說故事的這段，的確，用思念的角度是對的，因為這才能讓後段阿霞講述「阿迷與阿水」故事二版時，呼應的更有力道。唯一覺得可惜的是在第一次當哥哥講到要灌溉沙漠時，我加了行進的小鼓去襯托革命情懷，但在最後混音時因為對白的考量把它捨棄了，所以為了自己不留遺憾，把當時錄下的行進小鼓還是放進了原聲帶《阿迷與阿水》。附帶一提，當時勳導在過聲音初混時讓在場的大家投票，要「風」還是「盧可夫斯基」版，其實這樣就心滿意足覺得沒有白寫了，有讓導演小糾結一下，代表沒用上的那首還是頗具有份量且寫得不錯的，感到驕傲。 有了這段的基石，在打最後一段的魔王時，其實沒有耗費太多的時間，更何況那時偷留了一手；當時在寫「風」的時候，其實已經有蠻完整的架構，也有副歌了，但我給demo（離開畫面所寫的）的習慣只會給大約兩分鐘的長度，因為我覺得兩分鐘是一個很好擺放配樂的長度，能屈又能伸，所以當時並沒有把副歌給到勳導。而阿霞講述故事的這段，長度是可以伸展手腳的，剛好可把寶壓在最後阿霞講出「大濛」的時刻。講述的看似順暢，實則有一個難題，就是勳導從案子第一天就有提出的”風笛”，到尾段還在提，可見他有著十分強烈的願望，但我所苦惱的點是錄音怎麼辦。心一橫，想說找不到人就聯繫蘇格蘭看看好了，那邊應該路邊撿都有，反正先寫再說吧。拜風（笛）之力所賜，配樂的部分幾乎都已經都定稿。 這邊必須highlight我的高中同學也是這次擔任手風琴樂手的林呈擎，他除了客串彩蝶歌舞團的演出又擔任錄音樂手外，還幫忙聯繫了微光古樂集的團長蔣皓任Martin。只是此時遇見了最大的難題，全台灣的風笛樂手屈指可數，更刺激的是，經詢問一輪之後發現每一個人擁有的風笛都不同調，而風笛樂器特性是演奏時會有一個持續根音在，所以就算湊齊所有人，也無法演奏，而找蘇格蘭樂手又有時間緊迫的顧慮，加上為了考量這段曲子的配器分佈還是有調性的限制。這時想到勳導很早以前跟我說過的，風笛找不到還是可以用嗩吶啊，不知道他當時是玩笑，還是真是個天才，我相信是後者，所以在錄音時真的找了嗩吶手黃雅農來疊出了壯闊的風笛感。所有不確定的疑難雜症，都在錄音鍵按下的那一刻，蕩然無存，而這首曲子在原聲帶中叫做《大濛》。 -End- 寫了五篇關於《大濛》配樂的創作歷程，只希望為這段刻苦銘心的戀情留下一點紀錄。與勳導合作的過程，都是永生難忘且足以出一本書的份量，盡量簡而言之了。謝謝《大濛》這趟旅程，我覺得獲得的比阿月更多。謝謝勳導寫/拍出了這樣一個故事，用這樣的角度講述這段過往。音樂只是電影其中的一個環節，但在離開畫面之後，我相信《大濛》的原聲帶可以帶著大家回想這電影的種種，以及我們一直以來忽略或沒有想到面對這段過往的角度。看看過往，想想未來，我們應該都可以更有勇氣面對接下來的一切。「日頭漸光，霧正在散。」是《大濛的暗眠》的最後兩句，是體恤，是期許，也是願望。 最後感謝每一位付諸心力的音樂家與音樂團隊們。 ps.一篇票房一億就好，6篇6億，66大順，只求這個了。 《大濛》 現正熱映中 照片1 風笛 蔣皓任 照片2 嗩吶 黃雅農 照片3 手風琴 林呈擎 照片4 涵都盧弦樂團 #大濛 #AFoggyTale #composer #composerlife #filmscore #filmsoundtrack #bagpipes #陳玉勳 #嗩吶

4. 「五年以後，十年以後」 配樂，我一直覺得是一件很玄妙的工作，音樂在電影中的存在是很特殊的元素，它既不可考，粗暴地說也是可有可無的。沒有音樂，電影還是可以成立，但適當的音樂會賦予電影有了全新面向的生命力，也會加深角色及劇情的情緒表達，這時電影的整體有可能會到另一個次元，反之，會到馬桶裡。常覺得發想配樂階段真是一件孤獨的事，你只有少數的朋友，除了在螢幕中永遠講一樣台詞但始終不會給你回應的演員外，就是導演了。一直以來都不覺得我有什麼厲害之處，只是非常幸運地遇見很多對自己作品堅持且十分有見地的導演。配樂工作者通常有一套屬於自己的邏輯與看法，而導演也時常有不同的角度，加上曾經有位導演跟我說過，拍電影是幾十人幾百人在現場辛苦出來的東西，他是不可能在最後環節鬆手的。所以我的方式是想辦法在溝通、修改與嘗試中找出一個新的路徑，不是妥協，不是只滿足導演，也不只滿足於我，而是想辦法尋覓出一條1+1>2的幽謐小徑，而那裡的風景往往是最令人難忘的。 承上篇，在與導演碰面取得很大的進度之後，我隨即遇上了本片的大的魔王之一：認屍場。苦苦不知該如何下手，時間也越走越快，樂手的錄音時間都敲定了，我還有兩大關卡啊。思緒越來越紊亂，同時小兒子也從月中回到家中了。用瑣碎的時間做出了一版在現在聽起來八竿子打不著邊的版本傳給勳導聽聽看方向，勳導聽後傳了本片第二次的言情小說來給我（第一次是聽到第一本的demo後傳的），他開頭的就是 阿銘，回魂啊，你快回魂啊。我想如果當時在他旁邊，應該會就地死無全屍，但秉持著我們兩位都很優雅的原則，他應該都把髒話消音了。他希望我離開畫面，寫好一個曲子，再來搭著畫面調整。當然不只這些，他也講述了一個對我非常重要的形容，他說這一段有點像是阿月在爬階梯，爬了50階轉頭望著風景，再爬一百階，轉頭再回望著風景，再繼續往上，再回頭，風景都一樣，但一次比一次越廣，越遠。這個形容瞬間打通了我對這段音樂的想法，從阿月旅程的開始到旅程的結束，每一個阿月唸的年份，都是不斷加深的思念。音樂回到最單純的鋼琴曲，從旅程的開始《風景》轉化，鋼琴與大提琴旋律與伴奏走走停停，但每一次停頓後都迎來更濃的演進。搭上畫面後，知道差不多就是它了。與勳導來回了幾次，都是針對進點跟幾個轉折點的位置在討論。不得不說勳導是位非常認真的導演，因為在寄出最終版後，他一樣先回我，他必須先去陽台冷靜一下，這是一個打開配樂檔案的儀式；只是沒多久馬上回我，你到底改在哪裡，你有改嗎，根本一樣啊我聽不出來。我徹底感受到他的激動，然後才發現根本就寄錯檔案哈哈哈。這次他隔了一陣子才回我，他說他看了三次，明明看了那麼多次，還是哭了。 這邊一樣highligh一下樂手：這次負責彈奏鋼琴的黃裕翔。裕翔雖是位視障人士，但他對音樂的感受力非常強大且記性驚人。礙於他無法看到畫面，所以我們錄製音樂時，我都會先跟他講述一次該段的劇情以及音樂中鋼琴扮演的角色等等。往往，他便能演奏出接近心中，甚至超越想像的情感，但這段在錄製時，花了我們蠻多時間，裕翔彈了幾回，我總是覺得還差了一些。趁休息時間跟他先講了技術面上彈奏的力道與呼吸等等，接著把整部電影的劇情講了一遍，告訴他每一個觸鍵，每一句旋律的強弱，都是站在福馬林池前的阿月。休息完後的那一個take，我沒多說什麼，但已經熱淚盈眶。 這首曲子在原聲帶中叫做《你的風景》。 終於只剩下最後一道關卡了，而且還緊接的，饒了我吧！！ 照片1 鋼琴 黃裕翔 照片2 大提琴 劉涵 （續） 《大濛》現正熱映中 #大濛 #AFoggyTale #黃裕翔 #劉涵 #composer #filmcomposer #composerlife #filmscore #filmsoundtrack #pianist #cello #featurefilm

（原聲帶限量實體專輯💿抽獎辦法請見文末🎁） ​ 🏆 金馬最佳影片《大濛》熱映中！ 今天孝親與許久不見的第一季講員 - 辰恩，一起與盧律銘暢聊《大濛》配樂的創作歷程與幕後秘辛。 ​ 從電影開場緊張追逐的〈甘蔗園〉；象徵趙公道的〈三輪車伕〉；帶有寓言風味的〈阿迷與阿水〉；〈春風歌聲〉及〈今宵多珍重〉的歌曲運用；到以「爬階梯」意象發想的〈你的風景〉。 ​ 🎧 本集內容資訊量滿滿、族繁不及備載，完全塞不下所有亮點！ 喜歡《大濛》或對電影配樂創作有興趣的朋友，千萬不要錯過本集節目！ ​ *,.♫_____________________♪____________________♫,.* ​ 🎁 抽獎時間！ 我們將抽出兩位幸運兒，只要在 12/17 23:59 前完成以下兩步驟，即有機會獲得： ​ ✨ 《大濛》限量發售原聲帶實體專輯 *1 ✨ 《大濛》電影票券 *1 ​ 📌 參加方式： 1. 按讚分享本集節目並標註 《唱吧！留聲雞》 官方帳號 2. 在本貼文留言處，以文字回答陳玉勳導演在《大濛》中的客串場景。 ​ 歡迎大家一起來參與，一起用耳朵更深地走進《大濛》的世界。🎶 ​ *,.♫_____________________♪____________________♫,.* ​ 【EP94 走進盧律銘的配樂宇宙：聽見《大濛》創作路上的風景及音樂語彙】► Link in Bio ​ 🅜🅞🅡🅔 🅘🅝🅕🅞🅡🅜🅐🅣🅘🅞🅝 ◤ 唱吧 ​ ! ​ 留聲雞 ◢ ⟢ 每週 ㊂ ​ 更新 .ᐟ ⟢ 一起收聽生活的點點滴滴 .ᐟ ​ #podcast #音樂 #唱吧留聲雞 #PODCAST精選 #林孝親 #大濛 #盧律銘 #配樂 #金馬獎 #電影 #抽獎 #國片

3. 「走進霧裡的節奏」 以往在做配樂時，幾乎是儘量避免打擊樂器出現”節奏”，因為常覺得當打擊樂器”節奏”出現時，整體配樂的搶眼度會瞬間跳升10倍（雖然沒用也是常被人詬病啦），很容易變成音樂在剪接、表演之前的狀況，所以比較常用Double Bass或是加強輕重音的弦/管樂、其他旋律樂器來隱性帶出節奏；反倒蠻常拿打擊樂器來做一些音效或是特殊的聲響質地（如《返校》、《無聲》）；即便電子類型，也幾乎是把重裝火力放在Bass身上，較少用beats。當然，特殊需求例外，像《周處除三害》和《鬼才之道》，打擊樂及爵士鼓，在片中各自扮演了極俱重量的角色，那就另當別論了。 承上則，勳導終於提出了碰面的要求，在還未見面的這段時間每天懷著忐忑不安的心，但依舊秉持著專業的精神持續把進度往前推進，一有進度就如常把影音檔傳給勳導，他回覆的訊息內容資訊量越來越多也越來越鉅細靡遺；更常丟了一些跟目前走向完全不同的音樂給我聽，我想他應該是為了給我更多不同的刺激。他傳給我的有古典，有電子，有台語老歌各式各樣，而我總是回覆他：好我來試試看。但常在嘗試的過程中迷了路，硬著頭皮傳給勳導後，他的訊息就越來越長越來越長，從詩變成了散文，後來已經快要進階到小說的地步，當然，我也越來越不知所措。來回過程中勳導提了他想要在幾個段落中有梆子的敲擊節奏，搞不好也可以加入西藏的喇叭，行進小鼓或風笛啊這些元素看看。跟勳導合作就是這麼機巴又有趣，有趣的是他常提出一些不在你預設範圍內的東西；機巴的是他在最後總是會烙一句，啊看你啦，我只是提一些想法，你不用理我…但通常這都是他蠻想要的；所以我從來不反駁他的提議，雖然有時真的摸不著頭緒，但在不斷嘗試過程中，又常常有新且意外的發現。 人算不如天算，預產期還有兩週的二兒子搭著火箭抵達了這個世界。我在此刻按了一次人生暫停鍵。在老婆還沒前往月中的幾天，我什麼事都沒想，專心陪伴家人。二兒子出生後頗辛苦，得在保溫箱戴著呼吸器，打點滴照光，我也沒什麼心情面對任何事情就是了。勳導也十分有義氣的沒有半點打擾，只有慰問的訊息，後來得知，他甚至還幫我擋了幾次監製的進度關切，對他的感念加深了許多，所以他今天在奔放小勳寫到的我握有他演唱《大濛的暗眠》的檔案，放心，基於這份感念，我是會帶著檔案入土的！頂多心情不好的時候拿出來自己聽聽笑一笑而已。 在家人一切步上軌道後，終於跟勳導約了碰面。一直以為會有什麼腥風血雨的狀況，但兩人意外的和氣，甚至還一起優雅共吃了早午餐。我們很快的對完了快四本的量，他有想法我就直接調整，但在梆子這題還是卡了，我決定去撒泡尿緩緩氣氛，站在馬桶前突然聽到勳導自己彈出了一個曠世節奏，冷筍咬了六回也忘了洗手，隨便抖一抖就趕快跑回工作間跟他一起把這個梆子的節奏給記錄下來。這個梆子節奏在片中出現了幾次，”阿月爬牆偷看阿霞突然聽到有人喊抓賊開始”（原聲帶《抓賊喔》）、”趙公道準備行刺”（原聲帶《二雄》） 以及“趙公道載阿月逃跑被阿林仔追”（原聲帶《等到了》）。題外話，《抓賊喔》這首曲子是與片子開頭的《甘蔗園》是一個呼應，而這個梆子節奏，我自認為是走進《大濛》霧裡的節奏。 在這裡必須Highlight一下一直以來常合作的打擊樂手Allen，他除了打擊很厲害之外，口哨也是一絕，《鬼才之道》和《大濛》裡面的打擊與口哨都是出自他的手與口。和Allen合作的模式永遠都是開放的，他也只會大概標記音色的樂器可能以及節奏拍點，真正的創作會留到錄音的現場。例如趙公道準備行刺這段，在demo時期就是梆子音源從頭敲到尾，但在錄音的當下，我們討論出不同音色的可能，所以除了梆子，還加了鼓棒敲擊，以及鼓框的敲擊三種音色疊加，而在趙公道慢慢準備移動到門前，開門，走進，這個過程中三種音色會隨著趙公道的移動慢慢消失，到推開門走進院子的時候，只剩下單純鼓棒的敲擊聲。 終於，只剩下兩個最大的魔王要打了，認屍場，以及第二版的阿迷阿水段落了。我終於達陣了（才怪） 《大濛》現正熱映中 @afoggytale.film 照片 打擊&口哨 Allen @j6qo4u4 （續） #大濛 #afoggytale #composer #composerlife #filmscore #filmcomposer #filmsoundtrack #配樂 #陳玉勳

「罵裡格逼草離倆」 以前常聽到人說，第一支片最難。不過，這兩年來有個更強烈的體悟：第一片真的不是最難，因為它主要困難的地方是機緣，粗略地說，機會可能橫空降世，或慢慢等待，或靠苦苦哀求而來；當然，也是有可能沒緣地連想”難”的機會都沒有。那為什麼會說不是最難的呢？因為我覺得所有做配樂的人，跟每一位導演的第一次合作都會有一個新鮮鑑賞期，只是那個賞味期限就是該支片。若有幸和導演有第二次合作，我跟你們說，那才是真正最難的挑戰。在這先澄清一下，最上面的那行只是個小Title，跟這篇會寫到的趙公道有關，跟勳導半點關係沒有。仔細想想，前串打的，好像也跟勳導沒有關係，因為從《消失的情人節》就很難，《大濛》也很難，我相信若還有下一次的話，一定還是會很難的…好吧，Title可能還是跟導演有點關係。 接續前篇，在交出導演還算滿意的demo之後，開始嘗試在第一本一些地方擺上部分的檔案，然後照著段落劇情調整配器及編制。接下來開始給出標上代號的影音片段檔案，原以為日子接下來可以雲淡風輕，沒想到代號隨著來回而累進越來越多（cue檔名我會用英文字母當作版本，ex, 1m1_A，該cue第二版就會變1m1_B）漸漸開始害怕英文字母會不會不夠用了。過了一個月後，配樂的進度依然還在第一本。但人生在世，總是要樂觀一點，我們也不是沒有進度，有些音樂在角色身上漸漸找到了歸屬，例如趙公道。 公道兄是個退伍的兵仔，為人大剌剌又滿口髒話，我在想什麼樣的音樂會適合他，後來想到了：軍歌。寫了一個軍歌感覺的旋律，但用尼龍吉他搭配五弦提琴的撥弦演奏，竟衍生出了一種很特殊的漂泊風味，而它就是趙公道（在原聲帶中叫做《三輪車伕》）。勳導聽了還算滿意，同時也給了一些想法：是不是可以用手風琴啊？還是口哨？啊我亂給意見啦你自己決定。哈，小朋友才做選擇，我就都用上，只是在技術上有一個難題；因為篇幅的關係，前面的音樂點，導演只想出現在移動時，所以片子的前段音樂著實難以伸展，但，因為我實在是蠻天才的，所以埋下一了一個深度的梗：片中有些較短篇幅的曲子，在同主題下會刻意讓它們的調性相同、斷點可接，雖然配器不同，但卻是前一段的延伸，所以看片時這些音樂有點像是移動中的片刻景象，但在原聲帶就會把這些片刻景象串接起來，變成一小段也完整的沿途風景。這邊必須先highligh一下我的大兒子盧森寶，有天我在修這幾段的內容時，森寶跑到我旁邊坐著陪我工作，他邊聽開始跟著音樂彈舌打著節奏，我一愣，轉頭跟他說，你真的是一個天才！後來我也真的加入了彈舌的元素。 另外跟趙公道相關也一樣做法的還有一主題，是三輪車伕的反向變奏版，在原聲帶叫《你叫什麼名字？》這段開始是公道兄與阿月在車上互相自我介紹開始往後的幾個段落，寫這段主題時不知為什麼一直想到黃品源的《小薇》，所以就寫了一個趙公道版的”小月”，有口哨版的、手風琴版的、逼機哀傷小號版的… 這裡回個馬槍，雖然描述的很有進度，但在不斷推進又實則原地打轉矛盾拉扯的同時，勳導傳了訊息給我：我覺得我們必須見個面。 （續） 照片 口琴 李明峰 《#大濛》現正熱映中 #大濛 #AFoggyTale #filmcomposer #filmsoundtrack #composer #composerlife #陳玉勳 #柯煒林

1. 「我的風景」 當初看完《 #大濛 》剪接檔案之後，遲遲不知如何開始這部電影的音樂，後期製片惠君在當時可能壓力比我還大，心地善良又軟性地不斷催促我能不能給出第一次交音樂的時間，她才能跟如芬姐有所交代。第一本又看了幾回，總還是得開始試試吧；看越多次，越被temp music捆綁越深，即便勳導再三叮嚀，千萬不要理會剪接目前暫放的音樂，我還是做了一版離temp music不遠的demo…但even worse。勳導聽完之後傳了一則落落長的訊息給我，大致上告訴我還沒走進這個故事，這些音樂既沒風味又沒氣味也沒靈魂，你是盧律銘欸，最兇的配樂師欸…勳導軟硬兼施加上激將法的叫我砍掉重練。看完訊息盯著螢幕，腦袋也越轉越白，那就關機去睡個午覺吧。當天晚上，我打了通電話給勳導，告訴他我想先不搭畫面寫些曲子，寫幾首後我們再來討論看看有沒有找到靈魂，也看看有沒有合適的方向。 接下來的一週，有空我就看看片子，看完就關起來，開新檔案，想著故事的主角，試著寫一些曲子。第一首寫的demo是用阿月角度所寫的，檔名取做「我的風景」，想著阿月離家所見的沿途風景，曲子帶著公路電影的感覺，是首屬於旅程的曲子。這首曲子最終在原聲帶叫做《風景》，也的確在片中用在了阿月離家的段落，配器稍有不同，但八九不離十；而與這首所呼應的，則是阿月與阿霞一起去認屍段落的鋼琴與大提奏鳴曲 - 《你的風景》，分別呼應著阿月旅程的起點與終點，我真是有夠天才（結果論）。 一週後，把一批demo傳給了勳導，他聽了很開心，討論了一番，當下覺得可以放下大半顆的石頭了，《大濛》的門已為我敞開！ 只是不知道我再走了三步，直接撞牆。 （續） 《大濛》現正熱映中。走囉～ 照片 負責所有彈奏樂器的大頭林建文 @kevinlin.kevinlin.kevinlin #大濛 #Afoggytale #filmscore #filmsoundtrack #filmcomposer #composer #composerlife #陳玉勳 #方郁婷

#MC特別企劃 #電影配樂 #盧律銘 @luming 隨著11月金馬獎頒獎典禮登場，我們邀集來自電影幕後不同領域，由業界推薦的傑出工作者們，分享電影及他們的人生。 數學系畢業後，盧律銘深感自己無法走上教書的道路，為了以音樂為業，他以寫譜能力申請上英國的電影電視配樂研究所。2011年回臺後，花了七年的時間尋找契機。關於電影配樂工作，他說：「我的音樂是商業與藝術之間的橋樑。」 「一開始藝術性比較重，強烈地想要有稜有角，等待機會做類型電影配樂。」他舉例《返校》，以奇怪的管絃樂演奏方式，用盡力氣從傳統恐怖片手法中突破。直到商業片《消失的情人節》找上他，歷經長時間的痛苦與調適，完成後大家都很滿意，他感覺天線好像打開了。儘管音樂型態不一樣，朋友也聽得出來是他做的。「以前會期待稜角遇見剛好扣合的形狀。後來希望自己是液體，遇見任何容器都可盛裝，但本質不會變。」 我與電影，最好的時光 電影配樂 盧律銘 點擊BIO看11月號特別企劃 全文專訪 追蹤 @marieclairetw  時髦好玩的都在這 插畫/顧萱 @kuhazelart #marieclairetw #金馬62 #電影幕後工作者 #CMT