Lipp&Leuthold

Lipp&Leuthold Flat Earth Round Tables Sara Björg Bjarnadóttir Wind Eye @sassy_squatchy Kling & Bang Marshall house, Grandagarður 20 101 Reykjavik April 18th – May 24th Open Wednesday – Sunday from 12 pm – 6pm Thursday evenings til 9pm. Thank you so much for having us!@klingogbang Special Thanks for the invitation and curation #pallhaukur

Takk kærlega fyrir að koma á opnun hjá Söru Björg og Lipp&Leuthold í gær! Sýningin er opin miðvikudag - sunnudags frá 12 -18. @sassy_squatchy @lippundleuthold Thank you for coming to the opening of Sara Björg and the Lipp & Leuthold yesterday. Exhibition is open Wednesday - Sunday from 12-18. Bestu þakkir til @ladybrewery fyrir góðar veigar á opnun🍻

Welcome to the openings of two exhibitions on Saturday at 17. One of them is Flat Earth Round Tables, by artist duo Paul Lipp and Reto Leuthold. Lipp & Leuthold is an artist duo consisting of Reto Leuthold and Paul Lipp. Both artists studied at HGK Lucerne and have worked as freelance artists since the mid-2000s. Their creative work focuses on a collaborative process where painting and sculpture merge into a single whole. In their works, differing tendencies meet where the personal collides with the chaos of the political of everyday life–as well as with each other–in an unpredictable interplay. — For artists Lipp and Leuthold, a painting is never just a finished object hanging on a wall; it is the living aftermath of a conversation. Working together, they treat the canvas as an open system where two people negotiate, react, and build something that neither could have created alone. Their process begins in the noise of everyday life. They gather “scraps” of overheard conversations, fleeting observations, and fragments from their daily newsfeeds. One artist might start with a sketchy visual idea—a claim on the canvas—only for the other to immediately pick it up, spin it in a new direction, or paint over it entirely. This back-and-forth continues until the dialogue transforms into a unified painterly statement. It is a process of giving and taking, where the painting isn’t a pre-planned image, but a moment representing the collaborative process, the struggle, that lead up to it. Read full text in the exhibition catalougue @lippundleuthold #lipp&leuthold #klingandbang

Verið hjartanlega velkomin á opnun tveggja sýninga í Kling & Bang laugardaginn 18. apríl kl. 17:00. Annars vegar einkasýningu Söru Bjargar Bjarnadóttur, Vind Auga, og hins vegar sýninguna Flöt Jörð Hringlaga Borð með verkum eftir Lipp og Leuthold. -
 Welcome to Kling & Bang this Saturday at 5 PM, where two exhibitions will open on April 18th at 17:00: Wind Eye, solo exhibition by Sara Björg Bjarnadóttir, and Flat Earth Round Tables, a duo exhibition by Lipp and Lauthold. 👣 @sassy_squatchy @lippundleuthold

Construction Site, 2025 Acryl auf Leinwand 220 x 250 cm

Mixed Feelings Galerie am Platz Eglisau 24.8 – 4.10.25 Vernissage Einführung durch Michel Rebosura Kunstkritiker und Kulturjournalist Sonntag, 24.8.2025, 11 – 13 Uhr Künstlergespräch Samstag, 27.9.2025, 16 Uhr Finissage Samstag, 4.10.2025, 15 – 17 Uhr Galerie am Platz Obergass 23 8193 Eglisau täglich geöffnet von 9 – 21 Uhr www.galerie-am-platz.ch @galerieamplatz @mirebo @goldigmo

«Love» Gruppenausstellung Sa 28.06.2025 – So 28.09.2025 Lipp&Leuthold Paul Lipp (*1977) und Reto Leuthold (*1977) @lippundleuthold www.lippundleuthold.ch 🎤 Eine Frage, eine Annäherung Ist Freundschaft eine Notwendigkeit für eure Zusammenarbeit? Warum? «Unsere gemeinsame Arbeit basiert auf einer Freundschaft. Vertrauen, gemeinsame Interessen, das Teilen von Ansichten sind für uns wichtige Faktoren, um kollaborativ zusammenzuarbeiten. Die gemeinsame Arbeit verlangt aber auch mehr als nur Freundschaft. Das Entwickeln einer gemeinsamen Sprache bedeutet eben auch, dass persönliche Vorlieben einem gemeinsamen Prozess, einer professionellen Auseinandersetzung weichen müssen.» Foto Credit: Lipp&Leuthold 💝 Eintritt frei @kunsthoch @off_off_switzerland @museumspass @kunstbulletin.ch @kilianbannwart @migrosluzern @migrosengagement @aku.kanton.zug @stadtluzern @kanton_zug @aku.kanton.zug @kantonglarus #kunsthalleluzern #kunsthalle #culture #art #contemporaryart #visualart #museum #artspace #exhibition #exhibitionspace #visarte #visartezentralschweiz #painting #drawing #sculpture #installation #mediaart #lucerne #zentralschweiz #migrosengagement #migroskulturprozent #temperatiostiftung #luzernplus #josephmüllerstiftungmuri #casimireigensatzstiftung #anlikerstiftung #arthurwaserfoundation #aargauerkuratorium #love

«Love» Gruppenausstellung. Sa 28.06. – So 28.09.2025 Liebe kann berauschen – und kaputtmachen. Ihre toxischen Seiten geraten auch in «Aschenbecher» und «Oh, it’s a boy » ins Visier. Zwischen Ekstase und Erschöpfung, Selbstaufgabe und Sucht entwerfen Lipp&Leuthold ein Bild der Liebe, das weniger romantisch als gefährlich wirkt. Die Zigarette, fast unberührt, wird zum Symbol eines abrupt beendeten Konsumakts – als würde man eine Beziehung abbrechen, bevor sie schadet. Daneben: eine Flasche, die jubelnd überschäumt, das Gesicht verzerrt vor Lust – ein Bild des Überkonsums, in dem der Kater schon vorprogrammiert ist. Liebe erscheint hier als Stoff, der stimuliert, erschöpft und bindet – ein chemisches Geschehen im Körper, das wie eine Droge wirkt: kurzzeitig ekstatisch, langfristig riskant. Was als Nähe empfunden wird, kann sich als Abhängigkeit entpuppen. Was wie ein Versprechen klingt, endet oft im Absturz. Lipp&Leuthold zeigen: Auch die Liebe hat Nebenwirkungen – und die sind gesellschaftlich gut getarnt. Lipp&Leuthold Oh, it’s a Boy, 2021 Acryl, Acryltusche, Edding, Glas, Silikon, Papier, MDF, 31 × 22 cm Aschenbecher, 2021 Acryl, Acryltusche, Edding, Glas, Silikon, Papier, MDF, 31 × 22 cm Fotos: Kilian Bannwart, 2025 @kilianbannwart @lippundleuthold  @kunsthalleluzern  @migrosluzern  @migrosengagement  @stadtluzern  @kanton_zug @aku.kanton.zug @kantonglarus #love #contemporaryart #exhibition #switzerland #luzern #lucerne #stadtluzern #zentralschweiz #migrosengagement #migroskulturprozent #temperatiostiftung #luzernplus #josephmüllerstiftungmuri #casimireigensatzstiftung #anlikerstiftung #arthurwaserfoundation #aargauerkuratorium #kunsthalleluzern

Production of Dancing to the Golden Record

Die Ausstellung «The Only Way to Feed Me Fruits is a Cake» im Kunstraum Benzeholz zeigt, wie das Künstler-Duo Lipp&Leuthold die Grenzen der Malerei auslotet – und dabei auch die Ausstellungsräume selbst ins Spiel bringt. Mit grossformatigen Gemälden und einer konzeptuellen Herangehensweise erkunden sie unbekannte Winkel, hinterfragen traditionelle Hängungen und schaffen ein visuelles Erlebnis, das zum Nachdenken über Malerei und ihre Tradition anregt. Mehr dazu erfahrt ihr im ganzen Beitrag auf unserer Website – dort sprechen wir mit den Künstlern Reto Leuthold und Paul Lipp sowie mit der Kuratorin Katrin Sperry über ihre Ideen und den kreativen Prozess. 📍 Kunstraum Benzeholz 📆 7. März bis 27. April 2025

The Only Way to Feed Me Fruits is a Cake @benzeholz Vernissage: 06.03.2025 / 18 – 21 Uhr Ausstellung: 07.03 – 27.04.2025

Impulse Gallery is pleased to announce its first exhibition of 2025 "Vital Experts" featuring a debut of the works of Lipp & Leuthold, a groundbreaking Swiss artist duo whose practice navigates the fluid boundary between abstraction and figuration. This exhibition focuses on their mastery of the line as a central element in their work—a medium that carries vitality, marks transitions, and embodies both structure and spontaneity. Lipp & Leuthold’s artistic process is defined by their deliberate balance between control and openness. As they explain, “We leave some steps deliberately open; for others, we develop guidelines.” This approach imbues their paintings with a sense of constant evolution, where the line is not merely a marker but an active participant in the creation of the work. Their lines—at times frenetic and gestural, at others deliberate and structural—traverse their canvases, creating spaces that oscillate between chaos and order. "Vital Experts" highlights Lipp & Leuthold’s ability to turn the act of painting into a profound inquiry into transformation. Their work challenges viewers to consider how meaning is made, how form emerges, and how transitions—between abstraction and representation, between chaos and structure—are negotiated. Visit us in Lucerne or head over to our website to explore more of the artist duo latest available works! Exhibition dates: 10 January - 8 February Location: Haldenstrasse 19, 6006 Luzern #lucerne #contemporaryart #artexhibition #kunst #impulsegallery