Laboratoire des Arts pour les Sciences

Homo Faber est un projet public qui explore le rôle de l’artisanat traditionnel dans la transition écologique, notamment aux échelles du bâtiment et du paysage. Depuis des siècles, les matériaux et savoir-faire locaux associés aux techniques manuelles ont façonné notre cadre bâti, et bien sûr nos modes de vie. Pourtant, ces pratiques ont souvent été reléguées au second plan tant dans le débat contemporain sur l’architecture que sur la prospective stratégique environnementale. Aujourd’hui, face aux défis du changement climatique, il devient urgent de repenser nos manières de construire et d’habiter. Aux côtés des innovations technologiques de plus en plus dématérialisées, les connaissances et compétences transmises par l’artisanat vernaculaire offrent des pistes précieuses pour développer des solutions plus durables et résilientes. À partir de son berceau genevois, le projet devient un forum itinérant à travers des lieux exemplaires en Suisse. Le forum mettra en dialogue des aspects immatériels (artisans, techniques, transmissions orales) et matériels (outils, matériaux de construction, manuels imprimés), en interaction du grand public. En 2026, après un premier événement public dans les locaux de la Fondation Braillard, Palais de l’Athénée, à Genève, seront organisées trois rencontres dans différents ateliers, rassemblant des expert.e.s, des artisan.e.s, des chercheur.e.s, des institutions et des citoyens, pour échanger autour de quatre grandes thématiques de l’artisanat : Patrimoine, Pédagogie, Pratique et Communauté. Cette démarche est portée par le partenariat du laboratoire Art of Sciences (LAPIS) de l’EPFL avec la Fondation Braillard Architectes, et financée par une bourse Agora du Fonds national suisse.

The Arts of Sciences Laboratory (LAPIS) is pleased to announce its Summer Workshop 2026 in Cavaione (GR), taking place from July 3 to July 7, 2026. Open to architecture students from EPFL and AAM, the workshop will focus on the survey and redrawing by hand of the ground floor of the hamlet of I Betin in Cavaione. The programme, together with practical information on travel and accommodation, is available here: /file/d/12atu3koIF96suwYaVuLU1XCcYCCvLcXO/view?usp=sharing Please register using the following link: https://forms.gle/zNd34F9ZE6hXGsYy8 For any questions or further information, feel free to contact: [email protected]

Découvrez l’exposition « Une éducation au réel, l’Atelier Cantàfora à l’EPFL » à l’occasion d’une visite guidée par Nicola Braghieri Mardi 14 avril, 17h30 Une éducation au réel explore le domaine de la représentation graphique en architecture à travers l’exposition d’une centaine de peintures sur bois — travaux didactiques exceptionnels réalisés entre 1997 et 2007 dans les cours de l’architecte et artiste Arduino Cantàfora à l’EPFL. Cet ensemble suggère une possible manière de faire, un « faire » entre pensée et actio, où le dessin et la peinture structurent un concept et deviennent un langage essentiel pour exprimer l’idée fondatrice d’un projet. Une exposition réalisée avec le laboratoire LAPIS de l’Institut d’architecture et de la ville à l’EPFL, Nicola Braghieri, Filippo Fanciotti et Emy Amstein. Scénographie par Dimitri Kasparian @kasparian.images Photos : @solene_hoffmann @epflarchitecture @epflenac @fondationcub @lausannemusees @lapis_epfl @cyrilveillon @kasparian.images @solene_hoffmann @filippofanciotti @kasparian.images @arduinocantafora #exhibition #architecture #building #arduinocantàfora #cantafora

• Une éducation au réel, l’Atelier Cantàfora à l’EPFL • L’exposition Une éducation au réel explore le vaste domaine de la représentation graphique en architecture à travers quinze années d’enseignement de la représentation architectural à l’EPFL, au tournant des années 2000. L’exposition présente une centaine de peintures sur bois, travaux didactiques réalisés entre 1997 et 2007 dans les Unités d’Enseignement de l’artiste peintre Arduino Cantàfora. Elles suggèrent une possible manière de faire, un «faire» entre pensée et actio, où le dessin et la peinture structurent un concept et deviennent un langage essentiel pour exprimer l’idée fondatrice d’un projet. Malgré la transition vers le numérique, l’exposition porte la conviction que la culture artisanale du dessin et de la peinture continue de jouer un rôle fondateur et indispensable dans la formation au métier d’architecte. 17.03.2026 Vernissage Discussion entre Arduino Cantàfora @arduinocantafora et Luca Ortelli @luca.ortelli 18.03-05.06.2026 Monday to Friday, from 9 am to 5 pm Open Tuesday evenings until 8 pm Archizoom, SG building, Place Ada Lovelace, EPFL An exhibition produced in collaboration between Archizoom and the LAPIS laboratory at the EPFL’s Institute of Architecture and Urban Planning. Within the LAPIS laboratory: Curation Prof. Nicola Braghieri Assistant curator Filippo Fanciotti @filippofanciotti Photographic reproduction of artworks Emy Amstein Within the @archizoomepfl team: Direction Cyrill Veillon @cyrilveillon Assistant curator and communications Solene Hoffmann @solene_hoffmann Design, Scenography and Production Dimitri Kasparian @dim._k Administration Beatrice Raball Graphic design Sophie Wietlisbach Photos by @solene_hoffmann