En LaChrome® llevamos la impresión Fine Art a un nuevo nivel con la reproducción de obras fotográficas sobre textil retroiluminado, creando cajas de luz artísticas.
Como la que mostramos en este vídeo del proceso de impresión de una obra de la serie “Dance” del fotógrafo @sandro_film , donde cada detalle cobra vida gracias a la intensidad de la luz y la sutileza del acabado Fine Art.
Una técnica innovadora que convierte la obra en una experiencia inmersiva, fusionando arte, textura y luminosidad.
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At LaChrome®, we bring Fine Art printing to a new dimension: backlit fabric reproductions that turn photography into artistic light boxes.
Here we showcase the process behind a piece from @sandro_film ’s “Dance” series, where light and Fine Art finishing make every detail come alive.
A groundbreaking technique that creates an immersive art experience — blending texture, brilliance, and emotion.
#FineArt #LightBox #SandroMiller #DanceSeries #LaChrome #ContemporaryArt #PrintingArt #FineArtPrinting #SwissQPrint @swissqprint_official
Conoce nuestra gama completa de soluciones de impresión Fine Art desde pequeño a gran formato en todo tipo de soportes, técnicas y acabados, así como soluciones únicas para interiorismo. Visítanos en C/ Doctor Castelo 35, Madrid, España.
Discover our full range of Fine Art printing solutions, from small to large formats, across all types of media, techniques, and finishings, as well as unique solutions for interior design. Visit us at C/ Doctor Castelo 35, Madrid, Spain.
#art #fineart #digital #print #UV #DyeSub #Inkjet #photography #interior #design #decor #solutions
🎨 #Textures es un proyecto fotográfico introspectivo que nace del deseo de conectar mis emociones con esa creatividad indefinida que observo a través del visor. Una voz íntima me susurra impactos visuales que necesito preservar. Aspiro a compartir mi manera de mirar los lugares como una forma genuina de expresión artística. Encuentro armonía y un silencio sanador cada vez que narro una ciudad a través de la fotografía.
He recorrido Nueva York, La Habana, Chicago y Berlín para regresar más sereno; sintiéndome artista, cómplice de mis emociones y fiel a una creatividad intuitiva, espontánea y libre de ataduras.
🏙️ #TexturesofNewYork fue mi salida del armario creativo: la primera aventura artística plena, honesta y reconciliada. En medio de la huida y la búsqueda, encontré en la fotografía una forma de expresarme y de comenzar a contar historias verdaderas, sin artificios.
Mi trabajo es imperfecto. No pretendo ser un fotógrafo experto; tan solo aspiro a percibir aquello que se escapa a la mirada distraída, a descubrir imágenes que alteran mis sentidos y dialogan con mi inagotable impulso creativo.
Las calles son galerías abiertas. Están habitadas por expresiones artísticas de infinitos matices, tramas y texturas efímeras. Caminar y observar, conectado a la piel de una ciudad, es para mí una experiencia creativa y cultural profundamente transformadora. La fotografía urbana es libre, abierta y pública; una manifestación soberana de fuerza arrolladora donde emergen mensajes y códigos de belleza, a veces descifrables y otras abstractos. Fragmentos que cuentan historias del presente desde el romanticismo de lo no permitido.
Creo en mí. Creo en mi mirada.
Deseo que disfruten esta retrospectiva, que no es un cierre sino una estación intermedia en el camino.
🖋️ Exposición dedicada a la memoria de mi amigo Alfonso Cortina, en una muestra compartida con Kike Miranda 🤝🏼
@emilianosuarezpascual
#arte #galeria #fotografia
🎨 #Textures es un proyecto fotográfico introspectivo que nace del deseo de conectar mis emociones con esa creatividad indefinida que observo a través del visor. Una voz íntima me susurra impactos visuales que necesito preservar. Aspiro a compartir mi manera de mirar los lugares como una forma genuina de expresión artística. Encuentro armonía y un silencio sanador cada vez que narro una ciudad a través de la fotografía.
He recorrido Nueva York, La Habana, Chicago y Berlín para regresar más sereno; sintiéndome artista, cómplice de mis emociones y fiel a una creatividad intuitiva, espontánea y libre de ataduras.
🏙️ #TexturesofNewYork fue mi salida del armario creativo: la primera aventura artística plena, honesta y reconciliada. En medio de la huida y la búsqueda, encontré en la fotografía una forma de expresarme y de comenzar a contar historias verdaderas, sin artificios.
Mi trabajo es imperfecto. No pretendo ser un fotógrafo experto; tan solo aspiro a percibir aquello que se escapa a la mirada distraída, a descubrir imágenes que alteran mis sentidos y dialogan con mi inagotable impulso creativo.
Las calles son galerías abiertas. Están habitadas por expresiones artísticas de infinitos matices, tramas y texturas efímeras. Caminar y observar, conectado a la piel de una ciudad, es para mí una experiencia creativa y cultural profundamente transformadora. La fotografía urbana es libre, abierta y pública; una manifestación soberana de fuerza arrolladora donde emergen mensajes y códigos de belleza, a veces descifrables y otras abstractos. Fragmentos que cuentan historias del presente desde el romanticismo de lo no permitido.
Creo en mí. Creo en mi mirada.
Deseo que disfruten esta retrospectiva, que no es un cierre sino una estación intermedia en el camino.
🖋️ Exposición dedicada a la memoria de mi amigo Alfonso Cortina, en una muestra compartida con Kike Miranda 🤝🏼
@emilianosuarezpascual
TEXTURES, a visual dialogue between @emilianosuarezpascual and @kike_mirand that explores the skin of the city through two unique perspectives.
20 works produced by @la_chrome using UV Fine Art printing on Dibond with a high-gloss lacquered finish, alongside Fine Art inkjet prints with pigmented inks on Hahnemühle Ultra Smooth 305g 100% cotton paper.
An exhibition where every detail, every crack, and every surface takes on a new life.
Until April 14th.
📍LaChrome
35 Doctor Castelo Street
Madrid
#LaChrome #exhibition #ContemporaryArt #FineArtPrint #photography
TEXTURAS, un diálogo visual entre @emilianosuarezpascual y @kike_mirand que explora la piel de la ciudad desde dos miradas únicas.
20 obras producidas por @la_chrome con técnica UV Fine Art sobre Dibond acabado lacado alto brillo y fine art inkjet con tintas pigmentadas en papel Hahnemühle Ultra Smooth 305g 100% algodón.
Una muestra donde cada detalle, cada grieta y cada superficie cobran una nueva vida.
Hasta el 14 de abril.
📍LaChrome
Calle Doctor Castelo, 35
Madrid
#LaChrome #exhibition #ContemporaryArt #FineArtPrint #photography
TEXTURAS, un diálogo visual entre @emilianosuarezpascual y @kike_mirand que explora la piel de la ciudad desde dos miradas únicas.
20 obras producidas por @la_chrome con técnica UV Fine Art sobre Dibond acabado lacado alto brillo y fine art inkjet con tintas pigmentadas en papel Hahnemühle Ultra Smooth 305g 100% algodón.
Una muestra donde cada detalle, cada grieta y cada superficie cobran una nueva vida.
Hasta el 14 de abril.
📍LaChrome
Calle Doctor Castelo, 35
Madrid
#LaChrome #exhibition #ContemporaryArt #FineArtPrint #photography
Exposición “Sudokukis” by @kuki.keller . El sudoku deja de ser un juego y se convierte en lenguaje visual. Color, forma y composición donde la lógica también se contempla.
Comisariada por @dolores_galindo_art , la exposición presenta una selección de entre las más de 3.000 obras producidas por el artista durante más de dos décadas.
Producida por @la_chrome mediante técnicas de impresión UV sobre Dibond lacado alto brillo,
inkjet sobre papel algodón y UV sobre metacrilato retroiluminado.
Prorrogada hasta el 6 de Marzo
L-V 10:00-14:00 / 16:00-20:00
📍LaChrome
C/ Doctor Castelo, 35
Madrid
#ContemporaryArt #LaChrome #FineArt #print #exhibition
Exhibition “Sudokukis” by @kuki.keller . Sudoku stops being a game and becomes a visual language. Color, form, and composition where logic is also meant to be contemplated.
Curated by @dolores_galindo_art , the exhibition presents a selection from over 3,000 works produced by the artist over more than two decades.
Produced by @la_chrome using UV printing on high-gloss lacquered Dibond, inkjet on cotton paper and UV on backlit acrylic.
Extended until March 6th
Mon–Fri 10:00–2:00pm / 4:00–8:00pm
📍LaChrome
C/ Doctor Castelo, 35
Madrid, Spain
#ContemporaryArt #LaChrome #FineArt #print #exhibition
Exposición “Sudokukis” by @kuki.keller . El sudoku deja de ser un juego y se convierte en lenguaje visual. Color, forma y composición donde la lógica también se contempla.
Comisariada por @dolores_galindo_art , la exposición presenta una selección de entre las más de 3.000 obras producidas por el artista durante más de dos décadas.
Producida por @la_chrome mediante técnicas de impresión UV sobre Dibond lacado alto brillo,
inkjet sobre papel algodón y UV sobre metacrilato retroiluminado.
Prorrogada hasta el 6 de Marzo
L-V 10:00-14:00 / 16:00-20:00
📍LaChrome
C/ Doctor Castelo, 35
Madrid
#ContemporaryArt #LaChrome #FineArt #print #exhibition
“Industrialism” by @robertlevyphotographics at @galerie_camille , Detroit, part of the collective show “Every Thing Changes”.
“Industrialism” is a photographic series exploring industry as a mirror of human ambition and ingenuity. The work reflects both the evolution of industrial landscapes and the artist’s own photographic journey. Moving beyond machinery, Levy’s images reveal the tension between creation and decay, efficiency and consequence, uncovering the human presence embedded within industrial spaces.
The works have been printed by @la_chrome . UV printed on Dibond with a high-gloss lacquering finishing, enhancing the material presence, depth, and luminosity of the images.
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“Industrialism” de Robert Levy en Gallery Camille, Detroit, forma parte de la exposición colectiva “Every Thing Changes”.
“Industrialism” es una serie fotográfica que explora la industria como reflejo de la ambición y la inventiva humanas. Creada a lo largo de décadas, la obra refleja tanto la evolución de los paisajes industriales como el propio recorrido fotográfico del artista. Más allá de la maquinaria, las imágenes de Levy revelan la tensión entre creación y decadencia, eficiencia y consecuencia, poniendo al descubierto la presencia humana incrustada en los espacios industriales.
Las obras han sido producidas por LaChrome, impresas mediante UV sobre Dibond con un acabado lacado de alto brillo, que realza la presencia material, la profundidad y la luminosidad de las imágenes.
Hasta el 13 de Feb, 2026.
Gallery Camille
4130 Cass Ave, Suite C
Detroit, MI 48201
#Industrial #photography #gallery #ContemporaryPhotography #detroit
