Harrison Fun Studio

FR C’est vrai : au Québec, nous avons une chance immense. Une femme peut diriger une entreprise, s’affirmer fièrement au sein de la communauté LGBTQ+ et bâtir sa propre vision du succès. Quand on regarde ailleurs, on réalise que pour plusieurs, la simple survie est encore un combat quotidien. Pourtant, il reste encore du chemin à faire! Même ici, le poids des perceptions demeure. Trop de femmes ont encore le sentiment de devoir en faire deux fois plus pour prouver leur légitimité. Pourquoi ? Parce que dans l’inconscient collectif, "avoir une business", c’est encore trop souvent perçu comme une affaire de gars. Chez Harrison Fun Studio, on est fier.e.s de dire que les deux tiers des associé.e.s sont des femmes. Au quotidien, elles ne font pas que diriger ; elles défont les idées reçues et solidifient la place des femmes dans le milieu professionnel. Dans un monde où certains droits semblent fragiles, il est primordial de ne jamais les prendre pour acquis et de se battre pour une égalité des sexes. Aujourd'hui, on célèbre le chemin parcouru, tout en restant lucides sur celui qu'il reste à bâtir. EN It's true: in Quebec, we are incredibly fortunate. Women can run businesses, proudly assert themselves within the LGBTQ+ community, and build their own vision of success. When we look elsewhere, we realize that for many, simply surviving is still a daily struggle. Yet there is still a long way to go! Even here, the weight of perceptions remains. Too many women still feel they have to work twice as hard to prove their legitimacy. Why? Because in the collective unconscious, “having a business” is still too often perceived as a man's domain. At Harrison Fun Studio, we are proud to say that two-thirds of our partners are women. Every day, they do more than just lead; they break down preconceived notions and solidify the place of women in the professional world. In a world where certain rights seem fragile, it is essential to never take them for granted and to fight for gender equality. Today, we celebrate how far we've come, while remaining clear-eyed about how far we still have to go.

C’est lors d’une collaboration créative entre @harrisonfunstudio @_septieme et @cossette.fr que le cadre Bonjour Québec a pris vie, comme un nouveau symbole au cœur de nos paysages québécois les plus iconiques. Le cadre renforce l’idée de l’image que l’on capture et du souvenir que l’on emporte. ​ C’est au pied de la Chute Montmorency que ce geste s’ancre pour la première fois. l’installation permet d’immortaliser votre passage devant l’un des plus beaux points de vue! 💙 Fabrication : @atomic.soudure Ingénieurs : @lateralconseil Photos @atomic.soudure 1,2,5, 7-10, 12 @tourismequebec 6 @harrisonfunstudio 3,13 @olydays 11

Jeudi dernier avait lieu l première de Folichonneries. Une énergie palpable se dégageait du @monumentnational ce soir là! Merci à @entractfilms pour votre confiance. C’est un plaisir de travailler ensemble. Merci spécial à @jeraume pour les illustrations du concept. Au cinéma le 30 janvier #entractfilms #folichonneries #catherinechabot #ericboulianne

Merci @harrisonfunstudio / @paulpointet 💎 SCREW U, un système signé Harrison Fun Studio, se module en table, étagère, tabouret ou vase. Modularity is the degree to which a system’s components may be separated and recombined, often with the benefit of flexibility and variety in use.

FR Un Petit tease de Aura Park, le dernier album de @dabinmusic sorti récemment. Nous avons eu le plaisir de collaborer étroitement avec Dabin et toute l’équipe de @kannibalenrecords sur la direction artistique visuelle de l’album, ainsi que sur l’ensemble des communications visuelles. Inspirés par l’univers d’Aura Park, nous avons imaginé une sorte de tamagotchi lumineux, à la fois organique et technologique, qui évolue au fil de l’album — une créature hybride entre nature et machine, reflet de l’émotion et du voyage sonore proposé par Dabin. EN A little tease of Aura Park, @dabinmusic ’s recently released album. We had the pleasure of working closely with Dabin and the entire @kannibalenrecords team on the album’s visual art direction, as well as on all visual communications. Inspired by the world of Aura Park, we imagined a sort of luminous tamagotchi, both organic and technological, which evolves over the course of the album - a hybrid creature between nature and machine, reflecting the emotion and sonic journey proposed by Dabin. 3D artist: @alexis.quesnel

Ce soir, on présente notre mobilier Screw U a l’expo Jeux d’été de @ensssemble chez @_parquette ! See U Screw U

FR 🎥 Le Punk de Natashquan — une histoire trouble, surgie des brumes des années 80, qui continue d’intriguer aujourd’hui. À travers la lentille de Nicolas Lachapelle (aka @photographe_de_brousse ) et grâce à nos complices de @exterieur.jour , ce documentaire explore un pan méconnu et fascinant de cette région isolée du Québec. Pour donner vie à cette énigme, nous avons façonné l’univers visuel du film : titre, générique, affiches… jusqu’à des accessoires conçus spécialement pour les pour les scènes de reconstitution tournées à Natashquan. Une plongée dans l’inconnu, là où les faits se mêlent aux légendes. EN 🎬 Le Punk de Natashquan - a troubled story, sprung from the mists of the 80s, that continues to intrigue today. Through the lens of Nicolas Lachapelle (aka @photographe_de_brousse ) and thanks to our accomplices at @exterieur.jour , this documentary explores a little-known and fascinating side of this isolated region of Quebec. To bring this enigma to life, we shaped the film's visual universe: title, credits, posters... right down to props designed especially for the for the reenactment scenes shot at Natashquan. A plunge into the unknown, where fact meets legend. #lepunkdenatashquan #documentaire #Natashquan #cinemaquebecois #posterdesign

FR Pour célébrer les 145 ans de la @maisonbirks , @rosepr nous a confié la mission de concevoir un décor pour la soirée commémorative. En mettant en valeur les éléments iconiques de la maison tels que les portes bleues, les boîtes bleues et le ruban brun, nous avons créé un décor qui servait à la fois de Photo Booth et de séparation d’espace. Puisque les collections de Birks s’inspirent principalement de la nature canadienne, nous avons intégré diverses plantes et fleurs typiquement canadiennes à travers les boîtes afin de créer une atmosphère harmonieuse et immersive dans l’ensemble de l’espace. EN To celebrate the 145th anniversary of Birks, @rosepr commissioned us to design a set for the commemorative evening. Highlighting the house’s iconic elements such as blue doors, blue boxes and brown ribbon, we created a set that served as both Photo Booth and space divider. Since Birks’ collections are primarily inspired by Canadian nature, we integrated various plants and flowers throughout the boxes to create a harmonious, immersive atmosphere throughout the space. Photos @jimmy.hamelin

FR Nous entamons une 3e saison consécutive à développer le langage graphique de @usine.c pour la saison 25-26 À venir prochainement ✌️ 💛🩶 EN We’re on for a 3rd consecutive season of developing the Usine C graphic language for season 25-26. Coming soon ✌️ 💛🩶

FR Imaginer collectivement un nouvel espace de savoirs. @uqam a lancé une démarche ambitieuse visant à transformer la Bibliothèque centrale en un lieu de vie moderne, lumineux et inclusif, au service de l'ensemble de la communauté du quartier Latin. Pour Harrison Fun Studio, ce projet a consisté en un accompagnement de plus d'un an auprès de l'équipe des @biblio_uqam , afin de traduire leur vision en une nouvelle image de marque et en un réaménagement temporaire de l'espace d'accueil. S'appuyant sur le concept de la brique brune, élément caractéristique des pavillons de la rue Berri, nous avons élaboré un langage graphique qui s'est ensuite décliné dans le mobilier et des éléments physiques forts annonçant le projet. 🧱 Un énorme merci à l’équipe des Bibliothèques de l’UQAM pour votre confiance tout au long du projet. On a hâte de découvrir les prochains chapitres de cette métamorphose EN Collectively imagining a new space for knowledge. UQAM has launched an ambitious project to transform the Bibliothèque centrale into a modern, bright and inclusive place to live, serving the entire Latin Quarter community. For Harrison Fun Studio, this project involved working with the UQAM Libraries team for over a year, translating their vision into a new brand image and a temporary redesign of the reception area. Drawing on the concept of brown brick, a characteristic element of the Berri Street pavilions, we developed a graphic language that was then translated into furniture and strong physical elements announcing the project. 🧱 A huge thank you to the UQAM Libraries team for your trust throughout the project. We can't wait to discover the next chapters of this metamorphosis. — Photos du projet @annebrunphotographe

FR Mlle Bottine, le nouveau classique de la famille Contes pour Tous @lafetefilms , Réalisé par Yan Lanouette Turgeon et scénarisé par @dominicjamespix L’équipe chez @harrisonfunstudio a développé la signature du film ainsi que son affiche. Une autre belle collaboration avec nos amis chez @imminafilms 💛 EN Mlle Bottine, the new classic in the Contes pour Tous @lafetefilms family, directed by Yan Lanouette Turgeon and written by @dominicjamespix The team at @harrisonfunstudio developed the film’s signature design and poster. Another great collaboration with our friends at @imminafilms 💛 #mllebottine #imminafilms #margueritelaurence #antoinebertrand #bachetbottine #contespourtous #cinémaquébécois #thenicegalleryfilm

FR Créer la beauté qui fait avancer le monde Pour marquer le 65e anniversaire de @loreal.canada nous avons développé une identité visuelle qui a été utilisée tout au long de l'année 2024. En jouant avec les chiffres 6 et 5 qui s'entrecroisent, nous avons développé un langage simple et élégant qui peut être appliqué à une variété de médias, à la fois physiques et numériques. Toujours un plaisir d’accompagner l’équipe de L’Oréal Canada. Merci pour la confiance :) EN Create The Beauty That Moves The World To mark L'Oréal Canada's 65th anniversary, we developed a visual identity that will be used throughout 2024. Playing with the intertwining numbers 6 and 5, we developed a simple, elegant language that can be applied to a variety of media, both physical and digital. Always a pleasure to work with the L'Oréal Canada team. Thank you for your confidence :) Photos: @studio_ecru