2/2 «Je dis parfois que je ne suis pas très portée par les mathématiques et pourtant cela m’importe beaucoup de mesurer et d’utiliser l’espace et le temps comme le moyen
de créer des possibilités multiples. » Lucinda Childs
À la lumière d’un dossier recueillant un ensemble de contenus (textes, photographies, documents) relatifs à 3 œuvres dansantes de l’artiste scénographe Lucinda Childs,
nous avons composé des micro-éditions ou des éditions multiples. Celles-ci proposent différentes lectures et croisements de ce contenu varié et assemble ou sépare l’iconographie du texte — intégrant ainsi un rythme éditorial lié au geste déployé et habité par l’espace de la mise en page.
Projet réalisé par les premières années de DSAA.
1/2 «Je dis parfois que je ne suis pas très portée par les mathématiques et pourtant cela m’importe beaucoup de mesurer et d’utiliser l’espace et le temps comme le moyen
de créer des possibilités multiples. » Lucinda Childs
À la lumière d’un dossier recueillant un ensemble de contenus (textes, photographies, documents) relatifs à 3 œuvres dansantes de l’artiste scénographe Lucinda Childs,
nous avons composé des micro-éditions ou des éditions multiples. Celles-ci proposent différentes lectures et croisements de ce contenu varié et assemble ou sépare l’iconographie du texte — intégrant ainsi un rythme éditorial lié au geste déployé et habité par l’espace de la mise en page.
Projet réalisé par les premières années de DSAA.
Le Printemps de la typographie 2026 aura lieu mercredi 25 et jeudi 26 mars 2026.
Cette 17e édition est intitulée LIEU.
Comme toujours, rendez-vous au 2 rue Vivienne à Paris.
Places gratuites disponibles au lien en bio.
Impression en sérigraphie au @leg_ecole_estienne , d’affiches officielles du Printemps de la typographie et d’affiches expérimentales. Merci à Pauline Filleron, et merci aux jolies macules du LEG 🍎🌸
#ecoleestienne #printempsdelatypographie #institutnationaldupatrimoine
Conception graphique : @ekaterina_rudenk0
Impressions et expérimentations : promo 2025-2027 DTES
Font : Instrument Serif par @erre.efe & @jordanegstad
Photos de @gabrielle_tordjmann
Set assistant : @zeinabafonsat , merci pour ton aide !
Le Printemps de la typographie 2026 aura lieu mercredi 25 et jeudi 26 mars 2026.
Cette 17e édition est intitulée LIEU.
Comme toujours, rendez-vous au 2 rue Vivienne à Paris.
Places gratuites disponibles au lien en bio.
#ecoleestienne #printempsdelatypographie #institutnationaldupatrimoine
Conception graphique : @ekaterina_rudenk0
Font : Instrument Serif par @erre.efe & @jordanegstad
Sound design : @clement.teillet & @gabrielle_tordjmann
Le Printemps de la typographie 2026 aura lieu mercredi 25 et jeudi 26 mars 2026.
Cette 17e édition est intitulée LIEU.
Comme toujours, rendez-vous au 2 rue Vivienne à Paris.
Places gratuites disponibles au lien en bio.
#ecoleestienne #printempsdelatypographie #institutnationaldupatrimoine
Conception graphique : @ekaterina_rudenk0
Font : Instrument Serif par @erre.efe & @jordanegstad
Les caractères présents dans cette publication ont été dessinées à partir de descriptions textuelles et iconographiques issues de l’analyse de caractères typographiques historiques menée par chaque étudiant. Ce matériau a ensuite été transmis aléatoirement à un autre étudiant, devenant une contrainte de création pour dessiner les caractères présents dans ce spécimen.
#typedesing #typography #specimen #typespecimen #typeposter
Quelques pierres réalisées par les deuxième année du DSAA lors du workshop de gravure lapidaire animé par @rodolphegiuglardo7 !
#gravure #gravurelapidaire #typographie #designtypographique
(2/2) Quelques exemples de monographies réalisées en première année de DSAA Design Typographique.
L’ouvrage porte sur le travail de Eduarda Emilia Maino (1930-2004) connue sous le nom de Dadamaino, figure essentielle de l’avant-garde Milanaise. Dans son travail, elle explore le vide, la perception et les systèmes visuels dans une approche sérielle.
Slide 1 à 3 : @augustine.hurez
Slide 4 à 6 : @leanekith
Slide 7 à 9 : @luna_frnl
Slide 10 à 12 : @velickovicvelickovic
Slide 13 à 15 : @quen_itn
Slide 16 à 18 : @nais.lm30
(1/2) Quelques exemples de monographies réalisées en première année de DSAA Design Typographique.
L’ouvrage porte sur le travail de Eduarda Emilia Maino (1930-2004) connue sous le nom de Dadamaino, figure essentielle de l’avant-garde Milanaise. Dans son travail, elle explore le vide, la perception et les systèmes visuels dans une approche sérielle.
Slide 1 à 3 : @eliegiroud
Slide 4 à 6 : @petitgoupillitteraire
Slide 7 à 9 : @louisecahu
Slide 10 à 12 : @theo.azemard
Slide 13 à 15 : @thanhpolverel
Slide 16 à 18 : @lolarraingard
Diplôme 2025
t.a.c.t, Mathis Borel (@shespoke2me )
« t.a.c.t. est la recherche d’un pont entre les pratiques créatives jazzistiques et typographiques.
Ces formes typographiques sont le fruit d’improvisation, et permettent de l’investir dans un jeu typographique qui tente de se rapprocher de la création jazzistique; ancrée dans le mouvement, la transformation, la spontanéité, l’improvisation de chaque forme, lettre, mot, texte…
Chaque lettre est le fruit de l’interaction spontanée interne de plusieurs voix, oscillantes entre consensus et dissensus, venant elles-mêmes dialoguer avec celles qui l’entourent, proposant une approche singulière de la composition typographique qui implique temporalité, intentionnalité, instabilité, et donc jeu. »
Diplôme 2025
Entremêler, Jade Devaud (@jadeeedevaud )
« En 2024, j’ai eu la chance de pouvoir partir étudier les bases du design typographique japonais à Tokyo pendant trois mois, auprès de designers typographiques incroyablement talentueux : Akira Kobayashi, Ryota Doi, Yuya Nakamura et Shunya Morita. Parallèlement à ceci, j’ai suivi des cours de calligraphie japonaise, qui m’ont enseigné une posture, un geste et une nouvelle manière d’appréhender les traits et les courbes. De retour à Paris et à la suite de l’écriture de mon mémoire de master, j’ai décidé de travailler sur la conception d’un caractère typographique multilingue (japonais–latin) qui, plutôt que l’harmonie, cherche l’entremelement : un lien dans l’acceptation de la différence. Après trois mois de recherches expérimentales, l’utilisation du pinceau pour le japonais (pinceau pointu) comme pour le latin (pinceau plat), combinée à l’emploi d’un type de pression commun, est devenue le point de départ du design. Ces paramètres me permettaient d’expérimenter sans décontextualiser et sans porter atteinte aux origines formelles de ces systèmes d’écriture. En dessinant les caractères japonais et latins conjointement, et en recevant des retours de professionnels pour le japonais comme pour le latin, j’ai cherché à tisser une co-existence cohérente entre ces deux systèmes d’écriture. »