Domono Studio

Tuvimos la responsabilidad de desarrollar la experiencia de ENFABRAIN, una plataforma creada por Mead Johnson Nutrition alrededor de un tema fascinante: el desarrollo cerebral infantil. Desde el inicio entendimos que el reto no era simplemente producir un evento científico. El reto era traducir información médica altamente especializada en una experiencia capaz de conectar desde la emoción y los sentidos, sin perder rigor, sin aburrir. Concebimos ENFABRAIN como un recorrido. Una narrativa diseñada para mantener viva la atención de los asistentes, explorando el despertar del cerebro, las conexiones neuronales y el rol silencioso pero fundamental de la nutrición en las etapas más tempranas de la vida. La puesta en escena respondió a esa intención: pantallas, pixel mapping, láseres, animaciones y narrativa audiovisual conviviendo como un mismo lenguaje inmersivo. Todo estuvo al servicio de la idea: la ciencia y la tecnología detrás de Mead Johnson Nutrition hacen posible productos de altísima calidad para la nutrición cerebral infantil. El evento debía transmitir justo esto o el objetivo no se lograba. ENFABRAIN nos reafirmó algo en lo que creemos profundamente: cuando se construye una narrativa clara y una experiencia coherente, el conocimiento deja de sentirse distante y comienza a conectar de verdad. Este resultado fue posible gracias a un ejercicio colectivo junto a @gessard y su extraordinaria líder @johaduran59 , así como al maravilloso equipo de Mead Johnson Nutrition en República Dominicana @pauplz @laurapdominguez @ednaskrafts . No todos los días tenemos la oportunidad de trabajar junto a personas que se arriesgan y confían en caminos poco convencionales, por más locos que puedan sonar. Créditos: Produccion general - @nono_rire Coordinación logística - @carlataverasg Coordinación técnica - @mariuvargas Coordinación general - @los_tips_de_la_clau Asistencia - @auyamitarosa Asistencia - @bubbakun Guión - Cecilia Moltoni @caribealternativo Dirección de arte y diseño - @staling Animaciones - @makakostudio Direccion audiovisual- @gaboguzman2 VJ y laser mapping - @domono.studio Producción técnica - @Backstage Circuito cerrado - @pardemedia

Un par de años atrás nos buscaron para plantear la solución para el lanzamiento de RDÉ Digital @rde.digital Cuando nos convocaron, @fsuriel nos decia que ya existía una intención clara: desarrollar un momento dentro del evento que ya estaban desarrollando haciendo uso de projection mapping sobre la fachada de aquel hermoso edificio diseñado por Julian Suriel, uno de los motores y cerebros detrás de este gran proyecto. Nuestra propuesta fue llevar esa idea un paso más allá. No se trataba de hacer un momento. Se trataba de construir toda la presentación del proyecto a partir de ese recurso. El mapping dejó de ser un efecto puntual y se convirtió en el lenguaje narrativo central del lanzamiento. Una decisión que permitió integrar contenido, arquitectura y mensaje en una sola experiencia, haciendo que la historia no se contara sobre el espacio, sino desde el espacio. El resultado fue una ejecución coherente, inmersiva y memorable. Un ejercicio que nos llena de orgullo. No está de más decir que cuando se trabaja con un cliente abierto, dispuesto a explorar y a recorrer caminos poco transitados, las ideas crecen y se elevan. RDÉ tiene detrás un equipo humano maravilloso, y la evidencia de ello fue el gran resultado. Créditos: Produccion general - @nono_rire Coordinación logística - @carlataverasg Coordinación técnica - @mariuvargas Coordinación general - @los_tips_de_la_clau Guión - @caribealternativo Producción técnica - @tecnosonidoav Ingeniería de Sonido y mezcla - @jorgesuriel32 VJ y Desarrollo Mapping - @domono.studio , @mrlulo Animaciones - @makakostudio Prompter - @prompterdhg MC - @hony_estrella

Cuando el escenario cobra vida es porque hay talento detrás de cada píxel. 🎬 Gracias a @mrlulo @domono.studio por transformar nuestras pantallas en una experiencia visual que elevó cada momento. El detalle que todos notaron. ✨ #CEIIS #IngenieriaIndustrial #Shiftexperience

El Monólogo del Cantautor nació con la intención de evidenciar el imaginario del artista. Mostrar las razones por las cuales un buen cantautor hace lo que hace. En escena, José Antonio Rodríguez @joseantoniorodriguezrd se cantaba y se contaba historias a sí mismo, o a nadie en particular, y el público se convertía en mero espectador de lo que allí ocurría. Se trataba de abrir una puerta: permitir que el público presenciara el pensamiento, la memoria, la duda, la lucha y la ternura. Eso que normalmente queda oculto detrás de la obra terminada. La puesta en escena acompañaba desde la sutileza. Aplicamos una técnica muy interesante con paneles traslúcidos al frente y proyección desde atrás, dejando al artista y los músicos detrás de los paneles. Las imágenes aparecían como un eco del relato, sin imponerse. Un lenguaje visual para sostener la atmósfera, no para distraer. El resultado fue una experiencia de intimidad genuina, única y ultra potente. Un concierto que se parece más a una confesión que a una presentación. En nuestro caso fue un ejercicio de escucha y experimentación, de mucho respeto a la obra y de colaboración con colegas que admiramos muchísimo. La dirección musical estuvo a cargo de @ronnyacc , quien propuso una solución clave: trabajar con músicos multiinstrumentistas, capaces de alternar instrumentos y ampliar el lenguaje sonoro sin perder intimidad. Al final, la banda quedó reducida y precisa: José Antonio, Ronny y @geann_alberto Este proyecto nos permitió llevar la experiencia con la coordinación de @los_tips_de_la_clau a distintos escenarios dentro de la República Dominicana, y a una presentación muy especial en La Habana. Estamos muy orgullosos del resultado. Las risas, los silencios de reflexión y las lágrimas del público evidenciaron un resultado bien logrado. En un mundo donde todo compite por volumen, Monólogo del Cantautor eligió la cercanía, el arte y la verdad del artista. Nada más. Dirección @nono_rire Coordinación @los_tips_de_la_clau Montaje @lisrepresentaciones VJ y mapping @mrlulo @enosgonzalez Visuales @derlypayano Ingenieria de sonido @lesbuenomusic Iluminación @hjalmargomez Fotos @maxiel.vasquez

Tuvimos el placer de coproducir una nueva puesta en escena de @pororomusicard Manifiesto Pororó nació del impulso creativo de @arnoldmargon , vocalista de la banda, junto a @mrlulo y @lesbuenomusic , con una idea valiente y poderosa: realizar el primer concierto inmersivo del país. El reto descansaba en una pregunta esencial: ¿cómo expandir la experiencia del concierto y convertirlo en un espacio verdaderamente sensorial? Para ello se trabajó con un sistema de audio espacial inmersivo de @l.acoustics.official , prestado muy generosamente por el equipazo de @bmeventos y @jidelvillar , quienes entendieron la importancia de usar esta tecnología con criterio y respeto por la experiencia. La ingeniería y diseño de sonido estuvieron a cargo de @lesbuenomusic , mientras que las visuales y la ejecución en pantallas fueron lideradas por @mrlulo y @enosgonzalez , y la generación de contenido para estas a cargo de @nono_rire , @guillermomolinamueses y @leblancstudios Todo el ejercicio se construyó desde la colaboración real, con un único propósito: que sucediera. No solo porque Pororó se lo merece, sino porque crear junto a admirados profesionales creativos comprometidos será siempre un lujo y un honor. Creditos: Producción ejecutiva - @dimesiete Dirección - @nono_rire Asistencia de produccion - @carlataverasg , @los_tips_de_la_clau , Desarrollo visual y VJ - @domono.studio , @mrlulo , @enosgonzalez Visuales - @leblancstudios , @guillermomolinamueses , @nono_rire Ingenieria de sonido y mezcla - @lesbuenomusic , @alainmuniz , @alaincabral27 Ingenieria de iluminación - @backstagerd_ Montaje - @alexmedinatec @backlinerd Fotos - @guillermomolinamueses #onceyone #sonlasonceyonce

@alticedo lanzaba por primera vez en la República Dominicana una red 5G. Entendiendo lo que esto significaba, se trataba de un hito histórico para el país. Para la ocasión, tuvimos la responsabilidad de desarrollar la puesta en escena y el guión del happening del evento de lanzamiento. El evento tuvo lugar en la Fortaleza Ozama, en el corazón de la Ciudad Colonial. Un espacio emblemático e histórico, elegido con intención: el lugar donde una vez todo comenzó (la ciudad primada de América) para decir que todo vuelve a comenzar con esta nueva tecnología y con las oportunidades que representaba para el país. La producción general y el montaje del evento estuvieron a cargo del equipazo de @lisrepresentaciones El evento formaba parte de una campaña tan ambiciosa como bien cuidada, desarrollada por @capitaldbg , que contaba además con la participación de @angurria , cuya obra se convirtió en el ADN visual de todas las ejecuciones, marcando un tono contemporáneo, artístico y profundamente local. Nuestra responsabilidad fue dar forma a ese relato desde el escenario. Convertir el mensaje en storytelling, como vehículo para todos los sentidos. Diseñamos y condujimos la presentación central del evento, así como el desarrollo de un projection mapping sobre la Torre del Homenaje, integrando contenido y contexto histórico, arquitectura, tecnología, arte y tiempo. El mapping estuvo a cargo de @mrlulo , la música por mayito, y las animaciones por @gabydelossantosh Esta experiencia puso de manifiesto el increíble trabajo que existe detrás del gran equipo de Altice Dominicana. Un placer para nosotros servir, una vez más, de vehículo para ellos. Créditos: Produccion general y Montaje - @lisrepresentaciones Dirección general - @nono_rire Coordinación logística - @carlataverasg Coordinación técnica - @mariuvargas Asistencia de producción - @auyamitarosa y @caribealternativo Ingenieria de sonido - @lesbuenomusic Diseño de iluminación - @backstagerd_ VJ y Desarrollo Mapping - @domono.studio , @mrlulo Animaciones mapping - @gabydelossantosh Musica mappino - @mayito.haya Dirección de Arte - @angurria #onceyonce #sonlasonceyonce

Tuvimos la hermosa responsabilidad de producir el evento de lanzamiento y presentación de la Política Nacional de Innovación 2030. Hemos venido trabajando con el Estado dominicano durante más de 15 años, pero esta fue la primera vez que teníamos bajo nuestra responsabilidad la entrega de una política pública. El reto planteaba preguntas muy concretas: ¿cómo presentar algo tan complejo, tan amplio y tan técnico de una manera cercana, ágil y fácil de interpretar? ¿Cómo hacerlo sin caer en lo burdo, lo ridículo o lo exagerado, y al mismo tiempo lograr que la ejecución respirara innovación? Al estudiar la PNI 2030 entendimos que estábamos frente a una promesa nación. Una ruta que proponía otra manera de conducir el país, descansando sobre algo tan poderoso como la construcción de una cultura de innovación. Esa política significaba mucho. No solo para el Gobierno y no solo para el país, sino también para el equipazo que la hizo posible. Estábamos celebrando el esfuerzo de mucha gente. Por eso tenía que comunicar ese espíritu y, al mismo tiempo, sentirse de peso. Fue un evento de gran rigor. Buscamos, y logramos, estar a la altura del momento y del escenario. No todos los días se tiene a un Presidente participando de nuestros eventos. El trabajo realizado por @staling en la dirección de arte y el branding general fue crucial para que todo se sintiera correcto. Que la forma acompañara al fondo. Que la innovación estuviera presente sin imponerse. Nuestro rol fue encontrar ese equilibrio: traducir complejidad sin perder profundidad, construir una experiencia clara, sobria y contemporánea. Otra experiencia que se traduce en ejemplo, producir no es impresionar, es honrar la promesa. Créditos: Produccion general - Nono Rodríguez @nono_rire Coordinación logística - Carla Taveras @carlataverasg Coordinación técnica - Mariu Vargas @mariuvargas AyB - Rosalia Ramírez @auyamitarosa Producción técnica - @backstagerd_ VJ y Desarrollo Mapping - DOMONO @domono.studio , Jorge Lulo @mrlulo Dirección de arte - Bimbo @staling Montaje - @lisrepresentaciones Fotografia @maxiel.vasquez Video @babeto Guion - @caribealternativo #onceyonce #sonlasonceyonce

En esta oportunidad nuestra responsabilidad fue la entrega de un evento llave en mano. Una iniciativa tan retadora como divertida. Para nosotros, los eventos no son un fin en sí mismos: son vehículos del mensaje, una manera más de vivir una marca, una visión y un propósito. En Dominicana Innova, el equipo gestor siempre tuvo muy claro lo que quería comunicar, y eso permitió que la flecha nunca dejara de apuntar en la misma dirección. @liandreina28 @ewuao.o @yuberkischevalier El evento debía respirar innovación, promesa y futuro. Cada decisión creativa tenía que ser intolerante a la falta de significado. Nada podía estar ahí solo por verse bien. Un evento organizado por la OGTIC @ogticrd , y se convirtió en el encuentro más grande del país dedicado a la innovación y la tecnología. Reunió a expertos nacionales e internacionales, instituciones, emprendedores, universidades y público general para explorar temas como inteligencia artificial generativa, automatización inteligente, propiedad intelectual digital y colaboración humano–máquina. La experiencia incluyó la participación de Amazon, zonas interactivas con tecnología aplicada a la vida cotidiana, un Hackathon y una ceremonia de premiación. Dominicana Innova fue un espacio abierto a todo público para entender de cerca las tecnologías que ya están transformando el mundo. Desde la producción, fue un recordatorio de algo que creemos profundamente: cuando el propósito está claro, la experiencia encuentra su forma. Créditos: Produccion general - Nono Rodríguez @nono_rire Coordinación logística - Carla Taveras @carlataverasg Coordinación técnica - Mariu Vargas @mariuvargas Coordinación general - Claudia Jauregui @los_tips_de_la_clau AyB - Rosalia Ramírez @auyamitarosa Producción técnica - Backline @backlinerd Ingeniería de Sonido - Les Bueno @lesbuenomusic VJ y Desarrollo Mapping - DOMONO @domono.studio , Jorge Lulo @mrlulo @enosgonzalez Dirección de arte - Bimbo @staling Diseño de montaje -@elvismarinezyang y @nicolehernandezalvarado Montaje - Jerographic @jerographi Desarrollador experiencia “ADN DOMINICANO” - @rainiermallol Prompter - @prompterdhg #onceyonce #sonlasonceyonce

“Hace 17 años, mientras estudiaba en Madrid, vi por primera vez en mi vida un projection mapping sobre la fachada del Palacio de Cibeles. Recuerdo quedarme sin palabras frente a algo que, en ese momento, ni siquiera sabía cómo nombrar. Diecisiete años después, mi querido amigo @mrlulo , colega de mil batallas, me invita a formar parte de la conceptualización y coproducir de un mapping que tenia bajo su responsabilidad. Se trataba de un momento muy especial dentro de la cena del @popularenlinea en el marco de FITUR, producida por @larissaamezquita y su gran equipo. El reto era representar el Museo Taino del Centro Cultural Casa del Cordón @casadelcordon mediante este recurso. Y entonces vino el dato que lo cambió todo: el mapping se realizaría, nuevamente, sobre la fachada del Palacio de Cibeles. Full circle moment. He tenido la oportunidad de realizar muchos mappings para marcas, proyectos y artistas, pero este, por esa sencilla razón, me tocó distinto. El punto final lo puso el Sr. García Arévalo, custodio de la colección taína a la que rendíamos homenaje, quien se acercó junto a su hija @lalymargar para agradecernos y felicitarnos por el respeto íntimo con el que tratamos nuestras culturas aborígenes. Ese gesto lo resumió todo. Gracias Jorge Lulo por invitarme a ser parte y por la azúcar. Gracias @reaganliriano , @makakostudio , @edgar.molina y @staling por el cariño, la entrega y el respeto hacia lo que hacemos.” - @nono_rire #onceyonce #sonlasonceyonce