Design autoral brasileiro, concept store e marketplace

A icônica Spindle Clock nasceu em 1957, durante o auge do modernismo americano. George Nelson queria modernizar os relógios. Observou que as pessoas liam as horas pela posição relativa dos ponteiros, daí ele abandonou os números tradicionais e apostou em formas geométricas e linhas leves. Com seus “raios” de madeira que lembram fusos (“spindles”), o relógio virou símbolo do design mid-century modern. Produzido pela Vitra, ele continua atual e mostra como funcionalidade e arte podem coexistir no mesmo objeto. Os relógios Clock de George Nelson para VITRA estão na deezign. O banco Elegbá é de @danazvdo na deezign. Imagens Dan Azvdo e Vitra #relogiodeparede #georgenelson #vitra #design #designdeinteriores

Em busca de presente de última hora? Temos a pronta-entrega as Lampes Berger, os Bouquets de Varetas e os difusores para carros da @maisonbergerbr Objetos preciosos, perfumes de ambiente extremamente refinados: um presente diferenciado e cheio de amor. Na deezign, alameda Gabriel Monteiro da Silva 356, Jardins. #lampeberger #diadasmaēs #presentediadasmães #difusordeambiente #difusordevaretas

Há uma delicadeza silenciosa na forma como a luz ocupa o espaço — e é exatamente nesse território que a Luminária Nido Baixo, assinada por Victor Galloro para a M1, se estabelece. Com desenho essencial e proporções precisas, a peça revela uma presença serena, onde a cúpula difusa suaviza a luz e cria uma atmosfera íntima, quase contemplativa. A base, com acabamento refinado, ancora o objeto com equilíbrio, permitindo que ele dialogue com diferentes composições — do minimalismo contemporâneo ao aconchego natural. Mais do que iluminar, Nido constrói ambiência. É luz que acolhe, que desacelera, que convida ao estar. Disponível no site oficial da M1, na @deezign.br e na @futon.company . #designbrasileiro #iluminacaodecorativa #interiores #designautoral #decoracaosp

Dia do trabalhador chegando e queremos descanso! 🤭 A icônica poltrona Spun Chair, assinada por Thomas Heatherwick para a Magis, é um convite ao movimento e à experiência sensorial no design. Mais do que um assento, a Spun propõe uma interação lúdica e inesperada: sua forma escultórica permite girar, inclinar e brincar com o próprio corpo no espaço — quase como uma releitura contemporânea do pião. Um objeto que dissolve os limites entre mobiliário e arte, trazendo leveza, humor e sofisticação para ambientes internos e externos. Produzida em polietileno rotomoldado, é resistente, versátil e disponível em cores vibrantes que ativam qualquer composição com personalidade. Uma peça-ícone do design internacional, agora disponível na @deezign.br — onde curadoria e design autoral se encontram. Foto @danazvdo

Na Residenza Vignale em Milão, Viola Pineider - designer da @arcaesthetic - expõe MALÍA, uma escultura de madeira maciça de 3 m de comprimento cuja modernidade dialoga intensamente com a história da Residenza. Visite a exposição "Echoes of Elsewhere" da @piloto_milano com curadoria @gaioso 
20 a 26/04/26
Residenza Vignale
Via Enrico Toti, 2 / Milano #milanodesignweek #fuorisalone #mdw #mdw2026 #milandesignweek

A luminária Tugo Baixo, da M1 Ideias, traduz com precisão aquilo que o bom design contemporâneo propõe: presença silenciosa, função inteligente e uma estética que acolhe. Com sua cúpula generosa e difusora, a peça emana uma luz quente e envolvente — não apenas ilumina, mas constrói atmosfera. É aquela luz que desacelera o olhar, valoriza as texturas ao redor e transforma o cotidiano em experiência. Seu desenho é direto, sem excessos, permitindo que dialogue com diferentes composições — do ambiente mais sofisticado ao mais despojado. Um objeto que entende o espaço sem impor, mas que, ainda assim, se faz notar pela elegância das proporções. A Tugo Baixo reafirma que design de qualidade não precisa ser inacessível. Pelo contrário: democratiza o bem-estar visual, levando para dentro de casa aquilo que antes parecia restrito — luz bem pensada, forma precisa e sensação de acolhimento. Disponível no site oficial da M1 Ideias, na @deezign.br e na @futon.company . Para quem entende que viver bem também passa pela luz.

Na Bienal de Arquitetura, no Pavilhão Minas Gerais, a arquiteta Marina Reis assina a Casa Adélia Prado, em homenagem à escritora mineira. Inspirado em seu olhar atento sobre a vida simples - o café coado devagar, o trem que passa ao longe, o vento nas frestas da casa - o projeto busca traduzir em arquitetura essa mesma delicadeza que a poesia da obra da Adélia Prado revela sobre o cotidiano. A casa é pensada como um lugar de pausa, memória e contemplação, onde luz, matéria e silêncio constroem uma atmosfera acolhedora. Na @deezign , @marinareisarq escolheu: Travesseiros, manta e vaso terracota da @traco_um A ⁠luminária Alvorada do André Morgado @galeriafos O Cachepot Venina de @danazvdo.dsgn Visite a @bienaldearquiteturabrasileira até 30/04/26 no Parque Ibirapuera, São Paulo 
Pavilhão Minas Gerais - Casa Adélia Prado @marinasreis @marinareisarq Fotos @sirleioldoni #bienalarquiteturabrasileira #design #minasgerais #arquiteturabrasileira #designbrasileiro

Ícone do design brasileiro moderno, a Poltrona FDC1, concebida por Flávio de Carvalho, atravessa o tempo com a mesma força provocadora de sua origem. Criada nos anos 50 para a Fazenda Capuava, a peça sintetiza um pensamento radical para sua época: estrutura em aço carbono moldada em linhas contínuas, que sustenta com precisão um assento em couro sola — tensionado, quase suspenso — como um gesto entre engenharia e expressão. Mais do que mobiliário, a FDC1 é manifesto. Um objeto que desafia convenções, rompe com a rigidez formal e propõe uma nova relação entre corpo, espaço e liberdade. Reeditada com rigor pela Objekto e apresentada no Brasil pela Futon Company, a poltrona reafirma sua relevância contemporânea, ocupando ambientes com presença escultórica e sofisticação atemporal. Uma peça para quem entende o design como linguagem — e como atitude. @objekto @deezign.br @futon.company

Na Bienal de Arquitetura Brasileira, o Pavilhão Minas Gerais abriga a sensível e potente Casa Adélia Franco, assinada por Marina Reis — um espaço onde memória, território e matéria se encontram em narrativa. Entre os elementos que constroem essa atmosfera, o cachepot Venina, de Dan Azvdo, se apresenta como um objeto de permanência e afeto. Produzido em madeira com técnica shou sugi ban, latão e cerâmica rústica vermelha, a peça carrega em sua materialidade a passagem do tempo e a força da ancestralidade. Nomeado em homenagem à tataravó do designer, Venina, mulher à frente de seu tempo, o objeto se estabelece como um receptáculo de vida — onde a memória floresce e o cotidiano ganha espessura simbólica. A composição se completa com a luminária Alvorada, de André Morgado, além de travesseiros, mantas em tear mineiro e vasos de cerâmica rústica da Traço Um — elementos que evocam o fazer manual, a paisagem e a cultura material de Minas Gerais. Todas as peças estão disponíveis para aquisição na @deezign.br Projeto: @marinasreis @marinareisarq Cachepot Venina @danazvdo.dsgn Luminária Alvorada @galeriafos Mantas, Almofadas e Vaso @traco_um #DesignBrasileiro #DesignAutoral #ArquiteturaBrasileira #BienalDeArquitetura #deezign

Entre matéria e silêncio, a composição revela equilíbrio e presença. O Banco Elegbá, de Dan Azvdo, repousa como eixo — sólido, essencial, quase ritualístico. Ao fundo, as obras Anthia e Aegognathus caledoniensis, de Anderson Nielsen, instauram um diálogo preciso entre natureza, forma e observação. Um encontro entre design e arte que traduz força, permanência e contemplação. Peças disponíveis na @deezign.br ou na flagship da marca na Alameda Gabriel Monteiro da Silva, 356 — Jardins. Obras: @andersonnielsen.art Banco: @danazvdo.dsgn Produção: @danazvdo #DesignBrasileiro #DesignAutoral #InterioresDeLuxo #CasaVogueBrasil #ArquiteturaContemporanea

Na Deezign: poltrona Sam Son, de Konstantin Grcic para MAGIS e luminárias Nido Alto (foto 1) e Tugo Baixo (2) da @m1_ideias.de.iluminacao Ambientações: @danazvdo • #design #iluminaçao #luminaria #magis #designautoral

Algumas experiências começam no olhar e outras no toque. TBT na inauguração da @deezign.br Entre conversas, texturas e gestos, a @astridfontenelle conheceu de perto aquilo que sustenta o nosso fazer. Não só as peças, mas o que vem antes delas. A matéria prima que desenvolvemos. É dela que nasce a resistência, o conforto e a forma.Nesse encontro, Marisol conduziu algo simples, mas essencial: o contato com o processo. O aprender com as mãos. O tempo do fazer. Quando se entende a origem, o design deixa de ser apenas visual ele passa a ser sentido. \#TraçoUm #TBT #FeitoAMão