#Repost @hutchinsonmodern
・・・
Read Director of the Humanities Institute at the New York Botanical Garden, Lucas Mertehikian’s reflection on HM&C artist Debora Hirsch’s “Plant” Series:
In Philosophia Botanica (1751), Carolus Linnaeus revolutionized natural history by establishing rules for naming plants that urged botanists to forget-to forget their texture, smell, even their colors, and focus on the features that remained unchanged over time.
It’s not that Linnaeus was indifferent to change, but he knew that to name something, we need the illusion of a beginning.
I was reminded of this when I first encountered Debora Hirsch’s work. In her series “Plant,” Debora fed a computational model thousands of botanical images, so that each species it generated would contain traces of many others. If Linnaeus sought clarity through subtraction, Debora found resonance through accumulation.
Over the summer of 2025, we met often at the New York Botanical Garden, where I coordinate academic and artistic programs grounded in the premise that there are no human societies without plants.
Image 1: Debora Hirsch, “PLANT (Tibouchina sellowiana),” 2024. Cibachrome print, 13 x 13 in (33 x 33 cm)
Images 2 & 3: “Debora Hirsch: Vanishing Trees” (Palazzo Citterio) text by Lucas Mertehikian
Hutchinson Modern & Contemporary presented “Debora Hirsch: Firmamento” (2021) and “Debora Hirsch Herbaria” (2024-25). Learn more about the artist by visiting her virtual Study Room on Hutchinsonmodern.com
@deborahirsch@isabellahutchinson #deborahirsch #vanishingtrees
Happy Earth Day from HM&C!
Watch this excerpt detail from Debora Hirsch, "HERBARIA," (2024)
In Debora Hirsch’s video installation “HERBARIA,” fragile petals, paper-thin leaves, and lithe stems flutter briefly in undefined space, almost assuming anthropomorphic qualities, before fading to white—a reminder that these species will soon only exist in memory. Hirsch often incorporates plants found in the regions where she exhibits, and thus calls for a reassessment of how we interact with—or utterly disregard-our immediate natural surroundings.
“Debora Hirsch: Herbaria” was on view at HM&C in 2024. Learn more about the artist by visiting her virtual Study Room on Hutchinsonmodern.com
@deborahirsch@isabellahutchinson
More than a solo exhibition, Vanishing Trees was a collective effort grounded in research and conversations in order to build meaning around our relationship with the plant world.
Technology played a key role in shaping visual narratives that lent the installation a non-human perspective. These narratives remain active and continue to grow beyond the exhibition.
Special thanks to the people and institutions who supported this exhibition, Angelo Crespi, Direttore della Grande Brera, Maria Paola Borgarino, Direttrice del MNAD, Clelia Patella, curatrice della mostra, Martin Kater, Presidente dell’Orto Botanico di Brera, and the New York Botanical Garden for the immense support during my residency.
Vanishing Trees, Debora Hirsch
Texts by Lucas Mertehikian
Curated by Clelia Patella
Palazzo Citterio, Grande Brera
January 15, 2026 - April 20, 2026
🌿 Ancora pochi giorni per visitare Vanishing Trees
L’installazione site-specific di Debora Hirsch per il ledwall di Palazzo Citterio in collaborazione con il Museo nazionale dell’Arte digitale, in dialogo con l’Orto Botanico di Brera, si avvia alla chiusura.
Nel lavoro di Debora Hirsch, come racconta la curatrice Clelia Patella, l’intelligenza artificiale rende possibile la costruzione di immagini che vanno oltre lo sguardo umano. Alcune sequenze mostrano l’albero dall’interno, come se la visione appartenesse alla materia stessa. Da qui nasce una prospettiva vegetale, le parole che scorrono sono le parole delle piante, un racconto in prima persona che prende forma insieme alle immagini. Questa visione esiste grazie alla tecnologia che la rende possibile.
📅 Fino al 20 aprile a Palazzo Citterio
#VanishingTrees #DeboraHirsch #GrandeBrera #ArteDigitale #PalazzoCitterio #MostreMilano #ArteContemporanea #Mnad
Fragmenta is a work built through rupture. Algorithmically generated images are printed, torn, and interrupted. Each fragment retains the inscription of the digital process that produced it; yet it is the artist’s hand that determines its trajectory. The composition resists any resolution into unity. It unfolds through a distinctly human temporality, structured by decisions, hesitations, and improvisations: a surface articulated through cuts, voids, and collisions.
Fragmenta engages the condition of forests once continuous, now fragmented into discontinuous territories. What persists does so precariously, in states of instability and exposure. These fragments never come together into a singular image, they remain suspended between presence and disappearance.
Fragmenta is presented within the exhibition Vanishing Trees at Palazzo Citterio, in collaboration with MNAD and the Orto Botanico di Brera of the Università degli Studi di Milano, with the scientific support of the New York Botanical Garden.
Video by Caterina Cadeo
#vanishingtrees #plantalia #sylvabirds #herbaria #deborahirsch
HM&C Artist Debora Hirsch's "Vanishing Trees" at Grande Brera, Palazzo Citterio, in Milan was included in a presentation by Martin Kater, President of the Brera Botanical Garden and Museum, at the conference, "250 Years of the Brera Botanical Garden: History through the Ginkgo Biloba Trees"
Debora Hirsch's site-specific project brings together digital art, science, and memory. On a large LED wall on the ground floor, the installation comes to life through generative technologies. The installation is inspired by three endangered trees preserved at the Brera Botanical Garden. Evocative, ever-changing images invite reflection on the value of biodiversity and collective memory.
The Brera Botanical Garden is located in the centre of Milan, adjacent to the south facade of the historic building from which it takes its name. It is part of Grandi Giardini Italiani (the network of the most beautiful public and private gardens in Italy), Botanic Gardens Conservation International (BGCI), and the Network of Botanical Gardens of the Lombardy Region, which has officially recognized it as a museum.
Hutchinson Modern & Contemporary presented "Debora Hirsch: Firmamento" (2021) and "Debora Hirsch Herbaria" (2024-25).
Learn more about the artist by viewing her virtual Study Room on Hutchinsonmodern.com
@isabellahutchinson@deborahirsch
Repost @angamc_official
・・・
Debora Hirsch
PLANT PROJECT
Le opere della serie PLANT di Debora Hirsch affrontano il tema delle piante in via di estinzione e della preservazione della biodiversità.
Hirsch crea con PLANT, un ecosistema di elementi visivi in cui piante o fiori dialogano in uno schema compositivo fatto di studiate cromie ed eleganza compositiva, senza venir mai meno alla sua matrice stilistica pittorica, da cui l’opera deriva. Ogni opera è accompagnata da un Tableau de Recherche che permette di comprendere il lavoro dell’artista e approfondire la storia delle piante esposte.
Le opere e le piante in pericolo sono registrate nella blockchain, concedendo loro una memoria virtuale eterna e trasformandole in simbolo delle perdite e delle sfide che l’umanità continua ad affrontare.
Con PLANT, Debora Hirsch non solo celebra la bellezza della natura attraverso la sua arte, ma ci mette di fronte alla nostra responsabilità di preservarla.
Debora Hirsch e la memoria e resilienza degli alberi Vanishing Trees
Installazione site-specific di Debora Hirsch dedicata agli alberi a rischio estinzione
Palazzo Citterio, La Grande Brera, via Brera 14, Milano
Fino al 15/04/2026
Ingresso gratuito
@palazzocitterio.brera@mnad.digitalartmuseum@lastatale_milano_official@nybg #deborahirsch #plant #plantalia #vanishingtrees #sylvabirds
Vanishing Trees 🌿
Un invito a cambiare prospettiva: non più esseri umani al centro, ma parte di una relazione profonda di dipendenza con il mondo vegetale.
L’artista Debora Hirsch sviluppa il lavoro attraverso le plant humanities, un approccio che riconosce le piante come entità bioculturali e protagoniste di una riflessione critica.
Il video è muto.
E proprio nel silenzio, tutto si amplifica:
i sensi, l’ascolto interiore, lo spazio dell’immaginazione.
Oltre ad un messaggio da portare via, c’è un tempo da immaginare.
Un tempo che ci invita a riconsiderare il nostro posto nel mondo vivente.
Come la primavera che ritorna silenziosa l’opera ci ricorda che ogni trasformazione nasce da un ascolto più profondo della natura.
📍Ledwall di Palazzo Citterio
📆 fino al 20 aprile 2026
#palazzocitterio #grandebrera #mic #museiitaliani #nascelagrandebrera #primavera
A Palazzo Citterio, sul grande ledwall, continua la mostra Vanishing Trees, progetto dell’artista Debora Hirsch in collaborazione con il Museo dell’Arte Digitale. Un’opera site specific che riflette sulla fragilità del nostro patrimonio naturale e sulla memoria degli alberi che rischiano di scomparire.
Nel video, il racconto di chi questo progetto lo ha ideato, curato, sostenuto e voluto con convinzione: un dialogo tra arte, ricerca e visione che oggi trova spazio nella Grande Brera.
Passate a scoprirlo.
Lasciatevi attraversare dalle immagini.
🌳 Vanishing Trees vi aspetta sul ledwall di Palazzo Citterio.
#GrandeBrera #PalazzoCitterio #VanishingTrees #DeboraHirsch ##DigitalArt #MNAD
Vanishing Trees
a cura di Clelia Patella
Palazzo Citterio, Grande Brera
Dal 15 gennaio al 15 aprile
Un’installazione che nasce da una lunga ricerca nell’ambito del Plant Humanities e che presenta tre alberi dell’Orto Botanico di Brera come entità bio culturali, intrecciando scienza, botanica, archivi storici, algoritmi, dataset, intelligenza artificiale e studi umanistici.
In Vanishing Trees, l’artista Debora Hirsch costruisce una narrazione visiva che riflette sulla perdita di biodiversità come crisi della memoria collettiva, invitando lo spettatore a ripensare il proprio rapporto con il mondo vegetale.
Vanishing Trees, installazione digitale site specific dell’artista visiva Debora Hirsch, con testi di Lucas Mertehikian, per Palazzo Citterio, in collaborazione con il Museo Nazionale dell’Arte Digitale e con l’Orto Botanico di Brera dell’Università degli Studi di Milano, con il supporto scientifico del New York Botanical Garden.
#VanishingTrees #DeboraHirsch
#PalazzoCitterio #GrandeBrera #ArteDigitale #MNAD
#plantalia #sylvabirds #nybg
Giovedì 26 febbraio 2026, alle 17, nella Sala Scacchi della Galleria d’Arte Moderna Achille Forti, nuovo appuntamento con i 𝗚𝗶𝗼𝘃𝗲𝗱𝗶̀ 𝗮 𝗣𝗮𝗹𝗮𝘇𝘇𝗼 dal titolo 𝗜𝗔 𝗻𝗲𝗹𝗹’𝗮𝗿𝘁𝗲 𝗰𝗼𝗻𝘁𝗲𝗺𝗽𝗼𝗿𝗮𝗻𝗲𝗮.
𝗖𝗢𝗡𝗧𝗘𝗠𝗣𝗢𝗥𝗔𝗡𝗘𝗢 𝗡𝗢𝗡-𝗦𝗧𝗢𝗣. 𝗜𝗹 𝗿𝗲𝘀𝗽𝗶𝗿𝗼 𝗱𝗲𝗹𝗹𝗮 𝗻𝗮𝘁𝘂𝗿𝗮 | 𝗧𝗘𝗥𝗥𝗔 la tecnologia non è distanza, ma radice. È lente per osservare ciò che la natura non riesce più a gridare.
Alice Barale svilupperà il tema dell’IA, da lei ampiamente trattato nella recente pubblicazione “L’arte dell’Intelligenza Artificiale: parole-chiave filosofiche”, partendo dalle opere delle artiste Debora Hirsch e Giuliana Cunéaz, presenti nell’esposizione TERRA.
Hirsch dona nuova vita a specie vegetali in via d’estinzione che si fanno immagine e dato, conservazione e allerta. Una mappa affettiva e scientifica di ciò che rischiamo di perdere, dove la tecnologia non sostituisce la natura ma la custodisce nel tentativo di non dimenticarla.
Cunéaz, invece, lascia che la terra generi figure: Spiriti di Terra che si innalzano dal suolo e assumono forme antropomorfe, archetipi sospesi tra il divino e il tribale, tra mito e contemporaneità. Natura come corpo, come antenata, come potenza primordiale che ritorna attraverso i linguaggi digitali.
Nell’indagare i linguaggi contemporanei prendono forma domande cruciali: la tecnologia è strumento di progresso o custode dell’origine? Conserviamo la natura o la ricostruiamo? O entrambe le cose? Come radici che attraversano epoche diverse ma cercano la stessa acqua, le ricerche di Hirsch e Cunéaz non negano il futuro né idealizzano il passato: abitano la soglia in cui l’organico e il digitale, l’antico e il possibile si intrecciano per ricordarci che la terra non è soltanto un luogo - è una memoria vivente.
#GAMverona #museiciviciverona #verona #deborahirsch #herbaria #plantalia #vanishingtrees #sylvabirds
Women in botany were frequently steered toward illustration and specimen collection. Access to formal publication, university positions, and scientific societies was limited. Field science, in particular, required a degree of autonomy and credibility that institutions rarely granted to women.
This artwork refers to the discrimination through exclusion from the mechanisms that conferred legitimacy and authority, and specifically to the prejudice faced by Kate Furbish. It talks about her suffering and the light that came out of her effort and passion.
In 1880, while conducting fieldwork in Maine, Kate Furbish encountered an unfamiliar plant, later called Pedicularis furbishiae. Recognizing its singularity, she collected and documented the specimen. The plant’s formal scientific description and taxonomic validation were carried out by Sereno Watson, a Harvard botanist. The authority to classify and publish remained concentrated within a male academic framework. Her career exemplifies a broader nineteenth century pattern in which women made substantial contributions to scientific knowledge, yet their work was mediated, validated, and disseminated through male dominated institutions.
#plant #vanishingtrees #plantalia #deborahirsch #hutchinsonmodern
