•Rituales de Equinoccio•
Agradecido por haber nacido en la tierrita equinoccial, en la tierrita de los voladores, Danzantes, vacas locas, diablos y chicha. En la tierrita donde el Cosmos se armoniza con los sonidos del pingullo y la banda de pueblo.
#ecuador #equinox #equinoccio
•Rituales de fin e inicio de año•
El fuego purifica los espacios donde el año se termina y comienza uno nuevo, lleno de deseos comunitarios y personales. El son de la banda y las risas siempre acompañan el ruido que envuelve el ritual del año que se va.
Durante los días previos y posteriores al 31 de diciembre, las máscaras aparecen en la sierra centro de Ecuador. A través de estas máscaras, damos un rostro a nuestros sueños, miedos, goces y picardías, presentándonos así ante las fuerzas del cosmos.
En estos momentos, en Ecuador, es complejo desear un "feliz año" debido a la problemática política que atravesamos. Que la fiesta y las risas no nos hagan olvidar los atropellos que estamos viviendo como sociedad. Que sean un motor de resistencia contra un gobierno que desaparece y ases1na.
•La Diablada Pillareña: Talleres y Artesanos•
A través de sus manos, la máscara se convierte en rito, en gesto, en historia. Este agradecimiento nace desde la admiración y el respeto profundo a quienes, desde sus saberes y técnicas, han dado rostro a la Diablada Pillareña.
Agradezco profundamente la apertura de los talleres artesanales, espacios donde se compartió no solo el hacer, sino también la palabra. Gracias por la generosidad de permitirme documentar sus obras durante el desarrollo de la sección RUTAS para la 11va edición de @revistapublicos
Los y la artesana de cada taller están debidamente etiquetados en su imagen correspondiente.
Si desean profundizar en el trabajo de los talleres artesanales, pueden visitar la sección RUTAS de la Revista Públicos o acceder directamente a través del siguiente enlace:
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•Bombachitos•
En las faldas del Igualata, con el Puñalica y los Llimpes a la vista, Bombachitos, Karishinas y Viejos bailan con devoción a la Santísima Cruz. Son grandes bailadoras y bailadores, durante horas danzan y giran alrededor de los priostes al son de la banda.
Qué hermoso es descubrir las fiestas comunitarias que se viven en la tierra de la Mama Tungurahua, donde wawas y mayores se juntan en la danza, compartiendo risas y alegría.
Entre sus exposiciones destacan “Juramento, Ecuador – México” en Ambato; “InSURgencia Latina” en Santiago de Chile; “We are Sudamerican Printers”, presentada en Colombia y distintas ciudades de Ecuador; “Estampa Latina” en Miami; y la “XII Convergencia de Artistas Grabadores AMIGOS POR LA GRÁFICA” en la Universidad del Cauca, Colombia. En 2025 participó en “Sembrando Gráfica”, en Popayán; “Expo Gráfica Colectiva Agüita de Calzón” en Quito; y “BOG/UIO Gráfica Latinoamericana” en Bogotá. Ese mismo año presentó “Rostros pillareños, Las manos que crean Diablos” como obra del mes en el Museo Nacional del Ecuador. Para 2026 prepara una exposición binacional de máscaras y fotografía en la embajada de Perú.
Ha sido beneficiario de distintos programas y residencias, entre ellos el Taller de Producción Audiovisual y Storytelling de la Oficina Regional de la FAO para América Latina y el Caribe; la residencia de creación “Memorias Gráficas del Suroccidente Colombiano y Norte Ecuatoriano”, otorgada por el IFCI; el Laboratorio de Curaduría de la XVII Bienal de Cuenca; y la Residencia Artística de Muralismo en Olón organizada por La Colmena.
•Chakana Raymi•
A la Santísima Cruz se le festeja a lo grande con: banda, pingulleros, danzantes y mamadanzas, calderones y Martines.
En los Andes eternos la santa cruz siempre fue la constelación de la Cruz del Sur.
Abril ha sido un mes de mucho aprendizaje, como en el taller patrimonial “Memoria y Narración Oral – Máscaras de Tigua y Diablada de Píllaro”, donde la tradición y el conocimiento se encontraron.
De la mano de David Maya Ortiz, investigador comunitario y fotógrafo documental especializado en máscaras andinas, los participantes exploraron los procesos que construyen la identidad en las festividades del Ecuador. Su trabajo, vinculado directamente con artesanos de Tungurahua y Cotopaxi, permitió acercarnos a la riqueza simbólica y humana de estos conocimientos.
#ElNuevoEcuador #CulturaYPatrimonio #MuseoPumapungo @rom000@culturaypatrimonioec@monsetelloas@davmaya
•Andes eternos•
El tiempo cíclico en los Andes irrumpe la lógica lineal de la temporalidad, aquí las máscaras, música y danzas a las huacas (santos católicos) son un relámpago de memoria que nos conecta con quienes transitaron antes el país equinoccial.
La fiesta comunitaria armoniza con el cosmos, recupera el aura de lo sagrado, transformando el rito en una imagen viva donde el pasado no es una ruina lejana, donde los antiguos danzantes siguen siendo una fuerza presente que dota de sentido al campo y los ciclos agrarios
•Katzi Musu Raymi•
Antiguamente este raymi marcaba el paso hacia la condición de “hombre” dentro de la estructura social y festiva de Salasaka. En la actualidad, quienes participan en la danza son aquellos que asumen el rol de danzantes en el ciclo ritual del año, vinculados a los distintos varayuks (alcaldes).
El inicio del ciclo de los danzantes se sitúa en el tiempo de carnaval, momento en que se abre el calendario festivo, y culmina en junio, cuando los participantes se visten de “Danzante”, portando el cabezal y la mashkara (careta).
•Tiempo Santo•
Pasado este tiempo santo le pido a San Juan Bautista de Saquisilí y al Señor del Árbol de Cuicuno que intercedan por nosotros ante estos gobernantes con tintes de autoritarismo, que intercedan ante estos gobiernos que quieren agachar el lomo a los amos del norte, que nos den unidad para enfrentar a quienes nos quieren encarecer el bocado de cada día. Amén 🙏🏽
Durante el equinoccio de marzo, la sierra centro del Ecuador vive uno de sus momentos más festivos. Las celebraciones se dedican a San José y marcan el inicio del nuevo año andino: la renovación de la vida, del ciclo cósmico, el Mushuk Nina.
El sol regresa a la latitud cero y borra nuestra sombra mientras danzamos con máscaras y mientras lloramos a quienes se fueron para no volver.
•Pase del Niño Pukaicha•
Las máscaras de la sierra centro condensan historias, rostros zoomorfos, símbolos católicos y gestos festivos se ensamblan en figuras que desbordan diversas identidades. Siguiendo la lectura de Bolívar Echeverría sobre el ethos barroco, esas máscaras funcionan como prácticas vivas que resignifican lo moderno desde lo colectivo, mezclando lo impuesto y lo propio hasta crear una estética singular.
En las diversas danzas y rituales la #máscara no solo oculta sino que negocia poder, memoria y pertenencia; siendo un acto político y poético a la vez, rehaciendo el mundo mediante la fiesta, el goce, la ironía y la reinvención constante de la sociedad, ciudad, campo, vida, el todo.
