【分享最近做的全 AI 小短片】
身為影像工作者,我對 AI 的態度從最初的保留觀望,到現在已經是大幅使用。
原本 AI 對我來說,只是廣告製作上的補拍工具,或者是實拍的輔助素材,但最近技術發展實在太快,快到讓人有種「不得不轉型與學習」的急迫感。
這陣子剛好高雄有超人力霸王活動,以此為靈感,想起小時候當「鹹蛋超人」小粉絲的回憶,就做了這支小短片,也算是在製作過程中圓了一個特攝片夢。
關於製作過程
這次的製作,相比網路上常見的「電影換角」片段,難度其實更高一點。最難的不是生成,而是「捏臉」以及「保持場景與畫面的一致性」。
在電影、戲劇或廣告中,分鏡轉換的連戲非常重要,不能這顆鏡頭手上拿 A 物,下一個分鏡卻變成了 B 物。要解決這個問題,在 AI 製作上非常消耗經費和點數,過程就像「搖骰子」,還要下好 Prompt,運氣不好,製作預算一不小心就爆了,我覺得下 Prompt 跟寫劇本感覺很像,所以很快就熟悉了。(但我這次也沒修得非常精細,有些穿幫或不符合實景的細節,就先讓它帶過,反正也不是商案。)
許多人覺得卡關的「分鏡」難題,對從業人員來說,邏輯已經內建在腦袋經驗裡,不是大問題。例如這次短片中運用了不少重複性分鏡,在剪輯邏輯上,是為了營造氛圍與重申情節助力。
不過,即便是最近很紅的 Seedance 2.0,在這次嘗試中似乎也派不上用場;最終想要客製化的分鏡,還是得靠自己去磨。但不得不說,AI 的「搖骰子」有時候也會給出意想不到的分鏡視角,這確實是一大助力。
關於取代性的焦慮
之前「影視颶風」分享關於影像行業的取代焦慮,依這發展速度,我覺得真的會。但目前距離「完全取代」還有一段路,最先受到衝擊的,會是中度需求以下的客群,因為他們需要的是大量鋪廣,對於正確性與質感的精細度要求沒那麼高。
然而,實拍影像那種精緻度,以及如呼吸般的「真實感」,在高端市場依然有剛性,尤其現在的 AI 情緒、表情生動感還是不足。但當 AI 生成的素材變得「爛大街」時,高預算、或者講究真實體驗感的客戶,是不會輕易接受低成本 AI 質感的。尤其我接觸過的藝人或客戶,有些人目前還是無法接受自己的形象被 AI 化使用。
當然,高端的 AI 技術應用不在此限,但那往往需要深厚的影像技術底蘊去搭配 AI 工具才有機會達成,這是一道專業門檻。
結論
我認為,建立美學、故事人文、價值觀與藝術性,是創作中「目前」較難被 AI 取代的核心。
市面上許多仿經典電影的 AI 橋段,都是建立在前人的作品與知識庫上的應用,若要進一步創新,目前還是得靠人腦的思考、經驗、眾人的討論與不斷嘗試。這些核心、人,會是未來的高端品,應該也是會越來越稀有的族群。(不知道會不會越來越貴)
我覺得最實用的就是,實拍打地基結合 AI 包裝的工作流,應該會是目前暫時的主流,雖然是具有一定技術門檻。
但那些求快、求量、求短影音炫技、求話題的商案或社群打廣素材,門檻確實已被大幅拉低,這塊市場注定會越來越紅海。在這種拚速度與產量的戰場上,我們這些影像創作出身的人,即便有底蘊加持,優勢恐怕也有限了。
如果沒頭緒、沒技術、沒內容怎辦?去買 AI 股吧☺️
然後,要做 AI 可以找我^^
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