Vito

Não teria como ser diferente. Óbvio que quando ele se fosse não ia ser uma pedrinha na água e umas ondinhas. Ia ser um pedregulho. Um choque, água pra tudo que é lado, mesmo quem tá longe sendo lavade. Essa reverberação que ia e vai seguir soando. Como aquela luz repentina e clara demais, a retina demorando pra se acostumar de novo com a luz do ambiente. E depois, as pessoas comentando “tu ouviu aquele estrondo? E aquela luz?”. As coisas vão se assentando. Secando de novo. O choque vira aos poucos uma realização de como aquele impacto mudou muita coisa. Sempre vai ter aquela cratera ali. Mas ela vai se tornando parte da vista. Uma razão pra puxar assunto, pra lembrar das coisas que aconteceram ali. E por tempos ainda vão encontrar vestígios. Embaixo de uma amoreira, nos terrenos de dois teatros, até do outro lado do oceano. E cada pessoa vai lidando do seu jeito com a memória do impacto. Umas choram, umas fazem piada, outras ficam em silêncio, outras irritadas, outras fazem arte, homenagens… e outras acham tudo isso dramático demaaais. “Nem foi tudo isso”… As que lembram mais. As que nem sabem. Mas quem tava por ali sabe o quanto foi e é importante. Sabe do impacto da vinda e da ida. Da presença grande e das pequenas transformações cotidianas. O Azevedo. Azevedão. Carlos. Carlinhos. Pai.

QUEERING OF AGE Feige, Glanz & Fervor Ein Theaterstück & Relaxed Performance 25.02.2026 19:30 Uhr | Fritz-Henßler-Haus | Dortmund 19:00 Uhr | Einlass + “Early Boarding” AUSVERKAUFT 🍬🍬QUEERING OF AGE lädt dich ein, autofiktionale Texte, Erinnerungen und Reflexionen über queeres Aufwachsen in den 1990er, 2000er und 2010er Jahren in Westdeutschland und im Süden Brasiliens zu erleben. Zwischen Teenager-Zeitschriften, Popmusik und Filmzitaten entstehen erzählerische Räume über Begehren, Unsichtbarkeit, Selbstentwürfe und Popkultur. Wir bewegen uns zwischen dem, was Realität war, dem, was uns durch Medien und Umfeld vorgegeben wurde – und dem, was wir uns gewünscht hätten. 🌈 queering of age ist eine Relaxed Performance Bei queering of age sollst du dich im Theaterraum sicher und wohl fühlen. Das Stück ist als Relaxed Performance gestaltet – das heißt: Du darfst dich bewegen, rausgehen, wieder reinkommen, sitzen, liegen oder stehen – so, wie es für dich passt. 💸✨Die Vorstellung kostet keinen Eintritt. Leider können wir keine Platzreservierungen annehmen. Solltet ihr von weiter weg kommen, seit lieber etwas früher da. Unser Platzkontingent ist begrenzt! @feigeglanzfervor sind Cosmo Glanc, Marina Fervenza und Mareike Fiege. Technik: @vitooaz Kostüm + Bühne: @minzmische Grafik + Social Media: @studio_flitzi Awareness: @kth_mate @clubcarecrew In freundlicher Kooperation mit dem Fritz-Henßler-Haus. Gefördert im Rahmen von west off 2025 — Theaternetzwerk Rheinland durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen und die Kulturämter der Städte Bonn, Düsseldorf und Köln, sowie im Rahmen von KUNST.DIVERS, ein Programm des Kulturbüros Dortmund.

They just keep comin’ and don’t stop comin’

hello, 2026 - hello Bonn! 🍬 𝘲𝘶𝘦𝘦𝘳𝘪𝘯𝘨 𝘰𝘧 𝘢𝘨𝘦 lädt dich ein, autofiktionale Texte, Erinnerungen und Reflexionen über queeres Aufwachsen in den 1990er, 2000er und 2010er Jahren in Westdeutschland und im Süden Brasiliens zu erleben. Zwischen Teenager-Zeitschriften, Popmusik und Filmzitaten entstehen erzählerische Räume über Begehren, Unsichtbarkeit, Selbstentwürfe und Popkultur. Wir bewegen uns zwischen dem, was Realität war, dem, was uns durch Medien und Umfeld vorgegeben wurde – und dem, was wir uns gewünscht hätten. Weitere Informationen + Tickets erhaltet ihr auf der Website des @theaterimballsaal @feigeglanzfervor sind Cosmo Glanc, Marina Fervenza und Mareike Fiege. Technik: @vitooaz Kostüm + Bühne: @minzmische Grafik + Social Media: @studio_flitzi Awareness: @kth_mate @clubcarecrew Gefördert im Rahmen von west off 2025 — Theaternetzwerk Rheinland durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen und die Kulturämter der Städte Bonn, Düsseldorf und Köln, sowie im Rahmen von KUNST.DIVERS, ein Programm des Kulturbüros Dortmund.

🏗️𝓺𝓾𝓮𝓮𝓻𝓲𝓷𝓰 𝓽𝓮𝓪𝓶 Vito @vitooaz ist Sounddesigner*in und geeky Kunst Enthusiast*in. Seit 4 Jahren arbeitet Vito in Deutschland, angefangen hat alles jedoch im Heimatland Brasilien, wo Vito seit 2017 für den Sound zahlreicher Produktionen verantwortlich war. In 𝓺𝓾𝓮𝓮𝓻𝓲𝓷𝓰 𝓸𝓯 𝓪𝓰𝓮 hat Vito außerdem die Verantwortung für Licht und Video übernommen – und man sagt, they hätten sich dafür ein zusätzliches Paar Arme wachsen lassen, um alle drei Funktionen gleichzeitig zu bedienen. Dženny Samardžić (sie/ihr) ist interdisziplinäre Künstlerin, Illustratorin (@minzmische ) und Theaterpädagogin. Mit 𝓺𝓾𝓮𝓮𝓻𝓲𝓷𝓰 𝓸𝓯 𝓪𝓰𝓮 feiert sie ihr Debüt als Kostüm- und Bühnenbildnerin – hier war ihr wichtig, dass alle Details zusammen, ein individuelles Mixtape für jede Figur ergeben. Zwischen Bühne, Stift und Kollaborationen liebt sie es, Theater, Raum und Gemeinschaft zu verbinden. Liz ist @studio_flitzi - Büro für Gestaltung & Kommunikation im Auftrag kleiner Orte, Kollektive, Aktivisti, Soziokultur, Queer Spaces, Festivals oder NGOs in deiner Nähe. Liz ist Content Creator, Social Media Force, Grafikdesigner*in, Vernetzer*in, Sprachrohr, Texter*in, outside & inside eye, Multifunktionswerkzeug für ästhetisch und sozial zugängliche Öffentlichkeitsarbeit. Liz kümmert sich für 𝓺𝓾𝓮𝓮𝓻𝓲𝓷𝓰 𝓸𝓯 𝓪𝓰𝓮 darum, dass der Teenage Dream eure Augen und Ohren erreicht.

Segunda casa longe de casa que fica do outro lado do mundo da casa que fica a 10000km de casa 🏠

NOT REALLY HERE NOT ANY MORE // NICHT WIRKLICH HIER NICHT MEHR A work-in-progress multimedia exploration on the aesthetics of dissociation, trauma and the spectral. Developed in situ during a self-proposed “residency” inside the @schaubuedchen . Thank you for the Schaubüdchen’s team and for all the lovely folk that came by and the ones who stopped their evening plans a bit to look at a random, weird and spooky thing coming out of an old abandoned kiosk. // Memories that come in fragments. In pieces. Like sheets of white paper covering an abandoned house’s windows. White as the white-sheet ghosts that live inside our childhood fears. But what if these ghosts keep following us? What if, to escape these ghosts, you become like them. Distant. In between two worlds. In neither of them. People who suffer from dissociative disorders often describe it as looking out at the world through a window—present, yet apart. It’s a feeling of being trapped in a body that no longer feels like your own, like watching your life unfold on a screen through someone else’s eyes. This uncanny feeling of being trapped in a haunted body, over which one has, at best, nebulous control, is the focus of the aesthetic exploration proposed in this work. Here, image, shadows and sounds reach out like fleeting spirits that seem to break through the boundary between inside and outside, but never completely overcome it. Silhouettes and fragments tell of a presence inside that remains simultaneously close and intangible.

Die Fenster des Ausstellungsraums, mit Papier bedeckt, rufen Erinnerungen an verlassene Häuser und vergessene Orte hervor. Von außen lassen sich Bewegungen und fragmentierte Klänge erahnen—Schatten und Silhouetten, das leise Echo einer Präsenz, die im Inneren arbeitet. Diese Projektionen, geisterhaft und unvollständig, laden zur Interaktion ein, halten das Publikum jedoch auf Distanz. Man kann sich nähern, das Glas berühren, doch die Barriere bleibt bestehen, die innere Welt bleibt unerreichbar und rätselhaft. Dieser Raum ist erfüllt von Gespenstern—von Trauma, Erinnerung und erahnten Zukünften. Die Grenzen zwischen Innen und Außen verschwimmen, beide Seiten hinterlassen Spuren, verzerrt und unklar. „Not really here not any more // Nicht wirklich hier nicht mehr” wird zu einem Dialog zwischen dem Selbst und seiner Umgebung, einer Reflexion darüber, was es bedeutet, zugleich präsent und distanziert zu sein. Ästhetische Recherche und work in progress über Dissoziation und Geister von Vito Oliveira Azevedo @vitooaz 20. Januar - 01. Februar 2025 von Einbruch der Dunkelheit bis 22 Uhr Die Arbeit wird von innen nach außen aufgeführt. Der Ausstellungsraum ist für die Öffentlichkeit nicht zugänglich. Content note Dieses Werk behandelt auf abstrakte Weise Themen wie Trauma und Dissoziation und nutzt geisterhafte sowie unheilvolle ästhetische Bezüge. Es enthält jedoch keine gewalttätigen oder stark verstörenden Bilder oder Texte. Es können Stroboskopeffekte sowie schrille oder plötzlich laute Klänge auftreten.

Dissoziation wird oft beschrieben wie ein Blick durch ein Fenster—anwesend, aber distanziert. Es ist das Gefühl, in einem Körper gefangen zu sein, der sich nicht mehr wie der eigene anfühlt, als würde man das eigene Leben auf einer Leinwand durch fremde Augen betrachten. Dieses verstörende Gefühl der Entfremdung steht im Mittelpunkt von „Not really here not any more // Nicht wirklich hier nicht mehr”. Die Fenster des Ausstellungsraums werden zu Barriere und Brücke zugleich. Mit Papier bedeckt, rufen sie Bilder von verlassenen Häusern und vergessenen Orten hervor, während Licht und Klang hindurchdringen und die Oberfläche gerade so weit durchbrechen, dass sie die Außenwelt berühren. Das Fenster wird zum Symbol der Dissoziation: die dünne Linie zwischen dem „gespenstischen Körper“ und der fernen Welt. Ästhetische Recherche und work-in-progress über Dissoziation und Geister von Vito Oliveira Azevedo @vitooaz 20. Januar - 01. Februar 2025 von Einbruch der Dunkelheit bis 22 Uhr Die Arbeit wird von innen nach außen aufgeführt. Der Ausstellungsraum ist für die Öffentlichkeit nicht zugänglich. Content note Dieses Werk behandelt auf abstrakte Weise Themen wie Trauma und Dissoziation und nutzt geisterhafte sowie unheilvolle ästhetische Bezüge. Es enthält jedoch keine gewalttätigen oder stark verstörenden Bilder oder Texte. Es können Stroboskopeffekte sowie schrille oder plötzlich laute Klänge auftreten.

📢 SELEÇÃO DESVIO SÜD 2024 📢 @vitooaz (elu/delu) trabalha desde 2014 com arte sonora e composição y produção de trilhas sonoras, desenho de som para artes cênicas & audiovisual. Influenciade por realismo fantástico e auto-ficção, tem interesse no uso dramatúrgico do som, utilizando técnicas digitais e acústicas, ruído e gravações de campo para criar efeitos psicoacústicos e paisagens sonoras que transportam quem ouve para uma realidade aumentada. @vitooaz é brasileire e compõe o elenco de selecionades que moram e trabalham em Bochum 📍 VEM, VITO! 🇧🇷❤️ #vito #sounddesign #brasil #americalatina #bochum #residenciaartistica

THE NEW MINE-ING SOCIETY Parallele Bild- und Tonausstellung Wir laden Euch herzlich ein, unsere parallele Bild- und Tonausstellung im Schaubüdchen vom 26.07. bis 02.08.2024 zu besuchen. Die Installation kann im Schaufenster des Büdchens besichtigt werden. Installation: Margareta Bartelmeß Audioarbeit: Vito Ort: Ursulastrasse 24, 44793 Bochum Öffnungszeiten: Solange es hell ist! Eintritt frei! . . . THE NEW MINE-ING SOCIETY ist gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, die Kunststiftung NRW und die Stadt Bochum und umgesetzt von ecce - european centre for creative economy GmbH im Rahmen des Programms Kreativ.Quartiere Ruhr.

Back to the cottage core, farm girl mode with the KUNSTHAUS KIOSK - Planwagefahrt from @kunsthaus.helleweg