‘ORGEL IN BLOOM“
SHINSEGAE 2026 | Media Facade Art
‘ORGEL IN BLOOM’은 신세계백화점의 봄 시즌을 여는 미디어 콘텐츠로, 백화점 건축물을 하나의 거대한 아날로그 뮤직박스로 정의한 프로젝트입니다.
디지털 스크린 속에 정교하게 설계된 기계식 오토마타(Automata) 장치를 구현하여,관객들에게 태엽 오르골이 주는 특유의 아날로그적 향수와 클래식 왈츠 음악의 시각적 리듬감을 전달합니다.
쇼팽의 ‘Waltz Op. 70, No. 1’의 경쾌한 선율과 함께 거대한 오르골이 깨어납니다.
태엽이 감기고 문이 열리면, 신세계백화점의 외벽은 꿈과 낭만이 가득한 환상적인 무대로 변모합니다.
정교한 오토마타 메커니즘을 통해 회전목마, 피아노, 유니콘, 그리고 벚꽃 드레스가 춤을 추듯 등장하며 도심 한복판에 봄의 축제를 선사합니다.
‘ORGEL IN BLOOM’ is a media content for Shinsegae Department Store’s spring season,
reimagining the architectural facade as a grand analog music box. By implementing intricately designed mechanical automata within a digital screen, the project conveys the unique analog nostalgia of a wind-up music box and the visual rhythm of classical waltz music.
To the lively melody of Chopin’s ‘Waltz Op. 70, No. 1’, the massive music box awakens. As the mainspring winds and the doors swing open, the exterior of Shinsegae is transformed into a fantastic stage filled with dreams and romance. Through sophisticated automata mechanisms, a carousel, a grand piano, unicorns, and a cherry blossom dress emerge and dance,bringing a festival of spring to the heart of the city.
<물 위의 세계>는 김포의 4대 포구가 지닌 문화·역사·지리적 특성을 현대적으로 재해석한 미디어아트 전시입니다. 세 개의 벽면과 바닥면이 하나의 장면처럼 확장되는 4면 구조로 구성되며, 벌룬을 활용한 인터랙티브 체험 요소를 더해 남녀노소 누구나 즐길 수 있는 몰입형 체험 경험을 제공합니다.
강과 바다가 만나는 전류리 포구, 과거 활발한 무역의 중심지였던 강령포구, 험한 물길로 인해 민요가 전해 내려오는 조강 포구, 전쟁과 침략의 아픔을 지닌 갑곶나루까지.
아름답게 펼쳐지는 ‘물방울의 포구 여행’을 감상하고, 물길을 모티프로 한 인터랙티브까지 체험하며 김포의 포구를 새로운 방식으로 이해하고 기억하는 시간이 되길 바랍니다. 물 위의 세계 2025.11.29 - 12.31 10AM - 5PM (일・월・공휴일 휴관) 김포미디어아트센터 (무료입장)
@gimpo_official@gimpoculture
#버스데이 #김포 #김포미디어아트센터 #미디어아트 #전시
<물 위의 세계>는 김포의 4대 포구가 지닌 문화·역사·지리적 특성을 현대적으로 재해석한 미디어아트 전시입니다. 세 개의 벽면과 바닥면이 하나의 장면처럼 확장되는 4면 구조로 구성되며, 벌룬을 활용한 인터랙티브 체험 요소를 더해 남녀노소 누구나 즐길 수 있는 몰입형 체험 경험을 제공합니다.
강과 바다가 만나는 전류리 포구, 과거 활발한 무역의 중심지였던 강령포구, 험한 물길로 인해 민요가 전해 내려오는 조강 포구, 전쟁과 침략의 아픔을 지닌 갑곶나루까지.
아름답게 펼쳐지는 ‘물방울의 포구 여행’을 감상하고, 물길을 모티프로 한 인터랙티브까지 체험하며 김포의 포구를 새로운 방식으로 이해하고 기억하는 시간이 되길 바랍니다. 물 위의 세계 2025.11.29 - 12.31 10AM - 5PM (일・월・공휴일 휴관) 김포미디어아트센터 (무료입장)
@gimpo_official@gimpoculture
#버스데이 #김포 #김포미디어아트센터 #미디어아트 #전시
<물 위의 세계>는 김포의 4대 포구가 지닌 문화·역사·지리적 특성을 현대적으로 재해석한 미디어아트 전시입니다. 세 개의 벽면과 바닥면이 하나의 장면처럼 확장되는 4면 구조로 구성되며, 벌룬을 활용한 인터랙티브 체험 요소를 더해 남녀노소 누구나 즐길 수 있는 몰입형 체험 경험을 제공합니다.
강과 바다가 만나는 전류리 포구, 과거 활발한 무역의 중심지였던 강령포구, 험한 물길로 인해 민요가 전해 내려오는 조강 포구, 전쟁과 침략의 아픔을 지닌 갑곶나루까지.
아름답게 펼쳐지는 ‘물방울의 포구 여행’을 감상하고, 물길을 모티프로 한 인터랙티브까지 체험하며 김포의 포구를 새로운 방식으로 이해하고 기억하는 시간이 되길 바랍니다. 물 위의 세계 2025.11.29 - 12.31 10AM - 5PM (일・월・공휴일 휴관) 김포미디어아트센터 (무료입장)
@gimpo_official@gimpoculture
#버스데이 #김포 #김포미디어아트센터 #미디어아트 #전시
The media façade artwork “COUNTDOWN 2025” was unveiled at Dongdaemun Design Plaza (DDP), the world’s largest amorphous architectural structure, the piece delivered an immersive poetic countdown experience in the heart of Seoul.
“COUNTDOWN 2025” offered audiences a lyrical and visually impactful reflection on the past year. Before the final 10-second countdown, the artwork brought Korea’s four seasons to life, blending literature from renowned modern Korean poets with digital art to capture each season’s essence. This transformation was realized through kinetic typography, created in collaboration with AG, a typography studio specializing in Hangul (the Korean writing system), and the media art collective VERSEDAY. The text organically flowed along DDP’s curved aluminum panels, dynamically morphing with the shifting seasons to create a rhythmic and emotionally resonant visual narrative.
On New Year’s Eve, 70,000 spectators gathered at DDP in a shared celebration of the new year. By weaving together literature, typography, motion design, and public space, “COUNTDOWN 2025” transformed DDP into a global landmark for art-driven countdown celebrations.
Client:
DDP(@ddp_seoul ) Seoul Design Foundation
Design:
VERSEDAY(@verseday.gift )
AG(@ag.co.kr )
Project Team:
Daedong Zo (Producer)
JE BAAK (Creative Director, @jebaak )
Sungwan Cho (Co-Producer)
Taeseop Choi (Project Manager)
yoonsang (Sound Director)
Bo-Keun Ahn (Production Supervisor)
Kwanghoon Choi (Project Manager)
Junyoung Han (Visual Supervisor)
Seongmo Koo (Motion Design)
No-Gwang Park (Motion Design)
Youngji Cho (Motion Design)
Na-Min Kim (Motion Design)
#reddot #seoullightddp #countdown #verseday #mediaart
THE ORIGIN project is a media art exhibition series that communicates hidden messages within universal scientific principles through the eyes of a child. Each exhibition—ISAAC, ALBERT, and STEPHEN—symbolizes the groundbreaking scientists Newton, Einstein, and Hawking, creating an interactive playground of wonder and exploration.
Developed in collaboration with experts in physics, visual arts, sound art, and sculptural design, the project introduces a new approach by integrating scientific theories with sculptural art.
ISAAC allows visitors to experience gravity firsthand through a swing installation. ALBERT invites viewers to observe additive color mixing through a spectroscopic filter. STEPHEN features a 6×6×6m mirrored pyramid, where reflections infinitely intersect and vanish—visualizing Hawking’s multiverse theory. These immersive installations provide an intuitive understanding of complex scientific laws while evoking artistic awe.
Beyond traditional art spaces, THE ORIGIN seeks to bridge the physical and emotional gap between audiences and art by hosting exhibitions in diverse urban locations, such as power plants, science museums, and commercial venues.
Client:
Korea Creative Content Agency(@kocca_official )
Design:
VERSEDAY(@verseday.gift )
WYSIWYG STUDIOS(@_wysiwygstudios_ )
Project Team:
Daedong Zo (Producer)
JE BAAK (Creative Direction, @jebaak )
OHHYUK (Sound Direction, @hyukoh2000 )
Bo-Keun Ahn (Production Supervisor)
Kwanghoon Choi (Project Manager)
Junyoung Han (Visual Supervisor)
Seongmo Koo (Motion Design)
No-Gwang Park (Motion Design)
Youngji Cho (Motion Design)
Na-Min Kim (Motion Design)
Inji Jung (Design)
Yewon Lee (Account Manager)
#reddot #theorigin #verseday #mediaart
”POETRY OF TIME“ is an immersive media art installation that redefines the concept of artistic interaction by transforming the outer façade of the iconic Dongdaemun Design Plaza (DDP) into a beacon for communal interaction between the past, present and future. This groundbreaking project honors the legacy of KIM Whanki, one of Korea’s most celebrated artists, by projecting his journey to capture the essence of eternal time onto the world‘s largest amorphous architecture. First unveiled in August at ”Seoul Light DDP 2024,“ Korea’s largest media art exhibition, the installation drew a remarkable audience of over 600,000 globally.
Client:
DDP(@ddp_seoul ) Seoul Design Foundation
WHANKI FOUNDATION(@whankimuseum )
Design:
VERSEDAY(@verseday.gift )
WYSIWYG STUDIOS(@_wysiwygstudios_ )
Project Team:
Daedong Zo
Taeseop Choi JE BAAK(@jebaak )
yoonsang
Bo-Keun Ahn
Kwanghoon Choi
#ifdesignaward #seoullightddp #kimwhanki #verseday #mediaart
<21개의 기억색>
APEC 2025 KOREA
“각자의 기억이 다르듯, 한 국가가 갖고 있는 기억도 다릅니다. 그러나 그 기억들은 지속 가능한 번영이라는 공통된 분모를 희망합니다.”
미디어아트 <21개의 기억색>은 2025 경주 APEC에 참가하는 21개 나라들을 환영하고 지속 가능한 번영이라는 테마를 서정적으로 표현한 AI 기반 미디어아트입니다.
각 나라를 상징하는 색깔과 문화역사적 텍스트를 기반으로 작가가 1차적인 이미지를 그리고 이를 AI가 영상으로 재해석하여 인류와 기술이 함께 꾸는 미래를 표현합니다.
미디어아트그룹 VERSEDAY와 서울대학교 박제성 교수가 참여한
이 작품을 통해 서로 다른 듯 닮아있는 우리들의 현재의 모습과, 조화와 융합을 통해 나아가는 미래를 함께 꿈꾸길 소망합니다. @jebaak
#apec #apec2025 #verseday #mediaart #미디어아트
<천년의 달>
APEC 2025 KOREA
“천년 전, 이 땅의 사람들은 달을 보며 세계를 꿈꿨습니다.
지금, 그 꿈 위로 다시 세계가 모입니다.”
미디어아트 <천년의 달>은 시간과 공간을 잇는 연결과 소통에 대한 이야기입니다. 천년 전 신라의 밤, 그리고 지금 시대를 연결하는 달은 작품 전체에 걸쳐 등장하며 과거의 경주와 현재의 대한민국, 그리고 세계 각국을 문화적 시간 축 위에서 교차시킵니다.
미디어아트 <천년의 달>은 APEC 2025 KOREA의 기획 전시로 제작되어 인천국제공항 K-Culture Museum과 APEC 정상회담 만찬장에서 선보였습니다.
미디어아트 그룹 VERSEDAY와 DIVE, 그리고 AI 사운드 그룹 POZALABS가 참여한 이 작품을 통해 국가 간 경제 교류의 의미를 넘어 현재 우리의 모습을 되짚어보고, 다가오는 미래를 환희로 맞이하는 APEC이 되기를 소망합니다. @divestudio.official@pozalabs.ai
#apec #apec2025 #verseday #mediaart #버스데이 #미디어아트
<천년의 달>
APEC 2025 KOREA
“천년 전, 이 땅의 사람들은 달을 보며 세계를 꿈꿨습니다.
지금, 그 꿈 위로 다시 세계가 모입니다.”
미디어아트 <천년의 달>은 시간과 공간을 잇는 연결과 소통에 대한 이야기입니다. 천년 전 신라의 밤, 그리고 지금 시대를 연결하는 달은 작품 전체에 걸쳐 등장하며 과거의 경주와 현재의 대한민국, 그리고 세계 각국을 문화적 시간 축 위에서 교차시킵니다.
미디어아트 <천년의 달>은 APEC 2025 KOREA의 기획 전시로 제작되어 인천국제공항 K-Culture Museum과 APEC 정상회담 만찬장에서 선보였습니다.
미디어아트 그룹 VERSEDAY와 DIVE, 그리고 AI 사운드 그룹 POZALABS가 참여한 이 작품을 통해 국가 간 경제 교류의 의미를 넘어 현재 우리의 모습을 되짚어보고, 다가오는 미래를 환희로 맞이하는 APEC이 되기를 소망합니다. @divestudio.official@pozalabs.ai
#apec #apec2025 #verseday #mediaart #버스데이 #미디어아트
거대한 화면 너머 아이작이 그네를 탄 우리에게 던지는 물건들은 손에 닿을 듯 가까워지지만 이내 다시 심연 아래로 사라집니다. 오래된 물건들이 수면 위로 떠오르고 사라짐을 반복하는 영상을 그네를 타고 관람하는 ISAAC은 힘과 위치의 관계를 정리한 뉴턴의 고전 역학을 추억의 형성 과정과 연계한 작품으로 위치와 속도에 따라 달라지는 운동 에너지처럼 추억 역시 보이지 않는 힘에 의해 그 의미가 변화함을 표현합니다.
어른이 보호구역: ISAAC 2025.07.28 - 08.30 10AM - 7PM DDP SHOWROOM (무료입장)
@theorigin.gift@jebaak@hyukoh2000@ddpshowroom_official
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#버스데이 #아이작 #디오리진 #어른이보호구역 #디디피 #미디어아트 #전시 #모션그래픽 #그래픽디자인 #브랜딩 #VERSEDAY #ISAAC #THEORIGIN #DDP #mediaart #exhibition #motiondesign #graphicdesign #branding
거대한 화면 너머 아이작이 그네를 탄 우리에게 던지는 물건들은 손에 닿을 듯 가까워지지만 이내 다시 심연 아래로 사라집니다. 오래된 물건들이 수면 위로 떠오르고 사라짐을 반복하는 영상을 그네를 타고 관람하는 ISAAC은 힘과 위치의 관계를 정리한 뉴턴의 고전 역학을 추억의 형성 과정과 연계한 작품으로 위치와 속도에 따라 달라지는 운동 에너지처럼 추억 역시 보이지 않는 힘에 의해 그 의미가 변화함을 표현합니다.
어른이 보호구역: ISAAC 2025.07.28 - 08.30 10AM - 7PM DDP SHOWROOM (무료입장)
@theorigin.gift@jebaak@hyukoh2000@ddpshowroom_official
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