J’aime beaucoup connecter avec les gens à travers la photo, mais il n'y a pas grand-chose qui me nourrit comme passer du temps seul avec ma caméra dehors. Je retrouve ce tintype fait à ma première journée passée à l’Isle-aux-Coudres cet été, je n'avais aucune idée de ce que je cherchais ou de ce que je faisais.
Il y a des photos qui ne traduisent pas une idée en image, mais l’inverse : elles peuvent nous expliquer ce qu’on vit. Mon rapport au tintype est assez complexe - cette année en apprenant le médium, je n'ai jamais eu autant de breakdowns… et en même temps je ne me suis jamais senti autant libre. Retrouver et analyser ce tintype me fait réfléchir à l’abandon qu’il faut pour se lancer dans le médium. Ça coûte en temps et en énergie, parfois même moins voir ses gens pour investir ce temps dans une forme de recherche métallique du monde. Mais cet abandon, c’est toujours un déclenchement, une prise de pouvoir, peu importe à quel point le processus est lent.
Être quasi-obsédé à enregistrer ce que je vois sur des plaques de métal, passer des journées complètes à mixer des chimies, conduire, attendre… pour au final prendre une ou deux photos que j’espère réussies. C’est de l’abandon, ça fait pas trop de sens, mais rien ou presque ne se ressent autant comme un choix intentionnel dans ma vie.
(La vitesse d’Instagram est clairement pas fait pour partager ce genre de réflexion mais booooon!)
Gabe sous lumière naturelle, merci de me laisser (encore) te voir à travers ce grand moment de vie que tu traverses❤️ C'est un cadeau que de te prendre en photo.
Bells, tintypes 6,5 x 8,5
Sweet sweet moment with Bells on trans visibility day (unplanned, but the timing felt kind of perfect). It felt meaningful for me to use such an old process to portray someone whose Blurring Time moves with me through my everyday life.
Là où j’ai ouvert, (3)ambrotypes 5x4''
En mai 2024 je passais sur la table d'opération pour me faire retirer les seins. Ma convalescence, le mois le plus doux, caring, euphorique mais aussi souffrant que j'ai vécu. Dès que j'ai pu reprendre ma vie normale, plus rien ne l'était et j'ai voulu me lancer un défi, apprendre quelque chose de nouveau, de protocolaire, un peu comme la mastectomie, mais cette fois dans un corps que j'avais envie d'habiter. J'ai écrit à Yves de @encavale.photo pour lui parler de mon projet de portraits trans en tintypes. Il m'a invité chez lui au bord du fleuve pour m'enseigner la technique. Il m'a donné la caméra que j'utilise chaque jour depuis.
Mon apprentissage du collodion humide est indissociable de ma transition de genre. C'est le début d'un corps, pour moi mais aussi les images de mon monde mental.
L'été où je l'ai rencontré, j'ai parlé à Yves de mon envie de photographier mes cicatrices fraîches sur verre, les traduire comme une trajectoire, une cartographie de lumière. Me mettre vulnérable comme ça, devant ce nouvel ami, c'est ce que je me rappelle en regardant ces ambrotypes. Une espace de care, une plaque de verre quaisi-magique où déposer mes cicatrices à apprivoiser.
(dernière image: @ndy.film )
on s’est levés avant le soleil pour le regarder monter sur le fleuve. c’est un de mes beaux souvenirs de l’hiver: le silence du matin, les joues froides et le thermos de chaï, deux transmascs en joie au bord de l’eau.
Dylan en 4x5 @dylanzdoomed ✨
