torch press

New Book!! 豊田市美術館で始まった画家・櫃田伸也氏の回顧展の図録を刊行しました。初期から今年描かれた最新作まで、その変遷を辿ることはもちろん、櫃田氏の絵に対する考えやプロセスなどが、実験的な展示構成と合わせて存分に堪能できます。学芸員の鈴木さんと、展示構成に関わった桂川さんのこだわりと思いが随所に感じられ、絵を見る体験としても新鮮で充実した展示となっています。まずはぜひ会場に足をお運びください！ ・ 本書は、1960年代から2026年の最新作まで、作品約120点に初出の資料を交えて、描き続ける画家・櫃田伸也（1941 年、東京生まれ）の歩みを振り返る、過去最大の回顧展の展覧会図録となります。   「通り過ぎた風景」― 櫃田は自身の作品に、そして多くの個展にこの言葉を付してきました。戦後から現代に至るまでの変化し続ける景色を出発点に、西洋絵画の技法を用いながら、同時にやまと絵や山水画など日本をはじめとする東洋の絵画のエッセンスを取り入れた独自の絵画を描き、それを「通り過ぎた風景」と呼びました。一見穏やかながら実のところ革新的な櫃田の絵画は、彼が長く教育に携わったこともあり、現代の美術家たちにも大きな影響を与えています。   本図録には展示作品に加え、多様なトピックから執筆されたコラムのほか、論考、年譜など、充実したテキストを収録。櫃田が集めたスクラップやファイルなどの周辺資料も収録し、彼の「風景」と「絵画」がいかなるものなのか、そこから私たちは何を汲み取ることができるのか、あらためて見つめ直します。   展覧会 ～6月21日（日） 豊田市美術館 仕様：A4変型判／上製本／256P 執筆：奥村雄樹、桂川 大、桑田光平、近藤亮介、佐々木友輔、佐原しおり、長谷川祐子、鈴木俊晴 デザイン：木村稔将、小林すみれ 言語：日本語／英語 定価：3600円+税 Hitsuda Nobuya: Scenes Passed by This catalogue documents the largest retrospective to date of painter Nobuya Hitsuda (b. 1941, Tokyo), featuring approximately 120 works spanning from the 1960s to his latest pieces in 2026, alongside previously unpublished archival materials. The burnt fields and the streets of Tokyo rebuilt from the ashes; the finally developing suburbs surrounding Aichi Prefectural University of the Arts where he began teaching in 1975, Hitsuda developed a distinctive painting practice that employs Western painting techniques while incorporating essences of Eastern painting traditions, including yamato-e and shanshui m. He called these sceneries “Scenes Passed By.”  In addition to the exhibited works, this catalogue includes a rich collection of texts—columns written from diverse perspectives, as well as critical essays and a chronology. It also features archival materials such as scrapbooks and files collected by Hitsuda, offering a renewed examination of what his “landscapes” and “paintings” truly are, and what we can draw from them.   Exhibition –Jun 21, 2026 Toyota Municipal Museum of Art Size: A4 variant / Hardcover / 256P Text: Yuki Okumura, Dai Katsuragawa, Kohei Kuwada, Ryosuke Kondo, Yusuke Sasaki, Shiori Sahara, Yuko Hasegawa, Toshiharu Suzuki Design: Toshimasa Kimura, Sumire Kobayashi Languages: Japanese / English Price: 3,600 yen

New book!!!! 『SIDE CORE Living road, Living space / 生きている道、生きるための道』 ＊オンライン予約特典（2026年1月4日まで）：作家サイン付き当図録、展覧会B2ポスター（三つ折りでの配送となります） アートチームのSIDE COREは、これまで東京を拠点としながら、国内の全国各地でさまざまなプロジェクトを行ってきました。金沢21世紀美術館での今回の展覧会は、そうした多様な場面で「生きるための場所」を発見/再発見するための契機となることを目指しています。さらにゲストアーティストを招聘して、スケートボードやグラフィティ、音楽イベントといったストリートカルチャーの表現を通して、制度に拠らない生きる術を日常のなかに編み出し、それをグローバルなコミュニティで共有していく表現運動にフォーカスを当てます。 本展にあわせ、約10年ぶりとなるSIDE COREの書籍となる本書を刊行します。大きく展開した活動を総覧し、展覧会の記録だけでなく、論考・作品・年表を収録し、これまでのSIDE COREの軌跡を横断できる一冊として、作品とその背景を充実した内容で紹介します。また能登半島を舞台にしたプロジェクトを記録した「Road to  Noto」のZINEが付録として挟み込まれます。 展覧会
〜2026年3月15日（日）
金沢21世紀美術館 仕様：A5変型／並製272P＋中綴じ冊子16P
執筆：小田原のどか、キャロル・インホワ・ルー、松下 徹、髙木 遊 撮影：大町晃平
アートディレクション：加瀬 透・小池アイ子・牧 寿次郎・岡﨑真理子
デザイン：田岡美紗子、倉品美沙、畔上陽一 言語：日本語／英語
定価：3,000円+税 ・ “SIDE CORE Living road, Living space“ - Booking special until January 4, 2026: Exhibition catalog with artist signature + Exhibition B2 poster (shipped tri-folded) 
The art team SIDE CORE has been developing projects across Japan while maintaining its base in Tokyo. SIDE CORE redefines street culture not as “artistic expression in urban public space,” but as “the street” that mediates between different places and values. This exhibition at the 21st Century Museum of Art, Kanazawa seeks to provide an opportunity to discover and rediscover “places for living” in diverse settings. Furthermore, by inviting guest artists to focus on artistic movements that weave ways of living outside institutions into everyday life.   It comprises a documentation of the exhibitions along with essays, bodies of work, and chronology. As a book that traverses the trajectory followed by SIDE CORE, it showcases the artist’s works and background with rich content. A ZINE documenting a project based in the Noto Peninsula, Road to Noto, will accompany this book as an appendix. Exhibition –Mar 15, 2026 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa   Size: A5 / Paperback 256P + Saddle stitch 16P  Text: Carol-Yinghua LU, Nodoka Odawara, Tohru Matsushita, Yuu Takagi Photo: Kohei Omachi Art direction: Toru Kase, Aiko Koike, Jujiro Maki, Mariko Okazaki Design: Misako Taoka, Misa Kurashina, Yoichi Azegami Languages: Japanese / English Price: 3,000 yen

山梨県北杜市にある、のほほんBOOKS&COFFEEさんのSUBACOにて現在POP UPを開催中です。会場ではこれまでに出した本やグッズのほか、ペニー・ダベンポートさんや塩川いづみさんの原画も飾っているほか、オカヤマナナミさんのオブジェも展開しています。またPOP UPにあわせてペニー・ダベンポートさんのポストカードセットも出来上がり、会場の水色のペーパーに飾っています。 のほほんBOOKS&COFFEEさんは本屋スペースはもちろん、子連れでも一緒に過ごせる工夫が随所に施されており、いろんな形で本との時間を楽しむことができます。GWの合間に、ぜひ遊びにいらしてください。 5月5日（火・祝）開催する塩川いづみさんのWSは若干数まだ参加可能です（トートバッグのみ参加可能となります）。 5月9日（土）に開催するZINE制作ワークショップもまだ受付中です！ 在廊予定日 5月2日（土）スタッフ徳武／5月5日（火・祝）全員おります／5月9日（土）網野＆三浦 [SUBACO] Touch! Torch! Press! 世界を照らすインディペンデント・ブックレーベル。 torch pressに、触れて、感じて、ひらめいて。 [日時] 2026.4.24(金)〜5.9(土)
10:00~18:00※日曜は定休 [場所] @のほほんBOOKS&COFFEE[SUBACO] 409-1501山梨県北杜市大泉町西井出8240-8420 A POP UP is currently being held at SUBACO, inside Nohohon BOOKS & COFFEE, located in Hokuto City, Yamanashi Prefecture. At the venue, you can find books and merchandise we have released so far, as well as original artworks by Penny Davenport and Izumi Shiokawa, along with objects by Nanami Okayama. To coincide with the POP UP, a postcard set by Penny Davenport has also been completed and is on display on the light blue paper at the venue. Nohohon BOOKS & COFFEE is not only a wonderful bookshop space, but also thoughtfully designed for families with children, offering many ways to enjoy time with books. Please do drop by during the Golden Week holiday. [SUBACO] Touch! Torch! Press! An independent book label illuminating the world. Touch, feel, and be inspired by torch press. [Date & Time] 2026.4.24 (Fri) – 5.9 (Sat) 10:00–18:00 ※Closed on Sundays [Location] Nohohon BOOKS & COFFEE [SUBACO] 8240-8420 Nishiide, Oizumi-machi, Hokuto City, Yamanashi 409-1501 Japan

𝗘𝘅𝗵𝗶𝗯𝗶𝘁𝗼𝗿：𝘁𝗼𝗿𝗰𝗵 𝗽𝗿𝗲𝘀𝘀 ［山梨｜Yamanashi, Japan］ @torch_press torch pressは2013年よりスタートしたインディペンデントのブックレーベルです。主にアートブックや写真集を出版しています。本を所有することの喜びや出会いを信じ、作品に宿る世界観を本という形態でアウトプットする可能性を模索しながら、素材感やディテールまでこだわった本作りを目指しています。 A independent book label, torch press began making publications in 2013 with an emphasis on art books and photobooks. We believe in the joy of owning and encountering books, and aim to create books with attention to materiality and detail, while exploring the possibilities of outputting the worldview that resides in the artwork in book form. _______________________ 𝗞𝗬𝗢𝗧𝗢𝗚𝗥𝗔𝗣𝗛𝗜𝗘 𝗣𝗛𝗢𝗧𝗢𝗕𝗢𝗢𝗞 𝗙𝗔𝗜𝗥 𝟮𝟬𝟮𝟲 @kyotographie @kg_plus_photobookfair 📅 2026年5月9日（土）— 5月10日（日） 🕐 12:00— 19:00 📍ロームシアター パークプラザ3階 & 1階特設スペース 🎟️入場無料｜Admission Free 主催：一般社団法人KYOTOGRAPHIE、京都岡崎 蔦屋書店 共催：ロームシアター京都（公益財団法人京都市音楽芸術文化振興財団） 協賛：ハニカム株式会社、株式会社写真化学、株式会社京都新聞印刷、株式会社日邦 協力：キヤノン株式会社、ZINE GIN #kyotographie2026 #kyotographiephotobookfair2026

Alongside the work Helsinki Playground does with our events, craft fairs, product collaborations and pop up spaces. We also have a retail destination in the picturesque neighborhood of Siltasaari in Helsinki. We stock a range of local arts and crafts from our friends alongside product from around the world and our own merchandise. One category close to our hearts is rare books. So with that being said we are happy to announce we are offering a small curation of books from Japanese publisher @torch_press from Tokyo. They believe in books, their joy, power, and potential ― while placing importance on finer details in book-making. Helsinki Playground is stocking the excellent ‘Reconstruction’ by Jiro Kimura and @gallery_trax who we visited in Yamanashi in April. Two photo books by @rinkokawauchi and ‘Living road, Living space’ by @side_core_tokyo reflecting their vision of street culture as a practice. Highly limited and available at the showroom (shop). Buy more books 📚 🌞

のほほんさんのポップアップ最終日に、torch pressとして初めてZINEを作るワークショップを開催します。 今回のワークショップは大人向けですが、アーティストのフェイイ・ウェンさんに協力していただき、写真を扱いながら言葉との関係性を考える、面白いものになりそうです。ぜひご参加お待ちしております。 📚📚📚 ZINE制作ワークショップ ＠のほほんBOOKS&COFFEE 「写真と言葉をつむぐZINE」 日時：2026年5月9日（土）14:00〜15:30（定員5名、要予約） 会場：のほほんBOOKS&COFFEE（山梨県北杜市大泉町西井出8240-8420） 参加費：2,500円（税込） 写真と言葉を組み合わせて16ページのZINEを作る編集ワークショップを開催します。写真素材はロンドン在住のアーティスト、フェイイ ・ウェンがパブリックドメインで見つけたイメージたち。そこに小説、詩などお気に入りの一冊から一遍の文章を組み合わせながら1冊のZINEを作ってみましょう。torch pressでは今年9月にフェイイ・ウェンの写真集を刊行予定です。彼女が探し出したものは様々な撮影者の写真にもかかわらず、その視点によって一定の作家性が宿っています。それらの写真をもとに、コピーやスキャナーなどを用いてコラージュや切り貼りなどを行い、実際に手を動かしながら写真と言葉がどのように呼応していくかを探りながら形にしていきます。 [持ち物] ・お気に入りの小説や詩（複数冊もってきていただいても大丈夫です、のほほんBOOKS&COFFEEさんで当日ゲットしてもOKです） ・ハサミ、カッター、カッター用定規、カッターマット（持っている方はご持参ください） ・コラージュしたい紙、本をまとめるための紐（ご自身のものを使いたい場合はお持ちください、なくても大丈夫です） [注意事項] ・完成サイズはA5を予定しています。 ・紙、スキャン＆プリンター、綴じる用の糸など、必要な備品はこちらで準備いたします。 ・torch pressのメンバーが講師として制作をサポートします。 ・天候にかかわらず開催いたします。 ・ワークショップの時間は1時間半を予定しておりますが、その方のペースによっては終わりの時間が伸びるかもしれません。最大2時間を考えております。 ・キャンセルの方は4日前までにお知らせください。3日前からはキャンセル料が100％発生いたします。 [予約方法] torch pressのWEBサイトからご予約ください /product/9763/ special thanks @feiyi_wen

あっという間にのほほんBOOKS&COFFEEさんでのポップアップも来週に迫ってきました。 塩川いづみさんと一緒に行う、Tシャツとトート作りの特別WSもまだ募集中ですので、ご興味のある方は早めにチェックしてみてください！ またポップアップにあわせてペニー・ダベンポートさんのポストカードセットも出来上がります。 SBACOのアットホームな空間で、心踊る絵に囲まれた空間となりそうです。ぜひGWは遊びにいらしてください！ 🎨🎨🎨 塩川いづみワークショップ ＠のほほんBOOKS&COFFEE 「太陽系の春につくる」 [日時] 5/5（火・祝日）13:00〜15:00 （作業時間はうち30分、各回6名程度、予約優先） [会場] のほほんBOOKS&COFFEE 山梨県北杜市大泉町西井出8240-8420 [参加費] 1枚4000円（税込） [内容] のほほんBOOKS&COFFEEさんでのtorch pressポップアップ会期中に、塩川いづみさんのワークショップを開催します。 塩川さんがあらかじめTシャツ（お子様用）かトートバックに、宮沢賢治の本や言葉からインスピレーションを受けた絵を描いてくれています。 当日、そこに自分で自由に絵や模様を加えてください。 最後に塩川さんが言葉（宮沢賢治の言葉やお名前などを当日ご相談の上決めます）を書き加えて、 世界に一枚だけのTシャツやトートが完成します。 [注意事項] ＊告知画像はサンプルで塩川さんの絵に子どもの手を加えて作った参考Tシャツになります。 ＊Tシャツ、トートバッグ、絵の具や筆など、必要な備品はこちらで準備いたします。 ＊Tシャツは白（綿 100%）、サイズ展開は90～160cmまでとなります。ご希望のサイズを予約時お知らせください。 ＊トートバッグは生成りを中心にいくつかのカラーを準備する予定です。（ボディサイズH42xW37cm、ハンドルの長さ68cmを予定しています） ＊絵の具は服に付着すると取れないため、お子様が参加する場合は汚れてもいい服装でお越しくださいませ。 ＊天候にかかわらず開催いたします。 ＊キャンセル不可となります、キャンセルの方や当日やむおえない事情で参加できない方は、塩川さんが絵を描いたTシャツやトートバッグをお送りしますので、ご自身で活用してください。 [予約方法] /product/9712/ のほほんプロフィール欄にURLがございます。 torch pressのWEBサイトからご予約ください 予約時に下記の時間帯からお選びください。 ①13:00〜13:30 ②13:30〜14:00 ③14:00〜14:30△ ④14:30〜15:00 備考欄にTシャツ（お子様用）かトートバッグどちらをご希望かを記入してください。 Tシャツをご希望の方は予約時に備考欄にサイズ（90～160cmのうちどのサイズをご希望か）をお知らせくださいませ。 ボディの発注スケジュールの都合上、Tシャツのサイズ指定は4月27日（月）までとさせていただきます。当日参加の方用にトートバッグを数枚用意しておく予定です。 @izumishiokawa #torchpress #塩川いづみ #のほほんsubaco

【5/5.WORKSHOP】 塩川いづみワークショップ ＠のほほんBOOKS&COFFEE 「太陽系の春につくる」 [日時] 5/5（火・祝日）13:00〜15:00 （作業時間はうち30分、各回6名程度、予約優先） [会場] のほほんBOOKS&COFFEE 山梨県北杜市大泉町西井出8240-8420 [参加費] 1枚4000円（税込） [内容] のほほんBOOKS&COFFEEさんでのtorch pressポップアップ会期中に、塩川いづみさんのワークショップを開催します。 塩川さんがあらかじめTシャツ（お子様用）かトートバックに、宮沢賢治の本や言葉からインスピレーションを受けた絵を描いてくれています。 当日、そこに自分で自由に絵や模様を加えてください。 最後に塩川さんが言葉（宮沢賢治の言葉やお名前などを当日ご相談の上決めます）を書き加えて、 世界に一枚だけのTシャツやトートが完成します。 [注意事項] ＊告知画像はイメージです。実際の絵や仕上がりとは変わりますのでご理解くださいませ。 ＊Tシャツ、トートバッグ、絵の具や筆など、必要な備品はこちらで準備いたします。 ＊Tシャツは白（綿 100%）、サイズ展開は90～160cmまでとなります。ご希望のサイズを予約時お知らせください。 ＊トートバッグは生成りを中心にいくつかのカラーを準備する予定です。（ボディサイズH42xW37cm、ハンドルの長さ68cmを予定しています） ＊絵の具は服に付着すると取れないため、お子様が参加する場合は汚れてもいい服装でお越しくださいませ。 ＊天候にかかわらず開催いたします。 ＊キャンセル不可となります、キャンセルの方や当日やむおえない事情で参加できない方は、塩川さんが絵を描いたTシャツやトートバッグをお送りしますので、ご自身で活用してください。 [予約方法] /product/9712/ のほほんプロフィール欄にURLがございます。 torch pressのWEBサイトからご予約ください 予約時に下記の時間帯からお選びください。 ①13:00〜13:30 ②13:30〜14:00 ③14:00〜14:30 ④14:30〜15:00 備考欄にTシャツ（お子様用）かトートバッグどちらをご希望かを記入してください。 Tシャツをご希望の方は予約時に備考欄にサイズ（90～160cmのうちどのサイズをご希望か）をお知らせくださいませ。 ボディの発注スケジュールの都合上、Tシャツのサイズ指定は4月27日（月）までとさせていただきます。当日参加の方用に110cmサイズを数枚用意しておく予定です。 @izumishiokawa #torchpress #塩川いずみ #のほほんSUBACO

WE SHARE — Pop-up exhibit and Book launch: metttasphere How do we narrate our identities in the contemporary world across different media and national borders? The book project metttasphere, just published with torch press in Japanese and English, invited 21 artists and researchers from Japan and abroad to explore this question in three chapters: “Mediated identities”, “Migrations/translations” and “Queer & disabled post-identities.” This pop-up exhibit showcases artworks from the book and will be accompanied by talks and readings. 現代世界において、様々なメディア、そして国境を越えてアイデンティティをいかに語り得るか？torch pressより日本語・英語で刊行された書籍プロジェクト『metttasphere』は、国内外のアーティスト・研究者21名を招き、「媒介されるアイデンティティ」「移住／変容」「クィアと障がい者のポストアイデンティティ」の三章立てでこの問いを探求します。本ポップアップ展では、同書に掲載された作品を展示するほか、トークや朗読会も開催されます。 Program Day 1 – Saturday, April 11 (18:00–21:00) 19:00 — Narrating identities: Talk with editors Michael Facius & aliwen 19:30 — On papermaking: Lecture-performance by Chloe Paré-Anastasiadou 20:00 — Drinks & snacks Day 2 — Sunday, April 12 (13:00–18:00) Readings from metttasphere throughout the afternoon 17:00 — Virtual talk with editor Hannah Janz The book is published by torch press, a Tokyo-based independent publisher specializing in art books and photobooks run by Amino Nao (網野奈央). Since 2013, torch press has collaborated with contemporary artists to produce carefully crafted publications that emphasize the tactile and conceptual possibilities of the book as a medium. In addition to the pop-up event, an academic book launch will take place at The University of Tokyo, Ito International Research Center Hall, on Tuesday, April 14 (16:00–18:00), bringing together contributors and scholars Michael Facius, Terada Yuki (寺田悠紀), and aliwen for a conversation about identity, media, and transnational perspectives. Hero image: Chloe Pare-Anastasiadou, metagrid, recycled paper pulp, 2022. @metttazzzine @torch_press @michael.facius @army_of_amazons @pualiwen

[SUBACO告知]
 Touch! Torch! Press! 世界を照らすインディペンデント・ブックレーベル。 torch pressに、触れて、感じて、ひらめいて。 写真家や作家の世界を本という形で表現する、 素材感やディテールにこだわったtorch pressの本作り。 GWは是非、Don't think, feel. ✴︎5月5日（火）13:00~15:00 イラストレーター・塩川いづみさん スペシャルワークショップ開催！ ※詳しくはInstagramにてまたお知らせ致します！ [日時] 2026.4.24(金)〜5.9(土)
10:00~18:00※日曜は定休 [場所] @のほほんBOOKS&COFFEE[SUBACO] 409-1501山梨県北杜市大泉町西井出8240-8420 Art work©️Penny Davenport #torchpress #塩川いづみ @torch_press @izumishiokawa

Goodbye winter, hello spring👋

New Book!! 『六本木クロッシング2025展 時間は過ぎ去る わたしたちは永遠』 “Roppongi Crossing 2025: What Passes Is Time. We Are Eternal.” 発売からしばらく経ちましたが、限られた時間の中、良きチームワークで作った図録が完成しました。まずは多彩な作品に出会える展覧会にぜひ足をお運びください！ 3年に一回開催されている六本木クロッシングの今回は、森美術館のキュレーターに加えてアジアのゲストキュレーター2名を迎え、「時間」をテーマに、国籍を問わず日本で活動する、もしくは日本にルーツがあり海外で活動するアーティスト全21組を紹介します。   出展作品には、絵画、彫刻、映像はもとより、工芸、手芸やZINE（ジン）、さらにはコミュニティプロジェクトも含まれます。本展の副題「時間は過ぎ去る わたしたちは永遠」が示すのは時間の貴さと儚さ。各作品に現れるさまざまな時間の交差をとおして、日本のアートを多角的に見つめ直します。本展覧会図録は展示風景を中心に、多岐にわたる表現の重なりを編み直し、展示空間の「時間」を再び体感できる一冊として構成しました。   参加作家：A.A.Murakami、ケリー・アカシ、アメフラシ、荒木悠、ガーダー・アイダ・アイナーソン、ひがれお、廣直高、細井美裕、木原共、金仁淑、北澤潤、桑田卓郎、宮田明日鹿、Multiple Spirits、沖潤子、庄司朝美、シュシ・スライマン、和田礼治郎、マヤ・ワタナベ、キャリー・ヤマオカ、ズガ・コーサクとクリ・エイト   「六本木クロッシング2025展：時間は過ぎ去る わたしたちは永遠」
〜2026年3月29日 森美術館 仕様：A4変型／並製／200P 執筆：レオナルド・バルトロメウス、キム・へジ、德山拓一、矢作 学 展示風景撮影：竹久直樹 デザイン：米山奈津子 言語：日本語／英語 定価：3500円+税 Roppongi Crossing was first launched in 2004 to provide a snapshot of Japan’s contemporary art scene at a particular moment in time. For this eighth edition, curators from the Mori Art Museum will be joined by two internationally active Asian guest curators to present a total of twenty-one artists and artist groups under the theme of “time” – including those active in Japan regardless of nationality, as well as those based overseas with Japanese roots. The exhibited works encompass not only painting, sculpture, and video, but also crafts, handicrafts, zines, and even community projects. This exhibition catalogue features installation views alongside texts that reweave the overlapping expressions presented in the exhibition. Participating artists: A.A.Murakami, Kelly Akashi, Amefurashi, Yu Araki, Gardar Eide Einarsson, Higaleo, Naotaka Hiro, Miyu Hosoi, Tomo Kihara, Kim Insook, Jun Kitazawa, Takuro Kuwata, Asuka Miyata, Multiple Spirits, Junko Oki, Asami Shoji, Shooshie Sulaiman, Reijiro Wada, Watanabe Maya, Carrie Yamaoka, ZUGAKOUSAKU & KURIEITO   Roppongi Crossing 2025: What Passes Is Time. We Are Eternal. -Mar 29, 2026 Mori Art Museum Size: 282 x 210 mm / Paperback / 200P Text: Leonhard Bartolomeus, Kim Haeju, Hirokazu Tokuyama, Manabu Yahagi
Installation views: Naoki Takehisa Design: Natsuko Yoneyama Languages: Japanese / English Price: 3,500 yen