The YAH Factory

«Non si può discendere due volte nel medesimo fiume e non si può toccare due volte una sostanza mortale nel medesimo stato[...]» (Fr. 22 B 91 Diels-Kranz) Tutto scorre, tutto muta, nulla rimane lo stesso. Panta rhei nasce proprio da questo principio, affondando le sue radici nel pensiero di Eraclito e trovando una nuova attualità nelle opere di Tanja Messina. Il suo lavoro ci ricorda come l’essere umano non possa vivere la stessa esperienza due volte: siamo immersi in un continuo divenire, parte di un flusso ininterrotto — elemento centrale nella ricerca dell’artista tedesca — che si esprime senza bisogno di parole, ma attraverso una vibrante tensione di colori, materia e gesto pittorico. - ‘One cannot step into the same river twice, nor can one touch a mortal substance twice in the same state[...]’ (Fr. 22 B 91 Diels-Kranz) Everything flows, everything changes, nothing remains the same. Panta rhei stems precisely from this principle, drawing its roots from the thought of Heraclitus and finding new relevance in the works of Tanja Messina. Her work reminds us that human beings cannot experience the same thing twice: we are immersed in a continuous becoming, part of an uninterrupted flow — a central element in the German artist’s practice — which expresses itself without the need for words, but through a vibrant tension of colours, matter and painterly gesture. PANTA RHEI - @abstractart_tamessi solo exhibition 8-29/5/2026 The YAH Factory Milano, Via Bramante 13 MI

PANTA RHEI Tanja Messina solo exhibition Opening: 08.05.2026 h.18 The YAH Factory, Via Bramante 13, Milano Panta Rhei ci accoglie e ci coinvolge, rendendoci protagonisti all’interno di grandi tele che si configurano come veri e propri portali. Spazi in cui è possibile perdersi, lasciando andare aspettative e certezze, fino a mettere in discussione la percezione stessa di noi. Un’esperienza che, una volta attraversata, ci restituisce inevitabilmente trasformati. Panta Rhei sarà visitabile dall’8 al 29 Maggio 2026. mar-sab 15 - 19 — Entrata libera (Altri orari solo su appuntamento) La mostra è a cura di YAH - Young Art Hunters Associazione E.T.S. - PANTA RHEI Tanja Messina solo exhibition Opening: 08.05.2026 from 6pm The YAH Factory, via Bramante 13, Milan 
Panta Rhei welcomes and engages us, making us protagonists within large-scale canvases that function as true portals. Spaces in which we can lose ourselves, letting go of expectations and certainties, even questioning our very sense of self. An experience that, once crossed, inevitably returns us transformed. Panta Rhei will be on view from May 8 to May 29, 2026 Tue–Sat, 3–7 pm — Free entry (Other times by appointment only) The exhibition is curated by YAH – Young Art Hunters Associazione E.T.S.

MARCO SPERINI: NUMEN SOLO EXHIBITION 17-19/04/2026 THE YAH FACTORY, VIA BRAMANTE 13 MILANO Photo Reportage É stato un piacere poter ospitare le opere dell'artista di Teramo Marco Sperini, con una grande e calorosa accoglienza da parte delle persone che hanno osservato la profonda narrativa dei quadri, video e installazioni.

OPENING MARCO SPERINI: NUMEN Grazie a tutti gli spettatori che hanno provato con mano questo senso di risveglio che l'artista ha trasmesso in ogni singola opera portata in questa mostra. L'evento, ricco di diversi media artistici, ha incentrato il messaggio verso una narrazione empirica dell'essere umano e della preoccupazione di perdere le potenzialitá interiori che lo cotraddistinguono. Mostra a cura di @elia_panori @_thepassenger__ @lauraa.schiavon Riprese di @gaiagiordan NUMEN | 17-19/04/2026

NUMEN costituisce un percorso catartico dell'artista Marco Sperini, un tracciato trascendente che delinea la vera presa di coscienza mediante l'interpretazione alchemica e simbolica dei ricordi. Mostra personale: @_satsuma_art NUMEN, 17-19/04/2026

NUMEN è una realtà dimensionale che potrete vivere dal 17/4/26 al 19/4/26 in The YAH Factory, Via Bramante 13, Milano. Un evento personale di Marco Sperini che ci estranea dal classico costrutto artificiale e genera in noi una visione solenne e naturalmente viscerale. - NUMEN is a multi-dimensional experience that you can enjoy from 17 April 2026 to 19 April 2026 at The YAH Factory, Via Bramante 13, Milan. A solo exhibition by Marco Sperini that takes us beyond the conventional artificial construct and evokes a solemn yet instinctive vision within us.

NUMEN é una mostra personale di @_satsuma_art che ci accompagna in un luogo mistico, segnato dall'antichitá e scoperchiato dalle religioni, un posto dove incrociare l'interno del nostro corpo con le percezioni piú oniriche. - Opening il 17/4/26 alle ore 18:00 - Visita guidata con artista il 18/4/26 alle ore 17:30, durata di un'ora. - Finissage il 19/4/26 dalle 11 alle 19 "La carne, il sogno e simbolo si fondono in una dimensione liminale, dove il confine tra l’umano e l’archetipo si dissolve. L’esposizione presenta una serie di opere su tela e legno, accompagnate da istallazioni e proiezioni video. Entrando nella mostra, il visitatore si immerge in un ambiente sospeso, in un viaggio sensoriale che coinvolge vista, udito, tatto. L'ambiente è progettato per far perdere i confini tra l’esterno e il mondo interiore, invitando a vivere una trasformazione personale proprio come quella che viene raccontata nelle mie opere." - NUMEN is a solo exhibition by Marco Sperini that takes us to a mystical place, steeped in antiquity and shaped by religions, a place where the inner workings of our bodies intersect with our most dreamlike perceptions. - Opening on 17 April 2026 at 6.00 pm - Guided tour with the artist on 18 April 2026 at 5.30 pm, lasting one hour. - Closing event on 19 April 2026 from 11 am to 7 pm "Flesh, dream and symbol merge in a liminal dimension, where the boundary between the human and the archetype dissolves. The exhibition presents a series of works on canvas and wood, accompanied by installations and video projections. Upon entering the exhibition, the visitor is immersed in a suspended environment, on a sensory journey that engages sight, hearing and touch. The space is designed to blur the boundaries between the external and the inner world, inviting visitors to experience a personal transformation just like the one depicted in my works."

Il 10 marzo The YAH Factory ha aperto le porte di Ecdisi, mostra collaterale del circuito OFF di MIA Photo Phair 2026. La partecipazione è stata tanta e vogliamo ringraziarvi per l’energia che avete portato. Nei prossimi giorni speriamo di vedervi numerosi: 📍in galleria, fino al 31 marzo - via Bramante 13 📍in fiera, dal 19 al 22 marzo - Superstudio Più, via Tortona 27 Vi porteremo con noi in questa nuova avventura che sta per cominciare 🔥 Artists: @dario_hunter @se_an.art @oriellamontin @chiaraclaireclaire @ferra.rellle @fabi0parisi Riprese di @gaiagiordan Curatela di @lauraa.schiavon e @_thepassenger__ Allestimento di @elia_panori

Fondata da artisti per artisti, @theyahfactory porta avanti un approccio aperto e inclusivo. L’arte viene intesa come un linguaggio accessibile, capace di costruire relazioni e generare comunità. Per questo The YAH Factory non è soltanto uno spazio espositivo, ma un punto di incontro dove pratiche artistiche, visioni e percorsi differenti possono convivere e contaminarsi. The YAH Factory ha ospitato il nostro terzo progetto editoriale con @this_is_asteria . Guarda la live session e leggi l'articolo completo al link in bio. #arte #bmblivestudio

ECDISI ha aperto le porte alla visione contemporanea della mutazione, un sentimento che difficilmente possiamo toccare con mano, ma che l'espediente fotografico puó constatare come tangibile proprietá dell'essere umano. Se un rettile o un aracnide lasciano il proprio esoscheletro per terra, anche le persone mettono a riposo le loro passate identitá mediante tracce di passaggio. Attraverso la muta di diversi fotografi possiamo vedere tracce sociologiche e introspettive del cambiamento, l'attenzione del vissuto negli esatti momenti prima, durante e dopo. Artisti: @se_an.art @dario_hunter @ferra.rellle @fabi0parisi @chiaraclaireclaire @oriellamontin La mostra é parte del circuito MIA OFF ed é visitabile presso The YAH Factory, via Bramante 13, Milano dal martedí al sabato dalle 15 alle 19. Curatela di @_thepassenger__ e @lauraa.schiavon Allestimento di @elia_panori - ECDISI has opened the door to a contemporary view of mutation, a feeling that we can hardly touch with our hands, but which photography can capture as a tangible property of human beings. Just as a reptile or arachnid leaves its exoskeleton on the ground, people also lay their past identities to rest through traces of their passage. Through the work of various photographers, we can see sociological and introspective traces of change, focusing on experiences in the exact moments before, during and after. The exhibition is part of the MIA OFF circuit and can be visited at The YAH Factory, Via Bramante 13, Milan, from Tuesday to Saturday, 3pm to 7pm.

ECDISI é il processo naturale di rinnovamento dell'esoscheletro dei rettili. Una formazione di metamorfosi che lascia una pelle sul terreno come segno organico della traccia di noi stessi. In questo evento collaterale del @miaphotofair sei artisti hanno appeso la loro muta all'interno della galleria indipendente The YAH Factory, in una profonda atmosfera di rigenerazione. Artisti: Golnoush Zamani Boroujeni, Dario Cacciatore, Luca Feré, Oriella Montin, Fabio Parisi, Chiara Roversi L'opening si terrá il 10/03/2026 alle ore 18 in Via Bramante 13 La mostra é aperta dal 10 al 31/03/2026 dal martedí l sabato dalle 15 alle 19. Altri orari su appuntamento. - ECDISI is the natural process of renewal of the exoskeleton of reptiles. A metamorphosis that leaves skin on the ground as an organic sign of our presence. In this collateral event of MIA Photo Fair, six artists hung their skins inside the independent gallery The YAH Factory, in a profound atmosphere of regeneration. Artists: Golnoush Zamani Boroujeni, Dario Cacciatore, Luca Feré, Oriella Montin, Fabio Parisi, Chiara Roversi The opening will take place on March 10, 2026, at 6 p.m. at Via Bramante 13 The exhibition is open from March 10 to March 31, 2026, Tuesday to Saturday from 3 p.m. to 7 p.m. Other times by appointment.

Nel mito, Asteria è una titanide che scappa, cambia forma e per salvarsi diventa isola, Delo. Delo significa “la chiara, la luminosa”, ma prima ancora di essere luce, è rifugio, un approdo, un luogo che galleggia e poi si ancora, che accoglie e salva. È corpo che diventa terra, pelle che si fa superficie abitabile. Asteria, protagonista del nuovo editoriale di BMB Live Studio, performa il brano “FERITE PER TUTTI” in versione live negli spazi di The Yah Factory a Milano. Ora online sul canale YouTube di BMB. — Una produzione BMB Live Studio a cura di Lavinia Venuta e Beatrice Chimenti @laviniavenutae @bibbooo Hosted By THE YAH FACTORY @theyahfactory Direzione creativa di Nicole Zia @nicoleeezia Fotografia di Greta Semenzato @greta_smto Styling di Marta Ferrari @arwenmars Grooming Tobia Stucchi @tobiastucchi Live session Spaziooo Creative Lab @spaziooo Regia di Mattia Boldrini @mattiaboldrini_ Direzione della fotografia a cura di Daniele Pezzoli @daniele__pezzoli Montaggio di Mattia Boldrini Color correction a cura di Mattia Boldrini Live session audio Davide Andreozzi @andreadavidozzi Foto backstage Emma Pipesso @emmapipesso Video backstage Lorenzo Frison @lorenzofrison Digital Cover a cura di @greta_smto Intervista a cura di Giulia Grieco @giu_liatofana Label Double Trouble Club & Island Records Italia @double_trouble_club @islandrecords_it Ufficio Stampa Pulsar Media PR @pulsarmediapr