SMOF stop motion our fest

8° Laboratorio SMOF CONVOCATORIA EXTENDIDA HASTA EL 15 DE ABRIL!! ⊛⊛⊛⊛⊛ ➥ Abierta la inscripción hasta el 15 de abril de 2026!!!! ➥ Se invita a productorxs, autorxs, estudiantes y profesionales de la Industria de la animación de toda Latinoamérica (mayores de 18 años) a inscribir sus proyectos de cortos y series de stop motion en etapa de desarrollo. ➥ Laboratorio SMOF es un referente fundamental en cuanto a la circulación regional de obras, la densidad de proyectos participantes y su calidad de propuestas, te invitamos a ser parte de nuestra 8° edición. ⊛⊛⊛⊛⊛ •·.·''·.·• Laboratorio SMOF ⊛⊛ 23 al 26 de julio ⊛⊛ CC Borges. Ciudad de Buenos Aires •·.·''·.·• ⫸ ⫸ Bases e inscripción en el link de nuestro perfil ⫷ ⫷ ⫸ ⫸ Con apoyo de Mecenazgo Cultural de la Ciudad de Buenos Aires ⫷ ⫷ ░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░ ( ͡°❥ ͡°) #artehumano #againstaiart #stopia #noia #noalaia

~Nos convocamos ~Nos reunimos ~Nos fortalecemos • En palabras de Dussel, el ser humano nunca fue individuo siempre fue comunidad. • Recorremos caminos que nos conducen al encuentro, donde lo personal vuelve próxima una experiencia colectiva. Sumergidxs en una realidad vertiginosa que horada nuestros sentidos, y que, frente a la indiferencia, subrayamos la importancia de hacernos oír a través de palabras, sonidos e imágenes que hablan. • Proponemos recorrer diversos senderos estéticos, pero que no dejen de tener actualidad, en tanto sirvan para pensar los problemas y desafíos del presente, porque el cine de animación no puede pensarse fuera de su relación con contextos de producción complejos, políticamente inestables y de fuerte conflictividad social, donde es necesaria la reformulación e interpretación de nuestro aquí y ahora, desautomatizando la mirada y la lectura “dada”. • Queremos recuperar y ampliar la fuerza y la vitalidad de la cultura, identificándonos con la palabra del otrx e intentando abrir espacios de escucha y de intercambios, donde lxs realizadorxs efectúen un rol reflexivo también en torno a su propia práctica artística. • Queremos alimentar la belleza, el gozo, el compromiso que nos despierta el hecho artístico, para que esa efervescencia impacte de lleno, en la singularidad de cada una de nuestras historias. 《《 SMOF 2025 ~ 8° edición 》》 💠Realización imagen y spot: @nionio.stopmo 💠Gracias @la_pauchito @suyaj.gv @aniiiigonzalezc por jugar a pintar con luces y a @milenalois por estar presente en forma de dijes. 💫 Sonido: @beltruu

📽️#ArtePorLaMemoria: otras formas de comunicar el horror. 🎬 El próximo viernes 22/5 proyectaremos, en nuestra sede, los cortos animados "Un oscuro día de injusticia" de @mutan.tv que relata el último día en la vida del periodista Rodolfo Walsh y "Torre" de Nadia Mangoloni, la historia de cuatro hermanos con su papá desaparecido durante la dictadura brasileña. ✏️Además, se presentará la novela gráfica "Esma" de echeverria.iñaki y @juancarra , sobre el juicio de la mega causa desde la perspectiva de un periodista. 🗨️Charlaremos con directores y autores de las obras y contaremos con la participación de @stopmotionourfest y @werner.pertot . ➡️Actividad abierta y gratuita, con buffet popular 🍽️. 🗓️Viernes 22/5 - 🕖19hs 📍Solís 1158 (CABA) #SiPreBA2026

⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛⊛ Acompañamos con mucha alegría el estreno mundial de “La huella del oro”, la nueva serie creada y dirigida por el talentoso animador argentino Daniel Duche. ➥ Este 13 de abril marca un momento especial: llega la primera serie animada original producida por CNLA para Adult Swim y HBO Max Latinoamérica, realizada en Argentina. •·.·''·.·•"La Huella del Oro" sigue las aventuras de Fafner, un mercenario que persigue un rastro de monedas que lo guiará a su inevitable destino. •·.·''·.·• ➥ Producida por Puño Robot y Enzo Ruso Films. 《《 Esta obra es el resultado de años de trabajo, dedicación y del compromiso sostenido de su creador con el desarrollo de la animación argentina, y se consolida como una propuesta sólida que marca un nuevo hito para la industria nacional. 》》 ➥Te invitamos verla!! @lahuelladeloro @danielduche @hbomaxlat #animacionargentina #artehumano #againstaiart

Laboratorio SMOF: lleva tu proyecto al siguiente nivel con su convocatoria 2026 🚀 Se trata de un espacio de capacitación para proyectos latinoamericanos de animación stop motion en etapa de desarrollo. Su modalidad combina mentorías grupales y personalizadas, con profesionales que brindan asesorías en aspectos estéticos y narrativos 🤩 Para entender el nivel de este laboratorio, basta con ver a algunos de sus mentores en ediciones anteriores: Cesar Cabral, Hugo Covarrubias, Camila Kater, Luciana Roude, Luis Tellez, Rosana Urbes y Juan Pablo Zaramella, entre otros 👌 Aprovecha la extensión del periodo de inscripciones y súmate a este ecosistema animado en constante crecimiento ✨ Conoce más sobre la convocatoria y consulta las bases en el link del perfil 🔗 . . . . . #StopMotion #Convocatoria #Animacion #FilmFestival #Art

As inscrições estão abertas até 31 de março de 2026! Produtores, autores, estudantes e profissionais da indústria de animação de toda a América Latina (maiores de 18 anos) estão convidados a inscrever seus projetos de curta-metragem e séries em stop-motion em desenvolvimento. O SMOF Lab é uma referência importante para a circulação regional de obras, a densidade de projetos participantes e a qualidade de suas propostas. Convidamos você a fazer parte da nossa 8ª edição. a ABCA apoia esse evento #stopmotion #Animação

📯📯📯📯📯📯 Anunciamos los 15 proyectos de animación en etapa de desarrollo que formarán parte del 3° Foro de Animación. ✧.*✧.* Felicitamos a los seleccionados ✧.*✧.* ☆Caci Pati tomou um capote. Clara Martins Hermeto (Brasil) ☆Casas Marinhas. Andréa Paiva (Brasil) ☆Caza de Muñecas. Melissa María Sánchez del Valle (Cuba) ☆El Árbol de la Sombra Rota. Nicolás Baksht (México/Cuba) ☆El cielo de las cosas. Fredy Buitrago Torres (Colombia) ☆El Circo de Zuri. Ducca Rios (Brasil) ☆Embarques. Lucia Nasser y Patricia Gualpa (Argentina) ☆Espantos. Aldo Sisalema (Ecuador) ☆La Agonía de Rasu Ñiti. Manuel Antonio Monteagudo (Perú) ☆Las Flores. Clara de Elia (Argentina) ☆Las Memorias del viaje. Carolina Cuellar Hernández (México) ☆Memória de luta. Gabriel Arruda (Brasil) ☆O Jardim. Eleonora Loner (Brasil) ☆Treestezza. Alejandro Ariel Martin (Argentina) ☆Yubarta. Nayibe Tavares Abel (Rep. Dominicana) ✧.* Agradecemos a todos los proyectos inscriptos ✧.* ☆☆Pronto más novedades☆☆ ⋆｡˚⋆｡˚ ⋆｡˚⋆｡˚ ⋆｡˚⋆｡˚ ⋆｡˚⋆｡˚ ⋆｡˚⋆｡˚ ⋆｡˚⋆｡˚ ⋆｡˚⋆｡˚

⋆｡˚⋆｡˚⋆｡˚⋆｡˚⋆｡˚⋆｡˚ Hoy conmemoramos el Día de la Animación argentina, celebrando una práctica que, desde sus orígenes, enlaza creación, memoria y resistencia. Nuestro país fue escenario del primer largometraje de animación del mundo, El Apóstol (1917), de Quirino Cristiani, un acontecimiento que no solo inauguró un lenguaje, sino, que también abrió una forma de pensar políticamente las imágenes. Como advertía Benjamin, toda imagen es un relámpago en el presente, un fragmento donde el pasado interrumpe el curso de la historia para exigir ser pensado desde el aquí y ahora. La animación argentina, con su historia de crisis y renacimientos, encarna esa interrupción, una insistencia estética y política frente a la linealidad del "progreso" y al olvido. En un contexto donde la cultura enfrenta intentos de negación y menosprecio, su persistencia constituye una respuesta ética y colectiva, la afirmación de que la imaginación es también una forma de resistencia. Dialogando con conceptos de Dussel, podríamos decir, que en cada práctica animada sobrevive una exterioridad, la voz de lo subalterno, de lo marginado, de lo que se niega a ser silenciado por la lógica del poder. Desde ese lugar, la animación no solo representa el mundo, lo interroga, lo desobedece y lo reconfigura. Porque las prácticas culturales, los lenguajes y las imágenes no son neutros. Portan ideologías, deseos y visiones del mundo. Reconocer esa politicidad es asumir que no hay neutralidad posible en el acto de crear, y que cada imagen animada es también un gesto de emancipación. Cada trazo, cada frame, cada proceso de animación constituye un acto de fe en la potencia de lo colectivo: una manera de seguir defendiendo las utopías, entendidas no como ilusiones, sino, como horizontes de justicia, memoria y porvenir. Nos abrazamos con lxs trabajadorxs, realizadorxs, docentes, estudiantes que sostienen la animación argentina con compromiso, conciencia, y deseo de transformación. Porque la animación no solo pone en movimiento las imágenes, pone en movimiento las conciencias. ⋆｡˚⋆｡˚SMOF Argentina⋆｡˚⋆｡˚

✧.* ✧.*✧.* ✧.* Compartilhamos com vocês uma primeira seleção de imagens da incrível experiência que foi o 1º Fórum de Animação SP. ⚡ Estamos muito agradecidos por terem nos acompanhado. ⚡ A gente vai estar de novo em 2026 estamos juntos, até breve! Deixamos aqui nosso email para que possam nos enviar comentários, dúvidas, propostas e sugestões para o próximo ano: [email protected] 》 》》》》》》 ph: Enzo Ferraro

Faltam pouquíssimos dias para o início do Fórum! 💫 Estamos ansiosos para receber vocês. Lembrem-se de se inscrever pelo link que está na nossa bio.

🎺🎺 Anunciamos os 8 projetos selecionados para o 1º Mercado de Animação SP! ✧.* Agradecemos a todos que enviaram seus projetos. A seleção foi um grande desafio!!!! 📅 As rodadas de negócios acontecem durante 3 dias, de 23 a 25 de outubro. ✨ Parabéns aos selecionados! 📍Cinemateca: Largo Sen. Raul Cardoso, 207 - Vila Clementino, São Paulo.

🎬✨ Mesa: Os caminhos da animação independente ✧ Cesar Cabral (Bra) – Licenciado em Cinema pela ECA-USP, onde se especializou em animação. Diretor do estúdio de animação Coala Filmes. Dirigiu os curtas Dossiê Rê Bordosa e Tempestade. É diretor da série Angeli The Killer e do longa Bob Cuspe – Nós Não Gostamos de Gente. Atualmente está trabalhando em seu segundo longa de animação, Um Pinguim Tupiniquim. ✧ Paola Becco (Arg) – Gestora cultural. Formada pela UNA como Professora Universitária em Artes e Mestre em Cinema da América do Sul. Diretora do Festival Internac. SMOF e do Laboratório Latino-Americano de Animação SMOF. Co-organizadora do Fórum Latino-Americano e Caribenho de Animação Juan Padrón (Cuba). Atua como jurada de animação e presta consultorias em festivais de cinema. ✧ David Doutel (Por) Licenciou-se em Som e Imagem pela Universidade Católica do Porto com especialização em Animação. Realizador, animador e produtor. Parte integrante de equipas artísticas e de produção, contribuiu para a criação de inúmeras curtas de animação. É um dos fundadores da cooperativa BAP – Animation Studios. ✧ Vasco Sá (Por) Mestrado em Som e Imagem pela Escola das Artes da UCP. A somar ao seu percurso no âmbito da realização, colabora com a produtora Bando à Parte desde 2011. É um dos fundadores do BAP, onde exerce funções de realizador e produtor. Estão neste momento a trabalhar na sua primeira longa-metragem. ✧ Rosana Urbes (Bra) Diretora, animadora, ilustradora e artista de storyboard. Desenvolve filmes de animação, livros e oficinas em sua produtora Planta Filmes. Dirigiu e animou o multipremiado Guida. Trabalhou durante 8 anos na Disney, em filmes como Mulan, Tarzan e Lilo & Stitch. Em 2025 estreou sua mais recente animação, Safo. ✧ Celia Catunda (Bra) Formada em Comunicação Social – Rádio & TV. Sócia fundadora da Pinguim Content e criadora e diretora de séries de animação como: De Onde Vem?, Peixonauta, O Show da Luna! e dos longas Tarsilinha, Peixonauta, O Filme. Acaba de dirigir Meu Avô é um Nihonjin, e está dirigindo a nona temporada da O Show da Luna! e a nova série TunTum. ✧.* ✧.* O link para a inscrição está disponível na nossa bio. (Fórum de animação)