Ярмарка графики Контур. Нижний Новгород.
Авторы:
Даня Акулин @danjaakulin
0331c @0331c
Анна Ярды @annyardy
Илья Шалашов @ilia_shalashov
Тема: «Графика. Следы, которые мы оставляем»
16 мая (12:00-20:00)
17 мая (12:00-22:00)
Каталоги отправим по запросу.
Где проходит граница между функцией и высказыванием? Когда предмет перестает быть утилитарным и становится артефактом? Коллекционный дизайн, концептуальный объект, винтаж — рынок оперирует этими терминами как маркерами ценности, но их границы остаются размытыми.
На паблик-токе masters x ARTDOM вместе с представителями ведущих галерей и институций разберем, как формируется статус объекта и чем идея отличается от истории бытования. Мы обсудим, как формируется грань между серией и уникатом, где заканчивается прикладная функция и начинается пластическое высказывание, и по каким критериям сегодня выстраивается рынок предметов силы.
Модератором дискуссии выступит Полина Бондарева @sheisdigitalgirl — основательница и директор школы masters и masters:dom, программный директор культурного центра «Левашовский хлебозавод». В паблик-токе примут участие основательница галереи SPACE FOUR Дарья Талалаева @ta_darya , руководитель направления коллекционного дизайна 1.618 GALLERY. Яков Кожухов @1.618space , основательница галереи «Тираж 1/1» Ольга Егармина @olga_egarmina и Александра Фалиштынская @sasha_falishtynskaya — основательница Центра развития национальной культуры и ремесел «Поле».
🖇 26 мая в 19:00 | регистрация на паблик-ток доступна на сайте masters-dom.com
Концепция стенда Space Four года — «Следы, которые мы оставляем: графика как пространство памяти и будущего». Экспозиция объединяет работы четырёх художников: 0331c, Ильи Шалашова, Дани Акулина и Анны Ярды. Их произведения исследуют память через фиксацию индивидуального и коллективного опыта, формирующего образы настоящего и обращённого вперёд будущего.
Остальные подробности ищите в карусели поста, а мы ждём вас с 14 по 17 мая в Нижнем Новгороде, СТЕНД 21
Галерея Space Four более десяти лет работает на стыке концептуального дизайна и современного искусства. Она представляет российских и зарубежных художников, практикующих в разных медиумах: живописи, графике, фотографии, скульптуре и инсталляции.
Space Four совместно с фондом культуры ЕКАТЕРИНА, при участии Новой Академии и Untitled foundation принимает участие в групповой выставке «Строгость и красота».
На выставке представлены работы 45 художников, включая 3 работы резидента Space Four Gallery Дани Акулина, 2 из которых созданы специально для выставки.
Куратор выставки - Ольга Тобрелутс.
Выставка открыта для посещения до 31.05
Адрес: Москва, ул. Кузнецкий мост, д. 21/5
Работы доступны к приобретению. Каталог по запросу, свяжитесь с нами в директ.
SPACE FOUR x SERÈNE GALLERY
Открытие выставки ПОСТ|ОБРАЗ
Выставка объединяет художников двух галерей с разным визуальным языком, но с общим вниманием к трансформации и материализации образа и воспоминания.
Куратор проекта - Александр Бланарь.
Спасибо всем гостям, кто разделил с нами этот вечер 🤍
Благодарим партнеров:
издание Интерьер+Дизайн и винный дом «Абрау-Дюрсо»
@space_four_concept@serene.galerie@blanar@interiorplusdesign@abrau_club
📸 @antondonikov
Мы рады анонсировать открытие выставки пост|образ в рамках совместного проекта галереи Space Four и галереи Seréne
Проект объединяет художников, работающих с различными формами визуального высказывания, от абстракции до объектов, утрачивающих свою исходную функцию.
На выставке представлены работы Виктории Кошелевой, Бориса Макарова, Полины Шумковой, Ярослава Шеина, Георгия Хомича, Коли Садовника.
Выставка о следах, которые оставляют человек, время и события, и о том, как меняется опыт, когда мы проживаем его заново.
Куратор выставки Александр Бланарь @blanar@space_four_concept@serene.galerie@interiorplusdesign@abrau_club@victoriakosheleva_@makarovshchina@shumpolya@yaroslavshein@khomichge@kolyasadovnick
19 марта в гостиной @hideoutresidence прошёл вечер pop-up проекта SPACE IT — коллаборации Space Four x HIDEOUT.
Проект выстроен вокруг состояния уединения — когда искусство становится частью среды и внутреннего опыта. В резиденции #15, авторства @choice.interior представлены 4 работы @annyardy , органично встроенные в архитектуру пространства.
До встречи в HIDEOUT
Консоль «ЛАКОНИ́К» участвует в премии Design.now в номинация DESIGN | Art&Design
⠀
Это предмет на границе искусства и предметного дизайна, созданный для галереи концептуального дизайна SPACE FOUR @space_four_concept
⠀
Будем благодарны за поддержку — проголосовать можно по ссылке в шапке профиля (и это можно делать каждые 3 дня). Голосование открыто до 29 марта🖤
⠀
Арт-объект выполнен из цельного кварцита «Блэк Фэнтэзи» с матовой поверхностью и тонкими металлическо-серыми прожилками. Баланс строгой геометрии и скульптурной пластики.
⠀
Благодаря двусторонней структуре консоль становится центральным акцентом интерьера, открытым для обзора со всех сторон. Объект для тех, кто ищет в предметах не только эстетику, но и глубину — диалог формы, материала и идеи.
Проект концепт-стора и галереи Space Four, спроектированный бюро @rymar.studio , участвует в премии Design Now
Поддержать проект в голосовании можно по ссылке в шапке профиля 🖤
Интерьер изначально задумывался как нейтральный фон для искусства и коллекционного дизайна. В основе свет, воздух и чёткая работа с плоскостями для экспонирования объектов. Цветовая палитра сдержанная и спокойная, что позволяет предметам и работам звучать самостоятельно.
В пространстве в Хамовниках представлены ключевые бренды компании: Arclinea, Arno Declercq, KAR Studio, Promemoria и работы российских предметных дизайнеров. В Space Four экспонируются работы художников галереи и регулярно проходят выставки, открытые для широкой аудитории.
Space Four более 10 лет работает на стыке концептуального дизайна и современного искусства, представляя международные и локальные бренды предметного дизайна и современных художников. Компания формирует целостные художественные и пространственные высказывания, объединяя интерьер, предмет и искусство в единую систему
12 марта состоялся Studio Visit в мастерскую автора Space Four Gallery Андрея Бергера, организованный для резидентов Abrau Club галереей Space Four.
Мы встретились в рабочем пространстве художника - месте, где возникают идеи и постепенно обретают форму. Андрей рассказал о своей практике и о том, как в его работах производственный процесс становится частью художественного языка: от первых чертежей до работы с металлом.
Практика Андрея Бергера исследует, как цифровые системы, индустриальные технологии и производственные процессы могут материализоваться в физическом пространстве и становиться художественным высказыванием.
@andreyberger@abrau_club
