Simon Hehemann

DIE SEELE DER WEISSEN AMEISE DAH Museum Bremerhaven Begehbare Installation in der Sonderausstellung „Verlockung Weltall“ bis 07.Januar 2026

windy room @galerie_kai_erdmann Til 8.3.25 Worn picture frames, fragments of thoughts, proximity and distance in blur, traces and paths made visible in infinite repetition, retraced. Everything is always connected, everything is always in motion – the wind can rustle, rage, caress; the wind can sweep, subside, whisper, turn, and endlessly return. Simon Hehemann describes the starting point of this abstraction as the moment in an open field when the inner and the outer are free to roam. [...] In a small-format series reminiscent of Fluxus artist Robert Filliou, for example, a set of sticky notes becomes the focus. The artist stored the block of notes in his motorcycle case during rides, and through vibrations and metallic abrasion, they darkened, creating a kind of seismographic vibration drawing that captures and holds the movement itself. Other works amalgamate with extreme precision the most delicate structures made from glass, crumpled paper marbles, or plant seeds – all held, connected, and pursued through threads, wires, and mirrors. For the exhibition windy room at Galerie Kai Erdmann, Simon Hehemann constructed a space-within-a-space using a well-tested system of perforated panels. A series of fans reverses the accustomed order of interior and exterior, carrying the wind into the exhibition space, where it is directed into precise pathways to set various elements swaying and rising and falling. Approximately 500 thin steel pins, tipped with small paper spheres crafted from drawings, evoke a field swaying in the wind. A projection of a flock of birds scattering in sync with the wind connects digital and analog means – creating a cycle of movement, repetition, continuation, light and shadow, noise, and silence that persists uninterrupted. Rosa Windt @rosawindt For the full text and german translation, please visit the website of the gallery #SimonHehemann #windyroom

Aufgrund des großen Zuspruchs (über 5000 Besucher) wurde die Ausstellung SPACEWALKS noch einmal verlängert, diesmal final bis zum 02. Februar 2025. Diesen Samstag den 14.12.2024 laden wir herzlich zur erneuten Verlängerung der Solo Ausstellung "SPACEWALKS" von Simon Hehemann und zur Finissage der Ausstellung „DREAM JOURNEYS“ ein. Von 12.00 - 22.00 Uhr können beide Ausstellungen besichtigt werden und um 16.00 Uhr gibt Simon Hehemann eine Führung durch seine Ausstellung Spacewalks. Die Hummus Bar wird einige Köstlichkeiten kreieren. Die zweite großartige Nachricht ist, daß es in der Januar Ausgabe des Art Magazins einen großen Artikel über Simon Hehemann und seine Spacewalks Ausstellung geben wird. Daher auch die Verlängerung, um auch den Art Lesern von außerhalb die Chance zu geben sich die Ausstellung noch einmal anzusehen. An dieser Stelle möchten wir uns dafür bei Barbara Hein und Hannah Schuh von der Art und Julia Kulla für die Unterstützung bei der Pressearbeit bedanken. Wir freuen uns auf euch! Ralf Krüger, Sarice Brudet, Temorscha Zoltani , Simon Hehemann #simonhehemann

From now on I will be giving a tour through the spacewalk installation every Saturday at 16:00 until 15 dec. looking forward to seeing you Fuhlentwiete 3 The Space // Halle 2 #simonhehemann #feinkunstkrüger #spacewalks #thespace

2024/25 SPACEWALKS (Teil1/4) Diese Installation war mit Sicherheit die größte Installation, die ich bisher aufgebaut habe und viele Freunde haben mir dabei geholfen. Nach knapp einem Monat Aufbauzeit stand auf 430qm dieses Labyrinth mit sechs Räumen und diversen kinetischen Installationen im Inneren der Anlage. Die Halle wurde mir zusammen mit sehr großer Unterstützung in allen Bereichen von @sariiice und dem großartigen offspace THESPACE // @thespace.city zur Verfügung gestellt. Dank ebenso an @feinkunstkrueger , ohne seine Initiative wäre diese Sache wohl nicht passiert. Für mich und für viele andere junge Künstler eine einzigartige Räumlichkeit in Hamburg, um großen künstlerischen Experimenten eine Möglichkeit zu geben. Leider steht diese Adresse kurz vor dem Aus. Durch ein Crowdfunding wird nun versucht eine Verlängerung zu erreichen. Hier der link https://gofund.me/7fdc0b6de. Sound: Lawrence Power @lawrencepower_ Inspiriert von Robert Turman‘s Into the Grave #spacewalks #thespace #simonhehemann

2024/2025 MOHNRAUM (Teil3/4) Auf einem 70 cm hohen Podest 4 x 3 meter befindet sich eine Fläche mit Mohn bedeckt. Der säuerliche Geruch erfüllt den Raum. Das kalte Beamerlicht wirft mondgleich harte Schatten auf die blaue Körnung. Oberhalb ziehen Seilbahnen satellitenartige Gestelle durch den Raum. Mikrobunker liegen im Gelände und kleine Drahtrechen haken um diese im Kreis herum. Der Beamer projeziert Wortameisen, die scheinbar aus Mohntrichtern heraus in Kolonne ein Strasse von Bunker zu Bunker bilden. Der Ort für diese Installation wurde mir zusammen mit sehr großer Unterstützung in allen Bereichen von @sariiice und dem großartigen offspace THESPACE // @thespace.city zur Verfügung gestellt. Dank ebenso an @feinkunstkrueger , ohne seine Initiative wäre diese Sache wohl nicht passiert. Für mich und für viele andere junge Künstler eine einzigartige Räumlichkeit in Hamburg, um großen künstlerischen Experimenten eine Möglichkeit zu geben. Leider steht diese Adresse kurz vor dem Aus. Durch ein Crowdfunding wird nun versucht eine Verlängerung zu erreichen. Hier der link https://gofund.me/7fdc0b6de. #spacewalks #simonhehemann #mohnraum

Ich freue mich sehr über dieses schöne Interview mit Rosa Windt, in der neuen Ausgabe des Kunstforum International. Vielen Dank Rosa und auch vielen Dank an das Kunstforum International! Das Werk des 1982 geborenen Künstlers Simon Hehehmann operiert im Schnittfeld von Malerei, Installation und Kinetik und entwickelt hybride Formate, in denen sich Objekt, Raum und Dynamik zu prozessualen Gefügen verdichten. Aus einer malerischen Grundhaltung heraus entstehen installative und mechanische Konstellationen, die Material, Bewegung und Zufall als epistemische Variablen begreifen. Hehemanns Arbeiten lassen sich in Traditionen der Kinetik einordnen, wie sie seit den 1950er Jahren von Jean Tinguely, Günther Heese oder Rebecca Horn formuliert wurden. In Hehehmanns Konstruktionen fungiert das Moment der Bewegung dabei nicht als spektakuläre Geste, sondern vielmehr als analytisches Verfahren, das die Instabilität ästhetischer und physikalischer Systeme offenlegt. In der Verwendung alltäglicher Materialien und provisorischer Mechanismen verweist Hehemann korrelierend auf Strategien der Arte Povera, während die Integration von Textfragmenten, Fotografie und Modellhaftigkeit an postkonzeptuelle Ansätze der 1970er Jahre erinnert, etwa bei Robert Filliou oder Gordon Matta-Clark. Ordnung und Desorganisation, Präzision und Zufall erscheinen als wechselseitig produktive Zustände. Hehemanns Arbeiten markieren so eine künstlerische Praxis, die das Verhältnis von Materialität, Wahrnehmung und Struktur als dynamisches Erkenntnismodell begreift – als Untersuchung darüber, wie sich Welt im Medium provisorischer Konstruktion denken lässt... @kunstforum_international @rosawindt @simonhehemann

In der neuen Ausgabe, die am 14. Oktober erscheint, berichten wir NICHT über @simonhehemann ! (in zusammenarbeit mit @carsten.rabe ) #neueberlinerillustriertezeitung #simonhehemann #carstenrabe #berlinhamburg #14oktober #neueausgabe #januarausgabe #januaryedition #nbiz6

Aktuelle Ausgabe des @art.kunstmagazin Großer Dank für diesen großartigen Artikel! Und besonderen Dank an Barbara Hain, Hannah Schuh, Angela Simi, Julia kulla, Ralf Krüger, Temorscha Zoltani und Sarice Brudet ! #simonhehemann #artmagazine

windy room exhibition until 8.3.25 @galerie_kai_erdmann Schweidnitzer Str 17 · 10709 Berlin Opening hours: Wed – Sat: 12 – 6 pm and by appointment Photo: Hans Schlimmbach, Kai Erdmann #simonhehemann #windyroom

Turmbau aus selbstgegossenen Betonklötzen mit Textseibahn und Pusteblume. 2025 THE SPACE // Hamburg #simonhehemann #steinaufstein

…. flowing swarm Simon Hehemann windy room Opening 1.2.2025, 5 – 9 pm Simon Hehemann lives and works in Hamburg, and it is here that he is currently presenting his largest sculpture to date, which houses an entire exhibition and serves as a kaleidoscope of his work from recent years. The exhibition cube Spacewalks, on display until February 2, 2025, at The Space // (Fuhlentwiete 3, 20355 Hamburg), measures approximately 43 x 16 x 4.50 meters. It is a closed yet walkable corpus that hosts various staged rooms or planets, accessible via corridors and ramps. In Hehemann’s unmistakable signature style, visitors are immersed in his diverse media: poppies, cable cars, projections, light sources, paper works, object images, glass sculptures, and more. His characteristic white, evenly perforated wooden panels form the architecture for the dense and multilayered interior. One feels as though they are navigating a labyrinth of knowledge about a science they think they understand. The frequently reused materials, particularly the frames of the object images, appear as if they have already been closely examined and held by thousands of curious hands. Bettina Hain aptly described it with the headline of her article: The Habitat of Hehemann. At this point, the exhibition review in the current issue of ART Magazine and a visit to the Hamburg exhibition are highly recommended. The show was realized with the great collaboration of esteemed gallery colleague Ralf Krüger and The Space //. As for the exhibition windy room in Berlin, a small teaser can be shared: it will be similarly dense but drafty, featuring fields of paper swaying in the air and seemingly flocks of birds in a room-within-a-room installation with humming transport systems. This marks the artist’s first solo exhibition with the gallery. Image here: Egozentrifuge Monotype, Convex glass lenses · 60 x 50 x 11 cm artist framed 2024 #SimonHehemann #windyroom #floating #swarm #egotemtrifuge #cpnvex #lens #exhibition #film #habitat #ArtMagazin #thespace// #gallery #berlin