sangheeut (상히읗)

We are pleased to announce our participation in the first edition of @hiveartfair.official , on view from May 21–24 at COEX Magok, Seoul, with a group presentation titled “Interval.” Featuring works by Kai Oh, Natalie Sasi Organ, Minji Song, and Daul Rheem. Booth C16 HIVE ART FAIR May 21–24, 2026 COEX Magok, Seoul 상히읗은 5월 21일부터 24일까지 마곡 코엑스에서 열리는 제1회 하이브 아트페어에 참여합니다. 《사이 (Interval)》라는 제목의 그룹 프레젠테이션으로 오가영, 나탈리 사시 오르간, 송민지, 임다울의 작업을 선보입니다. 상히읗 부스는 C16에 위치해 있습니다. 많은 관심과 방문 부탁드립니다. — For further information, please email [email protected] or send us a DM. — Artworks: 1. Kai Oh, “Inwards/Outwards,” 2024. Archival pigment print, acrylic, glass, archival tape, anti-reflective glass, aluminum frame. 109.2 x 91.4 x 3.8 cm. 2. Natalie Sasi Organ, “Clouded Vision,” 2026. Oil on Linen, stainless steel frame, pearls, chainmail. Dimensions variable. 3. Minji Song, “Cine,” 2024. Oil on canvas. 90 x 60 cm. 4. Daul Rheem, “Chaetodon,” 2023. Pencil and oil pastel on Korean paper. 40 x 40 x 40 cm. All images © the artists.

Now on view: Minyoung Won’s solo exhibition, “Tartare,” through June 13 Minyoung Won’s paintings unfold through scenes that resist resolution. Images that initially appear playful, casual, or even humorous gradually reveal something more unsettling beneath their surfaces, leaving viewers suspended between conflicting emotional registers without arriving at a clear explanation. Rather than guiding these tensions toward a single conclusion, Won allows them to remain unstable, extending the moment before meaning settles into place. Thank you to everyone who joined us for the opening last night! 원민영의 개인전 《타르타르》가 6월 13일까지 계속됩니다. 원민영의 작업은 여러 개의 엔딩을 준비하면서도, 그중 어느 하나도 최종적으로 확정되지 않는 방향으로 열려 있습니다. 일견 가볍고 우스워 보이는 장면들은 자세히 들여다보면 불편한 장면을 담고 있는데, 이는 관람객으로 하여금 무엇을 보고 있는지 쉽게 설명할 수 없게 만듭니다. 작가는 이 모호함을 해소하기보다, 그 상태를 지속시키는 쪽을 택합니다. 지난 오프닝 리셉션에 방문해주신 많은 분들께 감사의 인사를 전합니다! — For further information, please email [email protected] or send us a DM. — Images: Installation views, “Tartare,” 2026. sangheeut, Seoul.

Eugene Jung is currently on view at the Wallach Art Gallery as part of the Columbia MFA Thesis Exhibition, through May 24. When will this shit be done? Found objects, aluminum, steel, resin, plastic, and mixed media 2026 Variable dimensions Don’t miss the chance to see her new installation. 정유진의 신작 <When will this shit be done>이 뉴욕의 Wallach Art Gallery에서 5월 24일까지 전시됩니다. — Images: Installation views, photo by Alan Weiner. @newgenejung @wallachartgallery @columbiamfavisualarts

#ListeGalleries sangheeut, Seoul @sangheeut presents Aurora Arazzi @auroraarazzi For Liste 2026, sangheeut presents a solo booth dedicated to Aurora Arazzi’s new works, where walking operates as a method of observation. Gathering overlooked objects encountered along her routes, she stages them within delicate paper structures that function as walls, screens, or shelters. Suspended between visibility and obscurity, these elements form provisional images, inviting a slow navigation shaped by shifting attention and material relations. Images: 1: A Vertical Roof, 2026 (Photo: Maruto Ardi) 2: Portrait of the artist, Aurora Arazzi (Photo: Maruto Ardi) Courtesy: The Artist and sangheeut Liste 15–21 June 2026 Hall 1.1, Messe Basel #Liste2026 #ListeArtFairBasel

We are pleased to announce “Tartare,” the first solo exhibition by Minyoung Won, on view from May 14 through June 13, 2026. The exhibition will be accompanied by a text by Hyunjin Jo. Please join us fro the opening reception on May 14th, from 5 to 8pm. 상히읗은 5월 14일부터 6월 13일까지 원민영의 첫 개인전 《타르타르》를 개최합니다. 이번 전시는 조현진의 전시 서문이 함께합니다. 5월 14일 오후 5시부터 8시까지 오프닝 리셉션이 진행되오니 많은 관심과 방문 부탁드립니다. — Artwork: Minyoung Won, “Time to Sleep Honey,” 2026. Colored pencil and oil on canvas. 72.7 x 145.5 cm. © the artist.

On view as part of “In Place,” a collaborative exhibition with @gallery2 at Joongsun Nongwon, through June 20. Maruto Ardi Pegs and Chain, 2026 Risographon paper, lasercut stainless steel plate, stainless steel bolt, thread, screw, chain, spirit level Variable dimensions 중선농원에서 진행 중인 상히읗과 갤러리2의 협력 전시 《In Place》에 마루토 아르디의 작업이 6월 20일까지 소개됩니다.

Final week to see “Each Every Angle,” on view through Saturday 1-2. Aurora Arazzi Cabinet, 2026 Paper, balsa wood, drywall, nylon string, polypropylene sheet, glass, matches, copper, glass, wire, plastic, sunflower seed, loofah, coin, washer plate 61 x 45 x 6 cm 3-4. Aurora Arazzi The Tent, 2026 Cassava paper, balsa wood, wire, random objects 52 x 46 x 73 cm 5-6. Sean Jun Yeon Painting (series), 2026

Now on view at Gallery2 Joongsun Nongwon: “In Place,” through June 20 Featuring works by Maruto Ardi, Michael Rikio Ming Hee Ho, Daeun Jang, and Minji Song, “In Place” considers how each artist engages the wall through distinct yet intersecting approaches. 상히읗과 갤러리2의 협력 전시 《In Place》가 제주 중선농원에서 6월 20일까지 이어집니다. 참여 작가—마루토 아르디, 마이클 리키오 밍 히 호, 장다은, 송민지—는 동일한 조건 위에서 출발해, 서로 다른 방식으로 벽을 다루는 작업을 선보입니다. 많은 관심과 방문 부탁드립니다. — Images: Installation views, “In Place,” 2026. Joongsun Nongwon, Jeju.

“Each Every Angle” continues through May 2, featuring works by Aurora Arazzi and Sean Jun Yeon. Ian Tee of Art and Market kindly reviewed the exhibition as: “Each Every Angle is a beautifully composed encounter of textures. It brings together Bandung-born Aurora Arazzi and Sean Jun Yeon from Seoul, who share paper as a primary medium. Notably, these new works are created in response to sangheeut’s raw underground space. Both artists manipulate the paper in a way that reveals industrial characteristics, evoking the surfaces of construction sites and a logic of seriality. Beyond the formal synergies, this pairing also suggests interesting resonances between Bandung’s context as Indonesia’s printing capital and the heritage of traditional Korean paper.” 오로라 아라치와 션준연의 작업을 선보이는 《Each Every Angle》은 5월 2일까지 이어집니다. 이번 전시는 아시아 미술을 소개하는 Art and Market에 게재되었습니다. — Images: 1-2. Sean Jun Yeon, “Painting #17,” 2026. Paper, glue. 28.5 x 38 x 5.5 cm. 3-5. Aurora Arazzi, “Googly Eyes,” 2026. Paper, balsa wood, nylon string, googly eyes, plastic, copper, iron, glass, cables. 27 x 35 x 6 cm. 6. Cover image of the “Art and Market” feature, written by Ian Tee.

The Preview Seoul 2026 opens today! We are located at Booth A6 on the first floor with a duo presentation of works by Haemi Kim and Shinyoung Kim. The fair continues until this Sunday. For further information or to request a preview, please DM or email [email protected]. 더프리뷰서울 2026이 오늘 오픈했습니다. 상히읗은 1층 A6부스에서 김해미와 김신영의 작업을 선보이고 있습니다. 더프리뷰서울 2026은 일요일까지 계속됩니다. 작품 문의는 인스타그램 메세지 혹은 이메일([email protected])로 부탁드립니다. — Images: Installation views, The Preview Seoul 2026. © the artists.

Pleased to participate in The Preview Seoul 2026, featuring works by Haemi Kim and Shinyoung Kim, on view from April 23 through 26. We will be located at Booth A6. The fair returns to SFACTORY, Seongsu this year. 오는 4월 23일부터 26일까지 진행되는 더프리뷰 서울 2026에 김해미와 김신영의 작업을 선보입니다. 상히읗 부스는 A6입니다. 올해 더프리뷰는 다시 성수 에스팩토리에서 개최되오니 많은 관심과 방문 부탁드립니다. — Images: 1. Haemi Kim, “Celadon-glazed Maebyeong with Stamped Pattern,” 2024. Celadon Clay, White Slip, Wood. 162 x 84 x 75 cm. 2. Shinyoung Kim, “As I drifted off, I heard a flute somewhere,” 2026. Charcoal and conté crayon on Korean paper. 206 × 146 cm. © the artists.

⠀ 제주도 갤러리2 중선농원에서는 4월 22일부터 상히읗 갤러리와 함께한 《In Place》가 열립니다. 많은 관심 부탁드립니다. ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀ GALLERY2 Joongsun Nongwon (Jeju Island) is pleased to present 《In Place》, in collaboration with Sangheeut Gallery, opening on April 22. 이미지는 오랫동안 벽 위에 놓여왔다. 혹은, 벽에서 완전히 분리된 적이 없었다고 보는 편이 더 정확할지도 모른다. 동굴 벽화에서 프레스코, 그리고 근대 이후의 화이트큐브 전시장에 이르기까지 이미지는 언제나 특정한 표면에 기대어 존재해왔다. 회화가 독립된 지지체를 갖게 되면서 이미지는 벽으로부터 분리되어 이동 가능한 대상이 되었지만, 그 기원으로서의 벽은 여전히 표면 위에 자리 잡는 다양한 작업의 조건으로 남아 있다. 《In Place》는 이 조건으로부터 출발한다. 마루토 아르디, 마이클 리키오 밍 히 호, 장다은, 송민지 — 네 작가는 각자 하나의 벽을 작업의 출발점으로 삼아 서로 다른 측면에 접근한다. 이 전시에서 벽은 중립적인 배경이 아니라 작업을 규정하는 조건으로 작동한다. 하나의 벽은 코너, 길이, 방향, 표면이라는 서로 다른 성질로 나뉘며, 작업은 그 조건에 응답하는 방식으로 구성된다. 상히읗 x 갤러리2 중선농원 <In Place> 마루토 아르디 마이클 리키오 밍 히 호 장다은 송민지 2026.4.22-.6.20 @gallery2 Joongsun Nongwon 제주도 제주시 영평길 269 269, Yeongpyeong-gil, Jeju-si, Jeju-do, Korea