cuando llegamos con @artlabpro a casa carlos lo primero que vi fue ese fogonero apagado. me dieron ganas de hacer un fuego lumínico que sirviera como punto de encuentro, de rito, de magia. y así lo hicimos.
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FUEGO fue parte del emergentech en la edición 2021 del festival Ciudad Emergente @festivalesgcba .
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gracias @gsolimano por la invitación y la alta onda, @lea_digiovanni_ y @pabellon4 por crear estas redes de energía, @roni.isola por la confianza ciega, @javolourteig por ser el mejor nerd del planeta y estar en todas, @fpgrini x bancar los trapos. y a todxs lxs que vinieron a bailar y sacarse selfies de calidad.
NUEVOS CUPOS DISPONIBLES!
Cada vez somos más quienes nos aburrimos del mundo digital y necesitamos hacer tangibles nuestras ideas.
Si sentís que te pasa algo parecido, podés ser parte de este grupo de investigación artística, un espacio para encontrar nuevas maneras de crear experiencias físicas con procesos y técnicas poco convencionales.
Toda la info en el carrete. Si te quedan dudas, DM o mail.
Algunas de las múltiples posibilidades de LOOP, una escultura modular que puede ser configurada como un lego gigante con finish automotriz.
Obra disponible. Edición limitada.
Consultá por otros tamaños y colores al DM.
HASTA EL 30/01
Abierta la inscripción al LAB MM 2026 para proyectos de Arte y Diseño.
La mentoría tiene formato anual y se compone de dos grupos, uno presencial y otro virtual. Podés elegir aplicar al que más te sirva.
DM para más info.
Una de las piezas de MADE IN.
Se llama L5, es la última de una familia de “vitreaux lumínicos”.
La L es de Link, el 5 la serie.
Humanos diseñando portales desde siempre.
Mide 90 x 120 x 3cm.
Es de madera, aluminio, acrílico y Led.
Se puede ver en @pabellon4 hasta noviembre, martes a viernes de 15 a 19 y sábados con cita previa.
MADE IN
MAR - VIER 15 a 19hs
SÁB con cita previa
Velasco 556, caba
Extracto texto de sala de Ana Markman:
“El universo Sende es cinético en el más amplio sentido: algunas de sus obras, como ÉTER, están dotadas de movimiento real. Otras son estáticas pero permiten más de una lectura por el movimiento del espectador o por algún efecto óptico que da sensación de movimiento. Es el caso de los cuadros lenticulares, que se insertan en la corriente del Op Art con su carácter inherentemente participativo. En este último tiempo, Paul se interesa también en el aspecto cultural o simbólico-poético de las formas. Por eso se refiere a la escultura modular LOOP como “la serpiente” aunque se componga de formas geométricas
abstractas (y LOOP es un gran título porque remite a la repetición pero también a “serpentear”). Además, es reconocible su referencia a los juguetes de sistemas
constructivos como el icónico LEGO.
Podemos decir que Paul partió de un arte concreto en el que los elementos plásticos se pretendían autosuficientes y transita por el arte cinético lumínico hacia un “cinetismo pop”. Esto hace a su obra más accesible, alejándola de la solemnidad de la abstracción pura y dura. La geometría es un lenguaje universal, pero puede resultar algo fría y hasta hostil.
Nuestro primer impulso suele ser buscar caritas en los círculos, retornar a la figuración. Si la obra de Paul siempre produjo una experiencia amable de la geometría en su búsqueda por democratizar el arte, su modo de ver la forma se “humanizó” aún más con la llegada de su
hijo que lo impulsó hacia una dimensión lúdica. La escultura encastrable es como un juguete gigante Made in Paul Sende que todo el mundo desde edades 0+ puede disfrutar.”
ph @listaregistrastudio
Proceso de LOOP, una escultura modular impresa en 3D con pintura automotriz. Un LEGO gigante de lujo para adultos.
hasta noviembre se puede ver en @pabellon4
