Virgen de los Dolores ¿Por qué tu imagen insiste en la culpa, la oscuridad y la penitencia?
Imagen tomada de la Virgen de los Dolores, a tejido.
Técnica Filet Crochet
Traducción de imagen a matriz textil
55*79 cm
2025
#comtemporaryart #filetcrochet
CAMBIA CAMBIA CAMBIAN – III
Vasija sobre el cuerpo.
El alambre sostiene, el yeso fija la forma, y el barro —tomado de la tierra— cubre la superficie.
El atuendo adopta la figura de una urna, símbolo del retorno al útero: la idea de morir para nacer otra vez, de volver.
Todo cambia en este espiral infinito del tiempo.
Foto @earthangelito
Modelo @_karengarzon@anacardenas_01
CAMBIA CAMBIA CAMBIAN – II
Segundo atuendo - Tiempo vivo.
Abstracción de la estola, tejida en filet crochet construcción manual, donde los espirales evocan los ciclos que se repiten: los cambios, las muertes y renacimientos, los retornos inevitables.
Toga–vestido en negro que explora el tiempo, con campanas integradas en la pieza generan sonido al moverse, evocando las prácticas rituales donde el ruido abre el camino hacia lo espiritual y ayuda a entrar en un estado ceremonial.
Fotografía @earthangelito
CAMBIA CAMBIA CAMBIAN – I
Primer atuendo - El acto de morir para renacer.
La pieza central fue modelada a partir del seno de mi mamá, como una forma de hablar de la memoria, el cuidado y las contradicciones que habitan en el cuerpo.
El atuendo fue construido con textiles ligeros y materiales modelados a mano, inspirados en formas orgánicas y rituales. Cada capa busca conectar lo humano con lo terrenal, con lo personal.
Serie que reflexiona sobre el cambio, la identidad y el cuerpo como territorio de tránsito.
Fotografía @earthangelito
“Colombianos. Sembremos sangre para que cosechemos gloria.” Enrique Olaya Herrera, Presidente de Colombia. Propaganda oficial en la Guerra Colombo-Peruana 1932-1934.
¿Por qué glorificar el sacrificio como única vía hacia la historia?
Párpados es una respuesta a esa violencia que se nos ha metido en la piel.
Una forma de mirar el cuerpo no como trinchera, sino como territorio de sensibilidad.
Detrás de escena , cada cuerpo encarna una historia. Gracias por haber sido parte de estas imágenes, por las personas que hicieron posible ese momento.
Las mangas largas, el volumen que impide el movimiento.
(Look 1): la opresión hecha forma.
El rojo, la estructura que se desgasta.
(Look 2): sacrificio, herida y tradición.
La capa ligera, los tonos suaves, la piel.
(Look 3): la posibilidad de renacer.
Dirección creativa y diseño: @auautd
Fotografía y maquillaje: @joni.xoxox
Modelos: @natha1209_@samdel_model y Gina💟
PáRPaDoS
Lo que se ve con los ojos cerrados, lo que duele en silencio.
Esta serie de atuendos va desde lo táctil, lo ritual, lo frágil.
Desde el cuerpo explorando transiciones, la inocencia perdida y el crecimiento.
Este fashion film es un primer fragmento.
Cámara y edición: @media_haus2
