Миша Никатин: a39+1 🧮
Новый герой наших художественных коллабораций — Миша Никатин 😱 Миша нарисовал 6 огромных и 5 поменьше афиш акрилом. По этому случаю мы открыли секретный зал, всё развесили и организовали выставку — не без помощи Музея Москвы и Объединения @obdn_ru
С 13 мая по 11 июня ⏱️ каждый день, кроме понедельника
Билеты 🎟️ в кассах Музея Москвы и онлайн. А при покупке билета на спектакли a39 вход на выставку в день показа — свободный
#а39
В этом году онлайн-галерея «Объединение» впервые представлена на ярмарке «Контур» сразу в двух секциях.
В секции «Графика» показываем работы Миши Никатина, Полины Майер и Всеволода Абазова. В секции «Фото» — работы Лилит Матевосян, Кати Косовой и Алексея Старкова.
До скорой встречи в Нижнем Новгороде!
14–17 мая
Выставка Яны Серобабиной «На тебя гляжу (и вижу всех)» в Санкт-Петербурге: часть работ из совместного проекта онлайн-галереи «Объединение» и галереи Set Projects теперь можно увидеть в Masters Bookstore.
«Работы Яны — это несколько слоев тонкой рисовой бумаги, нанесенные друг на друга. Иногда под слоем скрывается распечатанный текст или же записи на другой бумаге», — рассказывает Майя Ковальски, куратор выставки. В стенах Masters Bookstores также можно увидеть архивные работы художницы. Каталог доступен на @obdn_ru и на сайте masters-bookstore.ru
Выставка пройдет до конца мая🌸
Спецпроект Happiness Is Everywhere
Объединение × Бистро 9/18 × Контур
Проект Дмитрия Жукова о почти неуловимых мгновениях счастья, спрятанных в повседневной рутине.
Художник помещает знакомых с детства персонажей в контекст реальной жизни, создавая образ, собранный из коллективного визуального опыта и личной ностальгии. Он вступает в диалог со зрителем, предлагая вспомнить, как в детстве радость легко находилась в самых простых моментах жизни, там, где взрослому увидеть её уже сложнее.
Так выставка становится универсальным воспоминанием — опытом, в котором можно разглядеть себя, своих близких или совсем незнакомых людей, замерших в моменте светлой меланхолии.
Приходите в бистро 9/18, чтобы увидеть работы и разделить это чувство!
Серии Алексея Старкова «Калейдоскоп» и «Яичница».
«Обе серии выросли из найденных фотографий и старых диаслайдов. Меня интересовало, что происходит с изображением, когда оно утрачивает свою исходную функцию и становится фрагментом памяти. Так появились “калейдоскопы” — композиции из нарезанных семейных диаслайдов, где изображение постоянно пересобирается, повторяется и уже не может вернуться к первоначальному виду.
Параллельно возникла серия “яичниц” — объекты на границе скоропортящейся пищи, консервации и распадающегося воспоминания.
В какой-то момент стало ясно, что обе серии говорят об одном: о попытке удержать временное. Но сам акт сохранения неизбежно меняет и искажает исходный опыт».
→ Можно увидеть на стенде «Объединения» в секции «Фото».
Серия Кати Косовой @katyakosova «Трансформация видов».
«Искусство часто работает с тяжелыми, страшными темами — и это важно. Но меня всегда интересовало другое: как можно воздействовать через искусство иначе. Не через ужас или травму, а через нежность, удивление, положительную эмоцию. Чтобы зритель всё равно менялся, но другим способом», — поделилась художница в интервью журналу «Объединение».
→ Ищите работы на ярмарке «Контур» в секции «Фото».
В серии цветочные композиции соединяются с вазами необычных форм, пришедшими из уличной культуры. Их странные, почти скульптурные силуэты создают контраст с хрупкостью и естественностью цветов.
Меня заинтересовало столкновение живой, органической природы растений с объектами из другого культурного контекста. В этом сочетании букеты начинают выглядеть менее декоративно, а вазы воспринимаются как самостоятельные скульптурные формы.
Серия представлена на ярмарке @contour.fair в Нижнем Новгороде 14-17 мая
Стенд 44 галерея @obdn_ru
Серия Всеволода Абазова @toy_ceba «Ржу не могу».
«Серия основана на созвучии между сленговым словом “ржать” — то есть очень сильно смеяться — и рожью как растением. Отсюда же выражение “ржу не могу”, означающее смех буквально до потери пульса.
Я изобразил цветение ржи, складывающееся в буквы “ах”, образующие бесконечное “ахахахах”. Такой сюжет возник не случайно: я боюсь декоративности и стараюсь любыми способами ее избегать. В данном случае мне показалось, что настолько прямая, местами даже наглая и глупая шутка сможет уравновесить работу».
→ Ищите на стенде «Объединения» в секции «Графика».
Серия Алексея Старкова @sugar_king69 «Яичница».
В основе проекта — найденные фотографии, превращенные в объекты, напоминающие яичницу: изображения вырезаются по форме яйца и покрываются смолой, создающей подобие белка и желтка. Этот образ одновременно отсылает к повседневности и к символике зарождения, хрупкости и потенциального нового — того, что уже оказалось зафиксировано и законсервировано.
Работы исследуют попытку удержать ускользающий опыт через материальные формы хранения, где сохранение неизбежно сопровождается деформацией, а память существует как нечто временное, уязвимое и подверженное разрушению.
→ Ищите на стенде «Объединения» в секции «Фото».
Полина Майер @moiprovodnik рассказала о своей серии работ, представленной на «Контуре»:
«Серия возникла из образов и представлений о вечном райском саде — месте спокойствия, где ничто не тревожит. Это своего рода третье пространство, лимб, в котором человек может остаться наедине с собой, с землёй, с родной душой, и никакие внешние помехи не способны нарушить это состояние.
Две центральные работы объединены названием «Тон двойного молчания». Это словосочетание я заимствовала из романа Набокова, одного из моих любимых авторов. Мне кажется, оно очень точно описывает состояние, когда двоим не нужно ничего объяснять друг другу словами, навязывать или проговаривать. Они просто пребывают в этой окутывающей бессловесности, в естественном и спокойном молчании».
Приходите на стенды 44 и 48 — будем рады встрече.
→ С каталогом работ, представленных на ярмарке, также можно ознакомиться на сайте «Объединения».
Экспозиция наших стендов на ярмарке «Контур» в секциях «Графика» и «Фото».
В секции «Графика» (стенд 44) представлены работы Миши Никатина, Полины Майер и Всеволода Абазова.
В секции «Фото» (стенд 48) — проекты Алексея Старкова и Кати Косовой.
Будем рады вас видеть:
15–16 мая — с 12:00 до 20:00
17 мая — с 12:00 до 22:00
→ Нижний Новгород, Нижне-Волжская набережная, 1Б
Экспозиция: Анна Мерман @anna__mrmn
Сет-дизайн: Полина Ченцова @polina_che
Фото: Анатолий Козьма @anatolykozma
Путешествия красного цветка
Красный цветок в культуре часто связан с памятью, чувствами и хрупкостью жизни. В этой серии он переходит из портрета в портрет, словно одно и то же переживание, возникающее в разных состояниях. Его «путешествие» связывает работы между собой, как повторяющееся чувство или воспоминание.
Серия представлена на ярмарке @contour.fair в Нижнем Новгороде 14-17 мая
Стенд 44 галерея @obdn_ru
