MUJIN-TO Production 無人島プロダクション

＜開催中の展覧会＞ 無人島プロダクション20周年記念展｜MUJIN-TO Production 20th Anniversary Exhibition ダウン・タイムス｜DOWN TIMES part 1. きず｜Scratch 2026 5.2 - 2026 6.7 風間サチコ、小泉明郎、荒木悠｜Sachiko Kazama, Meiro Koizumi, Yu Araki - 風間サチコ｜Sachiko Kazama 火になる日｜Day when they become fire 木版画（パネル、和紙、墨）｜woodcut print (panel, Japanese paper, sumi ink) 91 × 60.6 cm この二つの首は、昭和30年代に三池炭鉱で観光用に作られた石炭人形である。石炭屑に樹脂を加えて成形された炭坑夫（命名：タンコタロ・タンコジロ）は、当時起きた炭塵爆発事故の悲劇を回想して燃えている。 These two human heads are the “coal dolls” produced during the Showa 30s (1955-64) for tourists at the Mitsui Miike Coal Mine. These coal miners (Kazama named them Tankotaro and Tankojiro), formed by adding resin to coal waste, are burning in recollection of the tragedy of the coal dust explosion which occurred at that time. #風間サチコ #sachikokazama #無人島プロダクション #mujintoproduction

𝐇𝐚𝐩𝐩𝐲! 𝐋𝐮𝐜𝐤𝐲! 𝐈𝐧𝐝𝐮𝐬𝐭𝐫𝐢𝐚𝐥 𝐂𝐢𝐭𝐲! 🏭 Pameran tunggal Osamu Matsuda akan dibuka akhir pekan ini di Surabaya. Menghubungkan dua kota industri, Amagasaki dan Surabaya, pameran ini menampilkan karya baru yang diproduksi di lokasi. Performance juga akan digelar pada pembukaan. Silakan datang!! A solo exhibition by Osamu Matsuda will open this weekend in Surabaya, exploring connections between the industrial cities of Japan’s Amagasaki and Surabaya. _______________________ 𝐇𝐚𝐩𝐩𝐲! 𝐋𝐮𝐜𝐤𝐲! 𝐈𝐧𝐝𝐮𝐬𝐭𝐫𝐢𝐚𝐥 𝐂𝐢𝐭𝐲! 17th–23rd May 2026 Opening Hours: 10:00–midnight Venue: Pantry -Jl. Pucang Anom No.100, Kertajaya, Kec. Gubeng, Surabaya. Opening Peromance: 17th May, 19:00–22:00 _______________________ ▮Artist Profile Osamu Matsuda (born 1979, Hyogo; based in Tokyo) completed his MFA at the Tokyo Uiversity of the Arts in 2009. Working across video, sculpture, and drawing, he explores social issues and universal themes of life and death through subjects such as hikikomori, NEETs, and virtual worlds in video games. In recent years, his work has become increasingly personal, reflecting experiences of poverty during the COVID-19 pandemic and his own upbringing. He is also the author of Amajin, his first single-author book. @osamumatsuda _______________________ 𝗔𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁: Osamu Matsuda 𝗖𝘂𝗿𝗮𝘁𝗼𝗿: Kaho Ikeda @greentea8g 𝗣𝗿𝗼𝗱𝘂𝗰𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗦𝘂𝗽𝗽𝗼𝗿𝘁: Yasutaka Hayashi @sutaka8848 𝗟𝗼𝗰𝗮𝗹 𝗖𝗼𝗼𝗿𝗱𝗶𝗻𝗮𝘁𝗼𝗿: Toyol Dolnan Nuklir 𝗩𝗶𝘀𝘂𝗮𝗹 𝗗𝗲𝘀𝗶𝗴𝗻: Muhammad Zeian @muzeian 𝗟𝗼𝗰𝗮𝗹 𝗣𝗮𝗿𝘁𝗻𝗲𝗿: Waft-Lab @waftlab 𝗦𝘂𝗽𝗽𝗼𝗿𝘁𝗲𝗱 𝗯𝘆: The Japan Foundation,Jakarta | All those who donated to support this project @jf_jakarta 𝗩𝗲𝗻𝘂𝗲 𝗦𝘂𝗽𝗽𝗼𝗿𝘁: Pantry @pantry.sub 𝗜𝗻 𝗰𝗼𝗼𝗽𝗲𝗿𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 𝘄𝗶𝘁𝗵: Rumah Budaya | Oplosound | STIE Mahardhika | MUJIN-TO Production @rumahbudaya.sda , @oplosound , @kampus.mahardhika , @mujintoproduction Performance : @mercy_yoshida_new @kendati_chaos

＜開催中の展覧会＞ 無人島プロダクション20周年記念展｜MUJIN-TO Production 20th Anniversary Exhibition ダウン・タイムス｜DOWN TIMES part 1. きず｜Scratch 2026 5.2 - 2026 6.7 風間サチコ、小泉明郎、荒木悠｜Sachiko Kazama, Meiro Koizumi, Yu Araki - 荒木悠｜Yu Araki BLUE FILM 2015 シングルチャンネルビデオ｜Single-channel video 25’00” ベトナム・ハノイ滞在中、あるアーティストに出会った。彼は繰り返し同じ夢を見る、と語ってくれた。その夢に現れる像を自身のオーメン（予兆）と呼び、忘却に抗うため、そのイメージを刺青として身体に刻み込んでいる。 タイトルの「BLUE FILM」は、英語の blue が「猥褻」を意味する語義と結びつき、ポルノの隠語として定着した言葉である。本来、刺青を施す空間は衛生的な管理のもとにありつつも、きわめて個人的な場である。クライアントである彼と彫り師との関係を記録する過程で、私はどこか「撮ってはならない」現場に立ち会っているような感覚を覚えた。一方で、「ポルノ」と「青」との関係には確定的な由来はなく、初期の安価なフィルムの色味に起因するという説も、民間語源の域を出ないとされる。また「青」という色は、かつてテレビ画面において信号不在を示す均質なイメージとしても現れていた。そこには、意味を欠いた状態でありながら、何かの到来を予感させる宙吊りの時間がある。 本作は、夢という表象不可能な事象を図像へと置き換える行為と、意味がいかに定着していくのかという関係性の表層的な探究である。彫り刻み、残そうとする欲求。しかし肉体もまた映像と同様に、定着においては一時的なメディウムにすぎない。複数の文脈を横断する「青」は、意味という名の墨が肌の下で青藍色に滲むような、揺らぎの層として現れるのではないだろうか。 #荒木悠 #yuaraki #無人島プロダクション #mujintoproduction

＜開催中の展覧会＞ 無人島プロダクション20周年記念展｜MUJIN-TO Production 20th Anniversary Exhibition ダウン・タイムス｜DOWN TIMES part 1. きず｜Scratch 2026 5.2 - 2026 6.7 風間サチコ、小泉明郎、荒木悠｜Sachiko Kazama, Meiro Koizumi, Yu Araki - 小泉明郎｜Meiro Koizumi 目覚めよ｜Raize 2024 ミクストメディア｜mixed media 212 × 108 × 142 cm #小泉明郎 #meirokoizumi #無人島プロダクション #mujintoproduction

＜開催中の展覧会＞ 無人島プロダクション20周年記念展｜MUJIN-TO Production 20th Anniversary Exhibition ダウン・タイムス｜DOWN TIMES part 1. きず｜Scratch 2026 5.2 - 2026 6.7 風間サチコ、小泉明郎、荒木悠｜Sachiko Kazama, Meiro Koizumi, Yu Araki - 風間サチコ｜Sachiko Kazama 闇に往く｜They go to the dark 2009 木版画（パネル、和紙、墨）｜woodcut print (panel, Japanese paper, sumi ink) 60.6 × 91 cm ゲートルを巻いた足が炭鉱住宅の長屋の上を歩いて往く。その先にあるのは昼も夜も関係ない坑道の入り口だ。そしてこの闇に往く者たちが生者であるのか、死者であるのかは不明だ。 Ghostly feet wearing gaiters are walking over the roofs of the coal miners' residence. Ahead of them is a gate to the tunnel where they are unable to distinguish day from night—and whether these people going inside the darkness are alive or dead, is uncertain. #風間サチコ #sachikokazama #無人島プロダクション #mujintoproduction

20th anniversary exhibit “DOWN TIME Scratch” just started. Thank you for coming to the opening! Love you all!! @ikarauy @meirokoizumi @kzm.sachiko #無人島プロダクション #mujintoproduction

無人島プロダクション20周年記念展 ダウン・タイムス part 1. きず｜Scratch 2026.5.2〜6.7 part 2. かさぶた｜Scab 2026.6.27〜8.2 part 3. ひふ｜Skin 2026.8.22〜9.27 開廊：月・金 13:00－19:00 / 土・日・祝 12:00－18:00 休廊：火・水・木 会場：無人島プロダクション キュレーション：成相肇（東京国立近代美術館） 八谷和彦、八木良太、Chim↑Pom from Smappa!Group、風間サチコ 臼井良平、朝海陽子、田口行弘、松田修、加藤翼、小泉明郎、荒木悠 ※作家は3つのパートに分かれて展示します。 part.1 きず は風間サチコ、小泉明郎、荒木悠 ※各パートの初日（17:00－19:00）にオープニング・レセプションを行います。 「ダウン・タイムス」最後の「ひふ」展は9月末までです。ここから数ヶ月間、どうぞ皆さま、作家たちと無人島の20年にお付き合いください。 よろしくお願いします。 #無人島プロダクション #mujintoproduction

今月27日に開館する奈良監獄ミュージアムのレセプションが先日行われました。 無人島プロダクションからは風間サチコの作品を展示しています。3年間に渡って展示される予定です。みなさま奈良にお越しの際はぜひお立ち寄りください。 @kzm.sachiko @nara_prison_museum #風間サチコ #SachikoKazama #無人島プロダクション #mujintoproduction #奈良監獄ミュージアム

現在開催中の展覧会、KOMAKUS 「Deep and Wide」は4月5日までとなっております。 ぜひこの機会に会場でご覧ください。 
- Image: Installation view: KOMAKUS "Deep and Wide," MUJIN-TO Production, Tokyo, 2026 Photo: Kenji Morita #KOMAKUS #無人島プロダクション #mujintoproduction

八木良太が「アートエコーまんのう ‘山の芸術祭2025’」に参加しています。 2026年3月14日 – 29日 
会場：ことなみ未来館、中通八幡神社、中通集落、山下家納屋、工場跡、国営讃岐まんのう公園、山のウーフ、妙覚寺、香川 Image: Lyota Yagi, For Little Birds, 2026 #八木良太 #LyotaYagi #無人島プロダクション #mujintoproduction

土・日曜日は12:00〜18:00にオープンしております。 ご来場お待ちしております。 - KOMAKUS 「Deep and Wide」 2026/2/28-4/5
 Image: Installation view: KOMAKUS "Deep and Wide," MUJIN-TO Production, Tokyo, 2026 Photo: Kenji Morita #KOMAKUS #無人島プロダクション #mujintoproduction

突然ですが28日から、音楽を聴くことの能動性に、ソフトとハード両面において取り組んできたKOMAKUSが、無人島プロダクションの空間を使い、ここでしか体験できない作品を発表します。（高橋龍太郎コレクション展での、吉増剛造の声が増幅するスピーカーのGHOST CUBEをご記憶でしょうか。）彼らの活動に刺激を受けてきた者としてステイトメントを書きました。⤵︎ テクノはその発生において、荒廃する都市のリズムをDIYで自分たちの音に作り替えつつ、作り手と聴き手の区別もない脱中心的で匿名的な美学を旨としてきた。その文化を色濃く吸収し活動してきたKOMAKUSは、メジャーな文化が前提としてきた均質な情報伝達の手段に抵抗するかのように、今ここにしか耳に現れない音を追求する。電子音はスピーカーを通してのみ実体化し、鼓膜に摩擦をもたらす。この空間で、音はその物質的特性を露わにしつつ、あるがままの何かとして解放される。 藪前知子（キュレーター、東京都現代美術館学芸員） 【2/28（土）スタート】 KOMAKUS "Deep and Wide" Open：月＆金 13:00－19:00／土＆日 12:00－18:00 Closed：火・水・木・祝 会場：無人島プロダクション 企画協力：藪前知子（キュレーター、東京都現代美術館学芸員） オープニングレセプション：2月28日（土）17:00-19:00