Barbara Janczak

Zdjęcie wykonały osoby studenckie z II roku Art&Design na UKEN, wstępną obróbką zajęła się Agnieszka Stec ❤️

Frqgment mojej pracy "Bławatek" z serii "Chwasty"

Decompression W galerii Podbrzezie Na zdjęciach moja ostatnia praca z serii "Chwasty". Tym razem w wersji 3d

Bardzo piękna nam się udała wystawa w @galeria_podbrzezie w ramach @cracowartweek Kuratorka Zosia Janczy @zosia_janczy Aranżacja i oprawa graficzna Anna Zabdyrska @zabdyrska OSOBY ARTYSTYCZNE: Konrad Gubała @konradgubala Barbara Janczak Natalia Kopytko @natalia__kopytko Magdalena Lazar @magdalena__lazar Paweł Olszczyński @pawel_olszczynski Alicja Pakosz @alicja.pakosz Justyna Smoleń @just_smolen - Punktem wyjścia do koncepcji wystawy jest proces przywracania skompresowanych danych do ich oryginalnej formy.

Investigating some 3d structures

Barbara Janczak | @morf.st 1/ Stokrotka, 2024 100 x 120 cm przędza bawełniana, aplikacje akrylowe oraz szklane, nici bawełniane oraz poliestrowe technika: tkanie żakardowe, techniki ręczne oraz haft maszynowy Przygotowanie splotów tkackich: Iza Sojka 2/ Bławatek, 2024 100 x 120 cm przędza bawełniana, aplikacje akrylowe oraz szklane, nici bawełniane oraz poliestrowe technika: tkanie żakardowe, techniki ręczne oraz haft maszynowy Przygotowanie splotów tkackich: Iza Sojka • Prace „Bławatek” i „Stokrotka” Barbary Janczak kontynuują duchowe wątki projektu „Czuwaga”, czyli refleksji nad uważnością i kontemplacją codziennych, pozornie nieznaczących obiektów, takich jak polne kwiaty czy chwasty. Artystka odwołuje się do idei mindfulness, wskazując, że stan skupionej obecności może rodzić się nie tylko w praktyce medytacyjnej, lecz także w uważnym patrzeniu na najbliższe otoczenie. Migotliwe, pulsujące tkaniny przywodzą na myśl zarówno tkankę życia, jak i doświadczenie body scaningu, medytacyjnego „skanowania” ciała fragment po fragmencie. Forma nie jest jednolita: drga, rozpada się optycznie, wymaga skupienia. Intensywność i gęstość splotu, a także wizualne nasycenie kompozycji, rezonują z tradycją tkaniny dwuosnowowej z Podlasia. #barbarajanczak • ◽Po Horyzont 📆 wystawa 5 lutego - 21 marca 2026 ◽kuratorka: Zofia Małysa-Janczy @zosia_janczy • Julia Ciunowicz • Sonia Górecka & Matteo Bettini • Barbara Janczak • Łukasz Horbów • Magdalena Lazar • Ewelina Skowrońska • Angelika Stefaniak • Janina Tworek-Pierzgalska

Po horyzont 05/02/-21/03/2026 wernisaż: 5 lutego 2026, kuratorka: Zofia Małysa-Janczy @zosia_janczy oprowadzanie kuratorskie: 6 lutego, 17:00 • Julia Ciunowicz @jciunowicz • Sonia Górecka & Matteo Bettini @s.gorecka @600_mt • Barbara Janczak @morf.st • Lukasz Horbów @1ukaszhorbow • Magdalena Lazar @magdalena_lazar • Ewelina Skowrońska @ewelello • Angelika Stefaniak @stefaniak.angelika • Janina Tworek-Pierzgalska [ENG] To The Horizon 17 exhibition: Feb 5- Mar 21, 2026 opening: Feb 5, 2026, 7 9pm curator: Zofia Makysa-Janczy @zosia_janczy curatorial tour: Feb 6, 5pm

Było lato u babci, wieś i truskawki rozgrzane słońcem. My byliśmy mali, a nasze doświadczenia monstrualne, przejmujące jak rzeka, a truskawki o najtruskawszej głębi kosmicznego doświadczenia. Gobelin "Truskawa" to raczej nie dodatek do wnętrza. Jest to deklaracja, która ustawi wszystko w perspektywie. Jej nasycenie głębią i detalem i mięsiste sploty, sprawią, że Twoje mieszkanie nabierze ciepłego, nostalgicznego sznytu. Zapraszamy po gobelin do naszego sklepu www.themost.pl autorka wzoru: Barbara Janczak @morf.st zdjęcie w tle: /wiki/Grassland#/media/File:Midewin2.JPG #bawełna #polishdesign #polskiprodukt #mostjacquards #zakard #polskailustracja #themost #tkaninadekoracyjna #jaquard #arahne #gobelini #gobelins #gobelin #gobelino #gobeline #polskidesign #mostdecorativefabrics

Wyjątkowo malownicza wystawa "Pejzaże dalekiego jeszcze świtu" w @rondo_sztuki , kuratorx @zosia_janczy @martalisok I Roman Lewandowski Na zdjęciu moja praca pt " Inhale Exhale"

Pejzaże jeszcze dalekiego świtu – otwarcie: 26 września o godz. 18.00 w Rondzie Sztuki. Osoby biorące udział w wystawie: Barbara Janczak jest artystką i projektantką mieszkającą oraz pracującą w Krakowie. Zajmuje się działaniami interdyscyplinarnymi, a w swojej twórczości artystycznej wykorzystuje strategie i narzędzia projektowe. Tematyka jej prac wynika z doświadczeń w pracy komercyjnej – koncentruje się na kondycji ludzkiej w świecie sterowanym przez konsumpcję oraz na strategiach dążenia do wewnętrznej równowagi i poczucia sensu. Interesuje ją przestrzeń, w której codzienny język wizualny, kształtowany przez ekspansywną, konsumpcyjną egzystencję, spotyka się z niemożnością opisania subtelnych, lecz uniwersalnych wewnętrznych przeżyć. Od 2016 roku pracuje na Wydziale Sztuki Uniwersytetu UKEN. W 2022 roku obroniła tytuł doktory. Jej prace były prezentowane m.in. w Muzeum Narodowym w Krakowie, w ramach wystawy „Transformacje”, oraz w Brukseli, w ramach Programu Kulturalnego Polskiej Prezydencji 2025. @morf.st 🔸️Osoby artystyczne: Urszula Broll, Lena Achtelik, Zuza Banasińska, Basia Bańda, Marianna Buchowicz, Agata Dyczko, Karolina Hałatek, Barbara Janczak, Marta Krześlak, Marta Niedbał, Anna Ostrzołek, Karolina Szwed, Małgorzata Widomska 🔸️Zespół kuratorski: Marta Lisok, Zofia Małysa-Janczy, Roman Lewandowski 🔸️Aranżacja wystawy: Centrala (Małgorzata Kuciewicz& Simone De Iacobis) 🔸️Autorka identyfikacji wizualnej: Zofia Paśnik Organizator: Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, Galeria ASP w Katowicach Rondo Sztuki Organizator/Partner wydarzenia: Katowice Miasto Ogrodów Wydarzenie towarzyszy obchodom 160-lecia nadania Katowicom praw miejskich oraz odbywa się w ramach KTW GZM Polskiej Stolicy Kultury. Wystawa jest objęta Patronatem honorowym Prezydenta Miasta Katowic‍.

Dziś jesteśmy w Krakowie, w mieszkaniu projektantki i artystki @morf.st . „Urządziłam się tu w stylu DIY. Zachowałam oryginalny kaflowy piec i parkiet. Przy różnego rodzaju demontażach pojawiały się ciekawe elementy jak stara warstwa farby na ścianie czy futryna. Podobała mi się myśl, że pracuję z tym, co zastałam i mogę to ewentualnie wcielić w obraz mojego nowego mieszkania. Między sypialnię a salon wstawiłam stare kamieniczne drzwi, które pierwotnie były drzwiami zewnętrznymi, mają nawet skrzynkę na listy. Oba skrzydła są podobne, ale jak się okazało po fakcie, nie są parą”. Cały wywiad na Hygge. Photo @milistudio

Poznawanie historii przedmiotów spotykanych w odwiedzanych przez nas wnętrzach za każdym razem jest wyjątkowym doświadczeniem. Na zdjęciu kuchenna ściana u Barbary Janczak @morf.st . A na niej aluminiowa kompozycja z Gwinei Bissau nabyta na Cyprze w sklepie ze szpejami. „Kiedyś z Gwinei przywieźli ją angielscy kolekcjonerzy, a ja przetransportowałam ją do Polski samolotem Ryanaira”; ogórek: „Moja nauczycielka kompozycji na ASP zawsze mawiała »Niech ten obraz zaświeci ugrem!« U mnie tę funkcję spełnia ogórek. Dostałam go od przyjaciela, nie pamiętam z jakiej okazji”; obraz z gradientem: „Owoc moich zajęć z grafiki eksperymentalnej, które prowadzę na UKEN z projektantkami i projektantami. Polegają na tłuczeniu do głów, że rękami też można myśleć. Ja sama często o tym zapominam. Zajęcia, podczas których udało mi się wysmarować ten gradient za pomocą farby drukarskiej i małego wałka, zupełnie mnie zaskoczyły. Nagle pokochałam przejścia tonalne”. Cały materiał niebawem na Hygge. Photo @milistudio