Dokyun Moon

오픈더도우의 소프트 오픈을 위한 메뉴, 2025, Pages로 작업 Menu for OPEN THE DOUGH‘s Soft Opening, 2025, in Pages * 현재 메뉴와 다를 수 있습니다. * Current menu may differ.

백남준 20주기 기념 국제심포지엄 『백남준 이후의 백남준』 리플릿, 2026 영문 타이틀에 사용된 Camera 서체는 베를린 기반의 Dinamo에서 개발된 것으로, 1960–70년대 TV 화면에서의 가독성을 위해 사용되었던 라이트 트랩(light trap)을 재해석한 구조를 기반으로 한다. 이는 백남준이 다루었던 매체의 물성을 은유적으로 드러내는 장치이다. 전시 제목 “백남준 이후의 백남준”의 어절 사이를 가르는 세로선을 통해 시간성과 이후의 감각을 환기시키는 방식으로 구성했다. 이 세로선은 단순한 분절 요소를 넘어, 정보의 종류와 위계를 나누고 레이아웃의 구조를 드러내는 기준선으로 작동한다. 후에 알게 된 사실이지만, 백남준아트센터 홈페이지 메인 페이지의 텍스트 모션과 로고에서도 동일한 세로선이 사용되고 있음을 확인하게 되었다. 이는 사전에 의도된 요소는 아니었다. Leaflet for the International Symposium Commemorating the 20th Anniversary of Nam June Paik‘s Passing, Paik After Paik, 2026 The Camera typeface used in the English title was developed by the Berlin-based Dinamo. It is based on a reinterpretation of the light trap, a structural feature originally used in 1960s–70s television screens to improve legibility. Here, it functions as a device that metaphorically reflects the materiality of the media Paik engaged with. The title “Paik After Paik” is structured through vertical lines that divide each word, evoking a sense of temporality and the condition of “after.” These lines operate beyond simple segmentation, acting as a framework that organizes information, establishes hierarchy, and reveals the underlying structure of the layout. It was later observed that the same vertical line appears in the text motion and logo on the main page of the Nam June Paik Art Center website. This was not an intentional reference. ——— 《백남준 이후의 백남준》- 백남준 20주기 국제 학술 심포지엄 일시: 2026.4.23.(목) 장소: 아르코예술극장 대극장 Paik After Paik— International Symposium Commemorating the 20th Anniversary of Nam June Paik‘s Passing Date: April 23, 2026 Venue: ARKO Arts Theater, Grand Theater 그래픽디자인: Studio FWB 이미지: 페터 브뢰츠만, 백남준 옆 모습 사진: 흑백, 1963, 페터 브뢰츠만 컬렉션. 백남준아트센터 아카이브. 백남준아트센터 소장.

오픈더도우, 아이덴티티 및 간판 디자인, 2025 Visual Identity and Signage Design for OPEN THE DOUGH, 2025 오픈더도우, 경기 고양시 일산서구 주엽로 80 1층 B111, B112호 OPENTHEDOUGN, Unit B111, B112, 80, Juyeop-ro, Ilsanseo-gu, Goyang-si, Gyeonggi-do, Republic of Korea @openthedough.kr 인테리어 디자인, 간판 제작 도움 Interior Design @whatimean.kr

포토트로피즘(림윤 감독), 2026 제27회 전주국제영화제 100 필름스 100 포스터스 출품작 C100 M100 Y100 K100으로 깔린 배경은 어둠을 만드는 것일까? 아니 면 그저 과도한 인쇄 농도일 뿐일까? K 100으로 인쇄된 영화 제목과 전주 국제영화제 로고는 어둠 속에 숨은 것일까? 아니면 그저 더 과도한 인쇄 농도를 만드는 것일 뿐일까? 이 포스터는 정말 아무것도 인지할 수 없는 상태에 가까워질 수 있을까? 아니면 그 불가능성만을 또렷하게 드러내는 것은 아닐까? 애초에 포스터이기는 할까? 포스터가 아니라면, 그제서야 어둠이 될 수 있을까? Phototropism (dir. Lim Yoon), 2026 100 Films 100 Posters, the 27th Jeonju International Film Festival Is a background printed in C100 M100 Y100 K100 an attempt to produce darkness, or merely an excessive density of ink? Are the film title and the festival logo, printed in K100, concealed within that darkness, or do they only intensify the density further? Can this poster approach a state in which nothing is perceptible, or does it instead render the impossibility of such a state more explicit? Is this, to begin with, a poster at all? If it is not, could it then finally become darkness? 시놉시스: 태양을 오래 바라본 시인은 눈이 먼다. 정오에서 자정까지. 식물은 빛을 향 해 굽어 자라고, 빛이 차고 넘친 세계는 어둠으로 기운다. #100필름100포스터 #100films100posters #JIFF

백남준 20주기 기념 국제심포지엄 『백남준 이후의 백남준』 무빙 이미지, 2026 영문 타이틀에 사용된 Camera 서체는 베를린 기반의 Dinamo에서 개발된 것으로, 1960–70년대 TV 화면에서의 가독성을 위해 사용되었던 라이트 트랩(light trap)을 재해석한 구조를 기반으로 한다. 이는 백남준이 다루었던 매체의 물성을 은유적으로 드러내는 장치이다. 전시 제목 “백남준 이후의 백남준”의 어절 사이를 가르는 세로선을 통해 시간성과 이후의 감각을 환기시키는 방식으로 구성했다. 이 세로선은 단순한 분절 요소를 넘어, 정보의 종류와 위계를 나누고 레이아웃의 구조를 드러내는 기준선으로 작동한다. 후에 알게 된 사실이지만, 백남준아트센터 홈페이지 메인 페이지의 텍스트 모션과 로고에서도 동일한 세로선이 사용되고 있음을 확인하게 되었다. 이는 사전에 의도된 요소는 아니었다. Moving Image for the International Symposium Commemorating the 20th Anniversary of Nam June Paik‘s Passing, Paik After Paik, 2026 The Camera typeface used in the English title was developed by the Berlin-based Dinamo. It is based on a reinterpretation of the light trap, a structural feature originally used in 1960s–70s television screens to improve legibility. Here, it functions as a device that metaphorically reflects the materiality of the media Paik engaged with. The title “Paik After Paik” is structured through vertical lines that divide each word, evoking a sense of temporality and the condition of “after.” These lines operate beyond simple segmentation, acting as a framework that organizes information, establishes hierarchy, and reveals the underlying structure of the layout. It was later observed that the same vertical line appears in the text motion and logo on the main page of the Nam June Paik Art Center website. This was not an intentional reference. ——— 《백남준 이후의 백남준》- 백남준 20주기 국제 학술 심포지엄 일시: 2026.4.23.(목) 장소: 아르코예술극장 대극장 사전신청: 구글폼 접수(링크트리 및 백남준아트센터 누리집 참고) Paik After Paik— International Symposium Commemorating the 20th Anniversary of Nam June Paik‘s Passing Date: April 23, 2026 Venue: ARKO Arts Theater, Grand Theater Registration: via Google Form (see Linktree or the Nam June Paik Art Center website) 그래픽디자인: Studio FWB 이미지: 페터 브뢰츠만, 백남준 옆 모습 사진: 흑백, 1963, 페터 브뢰츠만 컬렉션. 백남준아트센터 아카이브. 백남준아트센터 소장.

FWB TODAY

백남준 20주기 기념 국제심포지엄 『백남준 이후의 백남준』 키비주얼 디자인, 2026 영문 타이틀에 사용된 Camera 서체는 베를린 기반의 Dinamo에서 개발된 것으로, 1960–70년대 TV 화면에서의 가독성을 위해 사용되었던 라이트 트랩(light trap)을 재해석한 구조를 기반으로 한다. 이는 백남준이 다루었던 매체의 물성을 은유적으로 드러내는 장치이다. 전시 제목 “백남준 이후의 백남준”의 어절 사이를 가르는 세로선을 통해 시간성과 이후의 감각을 환기시키는 방식으로 구성했다. 이 세로선은 단순한 분절 요소를 넘어, 정보의 종류와 위계를 나누고 레이아웃의 구조를 드러내는 기준선으로 작동한다. 후에 알게 된 사실이지만, 백남준아트센터 홈페이지 메인 페이지의 텍스트 모션과 로고에서도 동일한 세로선이 사용되고 있음을 확인하게 되었다. 이는 사전에 의도된 요소는 아니었다. Key Visual Design for the International Symposium Commemorating the 20th Anniversary of Nam June Paik's Passing, Paik After Paik, 2026 The Camera typeface used in the English title was developed by the Berlin-based Dinamo. It is based on a reinterpretation of the light trap, a structural feature originally used in 1960s–70s television screens to improve legibility. Here, it functions as a device that metaphorically reflects the materiality of the media Paik engaged with. The title “Paik After Paik” is structured through vertical lines that divide each word, evoking a sense of temporality and the condition of “after.” These lines operate beyond simple segmentation, acting as a framework that organizes information, establishes hierarchy, and reveals the underlying structure of the layout. It was later observed that the same vertical line appears in the text motion and logo on the main page of the Nam June Paik Art Center website. This was not an intentional reference. ——— 《백남준 이후의 백남준》- 백남준 20주기 국제 학술 심포지엄 일시: 2026.4.23.(목) 장소: 아르코예술극장 대극장 사전신청: 구글폼 접수(링크트리 및 백남준아트센터 누리집 참고) Paik After Paik— International Symposium Commemorating the 20th Anniversary of Nam June Paik‘s Passing Date: April 23, 2026 Venue: ARKO Arts Theater, Grand Theater Registration: via Google Form (see Linktree or the Nam June Paik Art Center website) 그래픽디자인: Studio FWB 이미지: 페터 브뢰츠만, 백남준 옆 모습 사진: 흑백, 1963, 페터 브뢰츠만 컬렉션. 백남준아트센터 아카이브. 백남준아트센터 소장.

디깅 사운드트랙 – 엘피, 카세트, 시디로 듣는 한국영화의 음악들 공간 그래픽, 2025. 2025.10.24(금) - 2026.01.31(토) 한국영상자료원 한국영화박물관 기획전시실 Digging Soundtracks – Korean Film Music on LPs, Cassettes, and CDs Exhibition Graphics, 2025. October 24, 2025 – January 31, 2026 Special Exhibition Hall, Korean Film Museum (KOFA) 전시 기획 : 정민화, 김광철 @propaganda_publishers 에디터 : 김홍구 @citywoods 전시 설치 : 가가구죽 @gagaguzook 그래픽 디자인 : FWB @studiofwb 전시 영상 : 손구용, 슈가솔트페퍼 @sugarsaltpepper_official

FWB MONO라는 이름의 모노스페이스 폰트를 만들고 있습니다. 이 폰트는 2025년에 베를린에 위치한 클럽 프리즈마를 위해 만든 레터링에서 출발했습니다. We are developing a monospace typeface called FWB MONO. It originated from lettering we created in 2025 for Club Prisma in Berlin.

도록 『디깅 사운드트랙—엘피, 카세트, 시디로 듣는 한국영화의 음악들』, 2025 315×310mm, 56쪽 중철+20쪽 중철+16쪽 중철+포스터 4장 25,000원 ISBN 978-89-98143-99-2 Digging Soundtracks—Korean Film Music on LPs, Cassettes, and CDs, 2025
315×310mm
56 pp. saddle-stitched booklet + 20 pp. saddle-stitched booklet + 16 pp. saddle-stitched booklet + 4 posters
KRW 25,000
ISBN 978-89-98143-99-2 ——— ‹어쩔 수가 없다›에서 ‹별들의 고향›까지, 한국 영화의 잊을 수 없는 주제곡과 삽입곡들 ‘고추잠자리’(조용필), ‘안개’(정훈이), ‘봄날은 간다’(자우림), ‘고래사냥’(송창식), ‘나 그대에게 모두 드리리’(이장희) 등 지난 50여 년 동안 한국 관객을 매료시킨 힛트 영화음악 46곡을 해설한 책. 이 책은 한국영상자료원이 2025. 10. 2 – 2026. 1. 31 개최한 전시 ‘디깅 사운드트랙 – 엘피, 카세트, 시디로 듣는 한국영화의 음악들’의 연계 출판물(도록)이다. 곡 해설 외에 문화계 15인이 전하는 ‘나의 사적인 영화음악 플레이리스트’ 등을 별책으로 수록했다. 기획: 한국영상자료원, 프로파간다 편집: 김홍구 @citywoods 북디자인: 스튜디오 FWB @studiofwb 나의 사적인 영화음악 플레이리스트 필자: 최다은, 장건재, 김정범, 김사월, 이준희, 한상철, 서이재, 김한주, 서정민, 조한나, 주성철, 김혜선, 김윤하, 전진수, 문상윤 뉴커버 커미션: 김기조 @kijoside  슬기와민 @sulki_and_min  팟(김현진) @prettyoddtype

HOME EDITION 홈메이드 출판물을 모은 작은 진페어를 진행합니다. 열두 명의 창작자가 각자의 관점을 담아 펴낸 다양한 진(Zine)을 한자리에 모았습니다. 현장에서 진을 자유롭게 관람하고 구매하실 수 있습니다. 오프닝에는 따뜻한 먹거리와 차를 제공합니다. 일시: 2026.1.24(토)-1.25(일) 13:00-20:00 (오프닝 케이터링: 1.24 13:00) 위치: 포토월필름 @photowallfilms 서울특별시 중구 소공로 3길 25, 215호 참여자: 김다빈 @dabinkiim 김은재 @eunjaekeem 나준흠 @junheum.na 문도균 @moondo9 백준열 @ju.nyol 이소림 @sorim.kr 임사랑 @lim_love99 정영선 @ifididntell 추아영 @chu.ayoung 태솔비 @taesolbee 하민수 @ha.min.soo 황세미 @isseemii 그래픽 디자인: 태솔비 @taesolbee 하민수 @ha.min.soo 공간: 하민수 @ha.min.soo 황세미 @isseemii 운영도움: 김은재 @eunjaekeem 케이터링: 김다빈 @dabinkiim 황세미 @isseemii 플레이리스트: 최예인 @noacfperson

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