Hoy abre The Soul of Objects en el GRASSI Museum für Angewandte Kunst. @grassimak
Feliz y orgulloso de ser parte de esta exposición junto a diseñadores y artesanos de América Latina. Este momento representa un trabajo compartido con comunidades de Colombia y Venezuela, donde cada pieza nace de muchas manos y muchos saberes.
Gracias a ellos, que hacen posible todo esto.
Y a Luján Cambariere, por dar forma y dirección a esta exhibición. @lujancambariere
Nos honra estar aquí, dando visibilidad a técnicas que siguen vivas y en constante evolución.
La exposición abre hoy al público y estará hasta el 27 de septiembre.
Foto: Ricardo Gómez
#TheSoulOfObjects #GrassiMuseum #LatinAmericanDesign #CollectibleDesign #Handmade
Today The Soul of Objects opens at the GRASSI Museum für Angewandte Kunst. @grassimak
Proud and grateful to be part of this exhibition alongside designers and artisans from Latin America. This moment reflects a shared process with artisan communities from Colombia and Venezuela, where each piece comes from many hands and shared knowledge.
Grateful to them, who make this work possible.
And to Luján Cambariere, for shaping and bringing this exhibition to life. @lujancambariere
Honored to be here, giving visibility to techniques that remain alive and evolving.
Now open to the public until September 27.
@rgomezphoto@ricardocorredor
En la ciénaga de Ayapel, Córdoba, donde la palma de seje crece de forma abundante, esta pieza toma forma a partir de una fibra natural exótica extraída de sus racimos.
Recolectada y trabajada por Heriberto y familias del territorio, su tejido filtra la luz y proyecta una estructura que habla de materia, paciencia y conocimiento heredado.
Así nacen las lámparas Luz y Sombra, una expresión de origen, técnica y permanencia.
In the wetlands of Ayapel, Córdoba, where the seje palm grows abundantly, this piece takes shape from an exotic natural fiber extracted from its clusters.
Harvested and crafted by Heriberto and local families, its weave filters light and reveals a structure that speaks of material, patience, and inherited knowledge.
Light and Shadow, an expression of origin, technique, and continuity.
#DesignWithOrigin
#ArtesaníaColombiana
#Craftsmanship
#Handmade
#ColombiaDesign
La cestería en rollo, como técnica, llevada al volumen, al color y a la escala del espacio, donde el oficio dialoga con el arte.
Un ejercicio de conocimiento compartido que enaltece lo hecho a mano y lo convierte en experiencia.
From Guacamayas, Boyacá.
Coiled basketry as a technique, translated into volume, color, and spatial scale, where craft enters into dialogue with art.
A shared knowledge process that elevates handmade work and transforms it into experience.
#MonguíHandcraft #Guacamayas #CoiledBasketry #Handmade #ContemporaryCraft
En cada trazo, en cada fibra, hay un sueño hecho oficio.
Eso somos: trabajo, pasión y herencia transformada en arte.
#Handmade #Craftsmanship #Passion #DesignWithPurpose #MonguiDesign #AncestralCraft
En las montañas de Guacamayas, Boyacá, Francisco y Fabiola mantienen viva la tradición del tejido en rollo.
Sus colores vibrantes comunican y la materia cuenta la historia del oficio, hoy convertida en arte.
Estas órbitas de Mongui pronto representarán las artes ancestrales de Latinoamérica en @grassimak , en Alemania, como parte de la exhibición “The Soul of Objects”, curada por @lujancambariere .
Gracias @lujancambariere por tu gran labor y por impulsar con tanta pasión el trabajo de los diseñadores latinoamericanos en esta hermosa exhibición.
In the mountains of Guacamayas, Boyacá, Francisco and Fabiola keep the tradition of roll weaving alive.
Its vibrant colors communicate, and the material tells the story of the craft, now transformed into art.
These Mongui orbits will soon represent Latin America’s ancestral crafts at @grassimak in Germany, as part of the exhibition “The Soul of Objects”, curated by @lujancambariere .
Thank you @lujancambariere for your inspiring work and for passionately promoting the talent of Latin American designers in this beautiful exhibition.
#Handmade #Craftsmanship #AncestralTechniques #Fique #ColombianDesign #Territory #Artisan #Weaving #DesignInspiredByNature #MonguiDesign #CulturalHeritage #TheSoulOfObjects #Boyacá #Guacamayas #LatinAmericanDesign
Sol y Sombra, inseparables, como si una no pudiera existir sin la otra. Estas lámparas de piso tejidas en palma de Seje proyectan una luz cálida que viaja a través de su trenzado, creando sombras que hablan de oficio, paciencia y territorio.
Sol y Sombra, inseparable — as if one could not exist without the other. These floor lamps, woven from Seje palm, cast a warm light that travels through their weave, creating shadows that speak of craft, patience, and place.
#SolYSombra #MonguiHandcraft #ArteSano #SejePalm #ColombianCrafts #Handcrafted #DesignWithSoul #WovenLight #SustainableDesign #HeritageCraft #OrganicMaterials #LightingDesign #CaribbeanEssence
Carmela forma parte de una bella y talentosa familia de tejedores de El Cedro. En sus manos sostiene el comienzo de todo: el exótico racimo del cocotero de palma de Seje, que con paciencia y tradición se moldea para crear piezas únicas, inspiradas en el entorno natural y colorido de este cacerío a orillas de la ciénaga de Ayapel.
Carmela is part of a beautiful and talented family of weavers from El Cedro. In her hands, she holds the beginning of it all: the exotic cluster of the Seje palm, which with patience and tradition is shaped into unique pieces inspired by the natural and colorful surroundings of this small village on the shores of the Ayapel wetland.
#RaicesDeSeje #MonguiDesign #SejePalm #ColombianCrafts #HeritageDesign #Craftsmanship #FamilyTradition #SustainableDesign #ColorAndTexture #CaribbeanEssence #DesignWithSoul #Ayapel #HandmadeInColombia #SlowDesign #CraftedWithCare
Raíces de Seje son una butaca o una mesa, tejidas con la exótica fibra del racimo del cocotero de palma de Seje, que crece a orillas de la ciénaga de Ayapel.
En El Cedro, un caserío de fachadas coloridas sobre el agua, las familias de artesanos moldean esta fibra manteniendo viva la tradición de la región.
Raíces de Seje are a stool or a side table, woven with the exotic fiber from the coconut cluster of the Seje palm, which grows on the shores of the Ayapel marsh.
In El Cedro, a small village of colorful facades over the water, artisan families shape this fiber, keeping alive the region’s tradition.
#RaicesDeSeje #ArteSano #SejePalm #ColombianCrafts #Handcrafted #MonguiHandcraft #ContemporaryCraft #DesignWithSoul #CraftedObjects #SustainableDesign #HeritageCraft #WovenDesign #ColombianDesign #OrganicMaterials
Diálogo entre forma y memoria: una expresión artística contemporánea que enaltece la tradición.
Dialogue between form and memory: a contemporary artistic expression that exalts tradition.
En exhibición: Silla Canaima en mimbre y acero con cojín Wayuu; órbita de Guacamayas (Ø150 cm).”**
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“Cien cañas” nace del encuentro entre tradición y diseño contemporáneo. Tejida con la técnica ancestral de Guacamayas, cada fibra es parte de una historia que se reinventa. Su forma orgánica, en tonos que van del rojo intenso al naranja brillante, evoca la fuerza del fuego. Una pieza que convierte tradición en arte.
“Cien cañas” emerges from the meeting of tradition and contemporary design. Woven using the ancestral Guacamayas technique, each fiber carries a story being reinvented. Its organic form, in shades from deep red to vibrant orange, evokes the power of fire. A piece that turns tradition into art.
Artesanos: Fabiola y Francisco, Guacamayas, Boyacá, Colombia
Diseño: Ricardo Corredor
Foto: @aaronjo.c
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Cada franja de este tapiz tejido en caña flecha se convierte en un gesto orgánico que evoca composiciones precolombinas y las huellas que deja el agua al tocar la tierra. Círculos enlazados sobre franjas crean un ritmo visual que remite a petroglifos y planos ceremoniales ancestrales.
Tonos naturales y oscuros, tinturados con técnicas tradicionales, resaltan el contraste de texturas. Cada sección fue tejida a mano por familias Zenú y ensamblada por Marcial Montalvo, artesano de Tuchín (Córdoba), donde la maestría del sombrero vueltiao se reinventa en clave abstracta y contemporánea.
Las formas circulares conectadas por franjas construyen un lenguaje visual simbólico: una geometría viva que une rituales ancestrales con el arte contemporáneo, sosteniendo memorias colectivas en cada trenza.
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Una explosión de color tejida a mano.
Nuestra nueva colección de hamacas se destaca por sus tonos vibrantes, inspirados en nuestros puff, aplicados en flecos y tejidos que transforman cada pieza en una expresión de arte.
Tejidas a mano en San Jacinto, Córdoba — un pueblo con generaciones de saber artesanal — donde desarrollamos nuevos diseños en telar a partir de un trabajo conjunto y dedicado.
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