Adalberto Miranda

“On My Mama” @victoriamonet @thetownfestival 🎧: @pedrocapao

“Get You” - @danielcaesar Áudio captado pelo nosso mago do P.A. @marcioglaser 🙌🏽

tu personificou o amor! ❤️

que sorte a minha 😌 @palcoambar @beise.rio

se possível, ponha o fone 😬 show de ontem com a @jennirocha_ no @beise.rio @palcoambar

Se você acha que direção musical é só “sentir o groove”, deixa eu te mostrar o que acontece nos bastidores de um show de verdade. Nesse vídeo eu tô lendo a partitura em tempo real e antecipando as divisões rítmicas antes delas acontecerem. Coisa de 2 compassos antes. E não é pra parecer bonito, é pra banda inteira tocar mais segura. Quando você domina leitura de partitura, você não depende de memória, não depende de tentativa e erro. Você tem controle. Agora imagina um repertório de 4 horas de show, cheio de viradas, convenções e arranjos diferentes. Não dá pra decorar tudo. E é aí que muita gente trava. Quem lê, lidera. Quem não lê, corre atrás. Direção musical de verdade exige clareza, comunicação rápida e decisão na hora certa. E a leitura é o que te dá essa vantagem absurda no palco. Enquanto muita gente ainda tá tentando “sentir” o que vai acontecer, você já sabe. Já avisou. Já resolveu antes mesmo do problema aparecer. Foi exatamente isso que rolou nesse domingo. Ah, e sobre o segredo que eu falei… Comenta “eu quero” que eu te mando o caminho pra aprender isso na prática 👀

@eliana elogiando o timbre do baixo no final do vídeo! 👀 gravação no meu home studio pro programa “Em Família” baixo: Jackson Adam Blackstone Gladys cordas: @magmastrings_br cabos: @caboscts correia: @evostraps interface: @focusrite.br daw: Ableton Live

dopamina feelings & fills

Neste corte do Música em 360, Michel Fujiwara e Adalberto Miranda falam sobre o que realmente é exigido de um músico no pagode hoje. Muito além de tocar bem, entra em jogo a leitura, a escuta e, principalmente, a consciência de como se posicionar dentro de um arranjo cheio de elementos. Saber se colocar vai fazer toda a diferença. Eles também destacam algo essencial: entender a linguagem do gênero. Porque não basta dominar escalas ou padrões — é preciso viver aquela estética, compreender o contexto e saber se expressar de verdade dentro dele. 🎶 Assista ao episódio completo no canal do Música em 360. 🎙@marcolvasconcellos 🎥 @thiagofeghali

Neste corte do Música em 360, o baixista Adalberto Miranda reflete sobre a importância das escolhas ao longo da caminhada. Mais do que correr atrás do sucesso, ele fala sobre seguir o coração e fazer aquilo que realmente faz sentido pra você. Porque, no fim, o reconhecimento vem como consequência — não como objetivo. Quando você se dedica com verdade, amor e propósito, o que você constrói ganha valor de forma natural. E isso, além de marcar sua trajetória, também faz bem pra mente e pro coração. 🎶 Assista ao episódio completo no canal do Música em 360. 🎙@marcolvasconcellos 🎥 @thiagofeghali

Neste corte do Música em 360, Adalberto Miranda e Michel Fujiwara falam sobre um ponto essencial da vida de músico que vai além da técnica. Estudar, evoluir e dominar o instrumento é fundamental — mas nada disso se sustenta sem algo ainda mais importante: caráter, convivência e respeito no dia a dia. Seja na estrada, nos palcos, nos bastidores ou nas viagens, é a forma como você se relaciona que constrói (ou não) uma carreira sólida. No fim das contas, tocar bem abre portas — mas é quem você é que mantém elas abertas. 🎶 Assista ao episódio completo no canal do Música em 360 hoje às 18h. 🎙@marcolvasconcellos 🎥 @thiagofeghali

Se você ainda se perde lendo partitura, isso aqui pode mudar completamente o seu jogo. A maioria das pessoas trava porque tenta ler nota por nota… quando na verdade o segredo está em reconhecer padrões. Você já sabe o que é semibreve, mínima, semínima… Mas o que realmente acelera sua leitura é entender como esses elementos se combinam. Quando você começa a identificar padrões rítmicos (tipo colcheia + semicolcheia, ou ligações entre figuras), seu cérebro para de “traduzir” e começa a responder automaticamente. E aqui entra um hack poderoso: Transforme ritmo em palavra. Duas colcheias viram “bo-la” Quatro semicolcheias viram “per-ga-mi-nho” Isso cria uma memória muito mais rápida e natural. Outro ponto que quase ninguém faz: Antes de tocar, analise. Só de bater o olho você já consegue prever onde estão as “pegadinhas” — intros, refrões, finais… partes que exigem mais atenção. Pare de ser pego de surpresa. E talvez o mais importante: Partitura não é prisão. É mapa. Ela mostra o caminho… mas quem dá vida à música é você. Interprete. Crie. Seja autônomo — não um Autômato Se você quer entender melhor como eu penso na leitura e escrita de partitura de base, e os hacks que uso pra deixar isso muito mais simples… Comenta: EU QUERO 👇