mercedes pimiento

'Una búsqueda que es un tanteo' 27.1.2026 - 12.4.2026 @lacapellabcn Algunos momentos del proceso, antes y después. Gracias!! @martasesefuentes @davidarmengol2 @mandragora @natalia.dmngz @carlitoselmagooo

📢 Coincidint amb la darrera setmana d’exposició, Mercedes Pimiento (@mercedespimiento ) farà dues visites comentades a “Una búsqueda que es un tanteo” 🗓️ Divendres 10 d’abril a les 18 i dissabte 11 d’abril a les 12:30h. 🎟️ Gratuït

@feriaarco Madrid | Esta edición, con los trabajos de @befen_who , @alegriaypinero_studio , Bernardo Ortiz, @crismejias , @francoisbucher2024 , @iralombardia , @ivancandeo , @joao__marcal_ , @jorgeyeregui , @jose_guerrero_gr , @mercedespimiento , @mpmprosado , @ngrospierre y Pedro G.Romero. Además, este año presentamos un solo project de @belen_who en nuestro stand. Os esperamos! 📍Stand 9D11 🗓 Del 04 al 08 de marzo en IFEMA, Madrid. 📸 Sin título #1 #2, 2025. Mercedes Pimiento. Cera de abeja, parafina y acero ----- @feriarco Madrid I This edition, featuring works by @belen_who , @alegriaypinero_studio , Bernardo Ortíz, @crismejias , @francoisbucher2024 , @iralombardia , @ivancandeo , @joao__marcal_ , @jorgeyeregui , @jose_guerrero_gr , @mercedespimiento , @mpmprosado , @ngrospierre y Pedro G.Romero. In addition, this year we are presenting a solo show by @belen_who . We look forward to seeing you! 📍Stand 9D11 🗓 From March 04 to 08 at IFEMA, Madrid. 📸 Sin título #1 #2, 2025. Mercedes Pimiento. Beeswax, paraffin, and steel.

Sin título (Una búsqueda que es un tanteo), 2026. Colofonia y acero En @lacapellabcn

'Una búsqueda que es un tanteo' Hasta el 12.04.26 en @lacapellabcn «Como una suerte de coreografía material, Mercedes Pimiento explora, en 'Una búsqueda que es un tanteo', el comportamiento físico de ciertos materiales al someterlos a condiciones diversas. Tantear significa medir o parangonar algo, intentar averiguar con cuidado las cualidades o intenciones de alguien o de alguna cosa. Hay algo ciertamente inalcanzable en esa búsqueda o quizás, más bien, impredecible.» Fragmento del texto escrito por @martasesefuentes ✨ Muchas gracias @martasesefuentes por el acompañamiento curatorial y texto @natalia.dmngz por la asistencia a la producción @carlitoselmagooo por el desarrollo de software @mandragora , @davidarmengol2 y todo el equipo de LaCapella por la acogida y por hacerlo posible Amigas y compañeras de estudio que siempre están ahí Y a todas las que vinisteis a la inauguración y habéis ido pasando estas semanas por la expo Fotos: Pep Herrero

Procesos y estados intermedios de 'Armazón y envoltura' [2]

'Como si se tratara de un animal que justo acaba de mudar su piel, vemos el comportamiento de los materiales en sus distintas fases a través de las infraestructuras que los han sostenido. Los materiales que han formado parte del proceso están presentes, no hay nada que esconder. Así, un cilindro de fibra de vidrio y resina —materiales poco atractivos para los estándares estéticos del imaginario común— soportan de forma visible en su interior medio cilindro de cera de abeja; o un molde de silicona se apoya sobre un DM, muy cerca de una pieza de escayola que ha servido también como molde para otra media esfera de parafina y cera vegetal. Podríamos seguir, casi sin fin, en este juego del dentro y el afuera, de armazones y envolturas que consiguen, de algún modo, rebajar, o más bien ensalzar, los materiales a un mismo nivel, democratizarlos, intercambiarlos.' Fragmento del texto escrito por @martasesefuentes Este viernes acaba 'Armazón y envoltura', en @alarcon_criado ●■ ◉ ●● ■ ●◉ ●●● ●■●◉

La galería ALARCÓN CRIADO (C/ Callao nº 16) es una de las participantes en los ARCO GALLERY WALKS @feriaarco , donde podréis disfrutar de la exposición “Armazón y envoltura”, de Mercedes Pimiento. La artista sevillana reflexiona sobre las relaciones entre los cuerpos, los materiales y la arquitectura. A través de piezas que revelan sus propios procesos y estructuras, explora la tensión entre homogeneización y flexibilidad, haciendo visible la infraestructura que sostiene nuestra vida cotidiana. No te la pierdas! Inscríbete en [email protected] The ALARCÓN CRIADO gallery (C/ Callao nº 16) is one of the participants in the ARCO GALLERY WALKS, where you can enjoy the exhibition “Frame and wrapper”, by Mercedes Pimiento. The Sevillian artist reflects on the relationships between bodies, materials and architecture. Through pieces that reveal their own processes and structures, it explores the tension between homogenisation and flexibility, making visible the infrastructure that sustains our daily lives. Don’t miss it!

Procesos y estados intermedios de 'Armazón y envoltura' En @alarcon_criado hasta el 04/12

Sin título #9 y #10 (Armazón y envoltura), 2025 Escayola y silicona En @alarcon_criado

Últimos días para visitar la exposición 'Fabular paisajes', comisariada por @manuelborjavillel , @lluis.alexandre.casanovas y @beamarth dentro del proyecto 'Museu Habitat'. Hasta el 05/10 en el Pavelló Victòria Eugènia (Barcelona). En la primera foto, 'Es un cuerpo' (2022), la obra con la que participo en la exposición, junto a la obra de @paulagarciamasedo 💫

‘Armazón y envoltura’ Hasta el 4/11 en @alarcon_criado «Homogeneización y flexibilidad pueden parecer términos opuestos, pero es precisamente la estandarización lo que permite la optimización del uso del espacio y de la circulación. Homogeneizar es aportar rigidez, en el sentido de que es necesario definir unas normas concretas y estrictas, no excederse para no convertirse en exclusivo o único, sino modularse para poderse adaptar a infinitas situaciones, encajar en múltiples contextos. Son estos conceptos presentes en casos de estudio fundamentales para la investigación de Mercedes Pimiento, quien lleva años construyendo un complejo cuerpo de trabajo artístico alrededor de las relaciones entre los cuerpos, los materiales y la arquitectura.  […] Las piezas que conforman la exposición se disponen siguiendo la tendencia lineal del propio espacio de la galería, que podría tender hasta el infinito. Su ubicación concreta aparenta seguir una suerte de patrón a partir de conjuntos y repeticiones que podrían formar parte de una retícula, establecer un ritmo continuo. El tamaño de las piezas es equiparable al cuerpo, no las podemos sostener, pero tampoco nos albergan, su escala se encuentra entre lo doméstico y lo estructural, consiguiendo que nuestros cuerpos se conviertan en un módulo más de esta cuadrícula.» Fragmento del texto escrito por @martasesefuentes ✨