Mathilde Besson

horsd'oeuvre n°53 - Tisser. Penser l'avenir ont participé à ce numéro :  Valérie Dupont, Servin Bergeret, Leïla Bouyssou, Nicolas-Xavier Ferrand, Pauline Lisowski, Pauline Rosen-Cros, Laëtitia Toulout   couverture : Mathilde Besson, sans titre, 2025 double-page intérieure :  Dora Garcia, Ressuscite-moi., 2026, impression quadrichromie, sur papier Munken Pur, 250 gr "Ce numéro est né d’une intuition simple : le textile est aujourd’hui certainement l’un des lieux les plus féconds de l’art contemporain pour penser notre présent et esquisser des futurs possibles. Longtemps relégué aux marges — associé à l’artisanat, au décoratif ou au domestique — il s’impose désormais comme un champ artistique à part entière, traversé par des enjeux esthétiques, politiques, sociaux et écologiques. (...) À notre époque marquée par l’accélération, la saturation des images et la dématérialisation croissante de nos vies, le textile rappelle la valeur du temps long, du contact, de l’attention portée à la matière. Il engage à une pensée du faire, où la main, le rythme et la répétition (re)deviennent des modes de connaissance qui nous paraissent tellement nécessaires." extraits de Tisser (P)réparer l'avenir de Valérie Dupont  slide 2 - 3 - 4 - Louis Lefebvre, Macroprod, la tente montée sur son camp de base pour la nuit, 2024-2025, projet de résidence avec Bienvenue là-haut (détails) slide 4 - Margot Brossier, Attraper, feutre de laine slide 5 - Mathilde Besson, 1,2,3 soleil couchant (1 et 2), tissage structurel 26-03 et 26-01, fils de couture, laine, baguette bois, ruban, matériaux divers, 57 x 130 cm (avec Johan Côte Gayffier) : Interface, Dijon et Modèle adidas Huarache plagié sur les sandales traditionnelles appelées huaraches slide 6 - Direction of Consciousness, installation de Chiharu Shiota pour le Domaine de Chaumont-sur-Loire, 2021 © Leighton Gough slide 7 - Laines écartées au cours d'un chantier de tonte au GAEC de Frivot ©Félicie Sionneau slide 8 - 9 - Chiachio & Gianonne, La famille dans la joyeuse verdure, 2017, tapisserie basse lisse, laine et soie, 300 x 500 cm, Atelier A2, Cité internationale de la tapisserie, Aubusson (Détails)

🌬️ 2026 d’un pas déterminé 🔥 Je vous souhaite une très belle année ! Pour bien commencer cette année, j’ai le plaisir de participer à l’exposition « Jeu double » à @interface_dijon aux côtés de @johancotegayffier 🌾 ==> vernissage le vendredi 6 février à 18h ! J’ai hâte !! photo 1 : sans titre, 2025, pastel gras sur toile, 100 x 80 cm. photo 2 : portrait sur le vif par @photographe_marielys_lorthios 🌹 (le mystère du seau restera entier mais on adore la couleur!)

Jeu double Mathilde Besson - Johan Côte Gayffier vernissage • vendredi 6 février • à partir de 18h à Interface exposition du 7 février au 21 mars 2026 Programme BIS est un échange de bons procédés entre 2 territoires et 2 espaces d’art contemporain : La BF15 à Lyon et Interface à Dijon. C’est l’envie de mutualiser nos réseaux, nos pratiques et nos moyens de production tout en offrant des conditions de travail et d’exposition privilégiées aux artistes émergents. Une programmation commune où se croisent en concomitance deux expositions qui reposent sur une complicité et une réciprocité entre deux lieux associatifs et deux scènes artistiques. Après une série de visites d’ateliers partagées, les structures proposent deux double-expositions qui mettent à l’honneur des artistes basé·es dans les deux villes. La BF15 accueille ainsi les artistes lyonnais pendant qu’Interface présente les dijonnais. Puis, c’est au tour de ces artistes d’investir l’espace de La BF15 et réciproquement aux deux autres d’aller à Dijon s’approprier celui d’Interface. Commissariat / @lacroix.perrine - @labf15 et @fredbuisson21 - @interface_dijon les rendez-vous de Chloé samedis • 21 février • 7 mars • 21 mars • 15h • visites commentées de l’exposition • gratuit Jeu double Mathilde Besson - Johan Côte Gayffier vernissage • 4 avril • de 18h à 20h à La BF15 exposition du 5 avril au 30 mai 2026

🌚 Quelques collages d’une série commencée en début d’année, collés vite fait sur ma dernière vidéo de la source du Bel Affreux à Antheuil 💦 🧡❤️💙💛💚🩷

Tissage, sans titre, 2024, 65 x 170 cm, fils (laine, acrylique).

On me demande souvent combien de temps je mets pour faire un tissage comme celui-ci. J’ai vérifié dans mes archives photos : je l’ai réellement commencé en octobre 2024 et j’ai fait la tombée du métier en novembre 2024, donc environ 1 mois. Mais avant de le tisser, il y a toute la préparation : croquis, choix des laines, des couleurs, recherche des armures, ourdissage, montage et tension de la chaîne. La machine se met en route très lentement, mais une fois qu’elle est partie… 📸 @photographe_marielys_lorthios 🤍

Tissage, sans titre, 2025, 65 x 75 cm, fils (laine, coton, soie, matériaux divers), baguettes de bois. C’est le dernier tissage de la chaîne, avec ce bleu azur en fil de trame et trois brin de laine non filée, teintés rouge orange feu. C’est un tissage très central et symétrique, avec une composition plutôt construite qui permet de bien lire la chaîne, de faire apparaître certains détails de fils et des motifs simples (comme ce sergé qui dessine un lozange au centre du tissage). Il est accroché au mûr maintenu tendu entre deux baguettes de bois arrondies. Photos par @photographe_marielys_lorthios 🙏🏻

Tissage, sans titre, 2025, 65 x 120 cm, fils (laine, coton, matériaux divers). 

Pour ce deuxième tissage provenant de la même chaîne que le précédent, le tracé d’un épais fil multicolore qui semble passer entre les lignes, se démarque nettement, apportant au tissage une autre dimension, comme si on y avait superposé une écriture. Nos yeux en font instinctivement une lecture de bas en haut ou inversement. Le fil zigzague entre les bandes de couleurs horizontales qui créent ce rythme particulier au tissage, dessinant un des chemins (ou lectures) possibles. Photos par @photographe_marielys_lorthios 🤍

Tissage, sans titre, 2025, 65 x 90 cm, fils (laine, coton, matériaux divers), baguettes de bois. Ce tissage est le premier d’une série de 3 réalisés sur la même chaîne. Une chaîne composée de plusieurs fils aux couleurs, matières et épaisseurs différentes, dont l’alternance se répète en miroir à la moitié du tissage. Les teintes des fils de chaîne : marron, ocre, vert, jaune, blanc, s’associent aux fils de trame : gris, blanc ou beigne pour former la toile de fond. En premier plan sont insérés des baguettes de bois provenant de tuteurs de plantes (d’orchidées) qui structurent le tissage en traçant les lignes horizontales répondant aux verticales des fils de chaîne. Entre, se promène un fil de laine multicolore filé grossièrement passant d’un côté et de l'autre du miroir. Deux moitiés du même tissage qu'on ne distingue vraiment qu'en se rapprochant : les armures (motifs formés par l’entrecroisement des fils de chaîne et de trame) semblent sauter de ligne au milieu du tissage. Photos par @photographe_marielys_lorthios 🤍

Broderie, fil de soie et laine sur tissus satin, 85 x 60 cm, 2025.

Deux tissus de satin, l’un argenté, l’autre cuivré, ont été assemblés en face à face. 
Par-dessus se dessine, au fil brodé, un cadre formé par une succession de petits rectangles « bouclés » les uns aux autres par une ligne continue qui change de couleur lorsqu’elle passe d’un tissu à l’autre. Une sorte de farandole ou de ronde faite autour d’un vide. Qu’est-ce qu’on serait en train de célébrer ? Simplement la possibilité de relier deux faces, deux côtés distincts d’une même pièce. Photos par @photographe_marielys_lorthios 🤍

✨ouverture d’atelier✨

voici quelques photos prises par @rhumcremant pour vous annoncer que j'ouvre les portes de mon atelier 
 le week-end du 27 et 28 septembre (11h-18h) 
puis sur rendez-vous jusqu’au 18 octobre ✨installation aux Ateliers Modernes de quelques pièces✨ 


12 Rue Moreau, 21160, Marsannay-la-Côte
[email protected]
ou message privé

Tissage, sans titre, 2024, 65 x 150 cm, fil de laine et coton et fil de soie. Ce tissage est construit sur un schéma répétitif simple qui consiste à tisser seulement la moitié de la largeur de la chaîne (sur 5 cm de hauteur) en laissant l'autre moitié "vide”, c’est-à-dire sans fil de trame, puis de passer à l’autre moitié selon le même procédé. Se dessinent alors deux colonnes de rayures horizontales décalées l’une de l’autre, comme si on avait poussé sur l’une et tiré sur l’autre. Au moment de la tombée du métier, lorsque le tissage est coupé et détaché du métier à tisser, il prend enfin sa place, les fils maintenus tendus durant le tissage retrouvent une liberté, une aisance. Il arrive alors, comme ici, qu’un "vide” ne le reste pas et que certains fils de trame glissent et se répartissent sur la partie de la chaîne non tissée. La trame utilisée est un fil de soie gris satiné brillant qui fait chatoyer le tissage. Suivant l’endroit d’où on l’observe, le tissage aura une densité lumineuse différente et les fils de chaîne apparaitront plus ou moins. Photo par @photographe_marielys_lorthios 🤍 Prise de vue aux Ateliers modernes, Marsannay-la-Côte.

/// Du côté de l’action culturelle /// ʟᴇ ᴛᴇᴍᴘꜱ ᴅ’ᴜɴ ᴛɪꜱꜱᴜ Mathilde Besson Résidence artistique en école Jusqu’au 30 avril 2025 Ouvert du mercredi au samedi de 14h à 18h Avec l’école Petit Bernard #dijonville #actionculturelle #eac 🙏 @sam_sajin_photography @mat.besson.pro