Dettagli di laboratorio
Quanto è bello osservare i gesti esperti degli artigiani che con cura realizzano creazioni meravigliose?
Io rimango sempre incantata quando ho l’opportunità di entrare in un laboratorio e vedere da vicino tutto il lavoro che rimane nel dietro le quinte.
Troppo spesso ci dimentichiamo quanto tempo e quanta esperienza ci voglia per creare un prodotto artigianale e quanto sia proprio tutto questo a renderlo unico.
Sostenere un artigiano è sempre una buona scelta, soprattutto in questo mondo così veloce, che ci vuole consumatori poco attenti di prodotti scadenti e a basso costo.
Voi cosa ne pensate? Ci tenete a sostenere realtà artigianali e locali? Parliamone 👇
📷 Ho realizzato questi scatti per @rosadelli.orafi nel loro bellissimo e antico laboratorio.
Progetto in collaborazione con @b.spaces
Oggi compio 30 anni ☀️
Un tempo questa età mi spaventava molto e se chiudo gli occhi, rivedo la me di dieci anni fa che guardava questo numero con timore. Credevo che i 30 fossero una scadenza, un punto preciso oltre il quale non ci sarebbe stato più spazio per tentativi, errori e cambi di rotta.
Per me rappresentava l’ingresso nella “vera vita adulta”, quella delle certezze, delle scelte definitive, delle responsabilità da non poter più rimandare. Mi sembrava una soglia enorme, quasi un confine che avrebbe cambiato tutto.
Lo so che sembra un pensiero stupido, esagerato forse, ma credo anche che in tanti/e mi capirete. I 30 hanno una forte valenza simbolica nella nostra società secondo me, è quell’età in cui ti chiedono se hai messo i soldi da parte per un mutuo e quando deciderai di avere un figlio (state calmi 🙌🏻).
Invece oggi scopro che non c’è nessuna linea netta, nessuna età che ti rende improvvisamente adulta. Ci sono piuttosto passaggi lenti, trasformazioni silenziose, consapevolezze che si accumulano poco a poco.
Ci sono arrivata in un modo diverso da come immaginavo. Non ho tutte le risposte, non ho un percorso già scritto e va bene così. Ho ancora domande, cambiamenti, esplorazioni in corso, ma ho anche più fiducia in me stessa, più consapevolezza, più capacità di restare in ascolto e di riconoscere cosa voglio davvero nella mia vita.
A 20 anni correvo, avevo fretta di capire e di arrivare. Ora mi sono resa conto che crescere non significa avere tutto sotto controllo, ma imparare a restare dentro l’incertezza senza sentirsi persa. Che la vera vita adulta non è fatta di certezze, ma di scelte quotidiane, di ascolto e soprattutto di libertà.
Se potessi tornare indietro direi alla me ventenne di non avere paura, che non serve saperlo già, che la strada si disegna camminando. Fidati, hai tempo.
Così oggi, con più fiducia e serenità rispetto a come mi sarei immaginata, accolgo i miei 30 con gratitudine 🧡
Un grazie speciale al mio compagno di vita e di avventure che mi scatta sempre foto bellissime 🫶🏻 @visualsby_alessio
Il suono è in grado di avvolgerti come un tessuto leggero, delicato, di posarsi su di te con dolcezza, aspettando di essere accolto.
Con Francesca di @eco_armonico abbiamo provato a raccontare proprio questo, delle sua capacità di creare suoni incredibili durante le sue pratiche e di farli fluttuare intorno a sé.
Dietro la poesia di questi scatti, che a me piacciono tantissimo, c’è un dietro le quinte davvero divertente, in cui abbiamo fatto tantissimi tentativi per lanciare nel modo giusto il tessuto in aria 😂
A cosa trasmettono voi questi scatti? Sono molto curiosa 😊🫶🏻
Scattare un ritratto non è mai solo questione di tecnica o luci.
È anche aiutare chi hai davanti a sentirsi a proprio agio, a trovare quella naturalezza che all’inizio spesso sembra impossibile.
Con Rosaria abbiamo sperimentato, provato pose diverse e trovato insieme i modi per sciogliere la tensione e trasformarla in spontaneità.
Queste foto sono nate così, passo dopo passo, con la voglia di divertirsi e la curiosità di vedersi sotto nuove prospettive.
Un esercizio prezioso, soprattutto per chi come lei sta preparando il suo book da aspirante modella.
Alla fine ci siamo divertite talmente tanto che quasi ci siamo dimenticate della macchina fotografica ☺️🧡
Mi piace viaggiare lentamente.
Un passo dopo l’altro, senza la frenesia di spuntare luoghi da una lista.
Per me viaggiare è fermarmi, osservare, lasciare che l’atmosfera di un posto nuovo mi attraversi.
L’anno scorso sono stata in Lituania. Un viaggio fatto di attese e silenzi, di piccole scoperte lontane dalle mete più battute. Abbiamo trovato angoli nascosti dove solo i locali vanno in vacanza e sperimentato l’ospitalità semplice e autentica di chi prova a farsi capire con i gesti, quando le parole non bastano.
È stato un viaggio che mi ha ricordato che la bellezza non sta sempre nel raggiungere qualcosa, ma spesso nel muoversi piano.
Non nell’accumulare “cartoline”, ma nel concedersi il tempo di sentire davvero un luogo, i suoi odori, i suoi suoni, il ritmo con cui respira.
Tra pochi giorni ripartirò, questa volta in auto, in un viaggio diverso dal solito. Non sarà a piedi, ma vorrei portare con me quella stessa lentezza che mi accompagna da sempre.
Perché credo che sia solo così, rallentando, che si possa guardare oltre la superficie e sentirsi davvero parte del posto in cui ci si trova.
Scattare un ritratto è molto più che premere un tasto.
È creare uno spazio sicuro, dove potersi mostrare senza dover dire troppo.
Un piccolo dialogo silenzioso, fatto di fiducia, ascolto, presenza.
Farsi ritrarre è un gesto di coraggio e delicatezza: ci si affida, ci si lascia guardare, si accetta di essere visti davvero.
Non solo come appariamo, ma per come siamo, in quel momento preciso.
Con Christine abbiamo scattato nel mio studio, voleva degli scatti per proporsi come modella ad un’agenzia e ci siamo divertite nel variare luce e outfit.
Un tempo lento, gentile, in cui la bellezza è emersa con naturalezza, negli sguardi, nei gesti, nella luce che parla piano.
Mi prendo sempre tutto il tempo che serve per scattare dei ritratti perché ci tengo davvero molto a creare una situazione spontanea e sincera, a ritrarti davvero 🥹
🌿 Con le mani nella terra
Questi sono alcuni dei miei scatti preferiti scattati con @noragalliani_ , pieni di natura, proprio come piace a me.
Ci siamo immerse in spazi che la rappresentano, il suo giardino e una bellissima serra, pieni di luce, tanto verde e piccoli gesti di cura verso le sue amate piante.
Il suo lavoro ha un ritmo lento e un’attenzione precisa e ho voluto che tutto questo emergesse anche nelle immagini.
Per me il personal brand visivo è questo: dare forma a ciò che spesso non si può spiegare solo a parole, attraverso la luce, i luoghi, i gesti e l’essenza unica con cui ogni persona dà vita al proprio lavoro.
Energia pura ✨
Non credo di avere le parole necessarie per riassumervi quello che ho provato durante lo shooting delle sedute di Fanny. È stato commovente e potente per me poter raccontare di un momento così profondo con le ragazze che ha tatuato quel giorno. Spero che le immagini possano trasmettere anche solo un briciolo di quell’energia 🥹
Fanny non è una semplice tatuatrice, utilizza la tecnica dell’hand pocked e farsi tatuare da lei significa partecipare ad un vero e proprio rituale introspettivo, uno spazio in cui lei ti ascolta e ti accompagna fino al momento in cui il simbolo scelto verrà impresso sulla tua pelle.
Io sono entrata nel suo mondo in punta di piedi e silenziosamente ho catturato i sorrisi, i gesti delicati, l’attesa, le intenzioni e gli scambi durante tutto il processo.
Sono davvero contenta del risultato 🥹 In questo carosello potete vedere alcuni scatti, ma presto vi racconterò meglio tutto quanto e ve ne mostrerò altri 🧡 voi che ne pensate? Cosa vi trasmettono?
Questo il profilo della meravigliosa Fanny @peaueme_ ✨
🧵 Both 🧵
“Maschile e femminile, dolore e piacere, generazione e distruzione, attrazione e disgusto, guarigione e ferita, animale e umano non sono più contrapposti, ma interconnessi”
Qualche frammento del potentissimo lavoro di @madbeltramir 🧡
📸 @lured_ph
Com’è il tuo sandwich delle feste?
Quest’anno mi è tornata in mente questa foto scattata ormai due anni fa e ho deciso di ricondividerla oggi. L’avevo scattata in occasione della sfida fotografica che avevamo lanciato io e @maldibosco . Ora come allora la sento sempre perfetta per me per descrivere questo periodo.
Per me, questo panino è l’essenza stessa delle feste, con tutto ciò che di meraviglioso e complesso si portano dietro. È il cibo condiviso attorno a una tavola piena di gioia, i regali che scaldano il cuore, le decorazioni scintillanti, i vestiti eleganti, le risate fragorose e quella sensazione di vera connessione e condivisione con le persone a cui vuoi bene.
Ma non è solo questo, può avere una doppia lettura. È anche l’opulenza che ci travolge, l’ostentazione che abbaglia, lo spreco eccessivo, il cibo che diventa troppo, i regali che sembrano obbligatori, lo sfarzo che satura, le decorazioni che urlano eccesso, i sorrisi che a volte nascondono fatica e quell’ansia sociale che si insinua tra la folla festante.
Può sembrare solo un panino farcito di decorazioni natalizie, ma per me racchiude tutto questo.
Tu cosa ci vedi? E come vivi questo periodo così bello e delicato al tempo stesso?
Ghibli vi invita ad entrare nella casa de La Donna Lampada che tra pochissimo vi svelerà grandissime novità! ✨
Una cosa però possiamo dirvela: a fine novembre ci saranno delle date speciali in cui presenteremo lo spettacolo in piccolo paesini del Friuli.
Questa volta insieme allo spettacolo ci sarà anche una mostra fotografica curata da @lucrezia.ficetti un’occasione per immergersi ancora di più nel mondo de La Donna Lampada, attraverso un altro linguaggio frutto di questa contaminazione artistica. Le foto che vedete qui sono solo un assaggio di ciò che potrete esplorare nella mostra!
Tra pochissimo vi annunceremo i giorni e i luoghi in cui ci sarà lo spettacolo 😉
Seguite le lampade ✨
📸 scatti realizzati da @lucrezia.ficetti@circoframes
